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个人日记
我们在写诗，在作词，在作对联当中，都要用到格律，诗有诗格律，大家朦胧之中，都会自然而然写上四句七个字的东西，或者在网上一时感动，对上一些别人的对联。但是，我们在拿给别人看的时候，突然会被别人告诉你，平仄不对，或者你失平仄了。那什么是平仄呢？
我们要写诗，必须要知道平仄。平仄分为两大类，新韵平仄和古韵平仄。
一．新韵平仄：我们今天的普通话，我们都知道，它有四个声调：一声，它是一个高平调（不升不降叫平）；二声,是一个中升调（不高不低叫中）; 三声,低升调（有时是低平调）和四声是一个高降调。这个我们从小学都开始学习的，大家都能理解吧？普通话的平仄，是根据这四个声调化分的：依据于（中华新韵），这个划分很简单。以《新华字典》的注音为字的四声的依据，把一声，二声视为平声，三声四声视为仄声。即一声，二声是平声，三声四声是仄声。所以，这个对于我们来说，很简单。弄不清楚字的平仄，就去查一下新华字典，看看它的读音是几声即可，我们掌握起来也容易。
比如说: 怎(3)去(4)长(2)愁(2)，夜(4)雨(3)更 (4)添(1)篱(2)舍(4)酒(3)；仄仄平平 仄仄仄平平仄仄
何(2)来(2)广(3)厦(4)，秋(1)风(1)曾(2)卷(3)草(3)堂(2)茅(2)。平平仄仄 平平平仄仄平平
二．古韵平仄：我们现在说普通话，那古人是不是说的也是普通话呢？也有一声、二声、三声、四声之语调的分别呢？其实不然，我们普通话的成型，是元代之后语调变化的一个产物。那语调在未变化之前，是什么样子的呢？与普通话相同，它也有四声，即平、上、去、入，这就是中国古代所谓的四声。唐朝年，把这四声分为两类，一是平声字，一是仄声字，平声字就是平声，上、去、入三声统称为仄声。这就是古平仄。如此，格律诗得以产生，以后的词曲等均依次而成。这种理论，就如同把四个班级合并，并按照男女分开成两个部分一样。
汉字之声，天然而成。汉语是有声调的语言，它是在我们文字的发展当中自然形成的。上古有几声我们具体不太清楚，但是，至迟到南北朝时，四声已经确立了。古四声的产生，罗常培在《汉语音韵学导论》一书中说：“以‘平上去入’为四声，自 齐 梁 之际始。可见很久远的事情了.”“四声”的概念，就是其时沈约、周顒等人提出来的。当然，是提出来，而不是创造发明。他们也只是总结了规律而已。沈约结合琴韵音律，撰写《四声谱》。沈约说： “十字之内，颠倒相配”。这段文字的大意就是要求人们在诗歌创作中，使用高低轻重不同的字音，互相间隔运用，使音节错综和谐” 所以，清代钱大昕在其《潜研堂文集》中说沈约等人是“欲令一句之中平侧(仄)相间耳”。
我们普通话的四声的读音，它是以北京语音为标准音，以北方话为基础方言。那古四声的平上去入是个什么样子的读音？确切的说我们真的很模糊。因为从元代的变声开始，我们都已经失去了古四声的准确的发音了。我们只能从文件记载及结合各地方言，来进行猜测。《南史•沈约传》云：“约撰《四声谱》，……自谓入神之作。武帝雅不好焉。尝问周舍曰：‘何谓四声？’舍曰：‘“天子圣哲”是也。’” “天”是平声字，“子”是上声字，“圣”是去声字，“哲”是入声字。周舍用“天子圣哲”四字说明平、上、去、入。汉字大概于隋、唐时代传入日本，当时的汉语具有入声，因而日语将入声的痕迹保存至今，当然是经过演变了。日本《悉昙藏》卷五记载：“平声直低、有轻有重。上声直昂、有轻无重。去声稍引、无轻无重。入声径止、无内无外。平中怒声、与重无别。” 《文笔式》对四声的描写“平声哀而安，上声厉而举，去声清而远，入声直而促。”《康熙字典》对四声的描写：平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。” 我们对照一下，我们就知道，平声发音形式平行毕直，就如车行在水平一样的大道上，没有高低起伏，但是，却是有轻起音和重起音之分的，应该属于中平调。我想这也是为什么元人会把平音分为两种的原因所在吧。上声字呢？上声凌厉变高，直行爆发，好比猛烈高呼的音调，起音有轻音无重音，这是升调。去声则清而余韵较长，它不仅语音分明，而且哀怨韵长，起音未分轻重，这是一个降调；入声字直接短促，一发而迅速收起，这是一个短调。 所以说，我们再对照一下方言，就会明白了。我国的现代汉语，以北京语音为标准音，以北方话为基础方言，所以没有入声字。但是，在我国南方，北方的山西等，都将其保留下来。江淮官话、吴语、粤语、湘（新派湘语）、闽、客家、赣六大方言均保留入声，但是粤、闽、客三方言保留的较为完整。以粤语为基准；平声平行音变细；上声爆发起音轻；去声犹如快刀落；入声内敛聚丹田。音很长，音很短，音极短，音短极；这些我们只做些了解，并不要求大家去记忆，即使记不住也没关系。因为我们在学习写诗填词的时候还会再讲。
