天鹰
愿我的祝福化作点点繁星，闪在晨曦，闪在日落，闪在你生命中的每一刻！祝朋友幸福快乐一生！
【淡淡幽情】邓丽君古诗词新唱 影音欣赏
个人日记
【淡淡幽情】邓丽君古诗词新唱 影音欣赏
东篱的【襟听邓丽君34首】中只收编了古诗词专辑的“独上西楼”和“万叶千声”两首，听着还不过瘾，突生做【淡淡幽情——邓丽君】影音欣赏帖子的念头。【襟听邓丽君34首】歌曲伴随我趁兴搜集、整理、编辑资料，沉浸在邓丽君甜美的歌声里，忘我地度过一个美好的夜晚！ 邓丽君是上个世纪最令人怀念的华人歌手，也是国际公认的最成功和最具影响力的中国歌星。她在二十多年的演唱生涯中，出版专辑唱片过百张，唱过的歌曲上千首；她在八十年代前后近二十年的辉煌岁月正是中文流行音乐的黄金时期，而《淡淡幽情》则是她个人演艺事业处于颠峰时期的经典之作，也是她亲身参与策划的第一张唱片。与其它专辑不同，这张专辑中的十二首歌均选自唐宋诗词名作，是经过了上千年历史检验的文学精品，配上现代流行音乐后，由邓丽君用她与生俱来的幽幽情怀唱出来，典雅、庄重又温柔、多情，颇具唐宋风范。可以毫不夸张地说，这是一张最具邓氏特色的专辑，充分彰显出邓丽君情歌演唱的绝代才情和旷世才华，碟中的歌曲除了《但愿人长久》这首较为中性的歌有歌星能够翻唱外，迄今尚无人敢于尝试其它歌曲，因为任何翻唱都将会因为破坏了邓丽君最恰切的演绎和独具的天韵而变得俗不忍听。
多年来，这张唱片一直被发烧友们作为完美人声的试音碟。从音效上看，整张碟以人声为主，配乐的音量较低，乐队的位置也明显靠后，《独上西楼》出场时的的清唱如真似幻，具有极好的表现力和空间感，歌者的身高、姿势和口型仿佛历历在目；人声如水晶般纯净，音色如温暖清丽；配乐方面亦表现不俗，民乐和管弦伴奏音质平滑有光泽，那两段不疾不徐富有节奏的梆子声带有清亮的回音，使你几乎能“看”到周围空气的流动——即便是在普通的器材上播放亦能感觉到，可见录音效果之好。尤其是当你想到这张唱片从作词到作曲、演唱，前后经历了上千年的时间，凝聚着十几代文艺人杰的超卓才华时，会更加感到她的珍贵！ 看古装打扮的邓丽君以现代生活为背景演绎歌中的意境，联想到她传奇性的一生，自是“别有一番滋味在心头”…… 在这张专辑中，每一首都是经典；但是，相比之下，令我最百听不厌的是《独上西楼》、《芳草无情》、《清夜幽幽》、《胭脂泪》、《万叶千声》和《相看泪眼》。这几首歌最见邓丽君超凡的唱功和任何人无法模仿的清丽高雅的情怀！是只有邓丽君才能唱好而且我相信没有第二个人能够演绎的——仿佛，唐宋诗词名家的名作出世一千多年来，是只等着邓氏的演绎的。而邓丽君的演绎是前无古人后无来者的，用“千年绝唱”来形容是最贴切不过的！
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，唯恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 【意译】：明媚的月亮，你是从什么时候开始照耀大地的？我举起酒杯，问青蓝的天空。不知道天上那个月宫，今晚到底是哪一年？哦，我真想飞到月宫中去，飞到你的世界里去。但我怕你那翠雕的楼台和白玉的房屋并不适合我，我怕你那里太高，太寒冷。我不如留在我的世界，留在人间，在你的月光下跳着舞，享受我的人生，不是更好吗？