王力·《诗词格律》

个人日记


王力·《诗词格律》



　　王力·《诗词格律》
　　　　
　　　　第一章 关于诗词格律的一些概念
　　　　
　　　　第一节 韵
　　　　　　韵是诗词格律的基本要素之一。诗人在诗词中用韵，叫做押韵。从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不押韵的。民歌也没有不押韵的。在北方戏曲中，韵又叫辙. 押韵叫合辙. 一首诗有没有韵，是一般人都觉察得出来的。至于要说明甚么是韵，那却不太简单。但是。今天我们有了汉语拚音字母，对于韵的概念还是容易说明的。
　　　　　　诗词中所谓韵，大致等于汉语拚音中所谓韵母。大家知道，一个汉字用拚音字母拚起来，一般都有声母，有韵母。例如"公"字拼成g ōng，其中g 是声母，ōng是韵母。声母总是在前面的，韵母总是在后面的。我们再看"东"d ōng，"同"t óng，"隆"l óng，"宗"z ōng，"聪"c ōng等，它们的韵母都是ong ，所以它们是同韵字。
　　　　　　凡是同韵的字都可以押韵。所谓押韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上。一般总是把韵放在句尾，所以又叫"韵脚"。
　　　　试看下面的一个例子：
　　　　　　书湖阴先生壁
　　　　　　[宋]王安石
　　　　　　茅檐常扫凈无苔（t ái ），
　　　　　　花木成蹊手自栽（zāi）
　　　　　　一水护田将绿遶，两山排闼送青来（l ái ）。
　　　　　　这里"苔"、"栽"和"来"押韵，因为它们的韵母都是ai. "遶"（绕）字不押韵，因为"遶"字拚起来是r ào ，它的韵母是ao，跟"苔"、"栽"、"来"不是同韵字。依照诗律，像这样的四句诗，第三句是不押韵的。
　　　　　　在拚音中，a 、e 、o 的前面可能还有i ，u 、ü，如ia，ua，uai ，iao ，ian ，uan ，üan，iang，uang，ie，üe ，iong，ueng等，这种i ，u ，ü叫做韵头，不同韵头的字也算是同韵字，也
　　　　可以押韵。例如：
　　　　　　四时田园杂兴 　　[宋]范成大
　　　　　　昼出耘田夜绩麻（m á），村庄儿女各当家（jiā）。
　　　　　　童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜（guā）。
　　　　　　"麻"、"家"、"瓜"的韵母是，韵母虽不完全相同，但它们是同韵字，押起韵来是同样谐和的。
　　　　　　押韵的目的是为了声韵的谐和。同类的乐音在同一位置上的重复，这就构成了声音回环的美。
　　　　　　但是，为甚么当我们读古人的诗的时候，常常觉得它们的韵并不十分谐和，甚至很不谐和呢？这是因为时代不同的缘故。语言发展了，语音起了变化，我们拿现代的语音去读它们，自然不能完全适合了， 例如：
　　　　　　山行 　　[唐]杜牧
　　　　　　远上寒山石径斜（xié），
　　　　　　白云深处有人家（jiā）
　　　　　　停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花（huā）。
　　　　　　xié和jiā，huā不是同韵字，但是，唐代"斜"字读siá（s 读浊音），和现代上海"斜"字的读音一样。因此，在当时是谐和的。又如：
　　　　　　江南曲 　　[唐]李益
　　　　　　嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期（q ī）。
　　　　　　早知潮有信，嫁与弄潮儿（ér ）。
　　　　　　在这首诗里，"期"和"儿"是押韵的；按今天普通话去读，q ī和ér 就不能算押韵了。如果按照上海的白话音念"儿"字，念像n í音（这个音正是接近古音的），那就谐和了。今天我们当然不可能（也不必要）按照古音去读古人的诗；不过我们应该明白这个道理。纔不至于怀疑古人所押的韵是不谐和的。
