教你如何唱歌,发声技巧
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教你如何唱歌,发声技巧(专业歌手勿进)
对于大多数唱歌只是玩玩的人来说,我感觉唱歌真的不难,任何一个人稍微训练一下,在KTV吓别人一跳还是可以的,当然灌制唱片肯定是有问题的,不过如果你仅仅用电脑录歌,然后自己玩玩,是没有问题的。
我自己不是搞这个专业的,只是业余弄弄,说的好的大家交流,说得不好的大家原谅。
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1 如何发声。
据北音的那批专业人才说得很玄妙,的确,唱歌必须有个好老师,你自己的声音唱出来,自己的耳朵和别人听起来是完全不一样的,比较好的发声方法是利用声音从小腹发出来的。具体体验如下。
小腹微涨 ------为什么 会微涨?因为要给小腹一个压力让声音发出,没有压力是发不出来的
小腹上面的肌肉,收缩,压迫小腹,声音发出,经过背部,上到头部,人体的声带保持放松(这点很难,我练N长时间),你可以明显的感觉到声带的状态,声音缓缓送出的时候,你有一种好像不是从嘴巴的前部送出的,而是比较靠后,这与你平时说话是不一样的,如果做到共振到位,你可以明显感觉到整个头部的震动。
有一个歌可以让你很快感受到这种感觉,就是美国的国歌,oh, say, can you see, by the dawn’s early light。
当你唱oh, say, can you see的时候,多唱几遍,你会有很奇妙的感受,这一段低调到高调的部分,很有趣。如果你不会唱,听这段
http://www.ku6.com/show/zAoIkBw9prbRRvzs.html
就看休斯顿的那段就可以了,其他不用看
这种发声技巧如果你掌握了,可以把这种技巧放到不同的歌曲上,当然流行歌曲比较特殊,有时候感情的投放要高于技巧。
如果你唱习惯了,你可以轻易发出颤音,根本不难
对了,记得一点:如果曲调高亢的时候,你用力的部分不是你的嗓子,而是你小腹的肌肉,唱歌累的不应该是嗓子,而是你的腰部。
2 怎么去发声?
OK,让我们找到发声的姿势。请你站立起来,挺胸,下身保持自然,缓缓的吸一口气,不可太大,注意,气息不要呼吸在你的胸腔内,而是在你的小腹内,就是说用肚子呼吸。闭上你的嘴,缓缓的把气流从鼻孔内释放出来,让它发声,这样,你就可以感觉到什么叫小腹呼吸了。
保持姿势,使用同样的办法,让气流慢慢通过你的喉咙,震动你的声带,OK,你成功了。注意:你的喉咙一定要保持放松,喉咙是被动的,而小腹是主动的,就是说用小腹的气流来推动声带发声,一旦发现你的声带在用力--------你错了,不是的,是小腹用力。这也是为什么腰部才会觉得累的缘故。
我们说说高音,这样的发声方法,使得你的声带损伤保持最低,即使是高音,高音的时候,小腹更加用力,而嗓子更加放松,实际上,越是高的音,嗓子越不可用力,尤其忌讳强行用力,我们有时候看到有些韧唱高音,脸红脖子粗,脸红是对的,因为音长缺氧,脖子粗就不对了,因为用力用错了地方。
第一步是最为困难也是至关重要的,很多人不能领悟,你也许一觉起来也突然就会了,也许你在唱某个歌的时候突然就会了,但是你要保持时常练习,只要你经常练习,学会这样发声是时间问题,相信我,顶多一个月。
为什么要这样发声?使用平常的发声不好吗?好吧我告诉你原因,以下的观点来自教科书,请千万相信
人类的声带并不是一个整体的,而是分层的,有三层,我们说话的时候使用的是最上层震动,而这样的发声技巧是用的最下层,不幸的是,最下层的构造要远比上层的厚实。我们有时候听到某些人的声音特别洪亮,特别厚实,而有些人的声音比较单薄,就是这个原因。我们要做到的就是震动最下层声带,明白了吗?
