冰清紫玉

西方的绘画语言，线条从来没有成为审美主体，它只是草稿，出发点，运思的开始。中国绘画，包括书法，线条能独立审美，它可以是完成稿，终点，运思的峰值和收束。无疑，张力在自己的绘画中书写着一种精神。但这精神到底是什么？张力画作里那些线条到底在做什么？
    扎实的写实功底，为张力提供了“我手写我心”的技术支撑。宽广的现实视野和阅读视野，为张力清理和塑造心灵提供了巨大空间。
    张力画作里的那些线条，无一例外都有一股力量，一股向前猛窜、竭力逃逸和冲破的决绝的坚定。它们的造型功能被一再弱化，犹如张旭和怀素草书里那些黑色的线条，从一开始，作者奔涌的情思就危坐其间，在不知是否系好安全带的情况下一路向前。这是一次次灵魂的冒险之旅，你无法预知结果，你无法心安理得地随之游历，但正如俗话所说，一切大痛快，尽在过程中。那些由线条织造而成的冒险经历，反复出现在张力画作的大前方，正前方，核心地带，四面八方。冒险的旅行是令人兴奋的，跟随冒险的旅行等于和知己结伴而行。
在繁荣的物质世界被欲望彻底搅翻之后，自由之路被理性规划的时代从此结束，人类的心灵也陷入前所未有的困境。每个人都在这个困境中痛苦、挣扎、寻找，并一次次堕入绝望。然而人活着，总不是拿来绝望的。哪怕明知是绝望，也要反复蹦跶和挣脱。这是当代人类生活和灵魂的母题。
    无疑，张力画作里的那些线条，正是这个母题的呈现，他试图冲破一切束缚，延续着现代主义的思绪带领当代人失落和枯萎的心，去找寻没有杂质的阳光，没有恶心的净地，以及没有欺骗的自由！或许这就是东方新现代主义的某个侧面的体现……..
    我愿追随那些线条，无数次地去冒险，去找寻……

                                                                                             那方 2014.5.16