清水素荷

主讲/原乡人
下面看看第二品：冲淡
素处以默，妙机其微。饮之太和，独鹤与飞。
犹之惠风，荏苒在衣，阅音修篁，美日载归。
遇之匪深，即之愈稀，脱有形似，握手已违。
素处以默，妙机其微。——作者平时保持着沉静的思考，就会体会到冲淡的微妙。也就是多思考，保持一颗平静的心态，做到波澜不惊。这里，诗品，已经涉及到了对人品的要求了。不骄不纵。这一二句应该很容易理解，但做起来就不是那么容易了，这种心态多需要在生活历练。饮之太和，独鹤与飞。——诗歌饱含着自然的气势，像伴随幽独的白鹤一起高飞。提到清淡=淡泊，这与一个词分不开，就是孤独。孤独，再能有独立思考的空间。像白鹤一样，在自我的天空里孤傲地飞翔，不趋利，不哗众。犹之惠风，荏苒在衣，——这境界像和煦的春风，轻轻抚摸着你的素衣，又好像响动的翠竹，柔声呼唤你同归故里。这里，又要提到“意境”这个词了。意境，为作者心灵之境，可以无限广大。可以无限美好。也可以把读者引入作者的主观之境，使之感动、感叹！这里，就是想象中的惠风和畅，轻拂我衣。是作者与自然的一个互动。阅音修篁，美日载归。——好像响动的翠竹，柔声呼唤你同归故里。可谓有声有色。遇之匪深，即之愈稀，——偶然达到冲淡，并不困难，勉强追求，就会很少如意。这就是说，好的意境可遇不可求，冲淡的意境也不例外。脱有形似，握手已违。——作品如果停留在表面描写，那就会和冲淡风格远离。这就是说，诗要有深度，有其深刻的含义，否则，在表面上追求冲淡，反而会与目标背道而驰。“淡”是一种修炼出的状态，非是一二日的功夫能达到的。咱们来看看古人的清淡。
独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
王维的《竹里馆》，首句一个“独”字，感觉已经淡到了极致。独自坐在幽静的竹林中，弹着琴放歌。在无人知晓的境界里，有明月来陪伴。整首透出的淡泊意境，已深深地融入自然，那种淡，读者可以深深地体会到，这非孤独的修炼而不能达的。以上为冲淡。
第三品：纤秾
纤秾，刚好与冲淡相对。
采采流水，蓬蓬远春，窈窕幽谷，时见美人。
碧桃满树，风日水滨，柳阴路曲，流莺比邻。
乘之愈往，识之愈真。如将不尽，与古为新。
纤秾，从这几句的字面上就可以领略到其旖旎的姿彩。采采流水，蓬蓬远春，——闪动的流水鲜明耀眼，无边的阳春繁花烂漫。一片生机，一片鲜活。有其极强的画面感。窈窕幽谷，时见美人。——在幽静的山谷里，又有美人出现。碧桃满树，风日水滨，——碧桃的花满树争艳，随着和风摇曳在水边。柳陰路曲，流鶯比鄰。——柳荫掩映，小路弯弯，群莺软语，接连不断。用现在语言概括，就是桃红柳绿，燕舞莺歌。有声有色。乘之愈往，识之愈真。——作品越是深入这样的纤秾情景，就越能写得真切自然。纤秾，看起来较前面的二品，理解起来简单，就是真切地描写自然。让读者有置身其中，意欲前往的感觉。如將不盡，與古爲新。——适时探究，永不停步，就会和历代佳作同样新鲜。這裡就是要求作者，要写出纤秾意境的作品，就要先置身于自然，只有真切地了解，才能写的真切，进而打动读者。而非闭门造车。只有这样，作品才有可能与历代的佳作媲美。纤秾，主要着墨于写景状物。
空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
王维的《山居秋暝》这首诗从头至尾几乎都用在了对景物的描写上。一幅秋夜的恬静图画，生动鲜活，动静有致，因而才流传至今，经久不衰。总之，纤秾所要求的，就是要把诗写成一幅画。各个季节要尽量突出各个季节的气候、植物以及色彩和声音，使其生动。冲淡和纤秾，表面上看是对立的。但也可以互相渗透，融合。但也可以互相渗透，融合。大家在王维诗里可以发现。建议大家多读读唐人作品，找出里面的这两种意境，并深刻领会。
建议大家多读读唐人作品，找出里面的这两种意境，并深刻领会。建议大家多读读唐人作品，找出里面的这两种意境，并深刻领会。