OK,让我们进阶一下----开口
我不知道教科书怎么说的,我不过是一个业余爱好者,开口的原因是把声音充分集中,共振,通过嘴巴释放出来,你用过喇叭吗?拿起你的书,卷起一个圆筒,后大前小,然后通过圆筒的后部喊话,是不是声音穿的更远?我们要做的是,用我们的嘴巴做一个圆筒,这就是张口。
你看过蛇吗?蛇吃东西的时候,可以吞下原比它头大的动物,因为它的口部长的特别大,我们就是让口部扩大----但是注意,我让你把后部扩大,而不是张大嘴巴,也就是圆筒的后部,前部别大了。后部就是我们声带的附近位置,具体在那个地方呢?
摸你的喉结,OK,(女人我就没办法了),喉结是一个凸起的部分,在凸起部门的上面,就是这个位置,让它扩大,尽量扩大
还不清楚?我再打个比方-------打哈欠会吧。闭上嘴,然后开始打哈欠吧,摸你的喉部,那个位置扩张的最厉害?是不是你喉结的上部?对,就是这里了
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我们重复训练吧,把整个发声的;流程说一遍
吸气,OK,不要吸太多,同时喉部张开,为发声做准备,缓缓把气流压向喉部,发声,对,这就是整个过程。
当你熟练的运用这个发声技巧的时候,你会突然发现,自己居然会颤音,很自然的颤音。
问:
你说的发声方法我有练过一段时间
但是在KTV唱的时候不是每首歌都能使的上
比如唱许巍的一些歌曲,效果就比较好,朋友一致评价比较像原唱。
唱另外一些通俗的,比如陈奕迅的很多歌,就不是那么好了。
是不是发声还是错误的?
对的,解释一下这样的原因。
这种唱法一般并不属于流行歌曲的唱法,如果你唱《我的太阳》或者《今夜无人入睡》这样的,比较好,流行歌曲的感情投入大于技巧
但是美声的发声技巧是可以被借鉴的,但是不要套用,有些人很有实力的歌手唱流行歌曲也不太好听,我举例子:戴玉强
大家请看视频:http://you.video.sina.com.cn/b/9097753-1286554220.html
这是戴玉强唱的《无尽的爱》,他这次说实话,唱的比较失败,完全没有流行歌曲的样子。就是说没有感情。但是我要大家注意,尽管没有感情,他的实力确实比较强,所以声音还是一如既往的洪亮,没有半点的提不上来的感觉,反而有些压抑。
我希望喜欢音乐的玩家们,咱们不是什么科班出身,也不想搞出什么音乐造诣,但是仅仅是喜欢唱歌的话,尽量不要去唱流行歌曲,尽量去多磨练一点美声或者其他,对你的嗓子和发声技巧很有帮助的。
OK,大家现在有一点眉目了?我们对比一下同一首歌的比较,说其他的可能不熟悉,就说周杰伦吧。你想知道流行歌手唱歌剧会是怎么样一种表现吗?
