内蒙紫嫣马丽萍

怎样拍摄好花卉（发言稿）

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如何拍摄好花卉？我看有这么几点注意：

第一、大光圈 + 长焦距 + 背景尽量远

我们拍摄花卉都希望主体清晰突出，背景柔美干净。这就需要浅(短)的景深。这里解释一下何为景深？景深就是聚焦点前至后清晰的范围。

景深与镜头之间有着密切的关系，即：

1、镜头的焦距越长，景深范围越短。

2、光圈越大，景深范围越短。
3、拍摄物距越近，景深范围越短。

拍摄花卉应尽量使用大光圈，开大光圈能使景深减小，这样才能突出主体。开大光圈，还能使快门时间相应加快，避免了在室外拍摄时，由于风吹花动所造成的模糊影像。在条件允许的情况下尽量采用最大光圈,来达到背景虚化使主体突出这样理想的效果,这一点很重要。有时为了创意的需要，也要缩小光圈拍摄，快门时间相应放慢。理论上速度是焦端的倒数、虽然手持相机拍出好的花卉特写照片有可能, 我也是常常嫌麻烦这样做，但是把照片放到电脑上看，仔细放大就发现不够清晰。所以我还是建议大家，防止慢门产生的振动，提高照片质量，一定要使用三脚架.，以保证影像的清晰度。为了得到理想的照片，要尽可能使用快门线，还应将反光板升起，以免因极轻微的震动令影像模糊

为了获得较短的景深，除了近些再近些以外，还需采用大光圈加长焦距的配置。

同时，由于聚焦点前后还有一段清晰的范围，前边的可以躲、后边的难以避，这就需要被摄主体与后边形成背景的东西越远越好。

笫二，拍摄模式应采用光圈优先，即A模式拍摄。

用A模式就可以实现自主设置光圈、控制景深的目的。什么是光圈优先呢？光圈优先是光圈先决的方式，即你只需设置好光圈值，快门速度会由像机自动给你配置。

为什么不建议用自动档、程序档或全手动呢？因为自动档只能保证出片清晰，不能保证你突出主体虚化背景的目的能够实现；M档虽然好，但要由你自主设置所有配置，那是需要经验丰富才能玩转的；程序档仍有好几个参数需要自主设置。比较下来只有A档易学方便快捷最适合使用。

有的摄友说，我的像机在场景模式中有花卉拍摄！告诉你，但是它和自动档一样，很难帮助你实现创作意图。

如果您的DC有微距功能的话，那么您拍摄花卉时应当使用它。

现在的数码像机一般都提供有多种拍摄模式，如果您的像机有光圈优先模式的话，我建议您在拍摄花卉时尽量使用它。、

第三、注意选择背景、

要想把花的色彩表现好，除曝光正确之外,还要考虑背景颜色的选择。.我们要根据所拍花的色彩来选用背景的颜色,主体和背景之间尽可能有较大的区别.如白或红,黑或粉、黄或蓝,紫或绿等多种可供选择的颜色。.背景选用对比色,花的色彩分外鲜艳；背景选用类似色,花的色彩显得和谐。在户外拍摄，兰天、水面、草坪、林阴都是很好的背景材料，虚化以后分别可以形成兰色系、绿色系、灰黑色系与白色的背景色调。但户外拍摄应尽量避免采用黄褐色或灰黑色土地、水泥墙沥青路面、红砖墙绿瓷砖等为背景材料，黄褐色好象与任何色彩的花卉都不搭调，水泥地墙沥青路面形成的灰墨色背景不纯净难脱肮脏之感，红砖墙绿瓷砖形成的背景色与住何花卉色搭配都显得生硬而俗气。

由于不同的背景色可以反映出不同的情调，比如白色的背景可以表现浪漫、舒情和雅致；兰色的背景象征清高、宽广和博大；绿色的背景代表青春、活力与愉悦；黑色的背景显示静谧、幽深与沉稳，这就为我们寄情予花提供了可能。例如，我拍的深秋鹅绒藤叶片的片子就利用了它的心形特征和两叶相叠的形态，以过曝兰天的手法营造成白背景加以烘托，表达了对纯洁爱情歌颂的主题。

