写意牡丹 技法(上)

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孙钰德-洛阳大学教授,中央教育电视台写意画主讲教授,牡丹艺术创作研究院院长
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1
、牡丹品种繁多,千变万化,要描绘出牡丹的真是形状和精神,我们必须找出简单易行的规律,其方法是以静制动,以不变应万变。这里分为时间变化、空间变化。即一个圆形为基点,再圆上钩出基线,这样就产生了花开花落,正、侧、仰、俯的各种姿态。


2、画牡丹的花色从红色起手,用白、曙红、胭脂三种颜料,首先用白色均匀地将笔调饱,水分不干也不湿,以稀糊状为宜,然后调曙红,要让笔上的颜色与白色有自然的过渡,然后开始练习用笔。用笔练习要有宽窄之分,要从上、下、左、右起笔,这样为以后的花瓣打下基础。


3、花苞的色彩是从绿色逐步转变为红色,用笔是笔尖向上,左右两笔便成花苞,画完花苞后稍等片刻开始画花托。


4、花苞分两部分:一部分是包花,一部分是托花,包花的起笔是笔尖朝上向下压,托花是从中间向外伸展,然后勾上托花的筋体。


5、当花苞稍大时,用笔方向相反,笔尖朝下,笔根朝上顿压,左右两笔便成花苞。


6、当花苞继续开放时,便产生了心口和花瓣的翻转,由于花瓣的翻转就产生了阴、阳两面,起笔时线笔尖朝下,笔根朝上左右两笔,画出近处的大瓣,然后左右加窄瓣片,作出不规则的瓣型,再多加几笔窄瓣,这样,阳面的花瓣就完成了。


7、画花瓣阴面要多练习,先将浅色的阳面画出后不要洗笔,用此笔再调曙红,使笔尖的红色有变化的淹没白色,笔尖再调胭脂,这样笔尖上的色自然深了,然后笔尖对准浅瓣的边缘推压结合,便画成了有立体感的花瓣。花蕊部分也是如此,先用笔尖向内划一周,然后笔尖向外并有节奏地画出花瓣的缺口。


8、随着花瓣的开放,花心口越来越大,卷曲的瓣层越来越多,花蕊便展现出来,画花心的开口时应将花蕊的位置留出来,画花蕊用比阴面稍重的颜色,有组织的留白画线条,待干后涂上淡黄色。


9、随着花朵的开放,卷曲的花瓣已有伸展并向相反的方向弯曲,这个时期是鲜花怒放的阶段,画伸展的花瓣,笔上应调饱和的白和曙红,然后笔尖调胭脂,用笔平推并重压,拥有宽窄、浓淡变化。


10、随着花朵的开放,卷曲的花瓣越来越少,伸展的花瓣越来越多,并有花蒂根部的花瓣下垂,这时花朵进入壮期阶段,靠花托根部的花瓣色调变紫变深。


11、随着时间的推移,伸展的花瓣有的开始下垂、干枯、脱落,这时的花期进入暮期阶段,用必要有力,要有飞白。


12、随着花瓣的脱落,其籽已经成熟,画籽一般有5颗的、7颗的、有的还有10颗的,由于品种不同,籽数也不同,画籽先调胭脂,笔尖调墨鼻尖朝上点压便成。


13、掌握了时间的变化之后,就应该进一步掌握空间的变化。空间的变化主要分两种,一种是上下左右变化,向左开的从右起笔,向上开的从下起笔,向右开的从左起笔。


14、空间变化的另一种是从正面转向侧面、背面时的扭转关系。正、侧、背起笔如图。


15、牡丹的叶子可谓三权九顶,也就是一支分三杈,三叶分九顶,但是叶子不能平摆,要有动感,要有明暗。


16、叶子应该分成三部分,上部的叶子向上翘,中部的叶子相对平,下部的叶子下垂。


17、向上翘的叶子起手先画阳面,颜色以藤黄调三青、略加红、再调点墨,暗部加蓝调墨。


18、叶子的色彩根据不同环境或作者不同偏爱变化。早晨的叶子可以偏蓝绿色。


19、中午的叶子可以黄绿色。


20、晚上的叶子可以偏红色。












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