北上求学记
个人日记
喜欢绘画多年，缘于自己不是科班出身，于是寻寻觅觅，觅觅寻寻，这么多年来自己一直在摸索，在徘徊，在苦恼。由于孩子太小，脱产的学习班是去不得的。所以春天时看到画狼老师暑期要在北京举办短期学习班，心里就心动了。 心动以后还是苦恼，孩子如何处置呢？家里无人可以照料小孩。在苦恼中一直拖到快开班了，下定决心带着孩子一起去北京学习，于是负笈北上，整个溽热的夏天就漂在北京了。
如今，坐在家里的键盘前，吹着威海习习的夜风，告别北京的酷热，告别紧张的学习，一切都成为过去式时，我慢慢整理自己的思绪，感谢过去四十多天相处的老师和同学们。
在这四十多天里，我见到了工笔画论坛里的四大金刚，大家耳熟详闻的李晓明老师，龚雪清老师，李喆老师和郑路迅老师，尤其是李晓明老师，工笔画论坛的创始人，由于工笔画坛的创立，多少工笔画爱好者有了学习的机会和平台，那里是连系工笔画爱好者的纽带和家园，其中少不了李老师这么多年的无私奉献。对李老师熟知良久，但这次却是初次见面，他就像一位邻家大哥，平和朴实。在大家学习的过程里，那么多同学，他面面俱到，无一遗漏，甚是感人。
不得不提的是画家纪淑文，邱月，邱浩母女三人 ，她们母女三人是近些年来工笔画坛令人瞩目的画家，因为她们创造了与传统工笔画迥然不同的画风。传统的工笔画以线为主，以线为骨，她们的作品大胆摒弃了线的约束，在中国传统绘画的基础上，运用了西方的光影色结合，使所绘的物体增加了体积感、立体感和虚实感，摆脱了传统绘画的平面化模式，消除了旧工笔画的呆滞感，给工笔画注入了一种新的活力。同学们有幸近距离的欣赏到其人物，花鸟和动物的大幅作品，其色彩丰富，形象逼真，让人叹为观止。尤其看到其衣服飘动的丝质感，水流的似有淙淙之声，虎斗的尘飞之感，莫不犹如情景的真实再现。而邱浩、邱月老师的几番话也给我留下了极其深刻的印象，一是邱月老师说过，她们到菏泽牡丹园昼夜写生，观察各个时间段的花开情形，因为她的母亲要求画出来的花要能闻见“花香”，由此可见她们绘画之辛苦和严谨；其二是大家请教老师上色如何均匀，邱浩老师的回答是她们的画有的地方上色竟达百遍之余，才有如此通透的效果。以前自己作画总以为“三矾九染”即可，原来还有如此高的境界。所以最终总结，不是画不出好画，还是自己没有潜下心来认真作画呀。纪淑文老师身体不是太好，但是她还是坚持给我们讲了她们作品的构图立意等等方面的知识，真得极为难得。她们母女的绘画还有一个重要的特点就是巨幅精品特多，这也是画坛上极少见的。因为每幅画作都融合了她们母女三人的特长，比如说纪老师画天地山水，邱浩老师画人物花卉，邱月老师画服饰动物，所以才会有那么多震撼人的恢弘巨作出现，实在是前无古人呀！写至此，我再回头翻看其《天地吉祥》里的佛家世界，其像庄严，其境飘香，看罢令人会沉浸在无边的禅悦之中，无欲无求，宁静安逸。我想这也是她们母女三人的艺术追求，她们朴素、淡泊，平和、不爱应酬，对艺术却有着坚定不移的信念和追求，我们除了学习她们的绘画技法之外，也要学习她们脚踏实地的艺术态度。