请看视频:http://www.tudou.com/programs/view/Fp8ZYRgUNII/
周杰伦的《今夜无人入睡》,不堪入耳,我只能这么说,尽管你可能是周杰伦的歌迷。
你觉得周杰伦唱的好吗?OK,我们对比一下,同样是中国人,看看老戴的:
http://v.youku.com/v_show/id_cf00XMTY2MTc4NDg=.html
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如何?现在感觉呢?气势磅礴,大气的感觉,是周没有的。
对不起,我并不是贬低周杰伦,因为行业不同,周与戴确实也没法比。但是我坚持认为周杰伦是一个很出色的作曲人,但是不算一个很好的歌手,他的声音只能算的上“有特色”,并且容易被模仿,但是流行音乐刚刚好讲究的是“流行”,既然流行,当然难度不大,大家都应该会唱。
OK,让我们深入分析一下。我喜欢举例子,因为比较直观,我不是什么科班的,我再强调一遍,所以我的观点不是百分之百的正确,有时候常识错误不少,大家原谅。让我们看看顶级大师怎么唱歌的。
http://www.ku6.com/show/smSDYfNiR8-VzDNq.html
帕瓦罗蒂 今夜无人入睡 (缅怀帕瓦罗蒂先生)
我之所以把这个贴出来是让你注意他的嘴巴,这个视频看嘴巴最为清晰。请注意帕瓦罗蒂的嘴巴。他的发声我们来分析一下。
如果你有一双还算不错的耳朵,和不算近视的眼睛,你仔细注意听他的吐词,和他的嘴巴开合。这也是基本功。声音的发出是从嗓子直出,也就是不是通过舌头,舌头是放松的,你说话就不可以这样,嘴巴起到“兜住”声音的作用-----我无法形容这种感觉,各人不同,我自己感觉是,口腔的作用是为声音做一点圆润或者做头腔共鸣,而实际上原先的歌声,是嗓子早已经发出的,已经成型的声音,反之,我们说话的时候,是气流推动嗓子,靠舌头来发声,这是完全不同的。舌头的完全放松,是界定它们之间的一个标志。
最后说一下颤音
颤音,不要为了颤音而故意颤音,颤音应该是自动发出的,发自感情的,当你唱到那一段的时候你可以自由的使用。当你掌握正确的发声方法,颤音是迟早的事,是一定会出来的,就跟开车一样,一档换二档,迟早到五档,你不可能开着一档的车从北京跑到深圳的。
我不主张去“学习颤音”,因为对比而言,我更加喜欢干净的声音,颤音是调味用的,没有无所谓,有了更好,但是一盘菜里面辣椒或者花椒放多了也不好吃,颤音就是辣椒。
OK,我再把这种发声方法的好处扩展一下。中文的语言与英文不同,但是也有一些人使用这种发声方法来说话,举个例子,赵钟祥
赵钟祥的声音很有特色,很深沉,有些人说话就是很有磁性,尤其是男人,这与天赋有关,但是其实后天也可以训练的,比如把这种发声方法用在说话上,我试过,嗯…………有些累,我只能这么说
对于三大来说,我更喜欢卡雷拉斯,当然,或许中国人更加熟悉帕瓦罗蒂,但是我觉得卡雷拉斯的声音更加“悦耳”,唱歌不是与谁谁斗声音更高,再高,高不过乐器,高不过计算机合成,我现在批评一下一些社会不正常的现象。
比如说阿宝
阿宝这个人是靠“乡土高音”出名的。但是每次听他唱歌我都有一种心惊胆战的感觉,生怕他的声音破掉,他的天赋比较好,可以生硬的靠吼嗓子来吼上去,但是这样非常损害声带,我百分之百的打包票,他年纪稍微大一点就唱不成了,那种故意憋出来的嗓子让我真是觉得……太不自然了。
当然,我个人看法,你可以反对。
如果你要练一下嗓子,而又不懂意大利文,我推荐下面中文歌曲
《小白杨》《长江之歌》
我觉得这两首歌有利于你的“开口训练”,并且更加容易找到正确的发声方法,或许你觉得老土,不幸的是,现在的流行歌曲,基本没有几个合适的。
首先让大家感受一下什么叫“腹试呼吸”吧
立正,保持身体自然,手放在胸口上,慢慢的使用小腹吸气。在吸气的过程中注意了
1 胸口不可过度起伏,否则就是用胸腔呼吸
2 肋骨不可过度膨胀
好吧,我解释一下,什么叫不可“过渡”。现在不要使用小腹呼吸,就用胸腔吸气,感觉到了吗?小腹呼吸可能胸腔依然有轻微起伏,但是程度比胸腔呼吸要小的多的多。你可以明显区别他们的界限
你必须学会腹试呼吸,才可以进行下一步。这是关键。
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这点相信大家可以做到
2 好吧,大家如果会前一步了,我们试试下一步
这步很简单,大家用小腹吸一口气(别太用力了,自然就好),然后试着把呼吸进来的气推倒鼻子上面去,发出轻轻的“恩”的声音
OK,感觉到什么?是不是有一种更“深成”的感觉?感觉不到?没有关系,我们来做比较。
保持小腹不动,使用胸腔吸气。然后把气从鼻子里呼出,发音吧。自己比较这两次的差别。
3 会使用鼻子发音了?很好,现在让我们慢慢的体会使用腹部发音吧。
使用刚刚用鼻子“恩恩”的声音方式,来使气流推动声带把,我知道很多一定不知道声带的位置,也不好感觉,没有关系,就牢记这一点:使用腹部的气流来发音,就OK了,多练习,开始你只能很结巴的来唱歌,开始你一定觉得很累,别扭,没关系,多多习惯,你会发现居然还有这样好的发音方式。
4 如果你练习到一定阶段了,你会发现自己唱歌很“闷”好像有人堵住了你的鼻子,好像你的鼻子不能呼吸,就象感冒时候说话一样,怎么办?
