紫雪飞瀑

11月底，朋友付姐的画展在省博物馆开展。准确的说，是付姐和她朋友们的画展。画展的内容是十位云南画家到尼泊尔采风的油画。付姐是采风团的团长。

从7月份一位新西兰籍华裔表示要资助云南艺术家到尼泊尔写生，到11月底画展开幕，通过电话、QQ、日志、微博，整个过程，我都有了解。甚至在他们到达尼泊尔开始写生的时候，我还每天打开电脑刷新付姐的日志，了解他们在尼泊尔的消息。但到达画展现场，我还是大吃一惊。画了这么多！一百零二幅色彩斑斓的油画，挂满省博一楼二号展厅，而这只是采风的部分作品！采风的行程总共12天，除去路上花费的时间，艺术家们进行创作的时间只有8天，也就是说，平均每人每天差不多要完成1点5幅作品，这是一个不小的工作量啊。除了付姐相对年轻一些，其余九位画家都已经五十多岁了，这不仅需要体力，更需要毅力啊！

原来每天一大早，赶到景点，艺术家们立刻投入创作，没有聊天，更没有游逛，就连午睡大家都觉得太奢侈了浪费时间，谁也不愿去。大家象在比赛一样努力。国内带去的画框用完了，就临时买。每天要到晚上，大家才能坐下来一起聊天、看作品、说见闻。付姐带着女儿一起去，结果没时间陪女儿去逛街。小家伙就在旁边一边做作业，一边帮艺术家们拍照、传递信息。画册上画家们画画的场景就是这个十来岁的小女孩拍的。

尼泊尔，是佛陀的故乡。厚重的人文古迹和独特的地理环境，为艺术家们提供了绝佳的素材和灵感。大皇宫、神庙、佛塔、杜巴广场、博卡拉湖、充满异国特色的人物和街景……，画家们用自己鲜明的配色和独特、充满个性的视角，展示出佛都的气魄和神韵。让我印象尤其深刻的是，几乎每一位画家都画了加德满都智慧庙的大佛塔，但无论是构图，还是色彩和色调，每一位画家笔下的大佛塔都大相径庭，细微到佛塔上飘扬的三角形彩旗的颜色也有差别。莎士比亚说，一千个人眼里有一千个哈姆雷特。看来对艺术家也是如此，一千个艺术家眼里就有一千个尼泊尔。

最难忘的是付姐的油画——《难忘天堂口》。画面上一条奔腾的河流中流淌着洁白的河水，河边绿色的小草透露出盎然的生机和希望，岸边矗立着几座白身金顶的佛塔，远处晨光之中，一片圆形的、有着红褐色尖顶的城市房屋隐约可见。这是流淌在尼泊尔加德满都帕殊帕底神庙附近的圣河——巴格玛蒂河，汩汩河水最终汇入印度最神圣的河流——恒河。女性特有的笔触和用色，使整幅画显得安静、祥和。但其实，河边白身金顶的建筑，是火葬台。在外来者的眼睛里，这是一个奇异的现象。河边露天的火葬台上进行着火化，下面的河里有人在洗衣服、洗菜，甚至玩耍。火化后的骨灰就直接扫进巴格玛蒂河。没有哭泣，很宁静的送别。生命就是活着，死了就是轮回。他们相信离世的亲人只是去了另外一个世家。在尼泊尔人心中，火葬台是进入下一个轮回的天堂口，巴格玛蒂河是生命轮转的渡口。尼泊尔人对待死亡的坦然，让艺术家深深震撼。生的时候好好对待，死了以后也要面对，尼泊尔的精神世界很充实。

让人意外的是，这幅画落款的日期，居然是一起看画展的朋友的生日！也许，这纯粹只是一次巧合；也许，背后确有一只无形的手在安排。隐藏在深处的玄机和密码，无法被普通人的智慧捕捉。就象十位艺术家，从来没有想到，自己会在有生之年，到达一个遥远的国度创作。也许，我们应该做的，就是象艺术家一样，带着沉重的画架和颜料，用心的、认真的，做好手头的每一件事。