景迈老曹

微雕冉隆泉

    不仅能在米粒上刻出250个字，还能在头发丝上刻出唐诗来，更能蒙眼盲刻。这奇人不在电视银屏上，就在昆明普通百姓人群中，他就是神刀微刻冉隆泉。

    观赏冉隆泉的每件作品，眼睛睁得再大都没用，你得备有一个20倍以上的放大镜，才能看清那些刻在大如指甲象牙小如发丝上的绘画和书法。那些浓缩的艺术在放大镜下形神兼备，堪称一绝。

    1957年夏天，冉隆泉生于昆明。由于生在“天干三年，不死手艺人”的社会大背景下，冉隆泉从小学到中学都是半工半读。虽然环境艰苦，但从小爱好绘画的他，一直坚守自己的梦想。在买不起图画本的情况下，冉隆泉就用毛边纸临摹连环画上一些英雄人物。

    15岁那年，冉隆泉在呈贡农场工地做一级普工，工资每天1.28元。冉隆泉第一次领到的工资是42元，兴奋之余拿钱为自己添了不少绘画材料。因为父亲是木工，做过木模、家具、盖过房子做过门窗，冉隆泉从小就学了不少木工。此后在昆明各地建筑工地冉隆泉做木工活由三级升到了四级、五级。上班虽忙，但冉隆泉仍然坚持画画。星期日还到郊外写生，工作之余所有时间都是在学习绘画。上个世纪80年代，冉隆泉被调到云南大正广告公司工作，由于长期坚持画画，又跟父亲学过家具雕花，基础扎实，设计及制作广告的票牌、模具非常得心应手。

    说起微刻，受到做木匠的父亲的影响，冉隆泉从小就迷恋于雕刻。他做雕刻最早开始于“文革”时期，当时纪念章风靡流行，于是闲暇之余冉隆泉就拿牙刷把和有机玻璃练习雕刻各种纪念章。到了上世纪80年代，一次偶然的机会冉隆泉从报纸上看到关于微雕的报道，他一下子就被吸引住了，回想起中学课本上学过的 《核舟记》，他恍然大悟，原来微雕就是这么一门技艺。源于从小的兴趣外加朋友的鼓励，冉隆泉下定决心要玩玩微刻，没想到这一玩就一发不可收拾。由于微雕技术本身没有完整的理论体系，因此冉隆泉的微雕创作完全是自己摸索，就连所有的微雕工具都是他自己制作的，最初在塑料片上雕，雕塑料片成功后就开始尝试在象牙、木头、米粒、大象毛、头发丝上雕刻，最后甚至挑战比头发丝更细的物质。

    冉隆泉的微刻画细致精微，作品多以山水、人物、花鸟为题材。山水画线条流畅，布局合理，疏密相间，意境深远，有很强的层次感；人物刻画细腻，形神兼具，具有很强的艺术表现力。

    从事微刻技艺30多年来，冉隆泉的微雕作品已不只是单一的雕刻，也涉足到其他艺术领域，微型国画就是其中之一。冉隆泉微型中国画《云南风光》8米长1.5厘米宽，涵盖了云南具有代表性的地质地貌、气候植物及人文景观。作品的起笔是白马雪山上的太子十三峰，即云南的最高点，收笔为西双版纳即云南的最低海拔处。每个场景之间衔接自然，不露痕迹。作品用笔工整细腻，色彩浓淡相宜，布局疏密相间，细节明彻入微。《云南风光》可谓挑战微型国画的极致，作品在联合国教科文组织展出得到好评。获得云南第三届“工美杯”铜奖、第十届中国工艺美术大师作品。目前《云南风光》正申报世界吉尼斯记录。

    冉隆泉在“漫塑”方面也有较高的艺术造诣。他的漫塑作品多取材于生活，政要、社会名流、喜剧演员等等，还有民族特色的人物塑造。冉隆泉善于抓住人物的主要特征，运用夸张、比喻、象征、寓意等造型艺术手法，塑造幽默诙谐的人物形象。冉隆泉为已故相声表演艺术家马三立制作的漫塑，表情严肃，嘴唇肥厚，下巴奇长，鼻子和耳朵硕大，再加上一双微眯的眼睛，一代幽默大师的神韵展现得淋漓尽致。

    多年来，冉隆泉为人低调，不事渲染。他不仅在云南小有名气，在国外也声名远播。冉隆泉各类作品被日本、新加坡、泰国，以及国内各界人士和团体收藏，其中高1.8厘米宽2厘米的苏东坡全身坐像被泰国皇室收藏室收藏，大批微型国画被台湾东巴文化之家收藏。

    冉隆泉是昆明市五华区少年宫的美术老师，从教以来多次获得优秀教师称号。冉隆泉热衷于公益事业，为低保家庭子女免费培训，为希望工程捐献艺术作品，为助学助困传递爱心，为公益事业尽一份薄力。

    注解：微刻 微刻是传统艺术中一种以刀代笔，在米粒大小的象牙片、竹片或数毫米的头发丝上进行雕刻的艺术形式。微刻亦称米刻或细刻。雕刻时肉眼看不见，完全凭感觉运刀，靠积累的经验完成创作，因此人们又称之为“神刻意雕”。 “微刻”艺在微，越是细微，功夫越精，价值也越高。作品具有“微中尤现大乾坤”之妙趣。微刻的呈现，是比在象牙粒或头发丝中，刻了多少东西为手艺高低，其艺术精髓就在于细微处见意蕴、见手法、见风格、见灵魂。