关于“上尾”

个人日记

南朝诗人沈约关于律诗的声韵有“四声、八病”之说。四声即平、上、去、入，八病即平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁钮、正钮。其四声者，早已成为定论，而对其提出的八病，由于过于追求完美，将诗韵限制到苛刻的地步，反而对诗词的表情达意造成了严重的束缚。因此，并未受到广泛的认可，甚至在科场上也并没有作为诗病而加以限制。现仅举“上尾”一例，试加分析。
    所谓“上尾”是指五、七言律诗中，四个出句（不押韵句）的最后一个字在“平、上、去、入”四声中用了同一个声调。持此论者认为，相邻两个“出句”声调相同是小病，三句相同是大病，四句相同是重病。例如：
储光羲《石壅亭》
遥山起真宇，西向尽花林。
下见宫殿小，上看廊庑深。
苑花落池水，天语闻松音。
君子又知我，焚香期化心。
    这首诗出句的尾字：宇、小、水、我都是上声，形成了每一起句一个“拐弯上挑”，给人以絮烦感。
刘长卿《寻洪尊师不遇》
古木无人地，来寻羽客家。
道书堆玉案，仙帔叠青霞。
鹤老谁知岁，梅寒未作花。
山中不相见，何处化丹砂？
    这首诗出句的尾字：地、案、岁、见都是去声，形成每个起句都要下沉一下的感觉，读起来不很舒服。
欧阳修《怀嵩楼新末南轩与郡僚小饮》
绕郭云烟匝几重，昔人曾此感怀嵩。
霜林落后山争出，野菊开时酒正浓。
解带西风飘画角，倚栏斜日照青松。
会须乘醉携嘉客，踏雪来看群玉峰。
    这首诗出句的不押韵句的尾字：出、角、客都是入声，形成了三个起句都要短而促地往回抽吸一下，有点难受。
    持此论者则要求一、三、五、七句平上去入四声俱全（首句不押韵者三仄声全）则为理想形式。例如：
杜甫《蜀相》
丞相祠堂何处寻？（平）锦官城外柏森森。
映阶碧草自春色，（入）隔叶黄鹂空好音。
三顾频烦天下计，（去）两朝开济老臣心。
出师未捷身先死，（上）长使英雄泪满襟。
杜甫《春日忆李白》
白也诗无敌，（入）飘然思无群。
清新庾开府，（上）俊逸鲍参军。
渭北春天树，（去）江东日暮云。
何时一樽酒，（上）重与细论文。

    由此看来，上尾在声韵上确实不很谐和，影响了诗韵的抑扬顿挫、自然流畅的美感。古代诗家对此都很注意，在唐诗中很少出现严重“上尾”的情况。然而，历代对“上尾”的避忌并未作为一种诗律看待，一般都看做是一些诗人们技巧与风格的反映。能避更好，不避亦可。如果一定要按某些诗论家所要求的要在出句的句脚中平上去入四声俱全，则是过于苛刻，难免造成以辞害意。以致“使文多拘忌，伤其真美。”(转帖）

