我眼中的摄影2——向内看与向外看
祥子摄影
2013年9月9日 成都 多云
摄影，主要分为纪实与表现主义两大派别。
而在中国这十几年刚新起的摄影，主要还是以纪实居多。
很多早期从事摄影的老摄影家也均以 “我只是个拍照” 的自称。
我，比较倾向于 记录 这个词。
对于记录比较敏感，认为是不懂摄影的朋友可以看看之前写的《我眼中的摄影》
先来谈一谈，向内看。
前几日不断有朋友向我提出，怎样才能拍出照片的美。
我问他：在你的观念中，什么才是美呢？
答曰：不知道，就是一种感觉。
看过《我眼中的摄影》的朋友知道。
我更崇尚的是摄影的心灵美。
摄影最早是源于 记录当下 而产生于世界。
因为，胶卷的昂贵，而很珍惜的按下每一次快门。
于是，价值诞生了！
那个年代那份感情被封藏在照片之中。
等待有缘人能打开并述说其照片里的故事！
放慢脚步，用不着管别人的看法，追随自己的内心。
是，在当下的我们，因为数码的普及，不管是相机还是作品，总有一种炫耀欲。
希望获得别人的承认！
这也是没错的，只是，获得别人的承认只是一时。
能获取时间的承认，提供历史价值的照片才是永恒。
说大点的历史价值，可以是国家研究的文献资料等。
说小点的历史价值，便可以是填满自己内心，获取珍贵的回忆。
上个月，我只记得在家里，清理电脑时发现了一张两年前偷拍表姐背影的一张照片。
那时，我的摄影在电视台做摄影的姑父眼里就是乱拍一气。
表姐在新西兰，几年前已拿到绿卡，很少回来，一年最多一次。
而这回来的一次，我又很少在家，所以几乎很难见到。
虽然这只是乱拍的一张，但蕴含在里面的信息量，将我的记忆瞬间拉回两年前表姐回来的那段时光。
这张尘封的照片，毫无任何意识、手法、意境可言。
但是，它能让我产生回忆……
这，便是获得了时间的承认！
时光飞逝，快的不容你思绪片刻。
如果不记录下点什么……不管是文字、照片亦或者绘画。
年老将离去时，会不会感受到丝丝遗憾。
匆忙了一生，却没有给世间留下点价值，留下些回忆。
大理国际影会后，我有一个发现。
两年前母亲去世清理遗物时发现，母亲生前年轻时的很多照片集。
拿出来展览的话将是一点不亚于国际影会上很多照片。
那这是为什么呢？
那个年代的人们也不懂啥叫摄影。
但是却能拍出不亚于国际影会的好照片！
为什么呢？
想来，正是因为有限制。
所以，承认限制，要求认知和理解限制，通过限制达到认清自己的目的，从而获得升华。
记录者，向内看，追随自己内心的呼唤，在不刻意的刻意间完善自己的美！
理解并熟悉了向内看的美，便可升华至，向外看。
说起来，就如同房子建好地基一样，先打牢固里面，才能展示给别人更真实的风采。
前几日有篇国内摄影家吴家林的文章：《纪实摄影不能流于平庸的记录》
这篇文章的观点，我赞同！
但是这是基于一个前提，那就是，在向外看的情况下，是为了引起观者的注意力，停下观者脚步的情况下。
早期高中政治课本里：事物是一分为二的，所以要透过现象看本质，切忌跟风。
记得，中国油画界内最早参加威尼斯双年展并成为职业艺术家的方力均就曾说过：
很多大型展览，观看的人必须要走很快的脚步才能看完所有的画。所以，为了更好更快的出名卖画赚钱，在那么多大型展览中，该怎么让观者停下脚步只看你的画而不是别人的，这就是很关键的一点！
其实这，也同营销里的东西是一个道理，站在对方的角度，但又有自己的特色，与观者产生共鸣。
在向外看的领域里，如杨延康等摄影大师，那作品堪称经典！
它即属于记录，但又不同于普通的记录。
它提炼出了一篇篇故事间最美好，最有意义的画面。
如同动画创作中的原画创作，影片后期里的术语关键帧一样。
一张作品，其故事的讲述与视觉的完美冲击让人的灵魂不禁一震。
而修炼到这样水平的记录，至少得10年的钻研。
所以任何事物想要成功，还是两个字——坚持！
当一万小时钻研之后，即使没有大的历史价值呈现，亦会获得时间更多更长远的承认！
正如前文所说，我们每个人都有每个人自己的真实！
我，最终不是你。这仅仅是我个人对摄影的一些见解和感悟！如有不对，欢迎评论指正。
谢谢你们的支持！欢迎各位摄友交流！
我的摄影文章
《与大理国际影会艺术总监鲍利辉老师的一封信》
《第五届大理国际影会摄影感想》
《我眼中的摄影》
《真实的美与震撼……与摄影未知的探寻》
《我的人在囧途之白囧》
《宝兴灵关炊事班纪实4月20-28》
借用朋友的个人签名，以后再给他版税。
我是祥子，不是所有的男人都叫，祥子，你值得拥有！
我的QQ：563004625
摄影，主要分为纪实与表现主义两大派别。