　　　　　　古人押韵是依照韵书的。古人所谓"官韵"，就是朝廷颁布的韵书。这种韵书，在唐代，和口语还是基本上一致是；依照韵书押韵，也是比较合理的。宋代以后，语音变化较大，诗人们仍旧依照韵书来押韵，那就变为不合理的了。今天我们如果写旧诗，自然不一定要依照韵书来押韵。不过，当我们读古人的诗的时候。却又应该知道古人的诗韵。在第二章里，我们还要回到这个问题上来讲。
　　　　
　　　　第二节 四声
　　　　　　四声，这里指的是古代汉语的四种声调. 我们要知道四声，必须先知道声调是怎样构成的。所以这里先从声调谈起。
　　　　　　声调，这是汉语（以及某些其它语言）的特点。语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调，而高低、升降则是主要的因素。拿普通话的声调来说，共有四个声调：阴平声是一个高平调（不升不降叫平）；阳平声是一个中升调（不高不低叫中）；上声是一个低升调（有时是低平调）；去声是一个高降调。 古代汉语也有四个声调，但是和今天普通话的声调种类不完全一样。古代的四声是：（1 ）平声。这个声调到后代分化为阴平和阳平。
　　　　　　（2 ）上声。这个声调到后代有一部分变为去声。
　　　　　　（3 ）去声。这个声调到后代仍是去声。
　　　　　　（4 ）入声。这个声调是一个短促的调子。现代江浙、福建、广东、广西、江西等处都还保存着入声。北方也有不少地方（如山西、内蒙古）保存着入声。湖南的入声不是短促的了，但也保存着入声这一个调类。北方的大部分和西南的大部分的口语里，入声已经消失了。北方的入声字，有的变为阴平，有的变为阳平，有的变为上声，有的变为去声。就普通话来说，入声字变为去声的最多。其次是阳平；变为上声的最少。西南方言（从湖北到云南）的入声字一律变成了阳平。　　古代的四声高低升降的形状是怎样的。现在不能详细知道了。依照传统的说法。平声应该是一个中平调，上声应该是一个升调，去声 应该是一个降调，入声应该是一个短调. 《康熙字典》前面载有一首歌诀，名为《分四声法》：平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。
　　　　　　这种叙述是不够科学的，但是它也这我们知道了古代四声的大概。
　　　　　　四声和韵的关系是很密切的。在韵书中。不同声调的字不能算是同韵。在诗词中。不同声调的字一般不能押韵。
　　　　　　甚么字归甚么声调，在韵书中是很清楚的。在今天还保存着入声的汉语方言里. 某字属某声也还相当清楚。我们特别应该注意的是一字两读的情况. 有时候，一个字有两种意义（往往词性也不同），同 时也有两种读音。例如"为"字，用作动词的时候解作"做"，就读平声（阳平）；用作介词的时候解作"因为"，"为了"，就读去声。在古代汉语里. 这种情况比现代汉语多得多。现在试举一些例子：骑，平声，动词，骑马；去声，名词，骑兵。
　　　　　　思，平声，动词，思念；去声，名词，思想，情怀。
　　　　　　誉，平声，动词，称赞；去声，名词，名誉. 污，平声，形容词，污秽；去声，动词，弄脏. 数，上声，动词，计算；去声，名词，数目，命运；入声（读如朔），形容词，频繁。
　　　　　　教，去声。名词，教化，教育；平声，动词，使，让。
　　　　　　令，去声，名词，命令；平声，动词，使，让。
　　　　　　禁，去声，名词，禁令，宫禁；平声，动词，堪，经得起。
　　　　　　杀，入声，及物动词，杀戮；去声（读如晒），不及物动词，衰 落。
　　　　　　有些字，本来是读平声的，后来变为去声，但是意义词性都不变。"望"、"叹"，"看"都属于这一类。"望"和"叹"在唐诗中已经有读去声的了，"看"字直到近代律诗中，往往也还读平声（读如刊）。在现代汉语里，除"看守"的看读平声以外，"看"字总是读去声了。也有比较复杂的情况：如"过"字用作动词时有平去两读，至于用作名词，解作过失时，就只有去声一读了。