有一位现代诗人说：“汉语有四声，平.上.去.入间错的组合，可以构成汉语特有的起伏和清浊变化的音调，或和谐悦耳，或铿锵有力，同时句长句短，韵之有无给它增加了另外的内容----因为韵是带感情的！古人所谓的“阴阳顿挫”，虽然有许多讲究，但是平仄谐和是其中的一个重要因素。
知道了新韵平仄和古韵平仄，我们下面讲个重要的问题，这个问题就是这两种平仄之间的联系，也就是说我们怎么能通过今天新韵平仄来初步判断古韵平仄;
普通话的平声字（一声、二声），绝大部分是古时候的平声（平声），而普通话的仄音字（三声、四声），就是古时候的仄音字（上、去、入）。那为什么现代的平声字有一部分在古代是仄音呢？因为现在我们的平声字里，含有古时候的入声字，而入声字，在古代，是划分在仄音里面的。我们在元朝的时候，古四声发生了变化。即平声字分为了阴平和阳平，阴平就是我们现在一声，阳平就是我们现在二声；上声和去声，分别是我们现在三声和四声；而过去是仄声字的入声，则被分到了阴平(即一声)，阳平(即二声)，上声(即三声)和去声(即四声)当中了。因此，我们现在的普通话是没有入声字的。须要注意的是，入声字是分到这四个声调之中，不是仅仅地分到一声和二声之中；那有同学要问了，分到三声和四声的入声字为什么不讲呢？因为，三声和四声本来就是古仄音，入声字也是古仄音，即然都是仄音，就没有什么区别了。；而按照古平仄，被分到一声、二声中的入声字，依然是仄音。笼统的说，现在仄声（三四和四声）加上现在平声里面的入声字，就是古仄；关于入声字的辨识，我们一会再讲；
举例; 映阶碧草自春色， 隔叶黄鹂空好音
映(去4)阶(阴平1)碧(入4)草(上3)自(去4)春(阴平1)色(入4)， 仄平仄仄仄平仄
隔(入2)叶(入4)黄(阳平2)鹂(阳平2)空(阴平1)好(上3)音(阴平1) 入入平平平去平 (这里是好坏的好)
我们知道了两种平仄，那我们应该用哪一种去写呢？有人说我们的诗词联都来源于古代，你们必须用古韵平仄；其实不然，用新韵平仄写的东西也很美。下面我们欣赏一些现代诗人写的诗词：1.莺啼序.送别 范文飞 春光已然病去。露从低倚户。月来晚、轻挑无眠。似诉萧索迟暮。清纱落、黄沙似雪。云波簇簇飘如楚。几丝凉风至。残红尽起歌舞。 2.登泰山有感：历史风云皆壮烈，舞台人物各悲欢。大江东去云随我，谁是英雄天地间？ 3. 怎去长愁，夜雨更添篱舍酒；何来广厦，秋风曾卷草堂茅。读起来郎朗上口；也有人说我们是现代人，应该用新平仄去写。其实这种说法也是不对的。用古韵平仄写的诗词效果如何这连例子都不用举的。包括现代的诗词人，古韵平仄依旧是主流。其实，我没有那么多要求，至少在13班没有。我不反对用新韵平仄，也不反对用古韵平仄；但在使用中必须注意两点，这不是我自己规定的，这是常识：1.新平仄与古平仄在同一首作品当中，不能混用。你不能说我上联用的古平仄，下联用的普通话平仄；你也不能说我的诗词当中，一半是普通话平仄，一半是古平仄；2.在使用新平仄时，必须得标明新韵 二个字，是标新韵，而不是标 新韵平仄；古韵平仄则不用标注.不管上联也罢，还是一副对联，还是一首诗，一阙词，用新韵平仄必须标明新韵的；反之，我们会认为你用的是古韵平仄
三． 我们上面讲了两种平仄，新韵平仄大家都能理解，查字的读音是什么；那怎么知道这个字在古代，是平还是仄呢？那就要用到我们的工具书了，即韵书；
一个字到底是平是仄，属于什么韵部，不是某个人说了算的，也不是根据流传下来的经验。不管是古韵平还是新韵平仄，在诗词当中都有自己的依据，这种依据就是韵书。而不是查字典，字典上只规定读音，未标明平仄和韵部；韵书不但归定了字的声调平仄，还归定了这个字属于什么韵部，这样就为诗词的压韵提供了依据。至于什么是压韵，我们等到诗词当中再讲。不同的韵书，某些字的读音和韵部也是有些差别的。离开了韵书，平仄就无从谈起。