没有关系,我们来尝试解决这个问题。这个问题出现在三个方面
1 确实是因为你的呼吸不通畅,导致的声音发闷,就象感冒时候说话一样
2 声带发紧,声带过于用力
3 嘴巴没有充分的打开。
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如果是第一点, 那只能通过你的练习解决,我只说第二点,第三点。
声带用力怎么回事?OK,我们知道现在我们唱歌是通过气流推动声带来发音,也就是说,声带是被动的,气流是主动的,声带不能自己用力,而是被动的接受气流推动过来的力,所以在这个时候,声带自己是不能发紧的,因为一发紧是非常不好发声的,声音可能变形,走音,或者闷音。
大家可以想像一块薄膜,在正常情况下震动是非常好发声的,但是如果把它拉的很紧了?大家拿一快薄膜出来 ,然后对它吹气,很好发音,是不?但是如果你把这个薄膜拉的很紧,你再试试,你还发的出来吗?
OK,我们现在讨论的是:如何使声带保持放松?让我们先看看前面一位网友的发言
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“3、唱歌不需要下巴(什么意思,米有搞懂,还请达人解释)”
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我请大家观察一个现象: 人在打哈欠的时候为什么会做这么一个姿势:用力伸一下懒腰,然后仰头,对着天狠狠的吸一口气,然后很悠闲的吐出来。
如果有吸烟的朋友也请注意一个现象:为什么有些人很悠闲的吸烟的时候是这个姿势:朝天吐一口烟圈?
OK,大家注意到一个问题:为什么都是仰头?为什么不低头?比如说我朝地上吐一口烟圈,比如说我 打哈欠的时候头朝地,为什么?
因为肌肉放松。所以我们明白这个道理就知道为什么说“不需要下巴”,准确的说,是不需要下巴的肌肉动弹。我们要保持这种肌肉的放松状态,因为下巴与声带的肌肉是相连的,下巴乱动,声带的肌肉一定放松不到那里去,
3 嘴巴没有打开
前面我已经说过,嘴巴没有打开,是一种比喻,实际上应该说,你的嘴巴里面没有打开,具体的位置我来大概描述一下
OK,我们继续打哈欠,来,打一个闭嘴呼吸的哈欠。闭上嘴巴,然后打哈欠,打大一点。请注意,你嘴巴的内部有没有一种“扩张”的感觉?这就是在打开嘴巴,请你平时时候练习一下打开那个位置。
现在我们重复一下步骤吧。
使用小腹吸一口气,然后把气流缓缓的从鼻孔推出,发出“嗯嗯”的声音。然后放松你的声带,有意的打开嘴巴内部,开始慢慢发声吧。
也许有人问:既然要嘴巴打开,又要放松声带,可是嘴巴打开肯定要用力的,声带放松,这不是矛盾吗?