下一位要说的是清华美院的申伟教授，我有幸参加了申老师的创作提高班，得以近距离地和申老师接触，感受了申老师平易朴实，严谨治学的一面。申老师是学院派教授，其画有着传统的严谨，又注入了西画光影的结合，加上自己精神的空灵与充实，无论工笔还是写意均变换出了各色之美。 《觅花音》里的那只白鹭，纷叠的灵羽，曳着天风，如太虚片云，如幽幽浮烟，空灵安然。拿给同学们欣赏的巨作《老子出关图》，那冉冉飘动的胡须，流畅的衣纹，把老子超尘脱俗飘然若仙的形象勾勒地神形兼具。通过多日跟申老师的学习，同学们掌握了工笔画的写生和创作技巧，对未来自己的发展奠定了非常重要的基石，当然在创作的过程中，由于大家创作的对象不同，大家相互汲取，又学到了许多物体的造型技巧，例如青铜器的表现方法。
最后不得不提到的是我们最尊敬的画狼老师，是狼老师给了我们这次学习的机会和平台，给了我们和这么多大家接触学习的机会。狼老师是画坛新秀，其画风融合了申伟老师和纪淑文老师的特点，形成了自己独特的画风。其画作美轮美奂，极具潜质。因为我木讷于言，不喜迎逢，在过去的相处的日子里，难得和狼老师有多少近距离地交流，或许在众多的学生当中，狼老师对我的记忆很是平淡，但我对狼老师有着由衷地感激之情，再次深深道谢了，他日再见！
挥一挥手互道珍重，同学们各奔东西，临别也有眼泪，也有欢喜。通过这次的学习，我认识到了过去自己绘画中的缺陷，学习到了新的表现方法，尤其是在绘画中引入西画的光影，是我此次学习的重要收获，这是我以前没有接触到的新理论，也是传统绘画所不具备的。在未来的绘画中，我将努力用这种新的表现方式实践到自己的作品中，希望大家可以看到我与以前不一样的画作。
将艺术作为一种人生修为，做一个有计划而无目的之人 。这是我的座右铭。我从来不期望自己一定要画得多么好，我画着只是因为我喜欢着。一段学习结束，另一段学习即将开始，其路漫漫而修远，吾将上下而求索。。。。。
书弛癸巳静夜于抱朴斋
如今，坐在家里的键盘前，吹着威海习习的夜风，告别北京的酷热，告别紧张的学习，一切都成为过去式时，我慢慢整理自己的思绪，感谢过去四十多天相处的老师和同学们。
在这四十多天里，我见到了工笔画论坛里的四大金刚，大家耳熟详闻的李晓明老师，龚雪清老师，李喆老师和郑路迅老师，尤其是李晓明老师，工笔画论坛的创始人，由于工笔画坛的创立，多少工笔画爱好者有了学习的机会和平台，那里是连系工笔画爱好者的纽带和家园，其中少不了李老师这么多年的无私奉献。对李老师熟知良久，但这次却是初次见面，他就像一位邻家大哥，平和朴实。在大家学习的过程里，那么多同学，他面面俱到，无一遗漏，甚是感人。
不得不提的是画家纪淑文，邱月，邱浩母女三人 ，她们母女三人是近些年来工笔画坛令人瞩目的画家，因为她们创造了与传统工笔画迥然不同的画风。传统的工笔画以线为主，以线为骨，她们的作品大胆摒弃了线的约束，在中国传统绘画的基础上，运用了西方的光影色结合，使所绘的物体增加了体积感、立体感和虚实感，摆脱了传统绘画的平面化模式，消除了旧工笔画的呆滞感，给工笔画注入了一种新的活力。同学们有幸近距离的欣赏到其人物，花鸟和动物的大幅作品，其色彩丰富，形象逼真，让人叹为观止。尤其看到其衣服飘动的丝质感，水流的似有淙淙之声，虎斗的尘飞之感，莫不犹如情景的真实再现。而邱浩、邱月老师的几番话也给我留下了极其深刻的印象，一是邱月老师说过，她们到菏泽牡丹园昼夜写生，观察各个时间段的花开情形，因为她的母亲要求画出来的花要能闻见“花香”，由此可见她们绘画之辛苦和严谨；其二是大家请教老师上色如何均匀，邱浩老师的回答是她们的画有的地方上色竟达百遍之余，才有如此通透的效果。