韵书把汉字按照字音分韵编排的一种书。它的主要目的是为文学创作，方便人们依韵写诗填词。汉魏以后，篆书、古文变为隶书、草书，字形变化很大，谐声字的声旁渐渐不能准确表达字音，这样，文字的正确读音便无一定的标准，不但写作韵文发生困难，人们的社会交际也多障碍。这就要求有规定文字正确读音的韵书出现。
古代韵书的编制体例大致可分为三类：1. 先分韵部，每一韵内再按声调分开，然后在每一声调内按同声字分类排列，《中原音韵》即如此。2. 先分韵部，每一韵内再按声母分类，然后再在同声字内按声调分开排列，《韵略易通》就属此类。3. 先按照汉字声调分类，再在每一声调下分韵部，然后在每一韵部内按同声字分类排列。但是，不管怎样分类编排，都离不开汉字的声、韵、调。
1.我们先来看新韵平仄的依据------中华新韵
中华新韵的特点：1.以普通话为读音的依据，以《新华字典》的注音为读音的依据。将汉语拼音的35个韵母，划分为14个韵部；2. 韵部划分的标准——同身同韵。所谓“同身同韵”，即是将韵身相同的字，归于同一韵部。这样就使音韵划分有了明确的可操作的标准和尺度，从而使其建立在科学的基础之上。3. 平仄区分的原则——只分平仄，不辨入声.每个韵部中发音为阴平、阳平的字，即为平声字；发音为上声、去声的字，即为仄声字。不再区分入声字。也就是说，新韵中说的，我们普通话一声和二声为平，三声和四声为仄。4. 多音字的归属原则——音随意定，韵依音归。对于多音字，根据其不同的读音，分别归属于相应的韵部。在使用时，根据该字在句子中的具体含义确定其读音，从而确定其所属韵部及其平仄划分。
所以，我们在写对联，诗，词的时候，如果想用新平仄，一些没有把握的字，包括这个字属于什么韵部，都必须依照中华新韵的规定来写。
2.古代韵书：自诗经起，至我们新韵的产生，时间非常之长，
1.中国第一部韵书：三国时期魏人李登编的《声类》。《隋书?经籍志》著录《声类》为10卷，按我国古代音乐上用的术语，即“宫、商、角、徵、羽”五音编排，不分韵部。《声类》收字11520个，比许慎的《说文解字》多2167个字。唐代封演《闻见记》记载，《声类》是“以五声命字，不立诸部。”声类按音，而不分韵部。
2. 晋代吕静编著有《韵集》，也是按五声而作，《魏书·江式传》说，是“宫商兡 徵羽各为一篇”。不管是李登的声类，还是吕静的韵集，都已经失传了，只是记载，具体的和我们今天的声、韵、调有什么关系还不太清楚。而后来词的燕乐，与此又是不同，则是宫，商，角，清角，徵，羽，闰，分别对应1，2，3，4，5，6，降7，闰是宫音下方的大二度。这是填词的时候注意的，我们对联和诗暂且不深入。
3. 《切韵》：六朝的时候，是韵书的发展时期，而且还很杂乱不一。根据《颜氏家训·音辞》所说“自兹厥后，音韵蜂出，各有土风，递相非笑”。而各韵书的情况并不完全一致，有些地方甚至矛盾，面对这种情况，后来，隋朝的陆法言总结考证，并编写了《切韵》。也是现今可考证的最早的韵书。很遗憾的是，原书至今未发现，现在可以看到的只是敦煌出土的唐人抄本《切韵》的片断和一些增订本。全书以韵目为纲，共分193韵；韵又按声（参见四声）归入平、上、去、入四部分；并按反切的发声分音,关于反切，大体说一下。就是用两个汉字合起来为一个汉字注音的方法；反切上字叫"切"，反切下字叫“韵”。比如青 仓经切；取仓的声母和经的韵母及声调，切青的读音。在每一韵目前都有一个数字标明韵目次序；《切韵》收字12158个，比《说文解字》多出2806个。《切韵》的最大好处，就是在六朝众多韵书的基础上，分析考证研究，并加以分析，可以说是六朝各韵书的总结和发展，从隋唐至近代一直沿用不废。
4. 《唐韵》：由于唐朝诗歌的迅速发展，在唐玄宗开元二十年（公元732年）之后，唐代孙愐在《切韵》的基础上，又多两韵，一为上声，一为去声；《唐韵》的出现使韵书日臻完善，也使韵书更具有字典的性质，这是一大发展。此书出世之后，唐代诗歌多以唐韵为标准进行平仄压韵。宋许颧在《东齐记事》中说：“自孙愐集为《唐韵》，诸书遂废”