没错,我开始也觉得有点不可思议,多练习,你会做到的。
关于气流的送放问题。
我澄清一下:我所讲过的大多数东西都是书本上都有的,但是我用口语化的方式,加上我自己的亲身体验说出来,这样大家方便理解。声乐教科书上大多数东西实际上是最经典的,所以才会成为教科书,而不是我自己胡编乱造的。
关于“声音后靠”的问题,我是这样理解的:
这是由于经验的不同导致的。你在唱歌的时候不要“刻意”的让声音后靠,而是充分的解放嗓子,怎么舒服怎么唱,不要为了后靠而强迫自己的嗓子,这样不对,至于你的声音为什么不够后靠,这是由于你练习还不够的缘故,所以唱歌的时候我们尤其忌讳的是:为了达到一个效果而故意做某事。嗓子的充分放松才可以唱出好歌。当你练习到一定程度,你会自然而然的后靠的,不用担心。
你现在要做的就是,尽量放松你的嗓子,不要故意“压低”,不要故意“装做很深沉的样子”,而是要洪亮的把声音唱出来,摆脱束缚,你的嗓子束缚太多了,解放它们
关于高音:
我已经讲过很多次了,高音的技巧在于放松,越是高音,嗓子越是要放松,因为如果高音部分你嗓子很紧张的话,你会发不出声音,或者发出的声音失真。你要时刻注意发声的时候你的嗓子是否够放松,假音的力度的把握,在于你嗓子放松的程度,越放松,越容易把握,充分放松的嗓子你可以感觉到你可以随意转换声音,有一种“握住”声音的感觉。
我再来普及一个声乐常识:
1 男声,基本上是真音
2 女声,真假间杂
男声只有唱到某个地方,需要用感情的时候才会用到假音,比如说张学友的《李香兰》部分,会用到假音,假音是个调味,不要为了假音而假音。
说说关于声带放松的问题
我之所以一而三的强调嗓子的放松,实在是这个东西太重要了,即使是很多出名的声乐家,出名的歌星,不免碰到声带发紧的问题,调子越高,声带越是要放松,所以你要唱调子高一点的歌,非放松不行,今天谈一点理论性的问题。
我们知道佛家的入静,讲究全身放松,实际上,我们人类自从脱离娘胎以后,再做到绝对的放松是完全不可能的,只能相对放松,绝对的放松只存在我们的想象,世界上只有一种可以做到绝对放松,那就是死人。
可是即使相对的放松也是不容易的,我们可以作为参考物的最大限度的放松是什么样子的?请你关注你周围的小孩,不满3岁的那种,很自然的翘臀,收腹,挺胸,这个就是我们理想状态下的放松,小孩子可以放松到什么地步?他们的下巴发育不够完全,口水不断的流出,这个时候他们的声带,下巴都是非常放松的状态,这只是理想的状态,我们不能说一边唱歌一边流口水,所以我们只能通过训练来做到。
如何是一种放松的状态?大多数歌星,都有一种条件反射,就象我们一想到酸的食物,口水立即溢出,曹操的望梅止渴的典故大家都知道。这是长时间的训练而成的一种条件反射,绝对不是你看看我的帖子,明天就可以大张旗鼓的变成了声乐专业人士了,这个训练没有捷径可以走
所以我们训练的目的就是在于培养我们的条件反射的能力,让我们一想到唱歌,一开口,声带不由自主的放松起来,下巴不由自主的放松起来,不需要人为的过多干涉,不需要你特意的“有意识”的去让下巴放松,有意识的放松反而让你的声带发紧。当然,我们训练的初期还是需要靠我们不断的给大脑一个信号,让我们假装很放松的样子,久而久之,你会培养出这样的意识。
总而言之,唱歌,是高度的兴奋(感情的投入),相对的放松(发声的必要条件),和良好的控制(吐字以及气流的控制)
今天我们多的讨论一下问题:感情,为什么有些人唱歌,感染力很强?有些人自我觉得感染力很强,但是却无法感动别人,自己觉得唱的很投入,很忘情,可是别人听起来好象没有什么感情,到底是那里出现了问题呢?