　　　　　　辨别四声，是辨别平仄的基础. 下一节我们就讨论平仄问题。
　　　　
　　　　第三节 平仄
　　　　　　知道了甚么是四声，平仄就好懂了。平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分为平仄两大类，平就是平声，仄就是上去入三声。仄，按字义解释，就是不平的意思。
　　　　　　凭甚么来分平仄两大类呢？因为平声是没有升降的，较长的，而其它三声是有升降的（入声也可能是微升或微降），较短的，这样，它们就形成了两大类型。如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单调. 古人所谓"声调铿锵"[1] ，虽然有许多讲究，但是平仄谐和也是其中的一个重要因素。
　　　　　　平仄在诗词中又是怎样交错着的呢？我们可以概括为两句话：
　　　　　　（1）平仄在本句中是交替的；
　　　　　　（2 ）平仄在对句中是对立的。
　　　　　　这种平仄规则在律诗中表现得特别明显。
　　　　　　例如毛主席《长征》诗的第五、六两句：
　　　　　　金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。
　　　　　　这两句诗的平仄是：
　　　　　　平平│仄仄│平平│仄，仄仄│平平│仄仄│平。
　　　　　　就本句来说，每两个字一个节奏。平起句平平后面跟着的是仄仄，仄仄后面跟着的是平平，最后一个又是仄。仄起句仄仄后面跟着的是平平，平平后面跟着的是仄仄，最后一个又是平。这就是交替。就对句来说，"金沙"对"大渡"，是平平对仄仄，"水拍"对"桥横"，是仄仄对平平，"云崖"对"铁索"，是平平对仄仄，"暖"对"寒"，是仄对平。这就是对立。
　　　　　　关于诗词的平仄规则，下文还要详细讨论。现在先谈一谈我们怎样辨别平仄。
　　　　　　如果你的方言里是有入声的（譬如说，你是江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么，问题就很容易解决. 在那些有入声的方言里，声调不止四个，不但平声分阴阳，连上声、去声、入声，往往也都分阴阳。像广州入声还分为三类。这都好办：只消把它们合并起来就是了，例如把阴平、阳平合并为平声，把阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入合并为仄声，就是了。问题在于你要先弄清楚自己方言里有几个声调. 这就要找一位懂得声调的朋友帮助一下。如果你在语文课上已经学过本地声调和普通话声调的对应规律，已经弄清楚了自己方言里的声调，就更好了。
　　　　　　如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么，入声字在你的方言里都归了阳平。这样，遇到阳平字就应该特别注意，其中有一部分在古代是属于入声字的。至于哪些字属入声，哪些字属阳平，就只好查字典或韵书了。
　　　　　　如果你是北方人，那么，辨别平仄的方法又跟湖北等处稍有不同。古代入声字既然在普通话里多数变了去声，去声也是仄声；又有一部分变了上声，上声也是仄声。因此，由入变去和由入变上的字都不妨碍我们辨别平仄；只有由入变平（阴平、阳平）纔造成了辨别平仄的困难。我们遇着诗律上规定用仄声的地方，而诗人用了一个在今天读来是平声的字，引起了我们的怀疑，可以查字典或韵书来解决。注意，凡韵尾是-n或-ng 的字，不会是入声字。如果说湖北、四川、云南、贵州和广西北部来说，ai，ei，ao，ou等韵基本上也没有入声字。　　
　　　　
　　　　 总之，入声问题是辨别平仄的唯一障碍. 这人障碍是查字典或韵书纔能消除的；但是，平仄的道理是很好懂的。而且，中国大约还有一半的地方是保留着入声的，在那些地方的人们，辨别平仄更是没有问题了。
　　　　
　　　　第四节 对仗