我们从这些韵书可以看出，在陆法言的《切韵》之前，可以说韵是没有什么讲究的。虽然也是依书而作，但是杂乱不一，所以格律的形成也不具备条件。等到《切韵》出来后，至到《唐韵》的产生，诗人绝大多数都以《切韵》为韵律标准。这也为以后的格律诗的形成打下了良好的基础。所以，唐朝李渊皇帝，武则天频步的官律后，诗人大都压《切韵》。而到了《唐韵》之后，才用的唐韵，包括考试的举子，所以，唐朝的作品绝大都用的是《切韵》和《唐韵》。
但是，不管是《切韵》还是《唐韵》，都没有得到官方的承认，都属于私人韵书，我们称为私韵。学者之所以用这两种韵书，因为它全面，系统，这是一个不成文的规定一样。尽管如此，还是有些混乱的。
5. 《广韵》：《广韵》是宋代的官韵著述，也是我国第一部官修及频的韵书。记住，这是第一部官韵;由皇帝频布的韵书.我们称之为官韵;他的出现，在格律的统一性都具有力度。皇帝命令陈彭年、丘雍等人集体整理编修的。全名称为《大宋重修广韵》，集大成于《切韵》和《唐韵》，计5卷，全书收字26194个，注文191692字，按照平上去入的顺序排列，平声57，上声55，去声60，入声34，共206个韵部。
6. 《集韵》：这是第二部官韵，仅在《广韵》颁行后的31年。宋仁宗命北宋文字训诂学家丁度和宋祁等人重修《广韵》。到宋英宗治平4年(公元1067年)终于重修完毕。皇帝赐名为《集韵》，颁行于天下。《集韵》共收53525字，比《广韵》多出27331字，它是我国现存收字最多的韵书。此书一出，《广韵》废。
7. 《平水韵》：宋淳佑十二年（公元1252年），刘渊修编成《壬子新刊礼部韵略》，由于刘渊是平水人，故称《平水韵》。平水韵依据唐人用韵情况，作成107韵部。这不仅是一部官韵，而且是至今使用的韵书。我们现在说的律诗格律，对联的古平仄，古音压韵，都是依据此韵书为标准的。所以，我们大家在写格律诗的时候，在写对联的时候，想用古韵，必须依据平水韵来做，来写。这是个规矩，传承了近千年，我们也按平水韵去写。
平水韵之后并不是没有官韵，比如明代，乐韶风、宋濂等人奉洪武帝，(公元1375年)编成一部官韵——《洪武正韵》。但它由于比较接近当时的南方方言，所以明代士人作南曲时往往参用它的韵部，又称南曲韵书，并没有能取代科场中使用了六七百年的平水韵。当然还有我国规模最大之韵典---【佩文韵府】，清雍正年间的音韵阐徵，都没有取代平水韵。我们主要解绍一下平水韵：
（1）它是平水人刘渊修编成的一部官韵。（2）平水韵的修订是根据唐人用韵的情况，实际上是根据唐初许敬宗奏议合并的韵，又在《切韵》和《唐韵》的基础上进行改进而成的。因此，大都符合唐人律诗用韵，所以这也是唐朝人绝大所数的格律诗相同于平水韵的地方。（3）原平水韵韵部为107韵，而现在用的，是清代康熙年间的修订本，把《平水韵》并为106个韵部，成为定格。他包含了平音30部，上平15部，比如一东、二冬、三江、四支……等；下平15部，如一先、二萧、三肴、四豪等；不管上平音还是下平音，都归于平音；仄音76部，其中上声29部，去声30部，入声17部。（4）平水韵的每个韵部包含若干字，作律绝诗用韵，其韵脚的字必须出自同一韵部，不能错用。(5)我们如果用古平仄来写诗，那必须是按照平水韵来写。这是不成文的规定，我们必须遵守;
关于《玉篇》：南朝梁顾野王的《玉篇》，是中国古代一部按汉字形体分部编排的字书。而不是所谓的韵书。它与说文解字相同。他作《玉篇》的宗旨是要综合众书,辨别形体意义的异同,网罗训释,以成一家之言。
四．判断古平仄及韵的方法：
1.用诗词校验工具。当然，检验工具虽然简单，但也不是万能的，出现了多音字，还得需要作者自己去明查。比如重字，两音，一平一仄，校验工具是判断不出来的。我都用的是搜韵的网去校对。
2. 查韵书: 新平仄就查中华新韵；古平仄就查平水韵；如果用古平仄的话，入声字是一个大难题，在平水韵当中有一个专门的入声韵部，大家可以去看看。还有一些关于如何记忆入声字的办法，我们不做正课来讲了。记忆入声字，没有好办法，只有多看，多记，多总结分析，不要求大家将入声字全部记住，只记住我们常用的就好。有些字，本来是读平声的，后来变为去声，但是意义词性都不变。“望”、“叹”，“看”都属于这一类。这也是平仄通用的地方,不用专门记忆，韵书都有标定。“看”字直到近代律诗中，往往也还读平声。
