【云钟 波罗密多】禅乐佛曲 何训田

个人日记

图片 
【云钟 波罗密多】禅乐佛曲  何训田
【波罗密多】唱的是心经,却不是佛教音乐。
【波罗密多】有81人次琵琶演出,却不是民乐。
【波罗密多】有江南小调,却不是民间歌谣。
【波罗密多】有激越鼓声,却不是打击乐。
【波罗密多】把音乐还原成音乐。
从云钟中醒来,伴着尘鼓,和着春歌,随千江月而渐渐远去...... 
 
【波罗密多】,一张无比从容的心灵音乐大碟!
   《尘鼓》极棒,鼓点撞击着心潮澎湃,完全可以和《和平之月》里的《鼓舞》媲美! 
   《春歌》梵音之空远让人心都沉醉了柔软了,虽然唱的是春夏秋冬四季之歌,却让我感到了春之灿烂,是啊,只要心中有一份安宁,四季流转这样平凡的自然现象也能勾起人内心深处的喜悦。这是音乐之美,佛之美,更是领悟后着眼处的万物之美。
 图片
 专辑名称:波罗密多/云钟
艺术家:何训田
唱片公司: 风潮音乐 
发行时间: 2002年10月01日 
专辑介绍
    何训田为了庆祝重建雷峰塔新塔完成而受邀创作的【波罗密多】专辑,是以《般若波罗密多心经》为题材而创作的,《般若波罗密多心经》全文260字,是佛教近万卷经典中,字数最少、意涵至深的一部经典,在全文260字之中,包含了佛教智慧的结晶。 

  沉潜了六年,何训田再次出辑,竟是以著名经典《般若波罗密多心经》为题材。在以《阿姐鼓》成为国际唱片史上第一张全球发行的中文唱片后,在成功打造朱哲琴成为国际知名的实力派唱将后,在缔造至今无人突破的全球百万销售记录后,来自学院的他重又回到学院,在历史悠久的上海音乐学院继续生命的流转。
 
  直到杭州雷峰塔重新站起,他的音乐之树也随缘开花。为庆祝重新建塔而受邀创作的大碟云钟】(海外发行名为【波罗密多】),尽管佛教《般若波罗密多心经》的260个字语意深邃,但何训田的音乐依然不谈深奥哲理,不唱高难度歌谣,只是单纯地从音乐出发:器乐为经、人声为纬,在心耳间织起美丽的锦绸。让聆听者随着他魔术般的旋律,跌宕起伏,在涌动着撼人力量的温柔声波之间体味感怀。
 
  从音乐的灵性微光中走来,《云钟》指引我们倾听何训田这位名闻国际的音乐大师所刻划的生命奥义。远在制作《阿姐鼓》之前、在无数次的行旅中、在对生活的反刍里,“天人合一”的思维早已深植他心中。在他的想法中,人与人、人与天、天与地、自然与宇宙,都应相互融合,达成自然和谐的状态。于是音乐以此为起点、也以此为终点,一气呵成描绘了天、地、人合一的生命境界,也让我们看见了他的悲悯情怀。
 
  在【云钟】里,何训田的《波罗密多》音乐语汇由繁华步入纯粹,跨越了音乐欣赏者的心灵时空,流露出更多的自在、随兴与智能。若说《波罗密多》是何训田个人的内心世界,毋宁说是从他这面镜台所映照的人间生命情调。渺小,却永恒。
 
  1、关于“倒掉的雷峰塔”——杭州西湖雷峰塔是知名古迹,浪漫传说《白蛇传》中描述,它镇住了为爱情干犯天条的白蛇娘娘。它建于公元九七七年吴越鼎盛时期,十六世纪遭倭寇烧毁,一九二四年全部倒塌。七十八年后,中国以钢骨结构重建雷峰塔,与发掘地宫同为重大新闻。江山依旧,人事已非。
 
  2、关于《云钟》的现场演出“雷峰夕照”音乐大典——制作期长达一年,音乐以每天几十秒的进度,反复修改,主创人员都是全国一流的艺术家:总导演何训田、主唱朱哲琴、领舞杨丽萍、舞美是歌剧《图兰多》的总设计曾力。雷峰塔成为最大的布景道具,共设层层叠叠的五个舞台,最低的近在咫尺,最高的则在雷峰塔之上,100位琵琶女隐约其间,300名佛家弟子护法高僧入塔场面壮观,222名江南美女柔情展现水乡温情,100名京剧武僧在雷峰塔上演绎民族文化,200名黄衣黄裤的少林武僧在错落的舞台上表演着拳打脚踢,100位时装模特款款展示中国历代服饰变化还有160名骤然出现的鼓手的威风鼓阵。该场演出的门票售价为天价2800元,同时将全部耗资算入,每个现场座位的实际价值则超过3300元。
 图片

