亦风起

白落梅《相思莫相负》

～木兰花
宋祁

东城渐觉风光好，觳皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。

浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
无论窗外是哪个季节，屋内已是一派姹紫嫣红。绿杨就长在纸上，杏花也开在纸上，是词人用笔墨，封存了那年绚丽的春色。人会像枯草衰杨那般老去，而这阕词，像是抹上了水粉胭脂，永驻红颜。
一场花事在春天粉墨登场，欢欣地汲取人间的光暖和雨露，还有人的情感和性灵。许多追逐的目光，为了这场嫣然丰盛的花事，早忘了世情风霜。王国维在《人间词话》里称道其《木兰花》，“‘红杏枝头春意闹’，著一‘闹’字而境界全出。”“东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。”这是一幅早春图，色彩明丽，洁净端然。满城的春光，让人想要走进这个缤纷的世界，将春天的滋味一一尝遍。
春色是自然赠予给人间美丽而高贵的礼物，泛舟湖上，以花瓣铺床，以花瓣作枕，以花瓣为食。看远处杨柳如烟，一片嫩绿，虽是早春的清晨，寒意却微轻。红杏在枝头，放纵地开放，开到惊艳，开暖了游客赤热的心肠。每次读到这句“红杏枝头春意闹”，无论当时心情多么平静，都会在瞬间惊诧不已。往日的素颜清淡，被抛之一空。脸上像被涂了胭脂花粉，头上戴了金银珠钗，身上披着华衣锦缎。这就是杏花，它不仅装扮着自己，还可以感染别人。一朵朵红杏，开到刺眼，就那样没有顾忌地欢笑，仿佛迫不及待地要将生命耗尽。用最短暂的时间，等待着收获灿烂的果，它们似乎从来都不屑绽放的过程，视死亡为乐趣，视悲悯为软弱。所以它们有勇气探墙而出，而不拘泥于世俗的束缚，因为它们向往人间烟火，愿意和一粒尘埃发生爱情，愿意和一缕清风亲吻，更愿意被行人采折，带回家插入瓶中，装饰别人的梦。而世间之人，往往不及一枝红杏，以为守在世俗画的圈内，就是坚贞。却不问，人活着只有一世，既是来到人间，就该让红尘的烟火熏燎，才不辜负这仅有的一次生命。所谓红杏出墙又如何？任何的人事，都会有不可预测的变故。人生当走过逼仄的深巷，去创造奇迹，创造唯一，甚至去创造衰败和死亡。这世间，也没有 量身订做的人生，因为，有时候突如其来的事件，连命运都无法掌控。我们所能做的，就是勇敢地接受过程所带来的结果，做个睿智的人、淡定的人。无谓成败、无谓生死、无谓得失，也无谓来去。“浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。”浮生若梦，做梦容易，梦醒却难，人生总是苦多甜少，悲多喜少。应该不吝啬钱财，纵是散尽千金，也要换取这片刻的春光和欢娱，也要博得美人一笑。
这时的宋祁，携歌妓一起来游赏春色，看如烟杨柳，绚烂红杏。只觉人生得意须尽欢，纵算到明天就要将春色归还，留孤独给自己，也不能辜负今天。“为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。”他们将春光，调制成酒，花瓣当做菜肴，趁着大好年华，肆意地交换着杯盏。纵是断肠，也无悔。他们一起举杯，劝斜阳，希望可以在花间多徜徉一会儿，不要那样无情地离开。这首木兰花 整首词，都表达出词人对春光的无限依恋，缠绵而不轻薄，华美却不艳丽，情怀真挚，心性豁达。词 人在告诉我们，珍惜缘分，珍惜时光，宁可辜负流年，也不要被流年辜负。烟柳骄傲地穿着自己的绿衣，红杏孤高地守着自己的红颜。不需要将爱说出口，春风会给我们最深情的拥抱。宋祁的一生，应该算是如意，这与他的历程和性情相关。宋祁，字子京，北宋安州安陆（今湖北安陆）人，后徙居开封雍丘（今河南杞县）。天圣二年（1024年）与兄郊同登进士第，奏名第一。章献太后以为弟不可先兄，乃擢郊为第一，置祁第十，时号“大小宋”。短短几行，写着宋祁一生的名片。我们看到的，是一个穿着官服的宋祁，在北宋京城的崇正殿，春风得意。而这首词，更体现出宋祁疏放明朗的心性，他宁肯为春光千金散尽，也不愿为世事拘泥。虽在朝为官，却一生闲游山水，折柳采花，恣意人生。他的另一首词《锦缠道》写着：“向郊原踏青，恣歌携手。醉醺醺、尚寻芳酒。问牧童、遥指孤村道：‘杏花深处，那里人家有。’”以闲雅欢快的笔调，抒发了人生 当及时行乐的情怀。记得《红楼梦》中，一次行酒令，探春掣得了一枝杏花，红字写着“瑶池仙品”四字，诗云：“日边红杏倚云栽。”探春就是那枝凌云的杏花，敢与世抗衡，她果敢，所以她远嫁他乡，也可以在异国的土地开得灿烂。这让我不禁想起，每个人的前世，或者都是一株植物，所以百花千草中，其间有一株牵系着自己的今生。金陵十二钗中，每个女子，都是一朵花，黛玉是风露清愁的芙蓉，宝钗是艳冠群芳的牡丹，湘云是香梦沉酣的海棠，李纨是霜晓寒姿的老梅，惜春是佛前的莲花……
“红杏枝头春意闹。”宋祁也是因这一句词，而名扬词坛，被世人称做红杏尚书。一枝红杏，探墙而去，倚云而栽。花事登场，花事落幕，浮生如梦，为欢几何。纵是尝尽冷暖人情，也要和红尘同生共死。
那人却在灯火阑珊处

