岑圣权作品(文：黎乐)黎樂日誌

岑圣权作品(文：黎乐)

黎樂日誌

岑圣权又名今山子，

1951年生于广东阳春。曾先后就读于广州美术学院及暨南大学中国人物画研究生班，师从林墉。中国美术家协会会员,中央文史馆书画院南方分院画家，广东文史馆画院画家，广东楹联书画院副院长。现为岭南美术出版社编审，广东省连环画艺术委员会常务理事

民国未央之画家岑圣权

岑圣权先生的《民国倩女》系列，一看到，立刻想到了那一场旧旧的氛围里，张曼玉诠释的旗袍女子。旗袍女子的那种文化理念，理性而挚热：“我等你，直到垂暮之年，野草有了一百代子孙，那条长椅上依然空留着一个位置”，一直地存在感。

很容易走入画中，那种味道，那种细腻绝美的岑圣权先生的画风，是当年颤颤的管萧，是如饮泣诉的笛声，或者是悠扬的小提琴，演驿出了一个个灵魂伸张向外的那种触角；又是给人一场古旧情怀的剧本，极致着东方美人们的想象气息和缱绻柔情。

美着，却是心疼着。

蒲松龄在《聊斋》中形容女鬼的句子“肌映流霞，足翘细笋，白昼视之，娇艳无绝”，就是岑圣权画里的人儿。人儿是狐仙蛇精，寻不着任何邪气的那种质朴，清纯的媚，庄重大气里还有着孤寂的清冷。民国年间社会动荡，古旧文化冲突，有凄美的爱情，有文化璀璨至高峰时的短暂的友情，那个年代的绝唱，随着他的画笔，回到了真实的记忆里。

历史长河中无数的人物，或功成名就，或成就霸业，或千秋风流，或文韬武略，数不胜数，当然是男子居多。美人们，从来是作为一种陪衬，装点着山河。极少有人去记载那些美丽绝伦的女子的生活。朝代更替太多，多到没有人去保留一个女子的细节，就算是零星的点缀，还有仕女画的延续，也是四美图贵族女子系列的，却极少有人涉及那个风华绝代却短命的民国。

岑圣权先生的意韵，融洽而生动地再现了民国年间，那些风云岁月带着文化理性的女子，诠释着人们的好奇和向往。或马或物，或一场随物变幻的场景，或所思所想，如水的曲线，唯美的中国风，带着时光的剪影，就唤醒了陈年古朴的旧梦，他是携着岁月的底蕴在呼风唤雨，把婉约雅致暗涌而至。

不知道岑圣权先生是怎样的力量，优美的颈，千变的领，遗失的梦，星星点亮的笑容，如此犀利地划破黑暗的旷野，静静地流年都恍若听懂！就此掀开了一场关于民国题材的另类解读。

画里的女子，是潇湘渡口别离时深深地叮咛；是血雨腥风中鲜红的旗旌；是旧上海的浮光掠影；是蓝布大褂下翻出的一角晴空；是民国女子软玉人生娇花照月的梦。只有民国，才是一场场关于他个人的、亘古不变的等待！他怀的不仅仅是旧，而是意境、韵味，或许也是他矢志不渝的一场追寻。

在他历史考究元素深厚的笔触下，是常量的资料搜集与考究，费时的服饰特色和人物情景的描绘，人物的所有细节。是他的苦心追求，从不同的角度，巧妙地展现着画中人物在不同领域的才华和样貌，即使是作品中的人物不许以诗文题跋，性格特点也已经昭然，得以温情浪漫地随着他的笔，体会着当时平常女子的一段段平常的生活。这样稳重而厚实的笔触，是他画境的风度。

复古的情调之中，倾听梦的旋律，承受着别样的刻骨铭心的震颤，那就是那时女子的一种山河气概吧。女子亦知，我会旧，可旧不过月光。岑圣权以他的笔墨，自无需盼新，新必无常，就如此旧旧地，亦也稳妥。从而再现了民国女子的时代面目：纵然雨雾漫天，叶落倾城，有人在那里等你。

画里已不知身是客，客成了画里等待的人，一次次不可思议地，穿越民国的洪流，再去爱上那些个年代里才会有的那些风华绝代的人和事。

那是人间四月天里，林微因的生活？那，嬉笑芳谈人间平常烟火，却也做了饮食男女里的忘恩负义！张爱玲，一纸薄凉，在每一个现世安稳的时光里，写尽沧桑。时光的线，穿越在雕花的窗里，镶满惆怅。

真正的忧伤不会写在纸上，林也好，张也好，还有更多平常的女子，都在在心底默默流淌。唯美，抒情，又有些伤怀。宛如天边那轮阴晴圆缺的明月，年年岁岁地演绎着尘世间的悲喜哀乐。不知道几时，这样空旷的念想，会不会延伸着清秋？

思绪肆意疯长，岁月就疼了。

人生都是一场颠沛流离的宿命，大家都在一路寻找幸福里的点点理念，当每一次身临其境，山穷水尽时，岑圣权先生是怎样的领悟！路过的驿站，旅途中的风景，一一记载却并不会一直停留。那民国时期家庭妇女、大家闺秀的含蓄和美丽，那种笔墨刻画的情境，唯美中淡静，岑圣权在峰回路转中寻觅和思考，是现有的节奏，是传统的怀恋。这，当是岑圣权画者的心魂。