.当然了不管你选择哪一种颜色,背景简练是必须的、通常使用背景布,KT板,就地取材也是不错的办法。,如果在户外遇到花朵高、枝干大.人为背景无法设置时,就要利用自然条件做背景,如拍摄玉兰花、紫玉兰、木棉花等,树大花高,就要利用蓝色的天空做背景.也可利用房檐下的暗色墙壁做背景,拍摄时将光圈开大使背景模糊,突出花朵,阳光照射下的花朵由深暗的背景做衬托,逆光效果更为突出。也可以干脆结合后期的PS拍成高调作品. 拍摄时将光圈开大使背景模糊，突出花朵，阳光照射下的花朵由深暗的背景做衬托，逆光效果更为突出，将会使作品增加非凡的魅力。

第四、怎样选择天气和用光

天气的选择;，怎样用光也要注意。：在天气昏暗、光线不足的情况下进行拍摄的话，是绝对是拍不出好片子来的。所以，我们最好选择在晴朗的天气、风和日丽的天气去拍照，才能够取得事半功倍的效果的。在这样好的晴天拍摄时,光比较大,明暗鲜明,最好使用。有薄云的天气，光有方向性,光比不大,较为柔和,对于表现细部很有好处,能拍到温柔而又情调的照片.阴雨天拍摄,色彩非常饱和,而且花叶被雨淋湿使花更具韵味,往往会拍出理想的照片。

拍摄花卉要讲究用光.，从采光的角度上来分析，通常把自然光的采光角度划分为五种。即顺光、侧光、逆光、顶光和散射光。无论是在室外用日光拍摄,，还是在室内用灯光拍摄,都忌讳用顺光,用顺光拍出来的花卉,缺少层次,平淡无奇、灵气尽失,没有神韵.：顺光、顶光：花朵平白，没有层次，容易曝光过度。运用侧光（前侧光或后侧光）来拍摄花卉，是人们认为最理想，也是最常用的摄影用光。侧光立体感强，有质感，大面积白色也曝光正常。运用逆光摄影，淘汰从后面照射物体，能够勾划出清晰的花卉轮廓线，光的造型效果好，如果花瓣质地较薄，会使之呈现透明或半透明状，更细腻地表现出花的质感、层次和瓣片的纹理。运用这种光源，特别要注意花卉正必须进行补光及选用较暗的背景衬托，才能更突出地表现花卉形象。所以最好用逆光、侧逆光或侧光来拍摄,使拍出来的花朵、花瓣、枝、叶都能产生清晰的结构、透明的质感,表现出多层次的立体效果., 在布光时如发现某部位光线暗淡，想表现透明必要时可以用反光板补光.。另外运用散射光拍摄，也是较为理想的光源，它运用灵活，不受光源的方向性局限，受光面均匀，影调柔和，反差适中。如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得楚清新，光彩诱人。

为了能使拍出的花卉栩栩如生、更加艳丽，可在花上喷洒适量的水，以形成露珠状为宜，这样拍出的花更加晶莹剔透、生机盎然。也可在镜头前加用星光镜，使水珠上的日光或灯光形成的光点呈现出光芒四射的特殊效果。

第五、准确曝光，注意曝光补偿。

一幅成功的作品曝光必须是准确的,否则很可能偏色或起灰雾,最好有一个灰板来校正测光,如果没有,人的皮肤大概反光率也接近18%,可以先对手进行测光.。 曝光补偿是一个非常重要的环节。一般对于浅色花或亮背景要增加曝光1至2档,对于深色花或深色背景要减少曝光1至2档左右对白色花朵作“+0.5～+1级补偿，对红色花朵作-0.3～-0.7级补偿”，能表现与花朵原色相近的颜色。如何判定曝光准确要学会看直方图。为准确曝光，在离花15CM的距离以内测好光，锁住（或记住）它；放好支架认确保效果，用测好的曝光条件拍，再用比这个正常值大一档和小一档的曝光各拍一张。曝光不足使颜色加深，背景变暗，而曝光过度会产生淡而柔和的色调

. 第六采用点测光，点在花的高光处。

现在的数码像机越来越先进，点测光，顾名思义就是对一个点测光。与我们常说的“点”不同的是，点测光的“点”一般指的是取景范围1%-5%的区域。对这个区域测光，从而让这个区域在拍出的照片里呈现0EV的影调，也就是18%灰。一般常用于摄影师需要极力保证某区域曝光的时候。

