古陶瓷鉴定口诀01

陶瓷


                             作者:王国丙
 


说在前面的话 
中国的瓷器,离不开中国的七千年文明史,在瓷器的发展与制作方面包括了方方面面的中国文化历史。在这里我要说的是中国的孔子为中华民族的“学习”文化作出了贡献。他说:“我有十加五而自于学、三十而立、四十不惑”。告诉我们学习多么重要,在学习的道路上,中国有很多好的经验和办法。如书山有路勤为径,在中国的学习中为了尽快掌握学习的内容:有百家姓、三字经,在中医中有汤头歌诀、频湖脉学,还有很多为了尽快掌握学习内容的尺牍和歌诀。这些不但是中国文化和科学技术的宝贵财富,也是为中国“学习”文化的贡献,有的就是经典。 
  在中国古瓷中也有口诀,如:近代著名古陶瓷专家孙瀛洲先生,为了好记、易懂,在他的著论中就有对明代时期成化为款识的:“成字一撇直到腰,成字一点头肩腰”的口诀。当读到这个口诀就对“成”字感到头脑清晰的记住、不易忘掉。 
  当前,中国进入又一个盛世。人民对文物非常看重,其中包括中国古瓷器。可是对古瓷器人们在它的鉴别方面特别的陌生和无奈,尽管有很多的书介绍,但是在生活快节奏的今天,人们忙于工作,要想系统地学习古瓷器也是很难的。 
  为了能够尽快的入门,我采取了中国最传统的方法,将古瓷器的认识于鉴别编写成口诀,简单易懂。从宋代一直写到清末民国,每个口诀的内容都说明了一个或几个代表瓷器时代的特征,都是有针对性的,针对某一个问题所写的,达到学以致用,这给鉴赏带来了极大的方便。 
  为了达到快速易懂,每个口诀后面都加上了解释。对有的窑口和重要古瓷采取了多套口诀。用不同方式切入的方法,进行反复背读,这样达到由浅入深,循序渐进,使读者对一个问题进行反复学习、反复认识,达到快速掌握的目的。在这本口诀中,不但采取了中国古瓷器历代专家的观点和鉴赏技术,也将近代中国考古和世界对古瓷的研究发现加入,如:汝窑不是几十年的历史,而是百年以上的历史,因此它的鉴赏也就会有变化。过去认为很少量的存于世,随着历史认识的改变就改变了,现在认为汝窑生产百年以上,那么它的存量和原来就不一样了,汝窑的特征也发现了不少。对元代、明代也是同样,由于考古工作者的努力工作,发现了很多与原来不同的古瓷器,认为明代的,却在考古中发现,它不是明代的而是元代的。又如过去没有携带方便的放大几十倍的显微镜,今天人们可以随身携带显微镜。像这样的问题,就是科学技术进步发展给古瓷鉴定增加了新的内容和方法,因此在本口诀中,带来鉴别上的方便,使鉴别手段更全面和完整,使传统方法和现代科学相结合。 
  本书以熟记和易学,易懂为目的,以普及中国古瓷器鉴赏知识为根本,采用了大家喜欢的中国传统的学习方式——口诀形式。当然,为了押韵,易记,易背,简短的口诀因字数所限,所表达的内容也不如叙述文字那样准确。但口诀所描述的重点却是,只要熟读口诀和看过相应的解释后,就能心领神会了;如果在此基础上再参考其他他书籍和有关文章,或读者本身就有古瓷鉴赏功底,那就会达到事半功倍的效果。 
  口诀中存在相似之处,有些句子内容不可避免的要重复。如:一件瓷器,可能从口说起,也可能在说底的时候又联系到了口,这样就必然要重复;还有的是从对比的角度写的;有是从仿品说起的;也有的说底为了口诀的句子能够合仄押韵,可能由三句话说完,却变成四句或六句,这样就造成了重复。但是对我们也有反复学习,反复认识的好处。不然的话,如果是从头到尾一口气贯通下来也许会感到乏味和枯燥,实际达到没有重复句子很难,只有学习学习再学习,实践实践再实践,才能熟练掌握。鉴赏技术的本领不是一朝一夕的,而是要长期的反复训练。 
  当然本册口诀写了不少,也有重复句子,因此笔者认为可以先读口诀后读解释,也可以先读解释再读口诀,还可以只读口诀,或者多读解释少读口诀。但它肯定是一本使初学者在鉴赏古瓷的学习中能够尽快领悟的书。为了真正能够快而简练,因此采取了图文并茂的方法。用小学生看图识字的学习方法,将古瓷的制作画出来,使我们和古人对话,从图画中学习到古瓷的制作工序和技艺。这便于初学者学习。但由于笔者的文笔能力的欠缺,本口诀可能有文字、语言、技术、观点上的问题,望阅读者提出。 