来,让我们听听张学友的《李香兰》,我告诉你,他唱的,我基本听不懂,因为我完全不懂粤语,但是我依然很感动,why?
因为音乐无国界,因为音乐是全人类的语言,不要说粤语,即使是英文歌,好的英文歌即使我们听不懂语言,但是依然可以感受到歌手所给我们带来的那种感情,好吧,我们来摆脱这种感情,理智的讨论一个问题:
为什么歌手可以唱出带有感情的歌曲?他们是以怎样的手段来吸引我们的?他们是如何把感情融入到歌声当中的?
三个问题合成一个问题,即:对于唱歌本身来说,歌声是一种媒介,而感情是媒介所需要传输的东西,问题在于,歌手是如何利用这个媒介的?
我们平时会遇到这种情况,自我感觉良好,好象自己也很投入了感情,结果用电脑把自己的声音录下来,发现怎么好象与自己唱的完全不一样?怎么会这样?
三个方面的影响:
1 自我的催眠
2 声音传输途径的不同导致音差
3 咬字问题。
自我的催眠指的是你自己过于忘我了,已经完全忘记了技巧的运用,纯粹是靠直觉,但是问题是你的直觉并不是那么准的,面对观众的时候,观众可以如痴如罪,歌手不行,歌手必须在一种相对比较理想的状态下,歌手唱歌时的兴奋是必须的,但是不能太过于忘我,就象说相声一样,你不可以自己先笑,而是把观众逗笑。
声音传输的途径问题。歌手在唱歌的时候,声音是通过我们的皮肤,传导进入我们的耳朵,声音在固体,气体,液体这三者的传输速度是不同的,固体最快的,你听到的自己的声音,实际上是你的声音通过你的皮肤传达到你的耳朵里面,而不是通过空气传输的,不幸的是,其他观众都是通过声音的传输来获得声音的,这就产生了一个差别,并且由于传输的途径不同,导致声音在你的耳朵里面有一些变异,是其他观众所听不到的。 只有你自己听的到
这就是为什么声乐难学的一个原因,这几乎完全得依靠老师的指导,有一个好老师不断去纠正你的错误,当然,我们自学者还有另外一个途径,这就是录音。尽管录音依然会产生音差,但是相对比气体与固体之间产生的音差要小的多的多,至少你自己不会被额外的情绪所干扰,有一个比较公正客观的判断。
咬字问题
关于声音的感情问题,其实有很多不同的解释,尤其在技巧性方面的解释,但是就我个人观察来说,很多业余喜欢唱歌的人,大多数在咬字问题上出现错误。
咬字的问题过于复杂,我一时半会也解释不清,只能请大家多注意一下歌手的咬字,他们的咬字,声调的降低与升高,这是影响到感情很重要的一个方面,字要咬的住(这句话貌似很废话),要把握住字,不要去学什么周杰伦。如果你觉得过于复杂,就按照我最初简单的做法:唱歌的时候把字尽可能的唱清楚,字与字之间的间隔注意把握,加上一点的感情投放,然后用电脑把唱出来的声音录下来,反复的去听,自然有所感悟。
我记得过去看过一些青歌赛(青年歌手大赛),有些感叹:有实力的人没感情,有感情的人没实力。
这种情况在美声歌手唱通俗歌曲的时候尤其严重,不管是廖昌永,还是戴玉强,他们作为一流的美声歌手,在中国音乐界绝对是数一数二的,问题是当他们唱通俗歌曲的时候,一些不符合通俗歌曲的美声习惯就被带进唱腔里面去了,结果美声不像美声,通俗不象通俗。
如果大家不能理解这段话,我请大家听下廖昌永的《征服》
http://v.ku6.com/show/gfpJNggnn2NjUOZl.html
当廖昌永拖音的时候,不由自主的运用了美声。比如说“就这样被你征服”,在“征服”这两个字上,美声的毛病就出来了。
另外,显然,我为什么说美声歌手感情方面一直是问题?比如说这个《征服》,征服的作曲人,作词人,他们究竟想对征服这个歌赋予什么样的感情?这是首先考虑的,但是先不说什么样的感情,绝对不是廖昌永歌唱出来的那种高亢的感情。又不是唱《长江之歌》,似乎这样的感情不太合适吧。
怨不得廖昌永,实际上他嗓子的实际决定了他根本不适合唱这种歌。
说歌歌曲趣事
第五元素相信大家都看过,我记得第一次看这个电影的时候,里面两首歌曲真是差点把我吓死,《香烛已燃起》《女神之舞》,尤其是是《女神之舞》,一开始起调的时候,目瞪口呆,心想这还不唱破掉?不是人啊!真不是人啊!