也提供了多种测光方式，至少有点测光、中央重点测光和平均测光三种。）（我们佳能有评价测光，局部测光、中央重点测光、点测光四种）

点测光，又称重点测光，是对取景范围中的1％－5％区域进行测光； 中央重点测光，是以取景范围中的10－30％计算测光值；平均测光，是对整个取景区平均计算测光值选择测光方模式，对于逆光或测逆光,最好用点测光。，在拍摄花卉时测光点对准拍摄画面中高光部分的边缘测光。提醒一句，在点测高光处以后，一定要半按住快门后再去移动镜头构图。那么，为什么拍摄花卉要用点测光还要点在高光处呢？因为花朵一般都比较小，当你将测光十字标点在花朵上时，像机也同时在那里聚焦，这样花朵的成像才能最清晰；其次在明暗对比较大的情况下，如果采用平均测光、中央重点测光，它们据以测算曝光值的面大点多平均值大，超出了亮部需要的正确曝光值，高光部分就容易过曝而形成一片惨白丢失了细节。这称为“高光溢出”现象。即使采用点测光，如果不能将测光十字中心点在高光处，依然有可能出现高光溢出现象。为了避免高光溢出能够获取花朵更多的细节，就需要采用点测光并准确地点在花的高光处。在花卉摄影中要捕捉飞翔中的昆虫入画时，建议摄友不妨改为中央重点测光。为了能使拍出的花卉栩栩如生、更加艳丽,可在花上喷洒适量的水,以形成露珠状为宜,这样拍出的花更加晶莹剔透、生机盎然,很多拍花高手都随身携带个小喷壶,.也可在镜头前加用星光镜.使水珠上的光点呈现出光芒四射的特殊效果.

有了主体，有了光线，最最重要的花卉拍摄技巧就是构图了。简单的说，把拍摄主体放在视觉基准点上就是好的基本构图。构图对于突出主体也是至关重要的。摄影是一门减法的艺术，要尽可能的在构图时减去与主体无关的东西，越简单的构图往往越容易成为经典，拍花也是这样。怎么确定视觉基准点呢？

我认为，把画面分成九宮格，被摄主体放在黄金分割点上，也就是视觉兴趣点上，看起来抢眼舒服。漂亮的主体如果放在画面的正中心，则会显得呆板。拍花卉的特写镜头，再好是选择一盆或一支形态优美、有叶、有花、有花蕾和花苞的，花和叶均没有残缺的鲜花作为拍摄的对象，才能充分地展现出其美感的。而且还要兼顾到光线的角度、拍摄角度等因素是否合适等，进行全面的兼顾。倘若达不到全面兼顾的原则，就只能够放弃而进行重新的物色和选择了。切记不要贪多求快地乱拍一通。摄影的宗旨是“贵精不贵多”为原则。不要为拍花而拍花，而要用花为画面服务，把形式、色彩、结构和图案作为摄景创作构图的基础。用线条（包括对角线、放射线、曲线）和形状来构建图像。总之, 一幅好的花卉摄影作品应当具备鲜明的主题、完美的用光、简捷的构图、和谐的色调，主体要实，背景要虚，大胆使用大光圈，这就是成就一张唯美风格花卉摄影的基本法则。如果再具有诗情画意那就堪称佳作了。而掌握拍摄方法和一定的技巧无疑对拍摄出好作品起着至关重要的、甚至是决定性的作用。拍摄花卉 主要就要把握好几个要点：一是要表现好花的质感；二是要再现好花的色彩；三是要安排好花的构图.四准确曝光。这也是最重要的。一般我的曝光原则习惯宁欠不过, 尤其是拍摄白色的花卉如白玉兰、李花、白荷花之类。千万别曝光过度,否则就是有很强的ps功底后期也十分麻烦.。另外，拍摄花卉要是碰到蜜蜂,蝴蝶或小虫的点缀,在静止的画面上添加一些灵动的气息那可是你的运气了!
       最后讲一点，在摄影艺术中，花卉摄影，与风光摄影、人像摄影一样，已成为一个单独的门类，它以花卉为主要创作题材和摄影对象，花卉摄影，在技法上有许多特殊的要求，与人像、风光摄影有很多不同之处，如取材、用光、构图、背景、色彩表现等都要适合花卉摄影的特殊要求和效果。同时，需要较多地使用近摄的造型手段，才能拍摄出艺术性较高的作品。

在户外拍摄花卉事先要做好各种器材的准备, 不要到拍摄时才发现缺或漏, 总之是安全第一,然后就是享受只有摄友才能享受的那种乐趣!快乐摄影,快乐解读,快乐创作,快乐人生!

最后，希望我啰啰嗦嗦讲这么多对大家有所助益我就心领了。并祝大家新年里天天开心摄影多出好作品！

谢谢大家！

                                               南宁铁路局老年摄影协会：廖火生整理