文章评论

昭馀雁

上尾不是这个说法，请自查网络。

昭馀雁

上尾指的是五言诗上句第五字与下句第五字同调之病。即要求平仄错开，这一点已经被近体诗格律所采纳。

魔女

闲谈诗词八病 要学习诗词首先必须知道诗词赖以生存的的骨架是什么.诗词是一种很独特的文学形式.如果说散文的审美观点偏向于绘画,那么诗词的审美视点就侧重于音乐.律谐音美是诗词的的主要特征,也是区别于其它文学体裁的重要标志.徐志摩说:"音节的本身起源于真纯的诗感~~~~~~一首诗的字句是它的外形,音节是血脉.诗感或原动诗意是心脏的跳动,有它才有血脉的流转. 古代的诗词就利用以节拍步,辅以韵律韵脚,利用平仄四声的交替变化和词语的合理搭配来创造音韵的美感,从而实现其结构的完整和对立统一的. 综上所述我们就不难理解什么是诗词,什么才是诗词赖以生存的骨架了.__那就是韵律.古人正是根据诗词这一独特的特点,从而列举出了影响音韵和谐的八种弊端.这就是所谓的诗词八病. 那么什么是诗词八病呢? 梁沈约标律诗八病，曰平头、曰上尾、曰蜂腰、曰鹤膝、曰大韵、曰小韵、曰正纽、曰旁纽是也。何谓平头？前句上二字与后句上二字同声，如古诗今日良宴会，欢乐难具陈，今欢同声，日乐同声者是。何谓上尾？上句尾字与下句尾字，俱用平声，如古诗西北有高楼，上与浮云齐，楼齐不同韵而同音是。何谓蜂腰？五字句若首尾皆浊音，中一字独清，则两头大中间小矣。如张衡诗邂逅承际会，以浊夹清者是。何谓鹤膝？五字句若首尾皆清音，中一字独浊，则两头细中间粗矣。如傅玄诗徽音冠青云，以清夹浊者是。何谓大韵？上句首一字，与下句尾一字同韵，如阮诗微风照罗袂，明月耀清辉，微辉同韵者是。何谓小韵？上句第四字与下句第一字同韵，如薄帷鉴明月，清风吹我襟，明清同韵者是。何谓正纽？如溪起憩为一纽，诗云：朝济清溪岸，夕憩五龙泉，溪憩二字同用。又家假嫁为一纽，诗云：我本汉家女，来嫁单于庭。家嫁二字同用者是。何谓旁纽？如长梁同韵，长字上声为丈，上句首用丈字，下句首用梁字，若丈夫且安坐，梁尘将欲起者是。凡此八忌，于声律一道剖析毫芒，但制为声调谱则可，不得以此限初学也。王渔洋答刘大勤曰：蜂腰鹤膝双声叠韵之类，一时记不能全，须检书乃可条答。然则诗家对于八忌，亦不甚注重矣。 古人所列举的诗词八病太过死板和复杂,对于初学者来说很难理解和记忆,我们只要简单的了解也就行了,大可不必理会. 下面是我个人对于学习诗词的一点理解和认识,也总结了诗词写作上需要注意的八种主要弊端今列举出来供大家参考,希望对初学者能有所帮助. 第一,孤平孤平是律诗（包括长律、律绝）的大忌，所以诗人们在写律诗的时候，注意避免孤平。在词曲中用到同类句子的时候，也注意避免孤平。 在五言“平平仄仄平”这个句型中，第一字必须用平声；如果用了仄声字，就是犯了孤平。因为除了韵脚之外，只剩一个平声字了。七言是五言的扩展，所以在“仄仄平平仄仄平”这个句型中，第三字如果用了仄声，也叫犯孤平.在唐人的律诗中，绝对没有孤平的句子. 第二,孤仄孤仄是诗八病之一，也叫鹤膝。但于古代时就有各家的不同说法古人作品中也没少见过。(平)平平仄平,(平)仄平平平平仄. 第三,失对就是平对仄，仄对平。也就是上文所说的：在对句中，平仄是对立的。五律和七律的“对”，只有两副对联的形式.违反了对的规则，叫做失对。如果不“对”，上下两句的平仄就雷同了.粘对的作用，是使声调多样化。 第四,失粘粘，就是平粘平，仄粘仄；后联出句第二字的平仄要跟前联对句第二字相一致。具体说来，要使第三句跟第二句相粘，第五句跟第四句相粘，第七句跟第六句相粘。违反了粘的规则，叫做失粘.如果不“粘”，前后两联的平仄又雷同了。 明白了粘对的道理，可以帮助我们背诵平仄的歌诀（即格式）。只要知道了第一句的平仄，全篇的平仄都能背诵出来了。 明白了粘对的道理，又可以帮助我们了解长律的平仄。不管长律有多长，也不过是依照粘对的规则来安排平仄的。 第五,三平失律的主要表现之一.仄仄平平平,平平仄仄平平平 第六,三仄失律的主要表现之一.平平仄仄仄,仄仄平平仄仄仄 第七,双声同音而不同韵，如李群玉诗"方穿诘曲崎岖路"诘曲崎岖，皆二字同音不同韵者是。 第八,叠韵同音而又同韵，如杜诗"卑枝低结子，接叶暗巢莺"卑枝接叶，皆二字同音而又同韵者是。 只要屏除了以上八种毛病,对初学者来说也就可以了. 这是另外的一种说法。