摄影手法与图片的真实性

个人日记

 

    看到很多漂亮的图片，总是有人怀疑照片的真实性。

图片 图1 滤镜的效果 

   
    都知道，偏振镜在消除反光、耀斑等有害光源这些方面有很大的作用。加了偏振镜后拍出来的照片和人眼看到的确有很大区别；摇黑卡可以改变照片不同部位的曝光时间，使高光部与低光部得到不同程度的曝光从而使照片细节更加丰富；色彩滤镜可以用来改变照片的色彩，中灰镜滤镜可以用来拍出如丝的流水，其他滤镜（如星光镜等）可以用来实现特殊的效果。

    以上的拍摄手法，需要怀疑照片的真实性吗？

    摄影与真实本来就不一样。镜头能够看见如丝的流水；可以看见星星运行的轨迹；可以看见凝固的水滴等等，人眼能吗？不能！摄影本来就是一种艺术创作，所以完全不必苛求摄影所拍的就一定要是人眼所能见的。摄影到底是应该为了还原真实，还是为了更加好看，这是一个争论不休的话题。

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图2 白天加中灰滤镜的效果 

    在各种摄影比赛（“创意摄影”或“艺术摄影”除外）中，对照片实质内容的改变都是被禁止的，也就是说你为了照片更加好看，添加几只鸟、几朵云，或者删除一个电线杆啊之类的，肯定是被禁止的，但是对画面色彩的改变是否被允许，还存在争议。
一是色彩的改变远没有内容的添减那样容易识别，即使修改了，可能也很难被甄别出来。二是在数码时代，无论你是直出的JPG，还是非直出的RAW，其实都是机身软件运算的结果。如尼康数码单反相机，基本上配备了优化校准（picture control）系统，它用于控制照片色彩、锐度、对比度等外观表现的一套系统，不同的校准模式可以带来不同的色彩表现(这些色彩和影调设置不但可以在相机中完成，也可以通过特殊的后期处理软件来实现)。而这个计算的过程实际上就有可能对真实场景的色彩产生了更改。
因此，我们自然可以用还原真实为理由，对照片进行色彩或者其他非实质内容进行修改，以达到我们所谓的“真实”。 

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图3 超广角的透视效果

 

    摄影本身就是一件主观性极强的创作。为什么同样的场景，有的人拍出来是这样，有的人拍出来是那样。而当你真正达到那里时，却发现又完全是另一个样？这其中有这几个原因： 

1.照片是单幅定向单视角的产物
    为什么有的照片上看起来特别漂亮，而在现实生活中却不敢恭维？那是因为照片它是一个静态的平面。摄影者自然可以找到一个最能表现的角度，瞬间将其“局部”固定，形成照片。而在现实生活中，人看到的事物都是立体的，角度是360°，相对于照片的“局部”要比360°都好看要难得多。 

2.眼睛不是镜头
    星轨觉得好漂亮，可为什么人看不见呢？背景虚化得一塌糊涂的鲜花，觉得好漂亮，为什么人看不见呢？如丝般的流水，觉得好漂亮，可为什么人看不见呢？很简单，你的眼睛不是镜头，镜头能够看见你看不见的东西，仅此而已。
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图4 长焦虚化背景的效果

3.镜头后的脑袋

   同样的器材，同样的场景，拍出来的却是完全不同的照片，这是为什么呢？因为摄影是创作，创作是人在创作，人的重要性不言而喻。 
   
   可能有些人具有原片情结。认为摄影应忠于原片，“直出片”才是真实。但所谓的“真实”，也不过是通过相机软件计算出来的数据，它已经不是原片了。举个例子，两部相机，对着同样一个场景拍摄，拍出来两张照片，就算两张照片99.99％的色彩都是一致的，而有0.01％是不一致的，你能告诉我，哪一张是真实的？如果你告诉我，两张都是真实的，那我要告诉你，真实场景有且只有一个，而这两张照片有差异的时候，必定不可能都是真实的，如果你硬是要认为都是真实的，那你只是认为相机直出的就是真实的，你忠于的是相机“直出片”，而不是真实的场景。

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图5 后期调节色温的效果

   后期技术对原片亮度、对比度、饱和度、色温的调节，算不算不真实？还真不能给出一个结论。给镜头加一个滤镜，提高拍出来照片的色温，真实吗？有人会说，不真实，拍出来的照片和我看见的场景根本不一样。也许有人会反驳说：这就是拍出来的啊，又没在电脑上修改，是“直出片”。如果拍出一张照片，在PS里面加一个加温滤镜，达到与前期拍摄一样的效果，这算不算真实？有人说，不真实，因为你是后期改的，可是我也许会反驳道：我跟前期加滤镜拍出来的效果一摸一样，为什么前期加可以，后期加就不行呢？可能有人也会反驳说：人家前期改是通过物理的改变来实现效果的，你后期是通过数据的改变来实现效果的，不一样。哪问题来了：如果你不知道是前期加的滤镜或后期改的呢？这时候，可能谁也没有勇气说这张照片不真实了的吧！ 


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