工笔淡彩人物技法

绘画技艺

       工笔人物画的基本技法分为:勾勒、渲染、罩色与平涂、勾填、其他技法。勾勒即指用毛笔勾线,这是工笔人物画作画的第一步骤,勾勒时要求线条分出深浅,墨色有浓有淡,有虚有实。勾勒时应中锋用笔,这样才会勾出细而匀的线条来。行笔时要有快慢、转折、虚实等变化。起落笔时要有顿挫,也可虚入虚出。渲染,工笔人物画中的人物面部和形体以及某些器物的体积感和结构是通过渲染的方法来表现的。渲染也讲究用笔,做到不露笔痕和水迹。罩色与平涂,罩色是指渲染后在上面平涂一层颜色。罩色用平涂的方法。平涂是将所需颜色调和均匀,然后在画面需涂部位依次画过去,不宜多重复。勾填,即用勾勒填色的办法将颜色画到墨线当中去的方法。其他技法,指特技一类,如:揉纸、喷涂和弹粉、点彩、洒盐、加腊笔、加松节油、等。中国工笔人物画的作画步骤:起稿、过稿、涂底色、渲染、罩色、提线。
工笔淡彩人物画法突出以线立骨,注重线的意趣,在线描之上,敷以淡墨、淡彩,通过渲染、罩染、修整统一等手法的运用,形成其简淡、清丽的风格。淡彩强调淡雅、单纯、朴素、纯净之美,所以基本上以墨为主加透明颜料以描绘虚幻、朦胧的意境。
(一)简约、朴雅、明净的画面效果
工笔淡彩的人物画法特点体现在形、线、色、品诸方面:
形:造型以概括、含蓄为要,提炼出状物传神的线条。
线:线主色辅之,以线立骨,在完成的画面中,也保持着线迹笔痕的意味情趣,故线须讲求以线塑造形体的组织美和以笔勾勒的笔意美。
色:在线描之上,设色以淡墨、淡彩为主,通过渲染、罩染、分合叠染、修整统一等手法,层层着色,多遍深入,精心绘制而成。
品:画面追求以品格简约清新、雅净内蕴、空灵精美为上,而视繁缛躁乱、轻浮空泛为大忌。
(二)工笔淡彩人物画设色方法
中国工笔人物画所用的颜料为植物质色和矿物质色,从性能上讲,一种是透明性的水色,一种为不透明的结晶体的粉末状色,工笔淡彩画着色法多以透明色,有时也以矿物颜料色在水色烘染足后,薄敷其上。它的上色方法一般采用淡墨、淡彩薄涂轻染,并以渲染的色彩渐变推移为其特长,通过一遍遍的分染、罩染、多次叠加而达到色彩充沛而华润的效果,达到预期的色彩设想。
1、平涂
平涂就是工笔淡彩画而言,既不留笔痕,以色彩平整匀净地敷于画面,多用于涂底色、罩染、敷大块面色。
平涂一遍,色轻而薄;
平涂多遍,色厚而润。
2、渲染
渲染法是为求得色彩的由深至浅的渐次推移变化。画时要用两支笔,一支蘸色,一支蘸水。方法是用用色笔顺线的一侧涂色,接着用另一支清水笔将色的一边晕开,由深至浅,由浅至淡,至无痕色调丰富而变化自然。渲染法色笔和水笔含水都要适度,水太多易成花斑,太少则染不开颜色,都达不到自然开晕的目的。尽量做到一次完成,不要反复拖染。色彩的微妙渐变的精致意趣是工笔淡彩画之一大特色,不论画衣服、肌肤、须发都要用到。
3、接染
指两种不同颜色的衔接,趁湿润时以色或水使两色相交融,浑化过渡自然,相互渗化。
4、皴染
以皴擦的笔意代替渲染,运用皴笔擦笔需讲究皴擦的深浅渐变有层次,皴擦后再烘染之,使笔触与笔意浑融一体,既有肌理意趣又协调于骨线的造型之中。
5、洗染
洗色,可用于洗去着色不当的部位,如色过厚腻、过脏浊、过鲜艳,均可以饱和的水或色在其上洗刷,再擦去浮起的脏色即可。
6、积染
在平而光的熟宣或绢的质地上,要留住水与色的晕化和斑斓,需找到积色和聚色之法。一种是以较多的水色泼洒于画面之上,趁湿时撞入多色。
另一种是在已平涂的湿润色块上,洒上沙粒,再滴洒入多种较饱和之色,干后拂去沙粒,可呈现自然晕化又斑驳厚重的效果。
7、分染与罩染
工笔淡彩着色方法,即分染、罩染。
分染(渲染)——手拿两支笔,一支蘸颜色,一支蘸清水,用颜色笔上色之后,再用清水笔晕开,不露笔痕。一般分明暗染结构时用。
罩染——以平涂为主,以水色和半透明色覆盖。用笔要轻,颜色要淡,透露出分染过的底色。
它的着色过程是先以透明的水色或淡墨进入细部分染,由深至浅渐变过渡,如此多遍。进而经过笼而统之的罩染,使所着色由丰富驳杂进而大致统一和谐平整。




平涂



分染 罩染


积染


洗染


皴擦


渲染


接染

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