后来查了下,果然不是人,起调是人,后面就是电子合成。这个歌唱起来,如果仅仅保持高调,或许还有人可以做到,但是如此频繁的变化声点,简直让人不可思议,如果真有女高音勉强做到了,她嗓子以后一定破掉。
用小腹的气流来推动声带发声。但当小腹往内推时就是没有声音发出,为什么呢?
因为你必须“有意识的”去发声,做一个教程
先保持放松状态,如何放松?教你一个自我催眠的办法,这个办法是我从一个澳大利亚催眠师盖文那里学到的。
1 找一个舒服的,安静的地方坐下,
2 以最舒服的姿势坐下,深深的呼吸,闭上眼睛。
3 放松你的下巴,放松你的双肩,继续保持呼吸
4 闭眼,回忆起你生活过的最安闲,最舒畅的地方,有可能是在沙滩上,有可能是在森林的大树下,有可能是在阳光明媚的草原,脑海里面要有一个画面
5 仔细“看清楚”哪个画面,仔细看清楚细节,森林的树荫,阳光从叶子间隙中撒下来,有蛐蛐的叫声,有小鸟,小鸟是什么羽毛?等等这方面的细节。
6 很舒适的去想,不要刻意用力,保持呼吸,5分钟后,你会彻底放松下来。
OK,让我们继续下一步
1 站立起来,自然的挺胸,双肩松弛
2 闭嘴,然后缓缓的用小腹吸气,别吸太大口,要自然的吸气,然气流从鼻子里面发出“恩恩”的声音。发出这种声音,你应该感觉到头部的震动。
3 OK,然后再把气流输送到嘴巴,有意识的让嘴巴发出“恩恩”的声音,注意,一定要用小腹送气,而不是胸腔,这是特别注意的。
4 多多练习,直到你可以使用这种方法唱出来为止、
给歌手几个建议
1 声音不结实的问题,这个问题不但是业余唱歌有,很多专业歌手,甚至是唱民歌的,唱美声的专业歌手都屡见不鲜,比如说郁钧剑,就有声音不结实的问题,或许你过去没有觉察出来,我建议你听郁钧剑的《说句心里话》,再听听阎维文的《说句心里话》,可以明显比较出来其中的差距。
郁钧剑的版本显得比较做作。
2 感情还是不到位,有时候能低下的声音没有低下去,该变音的时候不变音,这不是歌手本身的音质问题,而是歌手连自己都没有感动,谈何感动别人?感情本身就是一种技巧,千万不要理解成为一种天赋,就是普通人通过训练,也可以掌握出感情的释放方法,“我们每个人都有感情,但是不是每个人都懂得把自己的感情表达出来”,请记住这句话
给大家带来一个比较失败的视频,这个视频是关于歌唱感情问题的,虽然这个视频的演唱者问题多多,比如说破音问题等等,但是我觉得感情问题是最大的问题。
http://www.56.com/u94/v_MTUzMzk4MDM.html
演唱者是中国著名歌唱家 范竞马
关于高音与低音部分:
1 头腔发出是高音
2 胸腔发出是低音
大家应该尝试把两者结合起来。有时候一首歌,会急速的从高音往低音转,这时候需要你迅速在胸腔与头腔切换。
摘自:http://www.tianya.cn/publicforum/content/music/1/143807.shtml
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