 专辑曲目介绍
01、云钟
    一座古塔,一段缘起,一阕空灵天籁,彷佛由缥缈云雾间传来,玎琮风铃伴随透明人声悠悠乍响,一派云淡风清。
 
02、般若波罗密多
    女声反复吟唱六字“般若波罗密多”,清美而空灵。
 
03、阿耨多罗三藐三菩提
    由《阿姐鼓》朱哲琴友情献唱。不同于以往那充满表现力的唱法,这次她展现的是平和、自在的歌声,不刻意表达过多的技巧,纯粹以声音的律动呈现天人的自在与诗境。
 
04、琵琶行
    由九九八十一把琵琶交叠而成,充满历史感的弹奏语法,带领听者进入时间的甬道,窥探那源于印度、挥洒于敦煌的异域面貌,犹如千古壁画上腾飞的伎乐天幽然再现。
 
05、群僧
    是曲六《般若心经》的引子,庄严氛围中,群僧由远至近行进,似由天上走入人间。他们从神秘、不可知的地方走来,伴随着智能喜乐的铃声与唱颂,传递着宇宙和生命奥义。
 

06、般若心经
    是一首堪称经典的全新创作曲,它打破了一般歌词的韵脚规则,打破了长久以来,心经难以用朗朗上口的旋律被唱出的困难。何训田以自创的音乐语法,开创了在最短时间内让人背下心经的方便法门,清新可喜的节奏与温柔人声引导着一字一句的进行,散发着敦慈的美妙能量。
 
07、尘鼓
    层次丰富的打击乐,以鲜活律动架构出点、线、面的均衡节奏,主次交替更迭,呈现人间众生相。
 
08、白蛇舞
    以民间流传的著名故事为素材,以虚无氛围表现“空”的意象,运用现代音乐手法描写白蛇的出离与顿悟后的自由。

09、春歌
    春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪;若无闲事挂心头,便是人间好时节。这是禅宗无门禅师的一首诗偈,述说了音乐家内心想望的自由心灵,同时扣合了心经所传达的《观自在》。采自江南民谣曲调的《春歌》,以高达八百余人次的大合唱呈现人间荣景,和谐歌声由远而近,有着雨过天晴后的清新透亮与盎然生机。

10、千江月
    “千江有水千江月,万里无云万里天。”生命转折后的破茧而出,正是曲十所表现的生命境界。音乐由山林传来的木鱼声开启序幕,大鼓接续而出,由缓而急,霎然停于高峰处。气势磅礴的百人禅诗大合唱、钟声伴随的诵经声,逐渐由近而远。悠远笛音吹起贯穿全辑的主旋律,空灵气韵中乘风而去。
 图片
《春歌》 赏析
    《春歌》的歌词取自宋代禅宗慧开禅师(即无门禅师)的诗偈《无门关——平常是道》:

春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪,
若无闲事挂心头,便是人间好时节。

    禅宗是中国化的佛教,禅学理论是一种心性论,禅宗的心性思想在融合了大乘般若学与佛性论的基础上形成,为本土文化对外来佛学的吸收与改造的代表。禅学理论都围绕“心”而建立,宋代禅宗无门禅师是个得道高僧,原诗常为劝人放宽心怀,不应整天为琐事牵挂,修行重在心地,自心是修行的主要矛盾,心若自在,一切便都自在了。无门禅师的这首诗偈,生动地描绘了禅的日用境——“日用无非道,安心即是禅”,将解脱理想融于当下人生,把修道求佛的修行贯穿在日常生活中,直指人心,即心即佛,平常心是道。
 
    大慧普觉禅师所谓“世间法则佛法,佛法则世间法”。佛法存在于日用中,是“吃茶吃饭随时过,看水看山实畅情”式的“平常心合道”。 饥来食,睏则眠,热取凉,寒向火。平常心即是自自然然,一无造作,了无是非取舍,只管行住坐卧,应机接物。能在日用中体现出高情远韵就是禅。平淡无奇的四句偈,藏有只可意会的证悟境界,天人感性随和大道,春夏秋冬随缘不变,无烦恼不变随缘,一切如流水成渠。自然随缘,平常是道,以证无上正等觉。
 
