奔跑的心灵

诗人布罗茨基的两段话：“磨砾速度是作者的自画像，更是对天体物理透彻的理解……”“他奔跑，直至找到空间。空间的尽头，他撞上了时间……”。所有的艺术家都在奔跑，音乐是我奔跑时不弃不离的力量。

“音乐是人们感情的语言”。和许多朋友一样，我一直热爱音乐，不同年龄时期的音乐欣赏水平的层层累积，让我一步步理解生活万象、理解艺术魔力。八十年代初我开始真正懂得音乐并感到离不开音乐，在十来岁时我认真的跟着老师学唱成方圆演唱的电视剧《虾球传》主题歌《游子吟》——游子的心中啊，盼望春天。当时，还特别喜爱听瞎子阿炳演奏的泉凄月冷之《二泉映月》等经典的动人曲目，每听那些凄婉悲凉的歌都会给我强烈的精神震撼，都会让我泪流满面。阿炳把自己的生命锤炼成了东方的树阴下或广袤的荒漠中的一潭深水。他经历了生命中最大限度的悬殊的火与冰的境界。他让这一境界以音乐的形式渲染出来。他把对人世、生命的终极见解，凝聚在胡琴或琵琶的弦上。上世纪90年代初，朱哲琴演唱的《丹顶鹤的故事》、《阿姐鼓》中两个女孩的故事让我变得少言，梦想的幸福带走了阿姐，悲惨消逝的阿姐在美丽的鼓声中重现了……我常常觉得自己就活在她们的身后，那为了某种“活着”（生死轮回）的意义我也会选择她们的方式去追寻理想的彼岸，寻找生命的真谛。喜多郎所创作的乐曲《丝绸之路》借着对中国音乐的间接认识和对历史特殊感悟，创作出了充满中国韵味的丝绸之路乐曲，当我独自一人聆听日本音乐家喜多郎的乐曲《心灵的启示》，音乐委婉、平和、莫可名状的温暖和犹如来自太空的天神之声，《宇宙黎明》那平和舒缓，飘逸天际的茫茫宇宙之音，成了我创作和引发幻想的情感支柱。我深知音乐对情感的陶冶和对心灵的慰藉，在我的书法创作中是何等的重要。音乐使你宁静、使你泰然、带你走进幻想境界的美妙之中……在荒山，在旷野，当你感到孤独袭来，长夜难眠，听听音乐，就会使你顿感振奋——

这时我惊诧的想到庄子，他竟有如此超凡出世的奇想：“与天地精神独往来”。这不正是千百年来，乃至今天人类所共有的对理想境界向往追求的映照吗？

一切艺术都想达到音乐的境界，音乐是所有艺术中最伟大的艺术。他能使你在大自然的畅游中独享生命的欢乐，思索人生的意义：它能使你快乐，使你抽泣；它展示了造物主赋予自然的悲壮、宁静与和谐。是的，只有我们真正触及到人生悲怆命运时，才会真正懂得音乐并产生共鸣。

我除了喜欢宗教音乐外，我还偏爱这么几位音乐家：西方音乐之父巴赫，他的作品深沉、悲壮、广阔、内在。德国的乐圣贝多芬，他的作品既壮丽宏伟又极朴实鲜明，总是那样激励着人们，鼓舞着人们的斗志。还有柴可夫斯基和今天的喜多郎。他们的名字就意味着深沉、质朴、和谐与永恒。我想这正是伟大的音乐家们给了我在艺术创作中的启示，使我命中注定要带着他们的音乐去攀越一座又一座艺术的高峰——