康康舞&amp红磨坊音图童话

康康舞&amp红磨坊

音图童话

          红磨坊，是法国巴黎一个著名的歌舞厅，位于巴黎城北蒙马特高地脚下的白色广场。它的建筑特点就是那长长的、闪烁着红光的大叶轮于小红楼顶展翅而立，彰显着独特的风姿。

          红磨坊的历史可以追溯到19世纪下半叶。那时候，来自世界各地的流浪艺术家，在蒙马特高地作画卖艺，使那一带充满艺术气氛，成为巴黎最别致、最多姿多彩的城区之一。由于艺术活动活跃，蒙马特高地街区那弯弯曲曲的卵石坡路的两侧，小咖啡馆、小酒吧生意兴隆。随之，这些小咖啡馆、小酒店里招来了一些舞女，她们穿着滚有繁复花边的长裙，伴着狂热的音乐节奏，扭动着臀部，把大腿抬得高高的，直直地伸向挂着吊灯的天顶。这就是当时英国人称之为“康康舞”的舞蹈。英国人认为这种舞蹈很放荡，很下流，禁止在英国演出，但在法国的蒙马特高地却很受欢迎。1871年普法战争失败后，法国萎靡不振。人们空虚、苦闷、彷徨，无所适从，然而，忧郁又不是高卢人的特点，他们很快就学会用玩世不恭来取代苦闷，由此促使一种放纵的风气在巴黎弥漫。1889年10月6日，红磨坊歌舞厅在康康舞的乐声中正式诞生。而印象派大师法国著名画家奥古斯特·雷阿诺的名作《红磨坊》，使地道的法国式歌舞厅“红磨坊”蜚声世界。1952年，约翰·休斯顿导演执导的英国电影《红磨坊》（也叫《青楼情孽》）就是以红磨坊为题材的一部影片。——

电影海报

                                                                                         图卢兹·劳特雷克的画

          出生于贵族家庭的亨利·图鲁兹·劳特累克，因为小时候的一次意外，由楼梯上滚下摔成了残疾，一副头大腿短侏儒样，从此自卑，只在家里闭门画画。长大后决定去巴黎闯出一片自己的天地，成了街头画家，每天晚上去红磨坊作画，并遇上红磨坊舞女玛丽·莎莱，燃起爱情希望。然而玛丽多变无常的性格致使亨利伤心并难以忍受，二人分手。亨利于红磨坊作的广告画贴于巴黎的大街小巷，画中的舞女成为巴黎红星，而亨利自己也更加闻名，举办的个人画展也非常成功。孤独喜欢酗酒的他，又被服装店老板娘帕奎恩小姐爱上，然而却不敢再相信爱情，虽内心痛苦却没有接受，由于严重酗酒，重演了小时候的事故，再次从楼梯滚下摔成重伤，他的父亲告诉他，他的画已被卢浮宫收藏。亨利的眼前浮现出红磨坊康康舞女的热舞画面，随着舞女一个跃起大劈叉然后“啪”的一声落下，闭上双眼离开人生。此电影取材于红磨坊画家图卢兹·劳特累克的真实事迹并改编。他在多幅红磨坊水彩画中描绘了那些贪婪的看客，而他本人最后也沉湎于红磨坊，在同舞女的夜夜狂欢中毁掉了生命。

“生命多么美好，现在请大家欣赏康康舞！”——这是当年红磨坊司仪的一声高呼。康康舞起源于伦敦，风靡于巴黎，是一种带有杂技性质的列阵舞蹈。然而在去年冬天的哈尔滨之行，我却有幸亲眼目睹了异常盛大豪华的俄罗斯大妞儿的康康舞表演。那激情的舞蹈、奔放的节奏、热辣的表演、高难度的动作、奢华夺目的服饰、缤纷的羽毛、滚有繁复花边的衣裙、欢快的的歌舞以及演员们灿烂的笑容让台下的观众热血沸腾、如痴如醉、心驰神迷。我想，法国巴黎的红磨坊，亦不过如此吧？

“生活多么美好!法国康康舞来了!”——红磨坊，现已成为一家大型的歌舞表演厅，是巴黎的一个重要旅游景点。而康康舞也已风靡全球，且一发不可收拾。从英、法、德到俄罗斯，乃至亚洲国家，从简朴粗犷到精美奢华，旷世演变，百年不衰。时至今日，康康舞作为法国红磨坊每天的必演节目，吸引着来自世界各地的游客，如盛宴大餐，令人饕餮，流连忘返。唯一不同的是，红磨坊，由当年的醉生梦死、歌舞升平、欢颜奢靡的色情场所，已演变为热情洋溢的现代艺术表演胜地。

           一个多世纪的光阴流淌，夜巴黎的红色帷幔愈加莫测，视觉和听觉的盛宴永不停歇。鲜艳的服饰，轻盈的羽毛  ，旋转的彩灯，洒脱奔放的康康舞，誉满天下的红磨坊，不仅浪漫了浪漫之都巴黎，也浪漫了整个世界。巴黎歌剧院是高雅艺术的殿堂，红磨坊则传播着热烈的别样艺术。艺术始终是主流非主流共存的，非主流艺术的自由生长，也促进着主流艺术的向前发展。

（日志音乐：第一首——红磨坊；第二首——康康舞曲）

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