人生自是有情痴 ，此恨不关风与月 拉萨的天空/文
个人日记
樽前拟把归期说，欲语春容先惨咽。
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
离歌且莫翻新曲，一曲能教肠寸结。
直须看尽洛城花，始共春风容易别。
——宋·欧阳修《玉楼春》
从唐风宋韵到明清的风烟，已记不清这是第几个落花天气了。繁华一场，云水千年，看时光如潺潺流水流去，那些来不及言说的故事，都散落成淡淡的墨迹。相逢在最深的红尘里，每个人在不同的故事中，演绎的都是相同的主题，在花开之前，我们就已明白，人生不过是一场萍聚。
“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”这样的情多无关风月，却又真的离不开风月，有时候，感情就是那样无法自已，不能控制。众生是人，任何时候无法做到六根清净，五蕴皆空。没有曾经沧海的人，怎会懂得难为水的滋味？就连活佛也无法修得圆融自在，情僧苏曼殊一句“恨不相逢未剃时”，仓央嘉措一句“不负如来不负卿”，纵是经历涅槃，他们也无法做到苦海无涯回头是岸。在一千多年前的某一个春日，一个叫欧阳修的人，就已经将这句话生动地演绎在我们面前。
欧阳修，北宋文坛领袖，唐宋八大家之一。他人生饱受挫折，人格别有魅力。他始终保持一种豁达与豪情，任人唯贤，博览群书，以文章冠天下。他的《醉翁亭记》、《秋声赋》等美文千古传诵。这阙词就是他离开洛阳时，写的是在送别筵席上，触发的对人的感情的看法，在委婉的抒情中，表达一种人生哲理。
“樽前拟把归期说”，“樽前”是一个多么欢乐美好的时刻啊，与亲朋好友相聚小酌，“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。”应该是多么地惬意！然而，这场聚会并非是共叙亲情、友情，而是一场离别的酒宴，是一场令人断肠的离别酒。“拟把”是人物的心理活动描写，心里想的意思。“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”在这场送别的酒宴上，明明知道自己的归来可能是遥遥无期，可是为了安慰送别的友人，还是强颜欢笑，心里想告诉她一个归期。
“欲语春容先惨咽”，“欲语”是想说但还没有说出口。“春容”应该是美丽的青春女子，此处用“春容”比“花容”来得更沉稳、端庄、含蓄。从此句话可知，为词人送别的是一位青春美艳的女子，从词的语气中可以看出，她并非是词人的妻妾，应该是一位与他情投意合、志趣相投的红颜知己。这一别，不知何时才能再见，也许这一别就是人生的诀别。
为了安慰她，词人想告诉她一个虚拟的归期，可是这个女子是何等的聪慧？他还没来得及张口说，她就已明白他的心意，忍不住凄惨地掩面呜咽。
“拟把”是心中所想，“欲语”则是张口语言之际。两句连言，包含了两个不同的层次，更可见对于指向离别的“归期”，有许多不忍念及和不忍道出的婉转深情。正如林逋《长相思》中所言，“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮已平。”
“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”这两句是词人对眼前事物的理念上的思索和反省，但事实上却是透过了理念才更见出深情之难解。这种情痴与首句的“樽前”，“欲语”的使人悲惨的呜咽之离情互相呼应。
所谓“人生自是有情痴”，就是古人说的“太上忘情，其下不及情，情之所钟，正我辈。”“恨”是指离愁所恨。这种离愁别恨与风月无关，是人独有的情感，而事实上，风月（自然之物）正是触动人情感的媒介。
当年冯延巳写“风乍起，吹皱一池春水。”南唐中主李璟调侃他：“风乍起，吹皱一池春水。关卿何事？”冯延巳回答：“未若陛下‘小楼吹彻玉笙寒’。”其实这句词正是冯延巳内心的表现。“一池春水”被“吹皱”，暗示了词中主人公的内心情绪波动，突出了内心情感和池水一样荡起层层涟漪。人在情绪激动时，内心情感要用语言来充分表达，这首词中的“痴情”就与“风月”（自然之物）也就有关系了。