  王国丙 

补充说明:关于新浪连载和最新作品消息 
本书实体版已于2007年由蓝天出版社第二次出版,目前市面已很难买到。为了使更多陶瓷爱好者能尽早阅读到此书,作者决定在本书第三版面市前将第二版的精华内容在新浪选载,已飧读者。如有需要实体书籍的朋友,可以发送邮件至gb@进行预订,本书第三版定价在130元左右,预订可以享受六折优惠,预订名额500人,先到先得,额满为止。 
  2009年5月和7月,笔者将继续出版《元明清瓷器鉴定要点》和《青花瓷鉴定秘要解典》两本专著,欢迎感兴趣的朋友们通过gb@进行预订,前500名预订者可享受到65者优惠,并可获得作者亲笔签名。 
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总论 
中国古瓷器的历史悠久。青瓷的制作可追溯到两千多年前的西周时期,可见历史久远。在古瓷器制作过程中包括选料、加工、制胎、上釉等多道工序。如果我们略加深入就会发现古瓷制作的历史是一部简介的中华史,它几乎记载着两千多年的华夏文明史。 
  现将对古瓷器的看法分项展开说明,这是一个比较好的办法。不分项展开说明是不容易说清楚的。其实说清是很难的,因此在这里只是提示一下而已,因此在古瓷的学识和看法上还是太浅薄了,比如:绘画的纹饰、从故事画到寓意画、从崇拜的图腾到山水画。有亭台楼阁,也有山水;有战争的,也有祥和的;有书画的,也有舞乐的;有农耕的,也有渔民捕鱼的渔家乐等。 
  这些绘画即反映了当时人们的追求,也记述了历史。在古瓷器上对人物的描绘,也有瓷器器形上的需要,配合时代恰如其分。由于学识有限,在这里只能提示一下。 
  一、从内容上看 
  从器形高达到一米的瓶、罐、龙缸,小到水滴、鸟食罐、围棋子等。有军用、有皇帝御用、有官用、有民用等。从绘画上就更多了,如三英战吕布、萧何月下追韩信、周亚夫细柳营、杨家将、刀马人等。这些画面有的是成套的军事故事,有的描写男耕女织,有的描写渔家乐,有的描写手工业,有的描写教育,如美人带子,孔子讲学等,有描写幸福的福、禄、寿。有写佛教道教的祭天祭地,如八宝、杂宝、三星图、八卦图。有供欣赏用的博古图,有文人雅士的文房四宝图,也有文房四宝的器物,有琴、棋、书、画图,有画松竹梅的岁寒三友图。有访朋问友的携琴访友图。有介绍故事片段的金陵十二钗。有介绍各路神仙的八仙、八老、九老敬见图,有文人贤士图。有计算日、月、天、地的运转图。有人们渴望平静和管住水患的海八兽,有祈盼吉祥平安的饕餮图。有各种各样的寓意生辉的纹饰图案,有华夏历史上历代崇拜的多种图腾:龙、鹰、狮、蝉、鸟等。有文字、有诗赋和文章,有史料的记述。我们可以通过这五颜六色的画面看到从天到地,从古到今形形色色,包罗万象的图案和造型。在今天我们欣赏这些瓷器时如同看到了中国几千年来的文明历史,中国古瓷从另一个侧面为华夏文明提供了证据和资料。当然说瓷不可能不联系到陶是瓷之前的泥塑艺术。 
  二、从造型方面看 
  中国几千年历史是世界上惟一能够有记载可查的历史。在远古时是用石器造崇拜物和用具、工具的。从玉石的雕刻中就可以看到当时的崇拜物;当出现陶器时,同样讲这些器物造出来,要知道在夏、商、周三代就用陶器制作这些器物了;再后来,发展到瓷器时代,由于在可塑性上取得了成功,所以又将陶器和青铜器、玉器的制作品用陶瓷做了下来。因此能够将历史保留下来最多的是瓷器,反映历史面最多的也是瓷器。这与瓷器不腐、不烂的特点有关,与中国历史上的厚葬,视死如生有关。过去上至帝王、贵族,下至族户,家家有墓地;隐居人士、商富人家,户户也有墓地。古时人们观念上要求的厚葬恰恰是将一些瓷器埋入了地下,再加上视瓷为贵重物品采用了窖藏,又如:洪水、山体滑坡等掩埋的原因造成了中国地下的瓷器特别多的特点。但如果不是瓷器是一种永不腐蚀品,也难以保护下来。 
