新诗四式理论

个人日记



新诗四式指的是现代诗的格式、主题、诗艺、诗境四个方面:

格式:2分 (诗的整体布局和编排)
主题:2分 (诗中所表达的主题思想和情感)
诗艺:3分 (诗体的艺术性、创造性和表现手法的运用)
诗境:3分 (诗句中所散发出来的意境和可想象的空间)

一、格式:是指诗的整体布局和编排,整首诗在页面上所呈现出来的图案样子。

    俗话说,人有人样,物有物样,新诗是个什么样子?起码在感官上能让人认为那是一首诗,不是别的文体,或者只是一些句子的罗列,像古诗(对新近体诗、古诗的统称)都有一个标准,像绝句呀、律诗、古风等等,也有四言、五言、六言、七言之分等其他格式;而新诗从一诞生就被自由式一统了天下,就是自由式,也不是简单的句子罗列,也是有章法可循的,最起码的要求,也是要便以阅读,便以对诗意的理解,并使诗整体看上去比较美观,诗首先是带给读者视觉上的享受,现代人的生活都比较烦燥,如何去吸引读者?那就是先在眼球上抓住他。
新诗的格式是什么样子?怎么去判断那是一首诗?诗,首先要有一个标题,其次还要有主文,标题与主文要相关联,而主文的编排和布局就是我们所要说的格式的最主要的部分;新诗不论是自由体、格律体或是什么体,行数一但多了,我们提倡要分节,并在布局上做些适当的调整,尽量使诗外形更加美观一些,且使诗意与各节相适应,达到完美的契合。

二、主题:诗中所表达的主要思想和情感及诗句与标题的关联程度。

    一首诗首先吸引读者的是标题,诗的正文都是围绕标题展开的,标题是整个诗意的凝结,选一个好的标题,是一首优秀的诗作成功的开始。
诗中所表达的主要思想和情感是打动人心的最主要的方面,读者欣赏完一首诗,能引起共鸣的就是诗中的情感和主题思想,诗意要紧紧抓住读者的心,每一个字和句子,都要让他感动,把读者的心灵深深地吸引到诗句所营造的氛围中,使其有强烈的读下去的欲望,并把他的激情点燃、引爆,这就是我们最想要的诗意和诗句。

三、诗艺:诗体的艺术性、创造性和表现手法的运用。

    诗体的艺术性是指诗的三美,即“音乐美、绘画美、建筑美”,创造性是指诗中语言的创造力及对诗意环境的营造,表现手法的运用是指通过什么样的语言的描述,使诗意得到充分的散发,让读者可以环绕在诗句的时间和空间中,并展现出诗的整体的艺术性和创造性。
一首诗所能展现出来的美是无限,诗艺所能表现出的就是作者本身技艺撑握的熟练程度,一首优秀的诗作在文学价值上的体现,正是诗艺所追求的宗旨,一首打动人心的诗,不止是的诗意主题和意境,更重要是诗艺的精湛,那种遣词造句的功力及在修辞表现上熟练的运用与表达。

四、诗境:诗句中所散发出来的意境和可想象的空间。

    现代人对新诗的共同要求,最基本的一点就是新诗要有意境,首先,什么是意境?意境就是情与景的交融,主观的人与客观的诗在感官上的统一,二者完美相交浑然一体;人有千万,诗有千万,同一首诗,不同的人,可以读出不同的意境,这与诗体本身无关,造成这种差别的,恰恰是读者本身。
一首诗有没有张力,给人的想象空间有多大?存在两个方面的因素,一个是诗体本身,一个是读者;诗体本身给人的联想是最主要的方面,如果诗句本身不能引起共鸣,读者想的越多,可能越偏离这首诗,所以一首优秀的诗作留给读者的想象空间是无限的。
    诗句中所散发出来的意境和想象的空间二者有区别,又统一在一起,共同为诗体服务,一起营造诗的时空氛围。
    
      一首优秀的新诗,什么是最主要的呢?可能多数人认为是意境,这是比较普遍的,然而新诗四式中的格式、主题、诗艺、诗境四个方面,是个有机的整体,它们互相作用,共同为诗体服务,不可分割;新诗四式中那一个比较重要呢?如果说一首诗整体是10分,那么格式占2分、主题占2分、诗艺占3分、诗境占3分。
     如何去评论一首新诗,用我2008年写的一首格律体新诗给大家一个想象吧,
《用什么方式》

用什么方式解剖一朵花
像是在抚摸如玉的肌肤
在有限的时间里
用一个固定的模式谋划

用什么方式了解一个人
像是在欣赏美丽的鲜花
在太阳落山之前
用一句清浅的语言回答

    用什么方式解读一首诗,像是在抚摸如玉的肌肤,不管你有什么样的经历,不管你站在什么样的立场,大胆地放开你的思绪,用一种直刺的方式,去探查作者的内心世界,穿梭在过去、现在、未来。我所主张的这新诗四式,只是给诗友提供一个参考,新诗只走过短短的百年,其成长的路还很漫长,我们期待的新诗一定会成长起来,并在诗国盛开,就让时间来考验和见证吧!

         长歌楚天碧
     2010年6月22日星期二

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