“离歌且莫翻新曲，一曲能教肠寸结。”“离歌”指樽前所演唱的离别歌曲，不同的人听的感受也不一样。欧阳修说：离别的歌曲不要再翻唱新的别歌了，就这一首旧曲，就已经将人听得柔肠百结，泪水盈盈。新词不能代替旧曲，任何翻新都会凭添新愁，不如守着一支旧曲子，不用再添新愁。一个“莫”字，不但表明了词人不愿触及离别的伤感，不愿听到感伤的曲调，也表现了离别后词人内心的痛苦。
欧阳修一曲旧歌就已听得愁肠百断，而白居易却是不忍再听旧曲，想翻唱一曲新歌，转移心绪，更换情怀。他说：“古歌旧曲君休听，听取新翻杨柳枝。”“杨柳枝”指送别，古人有折柳送别的习俗，表明对友人的依依不舍和思念之情。“柳”和“留”是谐音。想起白居易的一首《南浦送别》，“南浦凄凄别，西风袅袅吹。一看一肠断，好路莫回头。”也许他的这首诗要表达的，正是欧阳修的这种离别难舍的愁绪吧！
“只须看尽洛城花，始共春风容易别。”这两句是词人为了回避离愁别恨之苦，采用的一种解脱方法。他把离别的愁绪排遣到“落花”中去，然后再轻松地与春风告别。然而，春去春来，花开花落，洛城的花毕竟也有“尽”的时候，与春风总要有“别”的时候。“只须”和“始共”给人一种豪迈豁达之气，然而，“尽”和“别”在豪情激荡中又隐含了沉重的离别的伤感。
欧阳修这阙词，不但表现了词人离别的惆怅之情，也表达了一种无奈之感，极具艺术感染力。王国维《人间词话》评曰：“于豪放中有沉着之致，所以尤高。”道出了此词格调沉郁而又疏朗的特色。
自古多情伤别离，身在红尘，聚散离合无处不在。这世间，为情而痴，为情而苦，作茧自缚的人太多。无论你多么理智，多么有悟性，终究抵不过自己最本真的情怀。面对离别，我们无法做到彻底地从容淡定。
流水人生，浮萍聚散，道一声珍重，天涯送了谁？转身的刹那，百转千回，却不得不决绝转身，策马扬尘。人生没有不散的筵席，在红尘中，你我都是匆匆过客，如若有缘还会和你相聚，只是下一个相遇的流年渡口，将会在哪里？
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
离歌且莫翻新曲，一曲能教肠寸结。
直须看尽洛城花，始共春风容易别。
——宋·欧阳修《玉楼春》
从唐风宋韵到明清的风烟，已记不清这是第几个落花天气了。繁华一场，云水千年，看时光如潺潺流水流去，那些来不及言说的故事，都散落成淡淡的墨迹。相逢在最深的红尘里，每个人在不同的故事中，演绎的都是相同的主题，在花开之前，我们就已明白，人生不过是一场萍聚。
“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”这样的情多无关风月，却又真的离不开风月，有时候，感情就是那样无法自已，不能控制。众生是人，任何时候无法做到六根清净，五蕴皆空。没有曾经沧海的人，怎会懂得难为水的滋味？就连活佛也无法修得圆融自在，情僧苏曼殊一句“恨不相逢未剃时”，仓央嘉措一句“不负如来不负卿”，纵是经历涅槃，他们也无法做到苦海无涯回头是岸。在一千多年前的某一个春日，一个叫欧阳修的人，就已经将这句话生动地演绎在我们面前。
欧阳修，北宋文坛领袖，唐宋八大家之一。他人生饱受挫折，人格别有魅力。他始终保持一种豁达与豪情，任人唯贤，博览群书，以文章冠天下。他的《醉翁亭记》、《秋声赋》等美文千古传诵。这阙词就是他离开洛阳时，写的是在送别筵席上，触发的对人的感情的看法，在委婉的抒情中，表达一种人生哲理。
“樽前拟把归期说”，“樽前”是一个多么欢乐美好的时刻啊，与亲朋好友相聚小酌，“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。”应该是多么地惬意！然而，这场聚会并非是共叙亲情、友情，而是一场离别的酒宴，是一场令人断肠的离别酒。“拟把”是人物的心理活动描写，心里想的意思。“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”在这场送别的酒宴上，明明知道自己的归来可能是遥遥无期，可是为了安慰送别的友人，还是强颜欢笑，心里想告诉她一个归期。