3.以普通话平仄判断古平仄。仄音：我们现在普通话的三四声，就是古仄音。一二声，绝大多数都是古平音，而少部分，是古代的入声字；
我们要写诗，必须要知道平仄。平仄分为两大类，新韵平仄和古韵平仄。
一．新韵平仄：我们今天的普通话，我们都知道，它有四个声调：一声，它是一个高平调（不升不降叫平）；二声,是一个中升调（不高不低叫中）; 三声,低升调（有时是低平调）和四声是一个高降调。这个我们从小学都开始学习的，大家都能理解吧？普通话的平仄，是根据这四个声调化分的：依据于（中华新韵），这个划分很简单。以《新华字典》的注音为字的四声的依据，把一声，二声视为平声，三声四声视为仄声。即一声，二声是平声，三声四声是仄声。所以，这个对于我们来说，很简单。弄不清楚字的平仄，就去查一下新华字典，看看它的读音是几声即可，我们掌握起来也容易。
比如说: 怎(3)去(4)长(2)愁(2)，夜(4)雨(3)更 (4)添(1)篱(2)舍(4)酒(3)；仄仄平平 仄仄仄平平仄仄
何(2)来(2)广(3)厦(4)，秋(1)风(1)曾(2)卷(3)草(3)堂(2)茅(2)。平平仄仄 平平平仄仄平平
二．古韵平仄：我们现在说普通话，那古人是不是说的也是普通话呢？也有一声、二声、三声、四声之语调的分别呢？其实不然，我们普通话的成型，是元代之后语调变化的一个产物。那语调在未变化之前，是什么样子的呢？与普通话相同，它也有四声，即平、上、去、入，这就是中国古代所谓的四声。唐朝年，把这四声分为两类，一是平声字，一是仄声字，平声字就是平声，上、去、入三声统称为仄声。这就是古平仄。如此，格律诗得以产生，以后的词曲等均依次而成。这种理论，就如同把四个班级合并，并按照男女分开成两个部分一样。
汉字之声，天然而成。汉语是有声调的语言，它是在我们文字的发展当中自然形成的。上古有几声我们具体不太清楚，但是，至迟到南北朝时，四声已经确立了。古四声的产生，罗常培在《汉语音韵学导论》一书中说：“以‘平上去入’为四声，自 齐 梁 之际始。可见很久远的事情了.”“四声”的概念，就是其时沈约、周顒等人提出来的。当然，是提出来，而不是创造发明。他们也只是总结了规律而已。沈约结合琴韵音律，撰写《四声谱》。沈约说： “十字之内，颠倒相配”。这段文字的大意就是要求人们在诗歌创作中，使用高低轻重不同的字音，互相间隔运用，使音节错综和谐” 所以，清代钱大昕在其《潜研堂文集》中说沈约等人是“欲令一句之中平侧(仄)相间耳”。
我们普通话的四声的读音，它是以北京语音为标准音，以北方话为基础方言。那古四声的平上去入是个什么样子的读音？确切的说我们真的很模糊。因为从元代的变声开始，我们都已经失去了古四声的准确的发音了。我们只能从文件记载及结合各地方言，来进行猜测。《南史•沈约传》云：“约撰《四声谱》，……自谓入神之作。武帝雅不好焉。尝问周舍曰：‘何谓四声？’舍曰：‘“天子圣哲”是也。’” “天”是平声字，“子”是上声字，“圣”是去声字，“哲”是入声字。周舍用“天子圣哲”四字说明平、上、去、入。汉字大概于隋、唐时代传入日本，当时的汉语具有入声，因而日语将入声的痕迹保存至今，当然是经过演变了。日本《悉昙藏》卷五记载：“平声直低、有轻有重。上声直昂、有轻无重。去声稍引、无轻无重。入声径止、无内无外。平中怒声、与重无别。” 《文笔式》对四声的描写“平声哀而安，上声厉而举，去声清而远，入声直而促。”《康熙字典》对四声的描写：平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。” 我们对照一下，我们就知道，平声发音形式平行毕直，就如车行在水平一样的大道上，没有高低起伏，但是，却是有轻起音和重起音之分的，应该属于中平调。我想这也是为什么元人会把平音分为两种的原因所在吧。上声字呢？上声凌厉变高，直行爆发，好比猛烈高呼的音调，起音有轻音无重音，这是升调。去声则清而余韵较长，它不仅语音分明，而且哀怨韵长，起音未分轻重，这是一个降调；入声字直接短促，一发而迅速收起，这是一个短调。 所以说，我们再对照一下方言，就会明白了。我国的现代汉语，以北京语音为标准音，以北方话为基础方言，所以没有入声字。但是，在我国南方，北方的山西等，都将其保留下来。江淮官话、吴语、粤语、湘（新派湘语）、闽、客家、赣六大方言均保留入声，但是粤、闽、客三方言保留的较为完整。以粤语为基准；平声平行音变细；上声爆发起音轻；去声犹如快刀落；入声内敛聚丹田。音很长，音很短，音极短，音短极；这些我们只做些了解，并不要求大家去记忆，即使记不住也没关系。因为我们在学习写诗填词的时候还会再讲。