　　　　　　诗词中的对偶，叫做对仗。古代的仪仗队是两两相对的，这是"对仗"这个术语的来历. 对偶又是甚么呢？对偶就是把同类的概念或对立的概念并列起来，例如"抗美援朝"，"抗美"与"援朝"形成对偶。对偶可以句中自对，又可以两句相对。例如"抗美援朝"是句中自对，"抗美援朝，保家卫国"是两句相对。一般讲对偶，指的是两句相对。上句叫出句，下句叫对句。
　　　　　　对偶的一般规则，是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，副词对副词. 仍以"抗美援朝，保家卫国"为例："抗"、"援"、"保"、"卫"都是动词相对，"美"、"朝"、"家"、"国"都是名词相对。实际上，名词对可以细分为若干类，同类名词相对被认为是工整的对偶，简称"工对"。这里"美"与"朝"都是专名，而且都是简称，所以是工对："家"与"国"都是人的集体，所以也是工对。"保家卫国"对"抗美援朝"也算工对，因为句中自对工整了，两句相对就不要求同样工整了。
　　　　　　对偶是一种修辞手段，它是作用是形成整齐的美。汉语的特点特别适宜于对偶，因为汉语单音词较多，即使是复音词，其中词素也有相当的独立性，容易造成对偶，对偶既然是修辞手段，那么，散文与诗都用得着它。例如《易经》说："同声相应，同气相求。"（《易。干文言》）《诗经》说："昔我往矣，扬柳依依；今我来思，雨雪霏霏。"（《小雅。采薇》）这些对仗都是适应修辞的需要的。但是，律诗中的对仗还有它的规则，而不是像《诗经》那样随便的。这个规则是：
　　　　　　（1）出句和对句的平仄是相对立的；
　　　　　　（2 ）出句的字和对句的字不能重复[2].因此，像上面所举《易经》和《诗经》是例子还不合于律诗对仗的标准。上面所举毛主席《长征》诗中的两句："金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒"，纔是合于律诗对仗的标准的。
　　　　　　对联（对子）是从律诗演化出来的，所以也要适合上述的两个标准。例如毛主席在《改造我们的学习》中，所举的一副对子：墙上芦苇，头重脚轻根底浅；山间竹笋，嘴尖皮厚腹中空。
　　　　　　这里上联（出句）的字和下联（对句）的字不相重复，而它们的平仄则是相对立的：仄仄平平，仄仄平平平仄仄；平平仄仄，平平仄仄仄平平[3].就修辞方面说，这副对子也是对得很工整的。"墙上"是名词带方位词，所对的"山间"也是名词带方位词. "根底"是名词带方位词，[4] 所对的"腹中"也是名词带方位词. "头"对"嘴"，"脚"对"皮"，都是名词对名."重"对"尖"，"轻"对"厚"，都是形容词对形容词. "头重"对"脚轻"，"嘴尖"对"皮厚"，都是句中自对。这样句中自对而又两句相对，更显得特别工整了。
　　　　　　关于诗词的对仗，下文还要详细讨论，现在先谈到这里。
　　　　
　　　　
　　　　注释
　　　　　　[1] "铿锵"，乐器声。指宫商协调.
　　　　　　[2] 至少是同一位置上不能重复。例如"昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏"，出句第二字和对句第二字都是"我"字，那就是 同一位置上的重复。
　　　　　　[3] 字外有圆圈的，表示可平可仄。
　　　　　　[4] "根底"原作"根柢"，是平行结构。写作"根底"仍是平行结构。我们说是名词带方位词，是因为这里确是利用了"底"也可以作方位词这一事实来构成对仗的。
　　　　
　　　　
　　　　第二章 诗律
　　　　
　　　　第一节 诗的种类
　　　　
　　　　　　关于诗是种类，问题是相当重复的。《唐诗三百首》的编者把诗 分为古诗、律诗、绝句三类，又在这三类中都附有乐府一类；古诗、 律诗、绝句又各分为五言、七言。这是一种分法。沈德潜所编的《唐诗别裁》的分类稍有不同：他不把乐府独立起来，但是他增加了五言 长律一类。宋郭知达所编的杜甫诗集就只简单地分为古诗和近体诗两 类。现在我们试就上述三种分类法再参照别的分类法加以讨论。