青玉案 辛弃疾

东风夜放花千树，更吹落，星如雨。
宝马雕车香满路，凤萧声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
江南的夜晚，真的很美，一片灯火煌煌的夜景下，旧式的牌坊，古典的楼阁，还有一扇扇雕花的老窗，半开半掩，不知在为谁低诉着风情。路旁是仿古的宫灯，墙院上、檐角边、树枝里，被星星点点的灯火围绕，似银花绽放，璀璨迷人。
来往游人无数，没有香车宝马，却也是姹紫嫣红的光影一片。每年的元夕，我都会来此看灯，这里叫南禅寺，墙院内是云水禅心，墙院外是都市繁华。
站在石桥上，看运河里的龙舟徐徐缓缓地行驶，船上的游客，欣喜地观赏两岸的风景。他们或许不知道，这运河，是当年隋炀帝为了游江南，去扬州赏琼花而开辟的。千百年来，这条河流从来没被光阴冷落，尽管当年隋炀帝荒淫无度，但他却为江南水乡带来了鼎盛与繁荣。他带着梦而来，却没能回去，来时，他写下一首诗：“我梦江南好，征辽亦偶然。但存颜色在，离别只今年。”这位风流皇帝最后死在江南，但他赏过扬州的琼花，看过江南的月，爱过江南的女子，他死得无憾。街灯眩目，是因为忘不了夜色的温柔，我独自冷眼看着这一切的繁华，有一种“冠盖满京华，斯人独憔悴”的感慨，却也有“众人皆醉我独醒”的淡然。灯火阑珊处，有江湖艺人在吹笛，有画者在为人描绘着肖像。而我就是那个灯火阑珊处的女子，只是不知道，这人流中，是否有一个人，也在众里寻我千百度？恍然间，我想到，这粲然华丽的夜市，不就是为了迎合千年前那阕叫《青玉案》的古词吗？虽然不是元夕佳节，却流淌着同一种美好的意象。有人说，当年辛弃疾填这首词，看似在表达对一个女子的爱情，其实还有更深的一层含义。这首词作于宋春熙元年或二 年，那时强敌压境，国势日衰，南宋统治阶级却偏安江南，在歌舞享乐中粉饰太平。辛弃疾作为一个热血男儿、一个风云人物，他有心请缨，却不受君王赏识，心灰意冷时，看着这幅元夕踏灯的图，试图用这浮华的表象，麻醉自己的心灵。所以他孤独地寻找，希望可以找到一个不落流俗、孤标傲世的女子，视她为知音。
苏轼的词，旷达中渗透着人生哲理，总让人同他一起走入风起云涌的境界里，又随他慢慢地归于深沉的平静。而辛弃疾不同，他的词似乎永远炽热，带着英雄的豪情与悲壮，读完后，心情久久不能平静。而这些，与他的人生历程相关，他年轻时就参加抗金义军，携着燕赵奇士的侠义与豪情，也算是金戈铁马二十年，有气吞山河的的豪迈。可中年受到排挤，被迫退出政治舞台，伟大志向不得施展，就将这一腔愤怒，写入词中。他闲赋了二十年，漂泊流转，一边羡慕归隐山林的隐逸高人，一边忘不了要做一个承担民族使命的英雄。他总是会在恬静的时候， 心灵涌起波澜，并且在这种感情起伏与交织中度过了后半生。