  瓷器的造型有缸、罐、瓶、碗、盘、碟,有供器香炉、斗、琮,有供欣赏摆设用的花插、花瓶;文房用具笔、砚、洗、水滴,有水具,也有盛具;有转心瓶,也有把玩的鼻烟壶;有壁砖壁画,也有皇帝用品;有军事用的和符、令牌、印章;有文武大臣上朝用的瓷制朝珠、瓷制笏扳,有供奖励用的赏赐品,有供宫廷用品,也有生活用品,有的是按夏、商、周的习俗制作的崇拜品,赏品、图腾,有进贡的赐给品等。可谓之只要是历史上发生的用品,在瓷器的造型上几乎都可以寻找到,可以说看古瓷造型就可以了解以部分中国崇尚史和文明古国的形体审美史。 
  三、从陶瓷绘画上看 
  从画工上看,可以从古瓷器上看到一部很完整的绘画史。在古陶器上有世界上最早的点绘、涂抹的抽象画。在古陶器上只涂抹几下或雕刻几刀就出现了似像非像的艺术画面。在古瓷器上有的只用几笔却勾绘出了大写实,大写意的画面,图案。如:勾画出的马、牛、羊、花鸟、山水、草石、人物等,十分美丽可爱,给人以越看越爱看,感人肺腑,意境深远的感觉。 
  从画工上看有的用大笔,有的用小笔,也分中锋运笔和小笔点触;有大笔勾勒,有小笔双勾线,有飞白、留白、拔白。可以说几乎涵盖了中国绘画的各种皴法。 
  在分水青花中清朝的康熙时期就用一种青料在画面上表现出远山近水,远近分明的五层次,甚至十二层次的青花瓷器,在分水青花中用了透视法,使单色的青花瓷器在一个很小的画面上表现出远近的远山、近水,水在房前的山水画。这种青花瓷器在康熙时期是非常成功的青花瓷,如果将一个瓶子或罐子展开看那就是一尺或几尺的单色古画页。 
  利用釉的色彩在古瓷器上画出了墨彩、三彩、五彩、粉彩、珐琅彩,不单有中国的国画、写实、写意、功笔、木刻、剪纸画,也有国外传入中国的西洋画、油画,画工有粗犷的,有细腻的,但笔法都娴熟流畅。看古瓷器上的画简直是一部中国的绘画史,也是华夏儿女给世界人类的一部绘画史册。古瓷器上的绘画及图案纹饰,对研究中国绘画和学习绘画来说是一个极好的鉴赏品种,也是一块收藏绘画艺术的宝地。古瓷上的绘画是绘画行业的一个大的族群。 
  四、从文字款识上看书法 
  在中国古瓷器中的题诗题词和款识上,有一部分是名人书写的,如皇帝笔迹,名书法家的笔迹;有的是仿名人的,如仿王羲之的,怀素的等等。也有的画家书法家直接写在瓷器上的,还有的是名人仿前朝名人的;有唐诗、名言、名句,也有长篇的兰亭序;有花好月圆,也有写学习写故事的;有赞美语,也有警句;有教育家孔子的名言,也有皇帝、大臣的名言;有祭天祭地的,也有世界历史的。中外名言都可见到,有寄托语,还有冥器上应用的句子;有记载历史的;有祈盼幸福吉祥的。有象形字、甲骨字、梵文字、西夏文、古汉字、少数民族的字;有中文,也有外文;有凸雕字、阴刻字;有印、压的花款字;有毛笔字,也有其他笔法的字。有大楷、小楷、又有草书。 
  从书法的角度看中国古瓷器是中文、外文、佛教用文、民族文都有,真是多种多样。要欣赏文字,学习书法,从瓷器上可以得到很多营养。瓷器上的书法是仿笔迹最认真的书法;也是名人在瓷器上写的最认真的书法作品。在中国古瓷器上正、草、隶、篆都可见到,可看到文字的演变,又可看到书法的发展。因此古瓷上有历史痕迹,而书法写在瓷器上也有历史价值。所以一般来说有文字记载的古瓷器是比较贵重的。写在古瓷器上的书法文字是一份永不褪色、不腐蚀、可天长日久摆放的书法作品,是写在摆设品上的书法字帖。而有些瓷器上不但有长篇的文字,还有在写文字的器物上绘着画。这种配画的作品非常珍贵,往往是仿大书法家和大画家的作品。有的还配有印迹和年代。 
  真可以说是收藏这样一件古瓷器即收藏了古瓷器又收藏了画页字帖。欣赏之很有品味,临摹之心能纯洁,拥有之心能满足。 
  五、从古陶瓷器的分类看 
  古瓷器的分类很早,也有很严格的标准。这种分类不但是窑口的分类,也是封建社会和君主制的社会等级分类;有统治与被统治的分类,有权者与佣人间的区别,老少,男女的区别,公用与私用的区别;文武、军事、生活、祭天、祭地分类十分明确。 
  如宋代的古瓷中人们评出五大名窑:汝、官、哥、定、钧;还有龙泉、德化、吉州窑等。又如有单色釉、青花瓷、三彩、五彩、斗彩、珐琅彩等等。真可谓:大分有年代、窑口,小分有釉色,细分有应用等级。 
