调色---转载

教程交流

调色概念

  将特定的色调加以改变,形成不同感觉的另一色调图片。

标准颜色卡

 

 

图片

 

  调色是Photoshop十大核心技术之一,也是最容易迷惑大家,在实践中感到非常难以把握的一项技术。现在许多摄影论坛的后期暗房老是搞流行色,一会是反转负冲、一会是软色调、一会是V2、一会是波西色、等等等等。让众多的爱好者到处讨教程,光费了大量的精力和时间搞调色试验。

  但我想真诚地告诉喜欢调色的朋友们,千万不要把大量的精力和宝贵的时间光费在这种针对某种特殊色调的调试上,这样做其实很不划算,就算你千辛万苦地终于找到某种调色教程或调出来某种效果后,可能这种色调又过时了,仿佛大街上的流行时装永远也跟不上,我曾在这方面吃过不少苦头,白白浪费了不少的精力和时间。

 

 

正确学习调色

  正确的学习调色方法,首先是认真解读Photoshop中有关色彩构成理论,先把色彩构成的理论基础打牢实了,再拿一些典型示范作练习,有了这个基础后,就好办了。

  色彩既是客观世界的反映,但又是主观世界的感受。某种色调一些人会棒为至尊宝典,另一些人可能则视为垃圾,这完全属于萝卜青菜,各有所爱的问题,但也反映了色彩既是客观存在又是主观感受这个事实。

  调色技术虽然纷繁复杂、令人眼花缭乱。但从哲学上讲,任何事物都有规律性,关键是我们如何认识和掌握这种规律。同样,调色也有很强的规律性,这里面最主要涉及色彩构成理论、颜色模式转换理论、通道理论,使用工具主要涉及色阶、曲线、色彩平衡、色相/饱和度、可选颜色、通道混合器、渐变映射、信息面板、拾色器等这样一些最重要的基本调色工具。

 

 

 

调色理论基础

  

第一步、底色和图形色


  色彩搭配的问题确实不是一个简单的问题。这一代的设计师比上一代的设计师,所能运用的色彩工具多了许多。如今,我们能运用好计算机为我们提供的丰富色彩,看来不是很简单的事情。就我个人而言,在我从事设计师工作以来,往往也会迷失在色彩的世界。现在交流一下自己学过的和掌握的一些经验,希望大家指正。配色所要注意的要素实际设计时,我们经常会按照设计的目的来考虑与形态、肌理有关联的配色及色彩面积的处理方案,这个方案就是我的配色计划。在做配色计划时,我们应该考虑下述几点以突出视觉效果。

  1.底色和图形色在设计时我们会经常遇到用几个色做各种形的构成,作为底的色我们往往会将它推远,而作为图形或文字的色我们要将它拉近。这就需要我们了解受配色关系的影响是什么样的。一般明亮和鲜艳的色比暗浊的色更容易有图形效果。因此,配色时为了取得明了的图形效果必须首先考虑图形色和底色的关系。图形色要和底色有一定的对比度。这样才可以很明确的传达我们要表现的东西。我们要突出的图形色必须让它能够吸引观者的主要注意力。如果不是这样就会喧宾夺主。

  

第二步、整体色调


  

  如果我们想使我们的设计能够充满生气,稳健,冷清或者温暖,寒冷等感觉都是由整体色调决定的。那么我们怎么能够控制好整体色调呢?只有控制好构成整体色调的色相、明度、纯度关系和面积关系等。才可以控制好我们设计的整体色调。首先要在配色中心决定占大面积的色,并根据这一色来选择不同的配色方案会得到不同的整体色调。从中选择出我们想要的。如果我们用暖色系列来做我们的整体色调则会呈现出温暖的感觉,反之亦然。如果用暖色和纯度高的色作为整体色调则给人以火热刺激的感觉,以冷色和纯度低的色为主色调则让人感到清冷、平静的感觉。以明度高的色为主则亮丽,而且变得轻快,以明度低的色为主则显得比较庄重、肃穆。取对比的色相和明度则活泼,取类似、同一色系则感到稳健。色相数多则会华丽,少则淡雅、清新。以上几点整体色调的选择要根据我们所要表达的内容来决定。

