·布列瑟侬的忧伤·

个人日记

 图片

 
     一直喜欢听马修·连恩唱的《布列瑟侬》，那是1992年，加拿大育空地方政府施行了一项名为「驯鹿增量」的计划，以变相扑杀狼群的方式，让原本因人类过度猎捕而数量锐减的驯鹿迅速繁殖。这种起因于人却怪罪到狼的思考逻辑引发了马修连恩创作《狼》的动机。耗时两年，以最直接的感情、最沉痛的呼吁，敲击着人们的心。若隐若现的溪流声，开启了以钢琴为主奏的序幕；绚丽的苏格兰乐风，纪录着飞鼠溪与雪特兰岛的悲情；《布列瑟侬》抒情地吟唱着离别的无奈与不舍；悲伤的萨克斯、低沉的法国号，引领我们进入现实的荒野之地；

图片 

     一定是秋冬季节，远山、树木、人家，应该还有尖顶的教堂。其时，夕阳正落，阳光的影子，一点一点斜了，直至无。薄雾罩下来，星星开始亮了，风吹来晚钟的声音。落叶的味道，寂寥而温暖。流浪的生命———人，或者狼，此刻，就站在那片温暖的天空下，那片他们热爱之极的土地上，作深情回眸：“我站在布列瑟农的星空下/而星星，也在天的另一边照着布列勒/请你温柔地放手，因为我必须远走……” 
    整首《布列瑟侬》曲调深沉，有着厚重的忧伤，像刚刚落下一场浓烈的雾，又像深秋里飘过一场雨，一日一日在窗外下，下不尽地下着，让人望不到头。
    别了，亲爱的家园。
    别了，我的爱。
    “看着身边白云浮掠，日落月升/我将星辰抛在身后，让他们点亮你的天空……”马修·连恩忧郁的嗓音，舒缓而低沉，把这首曲子演绎得湿漉漉的。
    淋透了心的，不是雨水啊，是泪水，是双眸中的泪。
    不忍看那个回眸：光秃的树丫，我爱你。
    沉默的山冈，我爱你。
    尖顶的教堂，我爱你。
    哪怕是人家屋顶上一缕炊烟，也爱，也爱的。
    那些寻常的，在告别的此刻，都变得那么亲切，那么刻骨铭心。
    迟缓的脚步，该迈向何处？四顾苍茫，而一转身，就是关山险阻，天际遥遥。
    亲爱的家园，再也看不见了，亲爱的你，再也看不见了…… 

图片
 
 

    在布列瑟侬附近的山谷里，教堂的钟声正回荡着，有钢琴的清韵舒缓地流淌。一个男人，【或者一匹狼】，披着暮色里的星辰，缓缓走来。深沉舒缓的旋律，激扬顿挫的节奏，在歌手温柔而有力的磁性嗓音的穿梭下，编织得浑然一体。他将要离开家园和恋人。苏格兰的长笛，彷佛涉江而来，带着湿漉漉的情绪。

    前奏中的教堂钟声，结尾处的火车轰鸣，以及间奏时长达五十秒的低音长笛所吹奏的缓缓沉沉的曲调与这前后相呼应，更映衬出了一副凄美的画面，使这歌曲越加的悲凉，但不沉重，象小溪一般缓缓的流过，却能让人觉得这伤感的水留了些什么在心里。有的歌曲不拘时空，不辨语言，在第一时间，轻易地就触动内心最柔软的部分。这就是《布列瑟侬》。这根源不仅来自马修·连恩那种沙沙的却又充满磁性的感人音质，还有更多的是一些突如其来的心灵震动。

    词曲中充满着的大量的爱情元素。没有留恋与离别的心理氛围，是无法抵达这样的感伤高度的。漂泊客马修·连恩遇到了宿命的困顿，一面是爱情的磁力如此之强大，另一面是云游之梦又如此地令人神往，只有当内心的冲突达到了如此剧烈的程度，我们的伤感才能达到一触即发的地步。听《布列瑟侬》，我们不难感受到那空旷无物的澄明，在布列瑟侬的天空盘旋。在歌曲结束时的火车远行声中，我们定会感到，大地是如此的静默安祥，一切都已经结束，一切又仿佛才刚开始。