  瓷器中的供器有琮瓶、香炉、熏炉、斗等;生活用品有盆、碗、盘、碟、缸、罐等。还分琢器和圆器(即立件和卧件),官用瓷(官窑)和民用瓷(民窑)。官用又分皇帝御用品、把玩品、宫用品、妃用品、赐品、赏品。公用品又分玩赏、陈设、贺寿瓷、庆典瓷等。 
  这些古瓷对造型、纹饰有严格的制作规定。如明朝以后皇帝用五爪龙,后宫用团龙、团凤、团马,平民百姓不能用。黄色釉为宫廷专用。武官用狮子、虎、豹、熊等,文官用麒麟、鹤、锦鸡鹰、鹭鸶等。有供军用的合符、令牌,有供文人用的文房四宝,这些瓷器的纹饰都有严格的要求。 
  也有方便生活,含有科技水平的倒流壶、温水壶、保温壶,饮酒用的公平杯、爵杯,这些器物官用的加工精良,款写得清楚,往往一件宫廷用品会经过层层挑选,才能送到宫中。 
  可以通过古瓷分类来考证研究历史文化的发展。古瓷器有着重要的历史价值和文物价值,是国宝,也是人类历史的一部分。从类型的应用上不但可分出多种,还可分出国内瓷和外销瓷,从画工上可分国画瓷和西洋画瓷。因此说古瓷器分类不单反映出了中国的历史,也反映出了其他国家的历史,从古瓷器的分类中还可以研究部分世界史。 
  六、从绘画的人物中看服饰装束 
  古瓷器上所画人物的装束是很有讲究的。因为中国古瓷历史长久,涉及面广,很多人物装饰都是有的放矢,是按历史人物当时的装束绘画的。宋代是宋代的画法,元代是元代的画法,明清也有各自的画法,他们都是按本朝情况画本朝的服饰装束。但他们画前代的历史人物也基本是按历史原貌画上去的。其人物服饰、动作、佩戴、骑具、用具、手持物,都是按当时规定绘画的,如元代多画西域胡人装束,骑装束以草原游牧为多;明代画汉人,以中原和江浙及长江一代的服饰为主,多穿丝、棉制品;画军人装束有盔甲战袍,文人以长衫乌纱帽,画仕女身穿长袖锦衣,头梳高发髻,面部清秀;画坏人张牙舞爪,身穿衣服不整;画好人面善端正,穿着得体整齐;画小孩嬉戏顽皮,花衣宽裤,头戴小帽,衣着好看。有冬装,有夏装,有长衫,有短衣;有的飘逸,有的板挺;有的一看衣着就知道是历史上的哪个人物,是文,是武,是凶,是善。依据年龄的不同,地位的不同,衣着就有变化。应该说古瓷器上的绘画也是一部中国历史的服饰装束展,是一部军事,政治,官用,民用的服饰图集,是古代官民的服饰模特大图册。这对于服饰的研究和历史服饰的考证,有着千年不变的纪实作用,其研究价值和考古价值不可估量。因此世界很多国家的服饰在中国古瓷中有反映。中国古瓷器上绘画人物服饰是擦不掉的,不腐蚀的。因此可视为世界之宝,无价之宝。 
  七、看古陶瓷器的雕塑艺术 
  中国古瓷器在有瓷以来就有雕塑。在古陶器那就更早了。其实陶瓷的本身就是用泥土做的雕塑品,初期是以压条纹和来复线圈为主,但后来就在古瓷器上雕塑出动物、植物,以致山水、人物。这些瓷器都十分珍贵。 
  在中国古陶器中不但有各种各样的雕塑,而且还有成套的人物故事雕塑。在这些古瓷雕塑中包括了当时的习惯,人们的追求,其图案的雕塑十分美丽古朴。如回形纹,钱币纹等。在清朝的乾隆时期有仿朱漆大棒槌瓶,上雕有十八罗汉斗悟空,人物表现十分生动,给人以每个人都在动的感觉,表情及动作真实,整个画面十分美丽,就连手的骨节、肌肉、眼神都雕的很准确到位,画面的整体布局及所表现人物的突出部位也很圆满,这就是古瓷雕塑的水平。 
  在一些古雕瓷中利用了各种雕刻的技术手法,显得技艺娴熟。刀法老练流畅。在古瓷中可以看到雕、刻、印、压、剔、挖、抠、挑、粘、贴、堆、塑等多种手法,有凸雕、阴雕、透雕等。清代的转心瓶中,就用了高超的技法,使瓶内外分两层,有透雕,有浮雕,又可转动,这是泥和火的艺术杰作,非常成功。 
  远在唐宋时期就有人物、动物雕塑,如骆驼、人物、牛、马等,还有倒流壶、保温盘、温壶等,这些瓷器给当时的人们带来了生活上的方便和乐趣,孔明碗告诉人们中国历史上发生的三国故事。 
  古瓷雕塑不但给人们生活带来了方便和乐趣,也给古瓷带来了发展和扩大,它给人类雕塑留下了一笔财富和历史资料。看古瓷雕塑能看到雕塑技巧,也可看到雕塑的发展史,它可以陶冶情操,可以品味细腻的表现手法。古陶瓷雕塑技艺是一个非常全面的、有用瓷器雕塑的人物族群,它给考古者、艺术家、雕塑家、收藏鉴赏家、学习雕塑的人们留下了一块见习,欣赏的圣地。 