你不停地转动，照过朱红的楼台，又照进雕花的门窗，照着世间失眠的人们。你真不应该那么狠心：为什么偏偏在我们别离的时候，你却那么圆满？唉，人生有悲衷有欢乐，有别离有聚合；月亮也有阴暗有晴亮，有圆满有缺陷。世上的事，自古以来就很难十全十美！但愿我们长寿健康，虽相隔千里，也能共享同一个明媚的月亮。 【解说】：这是苏轼在宋神宗熙宁九年中秋夜，通宵狂饮，大醉之后所作，并以此词怀念其弟子由。作者当晚原是写给当时名满全国的歌手袁陶唱的，开始两句是乞灵于李白诗：<青天有月来几时？我欲停杯一问之。>故有李太白空灵奇逸的意境以及朗爽豪放的气慨。中秋夜，皓月当空，文人雅士通宵狂饮，吟诗作词，载歌载舞，欢乐之情，跃然纸上，<何似在人间？> ，事后苏轼还对游伴说：“此便是神仙矣!"，苏轼一生官运坎坷，屡遭贬谪外放，因此在这首词中劝人达观，勿作非份之想。在你自己的世界里享有你自己的存在，便是这首词的主题。 【背景】：这首词是出自苏东坡先生的《水调歌头》，是一首咏中秋的词。当时苏轼在密州，而其弟苏辙正在济州，双方已七年没见面，词人思亲怀弟之情便油然而生。在写作技巧上，它和屈原的《天问》一脉相传，但又继承了张若虚的《春江花月夜》和李白的《把酒问月》。张若虚和李白的诗多为写实，苏轼则多了一些飘逸灵秀之气。此首长调，集中体现了苏轼苦于仕途进退而思绪纷扰，内心矛盾交织的情感，同时也表达了词人那独特的豪迈性格和昂扬意气。它以问答的方式，自说自回，词人的艺术灵感在问答中自然逬发涌现，并在一问一答中把情绪艺术地推向了高潮，从而引发了千古的感情共鸣，达到了思想与艺术的完美统一，因而成为千古绝唱！ 【结合】：苏轼自古以来就被公认为是一个至情至性之人，这可以从他的《江城子》（叹亡妻之诗）中看出。这首《水调歌头》也是以离愁为主线，但却和李煜的风格截然不同，一洗儿女之态。整首词构思奇特，畦径独辟，极富浪漫主义色彩。虽然体现了无限的离愁，但却哀而不伤，还时时透露出旷达而不颓唐的顽强信念。邓丽君在演唱这首歌时，也是细腻婉转，并无透露出丝毫的悲凉之情。可见，她对整首词的意境还是分析的较为透彻的。但唯一美中不足的是，她在唱“低绮户”的时候，把“绮”（音“奇”）字唱成了“衣”字，略微有些遗憾，但还无伤大雅。记得她在这首MTV中，穿的是件粉色的裙子（古装），而场景布置的像个月宫，给人的整体感觉就像是“嫦娥奔月”，如今回想起来，唱这首歌确实有些不祥之兆，不知她现在是否独自一人在冷清清的月宫，低声吟唱这首《但愿人长久》呢？
去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。 今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪满春衫袖。 【意译】：去年元宵节的夜晚，花市的彩灯照耀得如同白昼一般。月儿挂在杨柳树梢，他和我相约在黄昏后见面，并渡佳节。今年元宵节的晚上，月儿与彩灯还是和去年一样，可是我在花市找不到去年约我的那个人，我暗自哭泣，偷偷抹泪，泪水湿透了我春节新衫的衣袖。 【解说】：作者朱淑真，又名幽栖居士。丈夫为一市井之徒，粗鲁庸俗，故其在婚姻很不如意。她因此将其词集题名为<断肠集>。这首词是回忆去年与情人相会的情意。前一半，欢乐之情，跃然纸上；怕被人看见，故相约在黄昏后，天黑了才见面。