以前自己作画总以为“三矾九染”即可，原来还有如此高的境界。所以最终总结，不是画不出好画，还是自己没有潜下心来认真作画呀。纪淑文老师身体不是太好，但是她还是坚持给我们讲了她们作品的构图立意等等方面的知识，真得极为难得。她们母女的绘画还有一个重要的特点就是巨幅精品特多，这也是画坛上极少见的。因为每幅画作都融合了她们母女三人的特长，比如说纪老师画天地山水，邱浩老师画人物花卉，邱月老师画服饰动物，所以才会有那么多震撼人的恢弘巨作出现，实在是前无古人呀！写至此，我再回头翻看其《天地吉祥》里的佛家世界，其像庄严，其境飘香，看罢令人会沉浸在无边的禅悦之中，无欲无求，宁静安逸。我想这也是她们母女三人的艺术追求，她们朴素、淡泊，平和、不爱应酬，对艺术却有着坚定不移的信念和追求，我们除了学习她们的绘画技法之外，也要学习她们脚踏实地的艺术态度。
下一位要说的是清华美院的申伟教授，我有幸参加了申老师的创作提高班，得以近距离地和申老师接触，感受了申老师平易朴实，严谨治学的一面。申老师是学院派教授，其画有着传统的严谨，又注入了西画光影的结合，加上自己精神的空灵与充实，无论工笔还是写意均变换出了各色之美。 《觅花音》里的那只白鹭，纷叠的灵羽，曳着天风，如太虚片云，如幽幽浮烟，空灵安然。拿给同学们欣赏的巨作《老子出关图》，那冉冉飘动的胡须，流畅的衣纹，把老子超尘脱俗飘然若仙的形象勾勒地神形兼具。通过多日跟申老师的学习，同学们掌握了工笔画的写生和创作技巧，对未来自己的发展奠定了非常重要的基石，当然在创作的过程中，由于大家创作的对象不同，大家相互汲取，又学到了许多物体的造型技巧，例如青铜器的表现方法。
最后不得不提到的是我们最尊敬的画狼老师，是狼老师给了我们这次学习的机会和平台，给了我们和这么多大家接触学习的机会。狼老师是画坛新秀，其画风融合了申伟老师和纪淑文老师的特点，形成了自己独特的画风。其画作美轮美奂，极具潜质。因为我木讷于言，不喜迎逢，在过去的相处的日子里，难得和狼老师有多少近距离地交流，或许在众多的学生当中，狼老师对我的记忆很是平淡，但我对狼老师有着由衷地感激之情，再次深深道谢了，他日再见！
挥一挥手互道珍重，同学们各奔东西，临别也有眼泪，也有欢喜。通过这次的学习，我认识到了过去自己绘画中的缺陷，学习到了新的表现方法，尤其是在绘画中引入西画的光影，是我此次学习的重要收获，这是我以前没有接触到的新理论，也是传统绘画所不具备的。在未来的绘画中，我将努力用这种新的表现方式实践到自己的作品中，希望大家可以看到我与以前不一样的画作。
将艺术作为一种人生修为，做一个有计划而无目的之人 。这是我的座右铭。我从来不期望自己一定要画得多么好，我画着只是因为我喜欢着。一段学习结束，另一段学习即将开始，其路漫漫而修远，吾将上下而求索。。。。。
书弛癸巳静夜于抱朴斋
文章评论
大蒜头
用心找到、坚持自己的最爱，[em]e179[/em]
耕牛
才女才女，难得看到如此细致入微的情感表露。加油!
笑对人生
亲，不办班吗？让我儿子拜你为师[em]e163[/em]
小龙
我感觉你是最棒的，你有你的人生座右铭，俺从心底里佩服！！！