我站在布列瑟侬的星空下
而星星也在天的另一边照着布列勒
请你温柔的放手因我必须远走
虽然火车将带走我的人
但我的心却不会片刻相离

    听《布列瑟侬》，觉得自己慢慢融化在这淡淡的忧伤里,那躁动不安的心灵也渐渐变得沉静。原来，千万遍山川过尽，最思念的，还是那个小小的家园——我们心灵始终的归属地。


    一个听过这首歌的朋友告诉我，她现在最怕听到火车声，一听到火车声，就想起这首《布列瑟侬》，年轻的心，就落满泪。她落泪，是因为亲爱的人，坐了火车去了远方。她想念他，她要在火车的这头，等他回家。 我祝福她。有爱守着，她的那个人，想来不会迷路。这是人世间最最温暖的守候啊。怕只怕，一别之后，从此魂断梦也断。就像布列瑟侬天空下那群流浪的狼。 
    但愿我们都能回到自己梦中的布列瑟侬，但愿所有的灵魂，不再流浪。

图片

 
 
     

文章评论

幸福女人

听着着凄美的旋律 心里总有一种忧伤的感觉 它就这样把孤独 无助 忧伤化在音乐里 化在无止境的离愁回忆里， 只有静静地弥漫着 包围着...... 我们和动物拥有一个共同的地球 保护动物就是保护我们人类自己 动物是人类亲密的朋友 人类是动物信赖的伙伴 不要让我们的孩子只能在博物馆里才见到今天的动物

冬日暖阳

很早就喜欢这首曲调，虽有些哀婉，但唱出了对恋人的依依不舍之情，不由让人沉浸其中，感受着这份浓浓真情和孤独行者阅其叶落后的一抹寂寥，伤感的心境而又变得无可奈何，不由一丝怜悯，一声轻叹······

老帅哥

动人的钢琴和沧桑的男声响起，相信大多数朋友都知道这是享誉全球的作曲家和歌手马修.连恩最负盛名的Bressanone。不少人认为这首歌是因加拿大育空河流域狼群被大量捕杀而创作，表达狼群远离故土、回望同伴时的悲凉。但2002年马修.连恩的信中，却说Bressanone是处在佛罗伦萨和慕尼黑之间、南部蒂罗尔的一个小镇，他在那里遭遇了爱情却又不得不放弃，这首歌就是表达爱的哀伤与无奈。 “请你温柔的放手，因我必须远走。虽然，火车将带走我的人，但我的心，却不会片刻相离。”其实，作品表达的情感究竟是什么已不重要，重要的是那种突如其来的心灵震动。深沉舒缓的旋律，激扬顿挫的节奏，在温柔而有力的嗓音穿梭下，编织得浑然一体。那种气象是恢弘的，胸怀是坦荡的，情感是依恋的，心灵是深邃的。布列瑟侬的星空虽然淡然不语，但旋律如气雾氤氲升起，幻化成一幅行走的图腾。哦好美

老帅哥

对马修·连恩的布列瑟农，我们任何的文字表述均显得苍白无力且画蛇添...这是真正的音乐！要用心去听.我听这首布列瑟农就想起老柴的第六,(注：悲怆交响曲)很难得的流行曲听出交响味来了，不知大家是何感受？每当聆听这首曲，就禁不住与清代著名诗人黄景仁的两句七绝联想起来：“最忆濒行尚回首，此心如水只东流。” 并不想进一步解释这首曲的意境，各位看官自有自己的理解，只想说明音乐的超逾时空：加拿大音乐家与清朝诗人的心是共通的。 雨儿您给了我们大家这么好的一个交流平台，您收集的都是音乐精华..谢谢您！ ..

兰馨

布列瑟农也是我很喜欢的一支曲子，有一点想和姐姐探讨一下，这支歌虽在《狼》的专辑，但好像是马修为他在不列勒认识的一个女孩儿创作的。更确切地说是他在不列勒听到的此曲，因为被这美丽而忧伤的旋律吸引而做了记录，后期又重新整理的。 我也不确定此说法的正确性，只是因为太喜欢这曲子，所以希望听到并喜欢的人能对它有更正确的认识和理解，

寻水的鱼

很早就喜欢这首曲子 喜欢他的苍凉 感受着他的无奈 震撼着他的嘶鸣 撕心裂肺的伤痛 不禁心底涌出酸楚的泪滴 虽然忧伤但有时也是疗伤的妙药 在这首乐曲中可以找到心灵的共鸣

☆烟雨苏杭ゞ☆

孤陋寡闻沒听过如此震撼的音乐。但汽笛的鸣叫，车轮铿锵铿锵节奏记忆忧新。汽笛每一声鸣叫，让离别撕心裂肺，每一铿锵铿锵击打着游子依依不舍的抬起又放下的手臂，故乡，亲人离愁，欢聚，在生命里循环。

珍爱永恒

耳畔响着《布列瑟侬》，慢慢融化在那淡淡的感伤里,那躁动不安的心灵也渐渐得沉静下来。原来，千万遍山川过尽，最思念的，还是那个小小的家园——我们心灵始终的归属地。