后一半，环境与前一半相同，佳节的气氛，人群的欢笑，市集的歌舞，依然如故；但女主角的心情，截然不同，被遗弃的居士，又不敢在人群中表现出来，怕被人看见，只能偷偷抹泪。情人他去，留下一片伤感和淡淡幽情。 【背景】：这首欧阳修的《生查子》，（亦见朱淑真集，南宋曾慥《乐府雅词》指为欧阳修作）,语言通俗，情意显豁，无需读者去挖掘什么微言大意，但却有一种动人的力量，足以让人感慨良久。首先是这首词巧妙的运用了对比的手法，上阙写了去年元宵佳节两情相依，浪漫温馨的氛围。字里行间透露出了浓浓的柔情蜜意，打动过无数读者的心，因而这两句成为抒写爱情的名句，千百年来，传诵不衰。如果说上阙是对爱情的温馨的回忆，那么下阙则是对爱情失落的感伤，上下阙之间对比明显，形成了强烈的感情落差，读来不甚今昔之慨，从而突出了物事人非的主题。
3、胭脂泪 林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东！ 【意译】：春花如林，万紫千红；转眼间，春去花落，凋谢得太快，太快！无奈那朝朝的寒雨，还有那夜夜的晚风。女人的泪珠，染着胭脂，像一片片红花瓣一般落下，使人留恋，使人陶醉，使人不忍离去；此情此景，何日再重逢？唉！人生就是这样，永远有遗憾像江水一样，永远向东流去。 【解说】：这首词是李后主做了宋朝俘虏之后所作，命运的坎坷，痛苦的煎熬，中年的人生，作者此时满怀淡淡的哀愁。前一句虽是写景，但用<太勿勿>，用<常恨>，词意便迅速转入内心的感受。融景入情，景为情使，这是千年难得的上乘抒情之作。读者在这首词里所感染到的是美好的事物横遭摧毁，并不限于<林花>。<林花>的命运如此，其他如<林花>同样命运的都如此。后段转到描写人生的好景不长。把女人比作<林花>般值得留恋与陶醉，凄艳动人。这就有足够的力量来表现<人生长恨水长东>这一深刻的主题思想。 【背景】：这首词又是出自于李煜之笔，牌名为《乌夜啼》。值得一提的是：这首词与前面的一首《独上西楼》的格律一样，所以词牌名也为《乌夜啼》。此词一反普通伤春词的哀婉风格，而以极富气势的语句来表达他郁积于胸的悲恸。它不仅对作者的人生经验做了沉痛的反思，而且还对全部人类历史进行了“一网打尽”式的概括和总结，其结论是：人生的本质就是一场大悲剧。虽然这种看法未免悲观了些，但其忧患情绪之深浓却足以令人惊叹。
4、独上西楼 无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐，深院锁清秋。 【意译】：默默无言，独自一人，登上西楼。但见月如钩。寂寞的梧桐树一颗，矗立在深深的庭院之中，像是锁住了清凉的秋天。剪也剪不断，愈整理愈乱，这是什么？是离别的愁绪。别有一番滋味在心头。 【解说】：这首词，是李后主的作品中最凄惨悲怨的，作者写的虽是<亡国之音>的衷思，但也是表达个人离别愁绪的上乘之作。简单的文字，刻画出如此深沉的意境，真是不可多得的千古绝唱。前一半是写景，寥寥数句，烘托出人生无可奈何的孤况，寂寞与凄凉；后一半是写情，心情，感情与情绪都混在一起，<剪不断，理还乱>，真实而肯切，几乎每个人在人生的道路上，都有过这样的体验：无以排遣的离愁，梗在心中，使人不知如何是好。真是别有一番滋味在心头，非笔墨所能形容。 【背景】：这首词是南唐后主李煜写的《乌夜啼》。