  八、看古瓷器的烧造与建筑 
  从考古中可发现中国的古瓷,不但有生活用品,观赏摆设品,把玩品,还有大量的既美丽又适用的建筑品。如考古中发现的古陶砖挂着彩釉,还有彩釉壁砖、彩釉艺术雕塑品、镇墓兽、上下水道用的贴釉面砖等等。 
  在一些古老的城镇,如北京、西安等,都有宫殿建筑物。这些建筑上有挂釉的琉璃砖瓦,有镶嵌墙上,屋顶上,廊柱上的瓷釉吉祥物。有盛备用水的釉陶瓷龙缸、大缸,有放在门口的狮子,麒麟座墩;有大型廊柱;有彩釉壁砖、地砖,封檐用的彩釉瓦当,有照壁墙用的艺术砖;有九龙壁。可以说古陶瓷中应用在建筑方面的古瓷很多,它给古建筑带来了美的感受。这些古瓷建材,美丽耐用,给建筑增加了五颜六色的色彩,增加了艺术的氛围。 
  今天,建筑用瓷非常广泛,从下水管道、洁具,洗浴器,到电器绝缘、化工防腐防酸,以及生活上的防水防腐等都有了瓷材料,进入了人民生活的许多领域。可以说古瓷在建筑上为人类开辟了一个新天地。在世界各地几乎都有瓷建材的应用。这个功劳与中国古代发明的陶瓷分不开,这是中国古陶瓷传承的结果。是中国古陶瓷在建筑业的贡献。 
   
  九、看古陶瓷器上的民俗民风 
  从古陶瓷的造型和图案绘画上,可以看到历史上每个时期的民俗民风。他们的雕塑和绘画人物的表情与服饰,摆设与手持物,山石等都很细腻的反映了各朝代的民俗民风。 
  在瓷器上绘画和瓷雕塑的人物,房子,山村,桥梁,青砖白墙,亭台楼阁,坐骑及时代的习俗等等,都能反映出当时的民俗民风。如元代的服饰与唐代的不同,唐代的人身穿绢纱,脸形胖,而元代的人身穿西域服饰,看上去缺少了飘逸感。从元代的胡人乐舞扁瓶上可以看到当时草原牧人的舞姿和乐器,看出对舞的热爱。清代美人带子中的仕女装束典雅,坐在桌旁的椅子上,桌上摆着书画或文房用品,一个或几个童子玩耍,有瓶镜摆设,意在告诉人们一个有知识的女子,她可以教好带好小孩,小孩能参加科举。有的放风筝,有的手持锣鼓,有的放鞭炮,有的打拳练脚,有的下棋,有的看书画,将民俗民风表现得十分浓厚。有的画童子手持莲花,有的给人以尚文尚武;有的画寿星意在祈盼长寿,敬老爱幼,有麻姑献寿,有麒麟送子,有李白醉酒,有的画渔家乐等。在这些绘画和造型中因制作年代不同,而服饰和人物组合也不同,画面的点缀也不同,这都是当时民俗民风影响造成的。如明早期和元代绘画的仕女用铜镜子梳妆打扮,而清末画仕女用的却是水银玻璃镜子,如此种种很多,都反映了时代的风尚。 
  在内容上也十分丰富,有杨家将,有四郎探母,有穆桂英、花木兰,有唐太宗,有西厢记,有桃花扇、牡丹亭,有男耕女织,在渔家乐中有垂钓、训鱼鹰、网捕等丰收景象。有的画吉祥如意,福禄寿,有画牡丹显得富贵,有画竹子显得生活节节高,有万年青的松柏,有山石风景,有村庄白天和月下,有的上供神佛,有雕塑的关公、观音神像,有的代表追求,有的代表祈盼。还有的是为了镇宅。 
  民间风俗多种多样。在古瓷中利用动植物的特征及生灵制造出美妙的寓意,也利用这些动植物的谐音创造出了很多寓意生辉的图画。在古瓷器上反映各朝各代的风格,这对研究古代民俗民风民族文化,是一个极好的园地。瓷器上包括了中华大地许多民族的民俗民风,因为在中国的很多省都曾经有烧瓷的窑口,也在许多省考古中发现陶瓷。另外在一地烧的瓷,也可能在商业流通中流往外地,也可以由外族外地到有瓷窑的地方定做,因此,有瓷器的地域是全国性的。 
  中国古瓷是中国民俗民风的史册,也是中国多民族的民俗、民风组合的多元体记载。 
  十、看古陶瓷器的鉴赏 
  由于古瓷器涉及面广,因此只要是一个对本职业工作热爱、有敬业精神的人,就可以挑选一个和自己行业有关的古瓷器来欣赏。如:搞建筑的,可选建筑方面有艺术的砖瓦瓷雕梁画栋;搞军事的有三英战吕布,刀马人的瓶罐,有鬼谷子出山,有周亚夫细柳营;搞办案的法律人事可选三堂汇审;搞体育的有婴戏图踢毽子、摔跤、打马球;搞艺术的有文房四宝、诗画及书法;农民可收藏耕织图、吉祥图、庆丰收,祈盼丰收的麒麟回头见日;爱交朋友的有携琴访友图,爱吟诗的有诗配图,搞科学的有倒流壶,吹响的水哨,喝酒的高足杯,公平杯。各行各业的收藏者从瓷器的造型和纹饰上几乎都可以找到自己喜欢的收藏品和欣赏品,都能从瓷器上寻找到本行有关的古瓷器和乐趣,找到陶冶情操的雅兴。今天可以说全世界有很多人在研究中国古瓷器,欣赏中国古瓷器。这些收藏者,鉴赏者,将进一步给中国古瓷器带来深远的影响和利益。 