  

第三步、配色的平衡


  颜色的平衡就是颜色的强弱、轻重、浓淡这种关系的平衡。这些元素在感觉上会左右颜色的平衡关系。因此,即使相同的配色,也将会根据图形的形状和面积的大小来决定成为调和色或不调和色。一般同类色配色比较容易平衡。处于补色关系且明度也相似的纯色配色,如:红和兰绿的配色,会因过分强烈感到刺眼,成为不调和色。可是若把一个色的面积缩小或加白黑,改变其明度和彩度并取得平衡,则可以使这种不调和色变的调和。纯度高而且强烈的色与同样明度的浊色或灰色配合时,如果前者的面积小,而后者的面积大也可以很容易的取得平衡。将明色与暗色上下配置时,若明色在上暗色在下则会显得安定。反之,若暗色在明色上则有动感。

  

第四步、配色时要有重点色


  配色时,为了弥补调子的单调,可以将某个色作为重点,从而使整体配色平衡。在整体配色的关系不明确暧昧时,我们就需要突出一个重点色来平衡配色关系。选择重点色要注意以下几点:重点色应该使用比其他的色调更强烈的色。重点色应该选择与整体色调相对比的调和色。重点色应该用于极小的面积上。而不能用于大面积上。选择重点色必须考虑配色方面的平衡效果。

  

    第五步、配色的节奏

  由颜色的配置产生整体的调子。而这种配置关系在整体色调中反复出现排列就产生了节奏。色的节奏和颜色的排放,形状,质感等有关。由于渐进的变化色相、明度、纯度都会产生变化而且时有规律的,所以就产生了阶调的节奏。将色相、明暗、强弱等等的变化做几次反复,从而会产生反复的节奏。可以通过赋予色彩的配置以跳跃和方向感就会产生动的节奏,等等。我们可以通过学习或训练来掌握更多的节奏效果。

  

第六步、渐变色的调和


  2色或2个以上的色不调和时,在其中间插入阶梯变化的几个色,就可以使之调和。色环的渐变:色相的渐变象色环一样,在红、黄、绿、兰、紫等色相之间配以中间色,就可以得到渐变的变化。明度的渐变:从明色到暗色阶梯的变化。纯度的渐变:从纯色到浊色或到黑色的阶梯变化。根据色相、明度、纯度组合的渐变,把各种各样的变化作为渐变的处理,从而构成复杂的效果。这些渐变色都是调和的。

  

第七步、在配色方面的统调


  

  所谓统调,即为了多色配合的整体统一而用一个色调支配全体,将这个色叫做统调色,也就是支配色调。色相统调是在各色中加入相同的色相,而使整体色调统一在一个色系当中。从而达到调和。明度统调是加白色或黑色,以使全体色调的明度相似。这样也可以达到调和。纯度统调是加灰色,以使全体色调的纯度相似。

  

第八步、在配色方面的分割


  

  2个色如果互相处于对立关系是对比的,具有过分强烈的效果,成为不调和色。为了调节它们,在这些色中用其它色把它们划分开来,即分割。将用于分割的色叫做分割色。由于分割的目的,可以用于分割色的颜色不多,最常用的是白、灰、黑。金色和银色也具有分割的效果。但在我们的电脑中很难调出具有重量感的这两种色,所以在电脑中几乎用不到这两种色。但可以用于印刷中。使用其它彩色进行分割也可以,但要选择与原来色有明显区别的明度,同时也应考虑色相和纯度。

 

 