有一位现代诗人说：“汉语有四声，平.上.去.入间错的组合，可以构成汉语特有的起伏和清浊变化的音调，或和谐悦耳，或铿锵有力，同时句长句短，韵之有无给它增加了另外的内容----因为韵是带感情的！古人所谓的“阴阳顿挫”，虽然有许多讲究，但是平仄谐和是其中的一个重要因素。
知道了新韵平仄和古韵平仄，我们下面讲个重要的问题，这个问题就是这两种平仄之间的联系，也就是说我们怎么能通过今天新韵平仄来初步判断古韵平仄;
普通话的平声字（一声、二声），绝大部分是古时候的平声（平声），而普通话的仄音字（三声、四声），就是古时候的仄音字（上、去、入）。那为什么现代的平声字有一部分在古代是仄音呢？因为现在我们的平声字里，含有古时候的入声字，而入声字，在古代，是划分在仄音里面的。我们在元朝的时候，古四声发生了变化。即平声字分为了阴平和阳平，阴平就是我们现在一声，阳平就是我们现在二声；上声和去声，分别是我们现在三声和四声；而过去是仄声字的入声，则被分到了阴平(即一声)，阳平(即二声)，上声(即三声)和去声(即四声)当中了。因此，我们现在的普通话是没有入声字的。须要注意的是，入声字是分到这四个声调之中，不是仅仅地分到一声和二声之中；那有同学要问了，分到三声和四声的入声字为什么不讲呢？因为，三声和四声本来就是古仄音，入声字也是古仄音，即然都是仄音，就没有什么区别了。；而按照古平仄，被分到一声、二声中的入声字，依然是仄音。笼统的说，现在仄声（三四和四声）加上现在平声里面的入声字，就是古仄；关于入声字的辨识，我们一会再讲；
举例; 映阶碧草自春色， 隔叶黄鹂空好音
映(去4)阶(阴平1)碧(入4)草(上3)自(去4)春(阴平1)色(入4)， 仄平仄仄仄平仄
隔(入2)叶(入4)黄(阳平2)鹂(阳平2)空(阴平1)好(上3)音(阴平1) 入入平平平去平 (这里是好坏的好)
我们知道了两种平仄，那我们应该用哪一种去写呢？有人说我们的诗词联都来源于古代，你们必须用古韵平仄；其实不然，用新韵平仄写的东西也很美。下面我们欣赏一些现代诗人写的诗词：1.莺啼序.送别 范文飞 春光已然病去。露从低倚户。月来晚、轻挑无眠。似诉萧索迟暮。清纱落、黄沙似雪。云波簇簇飘如楚。几丝凉风至。残红尽起歌舞。 2.登泰山有感：历史风云皆壮烈，舞台人物各悲欢。大江东去云随我，谁是英雄天地间？ 3. 怎去长愁，夜雨更添篱舍酒；何来广厦，秋风曾卷草堂茅。读起来郎朗上口；也有人说我们是现代人，应该用新平仄去写。其实这种说法也是不对的。用古韵平仄写的诗词效果如何这连例子都不用举的。包括现代的诗词人，古韵平仄依旧是主流。其实，我没有那么多要求，至少在13班没有。我不反对用新韵平仄，也不反对用古韵平仄；但在使用中必须注意两点，这不是我自己规定的，这是常识：1.新平仄与古平仄在同一首作品当中，不能混用。你不能说我上联用的古平仄，下联用的普通话平仄；你也不能说我的诗词当中，一半是普通话平仄，一半是古平仄；2.在使用新平仄时，必须得标明新韵 二个字，是标新韵，而不是标 新韵平仄；古韵平仄则不用标注.不管上联也罢，还是一副对联，还是一首诗，一阙词，用新韵平仄必须标明新韵的；反之，我们会认为你用的是古韵平仄
三． 我们上面讲了两种平仄，新韵平仄大家都能理解，查字的读音是什么；那怎么知道这个字在古代，是平还是仄呢？那就要用到我们的工具书了，即韵书；
一个字到底是平是仄，属于什么韵部，不是某个人说了算的，也不是根据流传下来的经验。不管是古韵平还是新韵平仄，在诗词当中都有自己的依据，这种依据就是韵书。而不是查字典，字典上只规定读音，未标明平仄和韵部；韵书不但归定了字的声调平仄，还归定了这个字属于什么韵部，这样就为诗词的压韵提供了依据。至于什么是压韵，我们等到诗词当中再讲。不同的韵书，某些字的读音和韵部也是有些差别的。离开了韵书，平仄就无从谈起。