  总论中我写了十个方面的问题,其实何止这十个方面。如历史学家,考古工作者常常对发掘现场,用陶瓷进行断代分析等也都应用了瓷器。在中国目前盛世中,要学习,要玩耍,欣赏研究古瓷的人很多,将来还会更多。中国有几句古语:一句是“干什么吆喝什么”,一句是“欣赏心爱品陶冶情操”,还有一句“心爱品是无价之宝”。那么可问一句古瓷中对哪个行业没有涉及?对瓷器的古香古色谁不喜欢,只要爱好,必然收藏。 
  面对中国古瓷收藏热潮已经到来的今天,人们都渴望手中有一件或几件古瓷留作欣赏,当作宝物的人越来越多,那么谁又能尽快的学习到对古瓷的鉴赏呢?为此笔者采用中国最传统快速学习法-- 口诀式学习法,将古瓷鉴赏编成册,作为初读快学者实践前的学习资料。 

看古陶瓷工艺制作示图,了解制作工艺 
为了能够更好更快的认识古陶瓷,鉴别古陶瓷,应该对古瓷制作有所了解,这对鉴别古瓷器的帮助非常大,非常必要。如:知道在古瓷器制作中因当时的技术条件的限制,在制作底时的挖足、削足和现在不一样。在鉴别中就会尽量发现和当时制作工艺相关的情况。如:不平、跳刀、削刀痕迹。知道古瓷器中的立件是分几块对接制作的,在鉴别时就会去想办法看是否有对接痕迹。 
  为了能掌握这方面的知识,在本册中用图示方法将古瓷制作情况简单介绍。通过看图了解古瓷制作工艺,初学者做到看古瓷制作图,知其工艺技术,知其特色来历。有利鉴别真假,方便学习见效快,掌握其鉴别本领。 
   
  1.看古代制瓷图如同和古人在一起 
  看图识图如听讲,感受真诚不空想。 
  似与古人在一起,山地采矿取料场。 
  运料选料全过程,淘料练泥见识广。 
  注解 
  看图学习即快又好,一目了然,比任何书本学习都快。省时、省力、又直观。 
  2.细看古代制瓷图知其工序 
  制胎切口修足中,古时窑工动作清。 
  修胎晾坯荡釉忙,制作粗绘细画精。 
  入炉烧窑出炉选,陶瓷外运苦窑工。 
  注解 
  看图要用心细看,按顺序看,才知古时的制瓷过程,给以后的学习打下良好的基础。 
  3.看古代制瓷图,才知道古瓷存在的特点和原因 
  看图才知窑工难,工具用具笨拙缠。 
  全知古瓷制作法,鉴瓷才把古意还。 
  注解 
  看制作图时,对古时的工具、用具,制瓷手法真正了解,才能较好的学习到古瓷的制作过程,掌握古时瓷器上存在的痕迹特征和来历,对鉴别古瓷很有帮助。 
  本书共几百首口诀,从标题 1 到标题 19 为古代制瓷示图,从示图开始学,会对深入学习有利。书包网 txt小说上传分享 

晋、宋、辽瓷器鉴别应知 
中国的陶瓷起源很早,早在汉代就有很成型的陶塑。如:人物有农夫、厨师、歌舞、舞乐、杂耍等,动物有猪、羊、牛、鸡、马、犬等。建筑有随葬的冥器中的多层楼阁、亭台、粮仓、猪圈等。在烧制中汉唐时代很多用了铅釉,如北齐时范粹墓出土的黄釉扁壶,胎质细腻,釉色米黄、模印浮雕乐舞胡人的装饰、神态生动、制作精巧。 
  瑰丽的唐三彩更是精美。唐代大诗人杜甫有诗云:“东来囊驼满旧都”,“羌女轻烽燧,胡儿制骆驼”。当时用彩釉制成的马、骆驼。有的描写生活,有的描述了丝绸之路,有中亚种的双峰驼,有*的单峰驼等,使今天的人们能感受到当时的繁荣,也给历史留下了考证。 
  在中国陶瓷史上以青釉为瓷器最早的色釉瓷,这应属于越窑。早在东汉时期发源地浙江的上虞、余姚、德清、宁波、绍兴、萧山、永嘉等地。这种青瓷在早期是无精细的配料标准,无最佳温度的烧制。所以油料成色不是太稳定。但在那样的时代,那样的技术已是很有标准的,很有技术,很不简单的了。因此看一个古老的文物瓷器要用历史的观点去看,也应在认识瓷器的同时要知道什么是陶器,什么是瓷器。 