颜色代表的意义

  红色:代表热情、奔放、喜悦、庆典。

  黑色:代表严肃、夜晚、稳重。

  黄色:代表高贵、富有。

  白色:代表纯洁、简单。

  蓝色:代表智慧、天空、清爽。

  绿色:代表生命、生机。

  其他还有

  灰色:代表深沉、阴暗、消极。

  紫色:代表神秘、浪漫、爱情。

  棕色:代表土地。

  红色--活力、健康、热情、希望

  黄色--温和、光明、快乐

  白色--纯洁、神圣、清爽

  蓝色--秀丽、清新、宁静

  黑色--神秘、静寂

  绿色--青春、和平、庄重

  红:象征血液,代表血气旺盛,喜欢红色的人工作及恋爱上均会全情投入,占有欲强凡事不易放弃。

  黄:富幽默感,象征人的精神领域,喜欢黄色的人,较聪明,分析能力强。

  白:纯洁无垢,另人想起婚纱,通常表里一致,不弄虚作假,适应能力高。

  蓝:象征深海,沉着冷静,不易向人表达自己的真性情。

  黑:庄重,内敛,含蓄。

  绿:新鲜,刺激,和平。

  橙:黑白分明,向上心强,社交能力强。

  灰:敏感纤细,优越感重,冷静出事。

 

 

图像的色彩模式

  1RGB彩色模式:又叫加色模式,是屏幕显示的最佳颜色,由红、绿、蓝三种颜色组成,每一种颜色可以有0-255的亮度变化。

  2CMYK彩色模式:由品蓝,品红,品黄和黑色组成,又叫减色模式。一般打印输出及印刷都是这种模式,所以打印图片一般都采用CMYK模式。

  3HSB彩色模式:是将色彩分解为色调,饱和度及亮度通过调整色调,饱和度及亮度得到颜色和变化。

  4Lab彩色模式:这种模式通过一个光强和两个色调来描述一个色调叫a,另一个色调叫b。它主要影响着色调的明暗。一般RGB转换成CMYK都先经Lab的转换。

  5)索引颜色:这种颜色下图像像素用一个字节表示它最多包含有256色的色表储存并索引其所用的颜色,它图像质量不高,占空间较少。

  6)灰度模式:即只用黑色和白色显示图像,像素0值为黑色,像素255为白色。

  7)位图模式:像素不是由字节表示,而是由二进制表示,即黑色和白色由二进制表示,从而占磁盘空间最小。

 

 

如何正确使用PS调制肤色的问题

  我拿到一幅原始人物为主体的照片后,会进行以下步骤和工作流程: 1首先使用拾色器工具,在人物面部的高光、中间调和暗部放置4个点,分别检查色彩中的青色、洋红、黄色和中灰色在面部中的比例成份,搞清楚原始照片的色彩构成及分布比例; 2、然后根据美国人提出的一个全球人种肤皮色彩构成标准作为参考,或选择一个我喜欢的肤色作为标准数据,检查原始照片中的颜色是否有偏色现象及偏色多少的具体数据(这里所说的偏色是指与参照照片的具体数据相比较); 3、依靠色阶、曲线工具,正确输入参照标准数据,用色彩平衡、色相/饱和度、可选颜色等工具来进行微调,前面工作搞好了,这个步骤就很快。 4、通透感的问题与照片前期拍摄有很大关系,当然后期也可以解决相当一部分不通透的问题,但过程比较复杂,它主要依靠正确应用通道来解决。

 

 

PS调色快捷键

  调整色阶 Ctrl+L】(同上【Ctrl+Alt+L】调整色阶的选项是以历史设置值为缺省值)

  自动调整色阶 Ctrl+Shift+L

  打开曲线调整对话框 Ctrl+M

  在所选通道的曲线上添加新的点(‘曲线对话框中在图象中【Ctrl】加点按

  在复合曲线以外的所有曲线上添加新的点(‘曲线对话框中Ctrl+Shift

  加点按

  移动所选点(‘曲线对话框中///

  以10点为增幅移动所选点以

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