法国纳比派代表画家:爱德华·让·维亚尔
个人日记
维亚尔 爱德华Edouard Vuillard (1868-1940) .维亚尔是法国纳比派代表画家。那比派描绘现实的方法,不依中心透视法,而是依纳粹主观与装饰性的观念所带出的形式。法国纳比派(先知派)代表画家之一。他在巴黎美术学院学画时,认识了勃纳尔、塞律西埃和瓦洛东,加上后来交往的德尼、鲁塞尔,组成“那比派”。
爱德华·(让) ·维亚尔(Edouard Vuillard,1868年–1940年),出生于古依索,法国画家和图形艺术家。作为内景主义画派领袖之一,他运用印象派技法来描绘亲戚朋友在室内、巴黎花园里和街道上的日常生活。在《艺术家的母亲和妹妹》、《花园聚餐》和《画家凯尔·泽维尔·罗塞尔和他的女儿》等作品中,维亚尔着力于小型的重复图案,将人物融合在背景之中。他也绘制大型装饰画板和屏风,设计舞台布景并发表了一系列平版画,如《室内景色》(1899年)。维亚尔在巴黎茱丽安学院求学期间结识了皮埃尔·博纳尔、保罗·塞律西埃和莫里斯·丹尼斯,与他们组成称为“纳比派”的象征主义画派团体。
维亚尔 作品
他的装饰性画风曾受日本浮世绘影响,这一风格的两套石版画,在1899年于最后一次举行的那比派展览中展出,很受瞩目。维亚尔在1900年时画风转为保守,1914年以后很少公开发表作品,过着有如隐退般的生活。但是从1910到1930年代,他在美术创作上的革命性尝试、艺术与装饰的结合,逐渐发生了影响力,而兴起流行的风格。在他去世的两年前,1938年巴黎的装饰美术馆举行他作品(1890~1910)的大规模回顾展,使他的艺术创作得到高度的评价,获得年轻一代的共鸣。维亚尔1868年11月11日出生于法国索恩卢瓦尔省的居索(Cuiseaux)。1877年移至巴黎,15岁父丧,靠母亲扶育。维亚尔的母亲出身织绣设计家庭,在灯光下织绣彩色绢布的女工们工作的光景,让维亚尔感受深刻,因此他画下许多以织绣女人为主题的油画。1886年他进入朱利安学院学习,与勃纳尔相识,第二年在塞律西埃与德尼的劝说下加入那比派集团,并在巴黎美术学院的杰罗姆画室作画。但后来他反对学院派艺术,发表造型单纯化与装饰性色面结合的作品,画面中对光线的游移描绘非常突出,技法出神入化,取材喜好身边妇女的家庭生活,描绘平静、平凡的爱情生活光景,被称为亲和主义(intimisme)的代表画家。
《维亚尔》介绍了:爱德华·维亚尔,法国纳比派成员之一,这是他在艺术史中最明显的标签。纳比派的口号和宗旨曾经让维亚尔激情而放纵地挥洒着自己的艺术才情;他在那个阶段创作出了惊世骇俗的作品,如那幅著名的《八角形的自画像》,竟会令人怀疑是15年后野兽派的杰作。但纳比派毕竟只是一个存在了短短十年的团体;在纳比派之后,维亚尔的艺术之路仍在延伸。与好友勃纳尔(Pierre Bonnard,同为纳比派成员)一样,维亚尔的艺术周期也很长:短暂的纳比风格并不足以概括画家的一生。以现在的观点来考察曾经的纳比派成员,他们实际充当着画家兼设计师两种角色;这一点维亚尔表现得更为突出。维亚尔的肖像画、小幅室内画以及大幅装饰性壁屏构成了作品的主要部分。然而,不管是他的小幅油画,还是大幅装饰壁屏,他选用的题材大多都是身边熟悉的事物,用手中的画笔完美地实践着两重身份。本书收录了爱德华·维亚尔的经典作品。
解读维亚尔的油画艺术语言
爱德华·维亚尔(Edouard Vuillard,1868-1940)是19世纪末巴黎最活跃的艺术团体纳比派的代表画家。他从印象派的艺术中汲取营养,继承传统,但不局限于传统,以自己朴实的艺术视角关注生活,形成了独特的绘画艺术语言。本文重点解读维亚尔独特的绘画形式语言,并对此作了深刻和广泛的研究。 本文共分为四个章节,第一章介绍维亚尔的生涯与艺术,分析了维亚尔独特艺术语言形成的历史原因和背景,使后文的描述与分析更有说服力。第二章结合作品来解读维亚尔作品中的形式美,维亚尔油画作品中的形式美主要体现在弱化三维空间、多视点透视;构图平面化;装饰趣味三个方面;维亚尔的作品给了观者一双新的观察平常事物的眼睛,那种新鲜而刺激的感觉让人意识到绘画中经常提及的形式问题。这也就说明在19世纪末20世纪初西方绘画的写实风格已经走向衰落,大工业时代给人们带来的是焦虑与压抑,古代和谐美的理想已经不能抒写当下人们的内心精神状态。第三章维亚尔作品的色彩美主要体现在色彩的主观化;色彩的装饰性;带有神秘意味的象征性三个方面。他借鉴印象派的绘画中的有益因素,对前辈大师艺术思想的继承和发展起到推动作用。其作品注重主观情感的表现,追求同类色彩的微妙运用,表现色彩的丰富感,把色彩的运用推向了极致;通过对神秘的色彩氛围营造,表现了对绘画艺术的真挚情感。第二、三章节是本篇论文的重点章节。 最后,第四章介绍维亚尔装饰壁屏所具有的独特实用功能取向及触及社会与生活的现实价值。维亚尔信奉纳比派所推崇的装饰理念,追求一种可以进入生活层面的艺术,并成为了当时闻名的室内装饰大师,这些装饰壁屏具有强大的实用功能和触及社会与生活的现实价值,不仅能够净化人们的心灵,给予人们强大精神的支持,更能影响着人们在生活过程中去自觉地去陶冶情操、感悟生活。他在作品里深深地融入了他个人的情感、理想和愿望,并通过自己的作品搭建人与人之间情感交流的桥梁,潜移默化之中将真、善、美深入人心,进而在一定的方面和程度上促进社会大家庭的和谐发展。维亚尔的画风整体来讲是乐观向上的,他的画总是充满了人间的温情、祥和、宁静与幸福,始终能让人们感触到世界的美好与和谐。维亚尔凭借着自己的真情和爱心,已经使作品完美地达到了马蒂斯所追求的那种安详平和、柔美优雅的艺术境界,其艺术作品深为中国画家和美术爱好者所喜爱。 本文在总结前人对维亚尔研究成果的基础上尝试对维亚尔独特的绘画语言做出相对系统和具体的分析。希望对推动国内美术爱好者对维亚尔做深入研究有所帮助。
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