  中国最古老的瓷器应是青瓷,越窑是中国最早的青瓷。以绿青色为主,这种青色泛黄、泛微黄、泛灰青闪黄等。以铁为着色剂,含量在 %~ %之间,呈色后的青色为灰黄闪绿或微绿色。这种瓷通称青瓷也称绿釉瓷。在青瓷以后又出现了五大名窑。哥、汝、官、定、钧等多种窑。书包网 电子书 分享网站 

越窑 
20.越窑 越窑古老到东汉,甚至更老不奇怪。 
  代代有诗赞美好,千峰翠色是美在。 
  浙江余姚上林产,秘色神秘有年代。 
  注解 越窑是一个古老的窑场,早在东汉时就有了。依照考古发现,可以最早到商晚期(冯先铭《中国陶瓷》一书336页)生产的窑址,在浙江余姚上林湖,考察发现窑十分密集,是用含3%以下铁烧制的,在古代对青瓷的釉色形容其釉为“千峰翠色”有流沙的深浅度可见釉面不太匀。 
  还有一种一直被赞美的是秘色瓷,1987年陕西法门寺,唐、五代塔基中发现瓶、碗、碟14件之多。并有记载,其色为黄青色。这使神秘的秘色瓷大白于天下。其实社会上现存的越窑瓷有一些就是秘色瓷。 
  21.东汉、三国、晋越窑青色辨 
  东汉越窑有青绿,三国越窑豆青好。 
  灰黄微绿晋越烧,越窑用铁青瓷早。 
  注解 中国青釉发明于商代,但青瓷的大量生产始于东汉越窑。青釉是用低于3%的铁在800℃以上的温度烧成的。为了改变青色的不同色度,用不同的还原温度烧成了不同感观青色的瓷器。它们的氧化铁和三氧化二铁的比例是%~%,只有青绿色含铁比例是,是用强还原温度烧制(详细见表1)。三国时期烧出不太好的豆青色釉,晋代烧成灰黄色和微绿色,但都是用铁做呈色料的。 
  表1 瓷釉中铁的氧化态 
   
   
  22、陶器特点 
  普通粘土制为陶,温度九百烧陶窑。 
  百分之三陶中铁,胎粗釉粗质不牢。 
  不施釉或低温釉,吸水性好音低陶。 
  注解 
  陶是用普通粘土经900℃高温烧制成的,元代瓷是用麻仓土和高岭土,是一种瓷、土共成的瓷用好土,元代以前瓷大部分是由瓷土烧成的,陶含铁超过3%,胎粗,质地不坚固,常常有吸水性,扣之有声音低,没有瓷的声音清脆,明瓷早期五千年前就为了防裂在粘土中加入沙子和稻壳,稻壳烧后成为炭,有20%成为硅。在早期的陶器中就烧制成篦子、蒸屉等用具。 
  23.陶器 
  陶器挂釉不是瓷,制胎瓷土才是瓷。 
  鉴别要看足底胎,吸水若高不是瓷。 
  扣之声音有不同,足粗松散爱掉渣。 
  注解 
  在陶器上挂釉,画纹饰,看起来像瓷器,其实不是瓷器,它还是陶器。因为区别在于用什么料制胎。陶器所用陶土的含铁量在3%以上,陶坯要比瓷坯粗,质地不如瓷,不施釉或施低温釉,有的施釉不满,由于质地疏松,吸水性比瓷胎高得多。陶器是用低于900℃烧成的。 
  24.瓷器 
  高岭瓷土制瓷坯,瓷中含铁比陶低。 
  温度高烧一千二,瓷用瓷土制成坯。 
  瓷器基本不吸水,扣之声脆是瓷坯。 
  注解 
  瓷器是高岭土制坯,含铁量在3%以下,烧成温度达1200℃以上。施高温釉,细釉,有的施几次釉,瓷胎的吸水性很低,施釉的部位几乎不吸水,质地密,坚固。扣之声如钟,如铁。从元代起瓷土采用二元配方,即用高岭土和瓷石按一定比例制为瓷土,使瓷工艺向前发展了一大步。 
  25.五大名窑 
  哥汝官钧胎色灰,官胎质密釉下垂。 
  汝窑薄胎又裹足,钧胎重厚超汝官。 
  胎薄体轻认定窑,竹刷芒口泪淌垂。 
  注解 
  宋代有五大名瓷,即哥、汝、官、钧窑。胎是灰色,但官胎质密釉下垂,汝窑胎薄裹足,钧窑胎重、厚的超过汝窑和官窑、哥窑器。胎薄体轻是定窑特点:胎白、口没釉,定窑有足刷纹,釉有泪滴下垂的痕迹。
  26.看四大名窑的足 
  哥足灰胎火红连,紫金土色官足联。 
  汝窑裹足有支钉,钧窑露足如铁环。 
  注解 
  哥窑足灰色,足圆润,官窑胎因用紫金土,足表层是铁褐色,给人以和釉子连在一起之感觉,但胎里也是灰的。汝窑釉裹足是特点,钧窑露足表层如铁,足如泥为宋,足有砂粒为元钧。就是说:细为宋代粗为元代。按时间定窑五大名窑之首,是在邢窑基础上发展起来的白瓷。早在宋代就不用化妆土了。有酱、白、紫、红绿等色,有泪滴、竹刷纹。定窑器件是五大明窑中最轻的。书包网 www.bookbao.com 

钧窑瓷 