一开始“无言独上西楼，月如钩”这短短九个字就包孕了欲说还休、和无法与外人道的凄凉之情。它的妙处即在于人“无言”而景“有情”，全让意境本身来向读者说话。接着一句“寂寞梧桐深院锁清秋”，又是笔力峭健之语。“寂寞”者，实非梧桐深院，而指人也；“锁”者，也非锁住清秋，而指锁住人也。所以仅在外景上着一“寂寞”和“锁”字，词人本身家破国亡的心态和处境就昭然若揭了。而这“离愁”也并非平常的“离愁”可比矣的了。下片的用笔越臻巧妙：“剪不断，理还乱，是离愁。别有一番滋味在心头！”这里首先呈现给人们的便是他内心的挣扎烦乱。这其实是一种“王顾左右而言他”的办法，更是一般的离愁所无法比拟的别一种愁情！既写出了他亡国之后那种辛酸苦辣，百味从生的复杂感受，同时又写出了此种况味只有自己“如鱼饮水，冷暖自知”和“冬天饮凉水，点滴在心头”的深锐痛苦。 【结合】：作为南唐最后的皇帝——李煜，从小就无心从政，只喜诗词歌赋，是一个很单纯的国君。但最终被敌国所抓获，终年关在一个冷清的院落里，也就是他词中所谓的“西楼”。然后在他生日的当天，被人在饭菜里下毒身亡，年仅42岁。他的词多半凄美哀怨，似有小儿女之态，被封为“花间派”词人。在邓丽君的《淡淡幽情》中，李煜的词占有三首，是花笔墨最多的一个。可见，邓丽君也非常喜欢李煜的词，难道是因为心境相同？邓丽君在出这盘专辑的时候，适逢她感情最失意的阶段，所以她所选的词大半是哀怨而又缠绵的，而这一切又以“离愁”为主线，可见她当时作为一个异乡浪子还是非常的渴望回归故里。但戏剧性的就是，她仙逝的年龄和李煜一样，都是42岁，这是巧合还是上天埋下的伏笔？便无从考据了。。。
5、清夜悠悠 玉楼深锁多情种，清夜悠悠谁共？ 羞见枕衾鸳凤，闷则和衣拥。无端画角严城动，惊破一番新梦。 窗外月花霜重，听彻梅花弄。 【意译】：玉楼上住着一个多情的少女。谁跟她渡过这悠长而寂寞的夜晚？她看见枕头和被子上绣着的鸳鸯凤凰都成双成对而不免有些害羞。沉闷的心情使她穿着衣服而昏昏入睡。突然，无端端，军营里的军号，声彻长空。惊破了她的新梦。她眺望窗外，但见明亮的月光和屋顶上的晚霜，此情此景，无可奈何。唯有自弹自奏一曲<梅花弄>给自己听！ 【解说】：秦少游，宋，扬州人。性豪放不羁，但官运不佳。甚为醉心于作词。五十三岁时，去藤州的华光寺游山玩水，跟旅客讲述他梦中所得的佳句，忽然说想喝水，别人取水给他饮，他看着水，笑笑，便死去！这首词是描写怀春少女的心情。少女都经过这怀春的阶段，自古以来，中外一样。梦中被军号惊醒，使人想起卡门组曲中的军号声。夜深人静，万籁俱寂之时，以如此刺激的声音来衬托少女如此沉闷的心情，确是难得多见的大手笔！ 【背景】：（引邓丽君原话）：秦少游是宋朝的扬州人（补充一点：秦少游即为秦观，宋朝有名的词人，后与苏东坡的妹妹——苏小妹结为夫妻），自小豪爽慷慨，爱好词章，但是他的考运与官运却不太佳。因为没有考中进士，所以就熟读兵书来自我勉励。作者曾经是苏东坡的学生，但是他的词却与他的老师的不太相同。这首词是描写多情少女的相思情怀，当夜深人静，万籁俱寂的时候，我们轻轻的唱这首歌，就好像乘着音符的翅膀，飞越千载岁月，万重绵山，缓缓的进入了这位宋朝才子内心深处的感情世界。 【结合】：无话可说了，唯一感动的就是，这首词邓丽君的解释总算是少了一点了，否则快把我给抄死了！主要说的就是，这个MTV
|