写下了“了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。”这样醒透又悲凉词句。他写下这首《青玉案》，是想透过世态表象的繁华，寻找属于自己的落寞和清醒。明月就像一面镜子，映衬出一幅雪树梨花的元夕画境。月亮无须背负宋朝那沉重的历史，它从远古走来，看过秦汉风云和隋唐演义，依旧温婉似玉、清凉无尘。此时的朝廷，风雨飘摇，国难当头，可江南的元夕，却依旧一派盛况空前的鲜妍景象。火树银花不夜天，龙腾狮舞闹元春。香车宝马碾过芬芳的路径，游人如织，笑语盈盈地赏灯，猜灯谜。他们沉醉在歌舞升平的快乐里，却不知，宋朝已失去半壁江山，他们脚下的土地已不再全部属于自己。难道他们真的被浮华麻醉了心灵了，或者他们都已经修炼到淡定的境界，可以足够成熟地抵挡风雨？
辛弃疾辗转在如流的人群中，却感到从未有过的寂寞。他想 要唤醒所有的人，告诉他们，一起力挽狂澜，修补残破的苍穹，却又不忍惊醒他们瑰丽的梦。他在纷繁的街市中，似乎听到美人环佩和璎珞的叮当声，他希望在这个没有约定的夜晚里，可以找到一个不屑俗流、超拔脱俗的佳人。和她共诉一段柔肠，共有一种相思，也许只有这样，才可以让他忘记，摇摇欲坠的山河，忘记他骨子里，那一点还没有完全消磨殆尽的英雄气概。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”他一直寻寻觅觅的身影，原来就在阑珊的灯火处，在倾斜的月光中。这女子，也许是一位脱俗的仙子，她用淡然的心，漠然地看着世人悲喜往来。又或许是一个冷落繁华的平凡女子，她不过在今夜，独自走出闺房，想要在阑珊的角落，感染一点点热闹的气息罢了。无论她是谁，今夜，她就是辛弃疾苦苦寻找的那个人，是他心中那枝清绝高傲的红梅，不与凡尘有任何纠缠。王国维《人间词话》云：“古今之成 大事业、大学问者，必经过三种之境界：‘昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。’此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。’此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。’此第三境也。”细细揣摩，这三种境界，我们都能体味，但是却未必要真正达到。因为，我们都是大千世界里的芸芸众生，经历着悲欢离合、生老病死。我们的人生也许不需要经历这三层境界，只在心里，存一份淡定，留一份清醒。不上高楼，不为憔悴，不再寻觅，只从容地行走，清淡似水，安静如月，低眉浅笑，自在平宁。