钧窑瓷在北宋时就生产,到宋徽宗、崇宁年间(1102~1106年)继汝窑之后在河南禹县(当时称钧州,故名)。以当时的八卦洞窑和钧台窑为最有名。烧制品为最好,是烧制皇室用瓷。这种窑的瓷先烧素胎,出窑后施釉进行二次烧制,以铜掺入釉料,使其产生泛红色的釉面。在高温下产生窑变现象千变万化,有玫瑰色、有天蓝色、天蓝葡萄紫、有自然流淌出的蚯蚓走泥纹、底上有蟹甲绿和记大小规格的数字,如:一、二、三、四。这些数字恰似数字款。钧窑器造型古朴典雅、釉面自然。 
  以宋早期到目前的历史长河中。钧瓷的出现量、仿制量都有所增加。要能认出宋代好的钧瓷器件也不是很简单的事。这要有断代能力才能分辨出来是宋代的还是元代的、明代的。要了解钧瓷的特点,才会知道钧瓷时代特征,也要学习鉴别技术。 
  27.钧窑 
  胎骨坚如铁,铜红釉器也。 
  叩之出铁声,紫褐浅灰结。 
  二次烧为绝,蓝青白如雪。 
  变化万色云,曲流为特写。 
  釉淌补裂纹,蚯蚓曲爬也。 
  玛瑙掺釉中,万花的世界。 
  注解 
  钓窑几个朝代都烧,要找宋代的就要注意鉴别,看宋代的各种特点,用三四十倍放大镜看,釉流淌有旋涡,有蚯蚓走泥纹,窑变万千像万花筒,釉中含铜。 
  28.钧瓷几个朝代的不同 
  钧瓷宋元明清烧,代代不同各有招。 
  宋钧胎釉为最好,元差清细神韵孬。 
  元钧胎粗又含砂,清钧细制胎又糙。 
  注解 
  钓瓷在历史上几乎没间断过,但是人们追求的是宋代的钧瓷,但是很少,而元钧和清代钧窑是有区别的,如果分代是可以分的。如:宋钧釉好、胎好,元钧粗糙,清钧过细,但釉面及瓷器的神韵是不够的。 
  29.宋钧 
  钧窑常常带斑红,高温釉中含有。 
  红斑蓝釉有过渡,蚯蚓走泥纹路行。 
  蟹甲青斑胎泥细,高岭土久亿年成。 
  注解 
  钧窑红斑是釉中含铜所出现的,红斑和其他釉色交接处有一过渡的是宋代的。元代的过渡差一些。有蚯蚓走泥纹,有蟹甲绿,足有满釉的少,胎质有泥质成为宋产。砂质的为元代的。应该说,钧瓷和景德镇瓷用的高岭土瓷胎是有区别的,和其他窑口用料也不一样。 
  30.宋元钧瓷鉴 
  宋钧釉活到圈足,元钧釉呆不到足。 
  宋器简单少雕琢,红斑过渡蟹青熟。 
  蚯蚓走泥兔毫在,瓷胎色釉鉴自如。 
  宋钧窑釉活,釉到足圈、元钧釉呆板露足多。宋器少雕琢,蚯蚓走泥纹明显。有的是兔毫纹,红斑有过渡边沿,有蟹甲绿,釉好胎如泥为宋。足粗走泥纹不活为元。 
  31.钧瓷五色 
  玫瑰红色海裳红,天青粉青月白青。 
  窑变出色十几层,各色釉亮白不明。 
  注解 
  配釉采用铜磷铁锡等多种元素,分别配制,分层挂釉,使釉层结构复杂多变。钧窑五色:天青、粉青、月白、海裳红、玫瑰红,如果再加上交叉色那就多了。钧瓷号称千年不变色,证明釉好,但白色部位不太亮,胎釉常常带有棕眼。 
  32.钧瓷辨认 
  官钧民钧历代钧,断代分钧怎么分。 
  官钧稳重多下坠,质坚胎硬扣铁音。 
  多次施釉显肥腻,流淌曲线扶感亲。 
  蚯蚓走泥有动感,紫红窑变飘渺真。 
  民钧金钧和元钧,数字大小把器分。 
  蟹甲绿斑护胎釉,胎质粗糙釉不均。 
  走泥呆板釉不活,看足釉胎把代分。 
  金钧胎粗色发黄,足釉半截是元钧。 
  堆贴镂划重又大,釉淌面粗元代钧。 
  元后各代仿钧胜,胎粗釉呆器失真。 
  注解 
  钧窑代代没停过一直有烧造,也分官钧、民钧。官钧稳重,器有下坠感,胎质坚硬,扣之声音如铁,多次施釉显得肥腻,有流淌的曲线感,手能抚摸到,常有蚯蚓走泥纹,有流动感,有的有紫红色的窑变飘渺如真,底有蟹甲绿斑,有护胎釉,有数字如款号的大小,数小的大,数大的小。   民钧和元钧走泥纹呆板,胎质粗糙釉不均。 
  金钧粗而发黄露胎多。 
  元钧几乎仅有大半截釉。 
  元器重而大,喜堆贴纹饰,釉流淌严重。元以后仿品虽精,但纹饰呆板,失真不活。 
  断代主要原因靠胎、釉、纹饰,如:宋不加装纹饰,元半截釉,金元胎黄

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