“欲语春容先惨咽”，“欲语”是想说但还没有说出口。“春容”应该是美丽的青春女子，此处用“春容”比“花容”来得更沉稳、端庄、含蓄。从此句话可知，为词人送别的是一位青春美艳的女子，从词的语气中可以看出，她并非是词人的妻妾，应该是一位与他情投意合、志趣相投的红颜知己。这一别，不知何时才能再见，也许这一别就是人生的诀别。
为了安慰她，词人想告诉她一个虚拟的归期，可是这个女子是何等的聪慧？他还没来得及张口说，她就已明白他的心意，忍不住凄惨地掩面呜咽。
“拟把”是心中所想，“欲语”则是张口语言之际。两句连言，包含了两个不同的层次，更可见对于指向离别的“归期”，有许多不忍念及和不忍道出的婉转深情。正如林逋《长相思》中所言，“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮已平。”
“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”这两句是词人对眼前事物的理念上的思索和反省，但事实上却是透过了理念才更见出深情之难解。这种情痴与首句的“樽前”，“欲语”的使人悲惨的呜咽之离情互相呼应。
所谓“人生自是有情痴”，就是古人说的“太上忘情，其下不及情，情之所钟，正我辈。”“恨”是指离愁所恨。这种离愁别恨与风月无关，是人独有的情感，而事实上，风月（自然之物）正是触动人情感的媒介。
当年冯延巳写“风乍起，吹皱一池春水。”南唐中主李璟调侃他：“风乍起，吹皱一池春水。关卿何事？”冯延巳回答：“未若陛下‘小楼吹彻玉笙寒’。”其实这句词正是冯延巳内心的表现。“一池春水”被“吹皱”，暗示了词中主人公的内心情绪波动，突出了内心情感和池水一样荡起层层涟漪。人在情绪激动时，内心情感要用语言来充分表达，这首词中的“痴情”就与“风月”（自然之物）也就有关系了。
“离歌且莫翻新曲，一曲能教肠寸结。”“离歌”指樽前所演唱的离别歌曲，不同的人听的感受也不一样。欧阳修说：离别的歌曲不要再翻唱新的别歌了，就这一首旧曲，就已经将人听得柔肠百结，泪水盈盈。新词不能代替旧曲，任何翻新都会凭添新愁，不如守着一支旧曲子，不用再添新愁。一个“莫”字，不但表明了词人不愿触及离别的伤感，不愿听到感伤的曲调，也表现了离别后词人内心的痛苦。
欧阳修一曲旧歌就已听得愁肠百断，而白居易却是不忍再听旧曲，想翻唱一曲新歌，转移心绪，更换情怀。他说：“古歌旧曲君休听，听取新翻杨柳枝。”“杨柳枝”指送别，古人有折柳送别的习俗，表明对友人的依依不舍和思念之情。“柳”和“留”是谐音。想起白居易的一首《南浦送别》，“南浦凄凄别，西风袅袅吹。一看一肠断，好路莫回头。”也许他的这首诗要表达的，正是欧阳修的这种离别难舍的愁绪吧！
“只须看尽洛城花，始共春风容易别。”这两句是词人为了回避离愁别恨之苦，采用的一种解脱方法。他把离别的愁绪排遣到“落花”中去，然后再轻松地与春风告别。然而，春去春来，花开花落，洛城的花毕竟也有“尽”的时候，与春风总要有“别”的时候。“只须”和“始共”给人一种豪迈豁达之气，然而，“尽”和“别”在豪情激荡中又隐含了沉重的离别的伤感。
欧阳修这阙词，不但表现了词人离别的惆怅之情，也表达了一种无奈之感，极具艺术感染力。王国维《人间词话》评曰：“于豪放中有沉着之致，所以尤高。”道出了此词格调沉郁而又疏朗的特色。
自古多情伤别离，身在红尘，聚散离合无处不在。这世间，为情而痴，为情而苦，作茧自缚的人太多。无论你多么理智，多么有悟性，终究抵不过自己最本真的情怀。面对离别，我们无法做到彻底地从容淡定。
流水人生，浮萍聚散，道一声珍重，天涯送了谁？转身的刹那，百转千回，却不得不决绝转身，策马扬尘。人生没有不散的筵席，在红尘中，你我都是匆匆过客，如若有缘还会和你相聚，只是下一个相遇的流年渡口，将会在哪里？
【责任编辑：肖洁】
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[em]e7246[/em][em]e2273[/em][em]e7039[/em]r2epV幸福的瞬间，是我们的一辈子。