韵书把汉字按照字音分韵编排的一种书。它的主要目的是为文学创作，方便人们依韵写诗填词。汉魏以后，篆书、古文变为隶书、草书，字形变化很大，谐声字的声旁渐渐不能准确表达字音，这样，文字的正确读音便无一定的标准，不但写作韵文发生困难，人们的社会交际也多障碍。这就要求有规定文字正确读音的韵书出现。
古代韵书的编制体例大致可分为三类：1. 先分韵部，每一韵内再按声调分开，然后在每一声调内按同声字分类排列，《中原音韵》即如此。2. 先分韵部，每一韵内再按声母分类，然后再在同声字内按声调分开排列，《韵略易通》就属此类。3. 先按照汉字声调分类，再在每一声调下分韵部，然后在每一韵部内按同声字分类排列。但是，不管怎样分类编排，都离不开汉字的声、韵、调。
1.我们先来看新韵平仄的依据------中华新韵
中华新韵的特点：1.以普通话为读音的依据，以《新华字典》的注音为读音的依据。将汉语拼音的35个韵母，划分为14个韵部；2. 韵部划分的标准——同身同韵。所谓“同身同韵”，即是将韵身相同的字，归于同一韵部。这样就使音韵划分有了明确的可操作的标准和尺度，从而使其建立在科学的基础之上。3. 平仄区分的原则——只分平仄，不辨入声.每个韵部中发音为阴平、阳平的字，即为平声字；发音为上声、去声的字，即为仄声字。不再区分入声字。也就是说，新韵中说的，我们普通话一声和二声为平，三声和四声为仄。4. 多音字的归属原则——音随意定，韵依音归。对于多音字，根据其不同的读音，分别归属于相应的韵部。在使用时，根据该字在句子中的具体含义确定其读音，从而确定其所属韵部及其平仄划分。
所以，我们在写对联，诗，词的时候，如果想用新平仄，一些没有把握的字，包括这个字属于什么韵部，都必须依照中华新韵的规定来写。
2.古代韵书：自诗经起，至我们新韵的产生，时间非常之长，
1.中国第一部韵书：三国时期魏人李登编的《声类》。《隋书?经籍志》著录《声类》为10卷，按我国古代音乐上用的术语，即“宫、商、角、徵、羽”五音编排，不分韵部。《声类》收字11520个，比许慎的《说文解字》多2167个字。唐代封演《闻见记》记载，《声类》是“以五声命字，不立诸部。”声类按音，而不分韵部。
2. 晋代吕静编著有《韵集》，也是按五声而作，《魏书·江式传》说，是“宫商兡 徵羽各为一篇”。不管是李登的声类，还是吕静的韵集，都已经失传了，只是记载，具体的和我们今天的声、韵、调有什么关系还不太清楚。而后来词的燕乐，与此又是不同，则是宫，商，角，清角，徵，羽，闰，分别对应1，2，3，4，5，6，降7，闰是宫音下方的大二度。这是填词的时候注意的，我们对联和诗暂且不深入。
3. 《切韵》：六朝的时候，是韵书的发展时期，而且还很杂乱不一。根据《颜氏家训·音辞》所说“自兹厥后，音韵蜂出，各有土风，递相非笑”。而各韵书的情况并不完全一致，有些地方甚至矛盾，面对这种情况，后来，隋朝的陆法言总结考证，并编写了《切韵》。也是现今可考证的最早的韵书。很遗憾的是，原书至今未发现，现在可以看到的只是敦煌出土的唐人抄本《切韵》的片断和一些增订本。全书以韵目为纲，共分193韵；韵又按声（参见四声）归入平、上、去、入四部分；并按反切的发声分音,关于反切，大体说一下。就是用两个汉字合起来为一个汉字注音的方法；反切上字叫"切"，反切下字叫“韵”。比如青 仓经切；取仓的声母和经的韵母及声调，切青的读音。在每一韵目前都有一个数字标明韵目次序；《切韵》收字12158个，比《说文解字》多出2806个。《切韵》的最大好处，就是在六朝众多韵书的基础上，分析考证研究，并加以分析，可以说是六朝各韵书的总结和发展，从隋唐至近代一直沿用不废。
4. 《唐韵》：由于唐朝诗歌的迅速发展，在唐玄宗开元二十年（公元732年）之后，唐代孙愐在《切韵》的基础上，又多两韵，一为上声，一为去声；《唐韵》的出现使韵书日臻完善，也使韵书更具有字典的性质，这是一大发展。此书出世之后，唐代诗歌多以唐韵为标准进行平仄压韵。宋许颧在《东齐记事》中说：“自孙愐集为《唐韵》，诸书遂废”
我们从这些韵书可以看出，在陆法言的《切韵》之前，可以说韵是没有什么讲究的。虽然也是依书而作，但是杂乱不一，所以格律的形成也不具备条件。等到《切韵》出来后，至到《唐韵》的产生，诗人绝大多数都以《切韵》为韵律标准。这也为以后的格律诗的形成打下了良好的基础。所以，唐朝李渊皇帝，武则天频步的官律后，诗人大都压《切韵》。而到了《唐韵》之后，才用的唐韵，包括考试的举子，所以，唐朝的作品绝大都用的是《切韵》和《唐韵》。