而在中国这十几年刚新起的摄影，主要还是以纪实居多。
很多早期从事摄影的老摄影家也均以 “我只是个拍照” 的自称。
我，比较倾向于 记录 这个词。
对于记录比较敏感，认为是不懂摄影的朋友可以看看之前写的《我眼中的摄影》
先来谈一谈，向内看。
前几日不断有朋友向我提出，怎样才能拍出照片的美。
我问他：在你的观念中，什么才是美呢？
答曰：不知道，就是一种感觉。
看过《我眼中的摄影》的朋友知道。
我更崇尚的是摄影的心灵美。
摄影最早是源于 记录当下 而产生于世界。
因为，胶卷的昂贵，而很珍惜的按下每一次快门。
于是，价值诞生了！
那个年代那份感情被封藏在照片之中。
等待有缘人能打开并述说其照片里的故事！
放慢脚步，用不着管别人的看法，追随自己的内心。
是，在当下的我们，因为数码的普及，不管是相机还是作品，总有一种炫耀欲。
希望获得别人的承认！
这也是没错的，只是，获得别人的承认只是一时。
能获取时间的承认，提供历史价值的照片才是永恒。
说大点的历史价值，可以是国家研究的文献资料等。
说小点的历史价值，便可以是填满自己内心，获取珍贵的回忆。
上个月，我只记得在家里，清理电脑时发现了一张两年前偷拍表姐背影的一张照片。
那时，我的摄影在电视台做摄影的姑父眼里就是乱拍一气。
表姐在新西兰，几年前已拿到绿卡，很少回来，一年最多一次。
而这回来的一次，我又很少在家，所以几乎很难见到。
虽然这只是乱拍的一张，但蕴含在里面的信息量，将我的记忆瞬间拉回两年前表姐回来的那段时光。
这张尘封的照片，毫无任何意识、手法、意境可言。
但是，它能让我产生回忆……
这，便是获得了时间的承认！
时光飞逝，快的不容你思绪片刻。
如果不记录下点什么……不管是文字、照片亦或者绘画。
年老将离去时，会不会感受到丝丝遗憾。
匆忙了一生，却没有给世间留下点价值，留下些回忆。
大理国际影会后，我有一个发现。
两年前母亲去世清理遗物时发现，母亲生前年轻时的很多照片集。
拿出来展览的话将是一点不亚于国际影会上很多照片。
那这是为什么呢？
那个年代的人们也不懂啥叫摄影。
但是却能拍出不亚于国际影会的好照片！
为什么呢？
想来，正是因为有限制。
所以，承认限制，要求认知和理解限制，通过限制达到认清自己的目的，从而获得升华。
记录者，向内看，追随自己内心的呼唤，在不刻意的刻意间完善自己的美！
理解并熟悉了向内看的美，便可升华至，向外看。
说起来，就如同房子建好地基一样，先打牢固里面，才能展示给别人更真实的风采。
前几日有篇国内摄影家吴家林的文章：《纪实摄影不能流于平庸的记录》
这篇文章的观点，我赞同！
但是这是基于一个前提，那就是，在向外看的情况下，是为了引起观者的注意力，停下观者脚步的情况下。
早期高中政治课本里：事物是一分为二的，所以要透过现象看本质，切忌跟风。
记得，中国油画界内最早参加威尼斯双年展并成为职业艺术家的方力均就曾说过：
很多大型展览，观看的人必须要走很快的脚步才能看完所有的画。所以，为了更好更快的出名卖画赚钱，在那么多大型展览中，该怎么让观者停下脚步只看你的画而不是别人的，这就是很关键的一点！
其实这，也同营销里的东西是一个道理，站在对方的角度，但又有自己的特色，与观者产生共鸣。
在向外看的领域里，如杨延康等摄影大师，那作品堪称经典！
它即属于记录，但又不同于普通的记录。
它提炼出了一篇篇故事间最美好，最有意义的画面。
如同动画创作中的原画创作，影片后期里的术语关键帧一样。
一张作品，其故事的讲述与视觉的完美冲击让人的灵魂不禁一震。
而修炼到这样水平的记录，至少得10年的钻研。
所以任何事物想要成功，还是两个字——坚持！
当一万小时钻研之后，即使没有大的历史价值呈现，亦会获得时间更多更长远的承认！
正如前文所说，我们每个人都有每个人自己的真实！
我，最终不是你。这仅仅是我个人对摄影的一些见解和感悟！如有不对，欢迎评论指正。
谢谢你们的支持！欢迎各位摄友交流！
我的摄影文章
《与大理国际影会艺术总监鲍利辉老师的一封信》
《第五届大理国际影会摄影感想》
《我眼中的摄影》
《真实的美与震撼……与摄影未知的探寻》
《我的人在囧途之白囧》
《宝兴灵关炊事班纪实4月20-28》
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我是祥子，不是所有的男人都叫，祥子，你值得拥有！
我的QQ：563004625
文章评论
Angel
中枪了~~[em]e103[/em]
翔哥摄影学堂
天是要敬畏的，不是用来日的。改个名吧！