    《春歌》是禅乐,其曲调却源于江南民歌《春歌》,在雷峰塔开光大典上用江南民间质朴悠扬的乐调,以高达八百余人次的大合唱反反复复地咏唱,呈现了人间荣景胜象,和谐歌声由远而近,有着雨过天晴后的清新透亮与盎然生机。在江南民歌的悠扬吟唱中,春夏秋冬之喜响彻天地,人与人、人与天、天与地、自然与宇宙,似乎相互融合,达成自然和谐的状态,表现了禅学中提倡的自由心灵,同时扣合了雷峰塔开光大典主要题材《般若波罗蜜多心经》所传达的“观自在”情怀。
 
    佛教音乐原先是将佛理与音律相结合的一种音乐形式,通过音乐这一载体将佛的教化广为宣扬,因而庄严清净,蕴涵慈悲之情。中国佛学的特质在禅,援禅诗入中国音乐是一种必然趋势,而《春歌》的曲调直接脱胎于江南民谣,以禅诗为词,似佛乐,又不同于传统佛乐的庄严不同于诵经的繁复;似民歌,又有别于流传于江南、一代老人耳熟能详的民歌。用民歌的质朴传达禅宗“佛法则世间法”的精髓。一种生活中的禅意,一种平常是道的禅悟升华了原先质朴民歌的精神意韵;没有原先佛教音乐歌颂佛祖,对佛等外在权威的崇拜,从中国民间的曲调,平淡的禅诗中外来佛教文化已被完全中国化,转化为了中国自身的禅境,自在解脱,平常心是道。
 
    从音乐韵律上看,《春歌》将佛学精神中的的无欲和中国民乐讲究的意境完美结合,歌曲从始至终反复吟唱这四句禅宗诗句。歌声由远及近,初始轻盈飘渺,隽逸淡然,而后荡气回肠,在高潮处深入灵魂,似有万物共鸣,只配以悠远鼓点,淡泊而有韵味。曲调由始至终无一点变化,却能让人跟着缓慢的鼓乐与歌声进入中国禅学的静虑之境界。以大道至简的谱曲方式,将我国民间文化与禅学证悟境界相得益彰、淋漓尽致地一展而出。
 
    在当今社会,在文化作品创作风气浮躁的今天,有几首歌能经得起这样反反复复的咏唱?恐怕有也只是屈指可数。这曲《春歌》却十分耐听,让人百遍不厌,根本原因应在于深得中国文化内涵、民族音乐韵味、禅学思想境界。佛学精神与我国传统文化融合所产生的文化魅力可见一斑。 
 
图片
艺术家简介

  何训田何许人也?说到发烧友人尽皆知的《阿姐鼓》可能大家对主唱朱哲琴还比较了解一点,1994年出版《阿姐鼓》专辑开辟了音乐创作的新领域,是国际唱片史上第一张在全球发行的中文唱片,这一张在全球60多个国家销售超过2百万张,缔造了华人音乐的全新纪录的专辑,就是由何训田所制作的。

    何训田是著名的著名作曲家、制作人,目前为上海音乐学院教授、博士班导师、作曲指挥系系主任,他是第一位用自己的音乐理论进行创作的中国作曲家。他的作品在全球60多个国家出版发行,包括纽约时报、时代周刊、华盛顿邮报、泰晤士报、BBC、ABC、CNN、NHK……等全球四百多家媒体及学术刊物,经常发表或评论他的作品、作曲技法和创作理论,被誉为"具有划时代的意义"、"无法在西方文献中找到蓝本"、"最具个性的中国作曲家"、"帮助中国人实现了让其音乐走向世界的理想"、"他的音乐,标志着中国有了自己的音乐学派"。何训田身为中国音乐界重要代表人物之一,曾多次应邀出席国际音乐节和国际作曲家会议,传略被编入《新格罗夫音乐与音乐家大辞典》及英国剑桥国际传记中心编撰的《世界名人录》。

    朱哲琴是何训田的老搭档,也只有朱哲琴才能唱出何训田所要描绘的感觉,所以专辑之中第3首《阿耨多罗叁藐叁菩提》由她友情献唱。不同于何训田在《阿姐鼓》中要求朱哲琴那充满表现“力”的唱法,这次她展现的是平和、自在的歌声,不刻意表达过多的技巧,纯粹以声音的律动呈现天人的自在与诗境。因为朱哲琴这个唱法,是照她自己的体会,因为她最近对心经也在参研,她说她从心经里面悟到很多东西,她感觉这首歌就是要唱的最重要就是要自在,何训田也觉得她的感觉很对。
 
 
图片 
图片  
 
图片

图片
  零落欢迎你的来访,并祝你聆听愉快、阅读开心!  

 




文章评论