但是，不管是《切韵》还是《唐韵》，都没有得到官方的承认，都属于私人韵书，我们称为私韵。学者之所以用这两种韵书，因为它全面，系统，这是一个不成文的规定一样。尽管如此，还是有些混乱的。
5. 《广韵》：《广韵》是宋代的官韵著述，也是我国第一部官修及频的韵书。记住，这是第一部官韵;由皇帝频布的韵书.我们称之为官韵;他的出现，在格律的统一性都具有力度。皇帝命令陈彭年、丘雍等人集体整理编修的。全名称为《大宋重修广韵》，集大成于《切韵》和《唐韵》，计5卷，全书收字26194个，注文191692字，按照平上去入的顺序排列，平声57，上声55，去声60，入声34，共206个韵部。
6. 《集韵》：这是第二部官韵，仅在《广韵》颁行后的31年。宋仁宗命北宋文字训诂学家丁度和宋祁等人重修《广韵》。到宋英宗治平4年(公元1067年)终于重修完毕。皇帝赐名为《集韵》，颁行于天下。《集韵》共收53525字，比《广韵》多出27331字，它是我国现存收字最多的韵书。此书一出，《广韵》废。
7. 《平水韵》：宋淳佑十二年（公元1252年），刘渊修编成《壬子新刊礼部韵略》，由于刘渊是平水人，故称《平水韵》。平水韵依据唐人用韵情况，作成107韵部。这不仅是一部官韵，而且是至今使用的韵书。我们现在说的律诗格律，对联的古平仄，古音压韵，都是依据此韵书为标准的。所以，我们大家在写格律诗的时候，在写对联的时候，想用古韵，必须依据平水韵来做，来写。这是个规矩，传承了近千年，我们也按平水韵去写。
平水韵之后并不是没有官韵，比如明代，乐韶风、宋濂等人奉洪武帝，(公元1375年)编成一部官韵——《洪武正韵》。但它由于比较接近当时的南方方言，所以明代士人作南曲时往往参用它的韵部，又称南曲韵书，并没有能取代科场中使用了六七百年的平水韵。当然还有我国规模最大之韵典---【佩文韵府】，清雍正年间的音韵阐徵，都没有取代平水韵。我们主要解绍一下平水韵：
（1）它是平水人刘渊修编成的一部官韵。（2）平水韵的修订是根据唐人用韵的情况，实际上是根据唐初许敬宗奏议合并的韵，又在《切韵》和《唐韵》的基础上进行改进而成的。因此，大都符合唐人律诗用韵，所以这也是唐朝人绝大所数的格律诗相同于平水韵的地方。（3）原平水韵韵部为107韵，而现在用的，是清代康熙年间的修订本，把《平水韵》并为106个韵部，成为定格。他包含了平音30部，上平15部，比如一东、二冬、三江、四支……等；下平15部，如一先、二萧、三肴、四豪等；不管上平音还是下平音，都归于平音；仄音76部，其中上声29部，去声30部，入声17部。（4）平水韵的每个韵部包含若干字，作律绝诗用韵，其韵脚的字必须出自同一韵部，不能错用。(5)我们如果用古平仄来写诗，那必须是按照平水韵来写。这是不成文的规定，我们必须遵守;
关于《玉篇》：南朝梁顾野王的《玉篇》，是中国古代一部按汉字形体分部编排的字书。而不是所谓的韵书。它与说文解字相同。他作《玉篇》的宗旨是要综合众书,辨别形体意义的异同,网罗训释,以成一家之言。
四．判断古平仄及韵的方法：
1.用诗词校验工具。当然，检验工具虽然简单，但也不是万能的，出现了多音字，还得需要作者自己去明查。比如重字，两音，一平一仄，校验工具是判断不出来的。我都用的是搜韵的网去校对。
2. 查韵书: 新平仄就查中华新韵；古平仄就查平水韵；如果用古平仄的话，入声字是一个大难题，在平水韵当中有一个专门的入声韵部，大家可以去看看。还有一些关于如何记忆入声字的办法，我们不做正课来讲了。记忆入声字，没有好办法，只有多看，多记，多总结分析，不要求大家将入声字全部记住，只记住我们常用的就好。有些字，本来是读平声的，后来变为去声，但是意义词性都不变。“望”、“叹”，“看”都属于这一类。这也是平仄通用的地方,不用专门记忆，韵书都有标定。“看”字直到近代律诗中，往往也还读平声。
3.以普通话平仄判断古平仄。仄音：我们现在普通话的三四声，就是古仄音。一二声，绝大多数都是古平音，而少部分，是古代的入声字；
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