荒园野雪

古屋寒窗底，听几片、井桐飞坠。不恋单衾再三起。有谁知，为萧娘，书一纸。

如周济所说，清真小令《夜游宫·叶下斜阳照水》词意本只“不恋单衾”一句。然而此句之前作者却用了大半的篇幅。也无怪乎后人将此词加题目为“秋晚”或“秋暮晚景”。我就先说说此词看似极不要紧的的景语的妙处。

首句“叶下斜阳照水，卷轻浪、沉沉千里”描绘了一幅空阔萧索的日暮秋江图。第二句“桥上酸风射眸子”化用“东关酸风射眸子”，出来了人，写自己立于桥上，迎风而望。回头再连看前两句。首句写水，与“桥”相照应，“卷轻浪”与“酸风”照应。再者，“酸风”倒不是风酸，而是“心酸”，心酸则双眼被风一吹，自然欲哭，故说“酸风”。这也表明作者的心情很不好。独立江边极望，沉沉千里，斜阳欲尽，老叶秋风。一幅令人伤心的阔大画面。但至此我们依然不知道作者为什么伤心。

这时，日落天昏，他居然在那“立多时”，还看似很闲适从容地“看黄昏、灯火市”。这句看似最不要紧且似乎有些无理的句子却是很要紧的。他更加凸显了作者此时的孤独。为什么这么说呢？作者在江边桥上“立多时”并不是在欣赏“灯火市”的热闹繁华，想欣赏也完全没必要站在这个地方嘛！从最后一句我们知道，那只是他在苦等佳人未得，正伤心寂寞时却看到了别人的热闹。然而“热闹的是他们，我什么也没有”（朱自清《荷塘月色》），这只能让作者感到更加的孤独。细腻之至！

下阕先写自己归家难眠，临窗听叶。好不凄凉！紧接着写自己于秋日寒夜却连一单衾都不恋，再三而起。此时我们不禁要问：“为什么？”，“有谁知，为萧娘、书一纸”（化用杨巨源“风流才子多春思，肠断萧娘一纸书”）。哦，原来如此！我们这才恍然大悟。再重头读来，我们便明白，令作者“沉沉江上望极”、寒夜难眠的原来是因为“萧娘”啊！则前面的写景都有了着落，而不是“闲语”了。再者，作者在化用唐人之句时，却不明说“断肠”更显得有味。

作者两用前人之语，却如己出，不显生涩，皆因感情深挚。这首词结构井然（清真词都很注重结构），作者很善于用画面来烘托感情（清真一向善作景语）。接下来我且不说前贤的精辟见解，只说说作者如何于平淡中见奇崛。这才是上手啊！

明白了意思及一些表面的问题并不代表完全明白此词的妙处。试问：为何“多情才子”周邦彦此时为了给“萧娘”“书一纸”却要再三而起呢？这一纸情书怎么就难倒了“词中老杜”呢？说来词中写关于情书的还真不少：“红笺小字，说尽平生意”、“渐写到别来，此情深处，红笺为无色”。思念本就是一种很让人痛苦的事，而在过去那个通讯十分不发达的年代，离别或许就是永别，一封书信便显得弥足珍贵，它寄托的不仅使自己的情意，还有给对方的安慰。因此不得不再三斟酌，但依然会觉得纸短情长吧！或者根本就无法用文字来表达自己的浓情密意。因此，这句“不恋单衾再三起”委婉地表达了作者深挚的感情。至此我不得不“劝”他一句：“莫起三更为一纸，朝云只合梦中寻”。一笑！