　　　　　　从格律上看，诗可分为古体诗和近体诗。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。从字数上看，有四言诗，五言诗，七言诗[1].唐代以后，四言诗很少见了，所以一般诗集只分为五言、七言两类。
　　　　　　（一）古体和近体
　　　　　　古体诗是依照古代的诗体来写的。在唐人看来，从《诗经》到南 北朝的庾信，都算是古，因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定 的标准。但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚. 我们可以说. 凡不受近体格律的束缚的，都是古体诗。
　　　　　　乐府产生于汉代，本来是配音乐的，所以称为"乐府"或"乐府 诗"。这种乐府诗称"曲"、"辞"、"歌"、"行"等。到了唐 代以后，文人摹拟这种诗体而写成的古体诗，也叫"乐府"，但是已 经不再配音乐了。由于隋唐时代逐渐形成了新音乐，后来又产生了配 新音乐的歌词，叫做"词"。词大概产生于盛唐。在乐府衰微之后， 词产生之前的一个过渡时期，配新乐曲的歌辞即采用近体诗。像王维的《渭城曲》、李白的《清平调》，都是近体诗的形式。
　　　　　　近体诗以律诗为代表。律诗的韵、平仄、对仗。都有许多讲究。 由于格律很严，所以称为律诗。律诗有以下四个特点：a 、每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字；
　　　　　　b、押平声韵；
　　　　　　c、每句的平仄都有规定；
　　　　　　d 、每篇必须有对仗，对仗的位置也有规定。
　　　　　　有一种超过八句的律诗，称为长律。长律自然也是近体诗。长律 一般是五言的[2] ，往往在题目上标明韵数，如杜甫《风疾舟中伏枕书怀三十六韵》，就是三百六十字；白居易《代书诗一百韵寄微之》， 就是一千字。这种长律除了尾联（或除了首尾两联）以外，一律用对 仗，所以又叫排律[3].绝句比律诗的字数少一半。五言绝句只有二十 字，七言绝句只有二十八字。绝句实际上可以分为古绝、律绝两类。
　　　　　　古绝可以用仄韵。即使是押平声韵的，也不受近体诗平仄规则的 束缚. 这可以归入古体诗一类。
　　　　　　律绝不但押平声韵，而且依照近体诗的平仄规则. 在形式上它们就等于半首律诗。这可以归入近体诗。[4] 总括起来说：一般所谓古风属于古体诗，而律诗（包括长律）则属于近体诗。乐府和绝句，有 些属于古体，有些属于近体。
　　　　　　（二）五言和七言
　　　　　　五言就是五个字一句，七言就是七个字一句。五言古诗简称五古， 七言古诗简称七古；五言律诗简称五律，七言律诗简称七律；五言绝 句简称五绝，七言绝句简称七绝. 古风分为五古、七古，这只是大致的分法。其实除了五言、七言之外，还有所谓杂言。杂言指的是长短句杂在一起，主要是三字句、五字句、七字句，其中偶然也有四字句、 六字句、以及七字以上的句子。杂言诗一般不别立一类，而只归入七 古。甚至篇中完全没有七字句，只要是长短句，也就归入七古。这是 习惯上的分类法，是没有甚么理论根据的。
　　　　
　　　　第二节 律诗的韵
　　　　
　　　　　　我们先讲近体诗，后讲古体诗，这是因为彻底了了解了近体诗之 后，纔能更好地了解古体诗。第一，古体诗既然是以不受近体诗格律 的束缚为其特征的，我们就必须先知道近体诗的格律是甚么，然后能 知道甚么是古体诗。第二，自从有了律诗以后，古体诗也不能不受律 诗的影响，所以要先了解律诗，然后能知道古体诗所受律诗的影响是 甚么。
　　　　　　在这一节里，我们先谈律诗的韵。
　　　　　　古人写律诗，是严格地依照韵书来押韵的。韵书的历史，这里用 不着详细叙述。清代一般人常常查阅的《诗韵集成》、《诗韵合璧》 等韵书，不但可以说明清代律诗的押韵，而且可以说明唐宋律的用韵。一般人所谓"诗韵"，也就是指这个来说的[5].
　　　　　　诗韵共有106 个韵：平声30韵，上声29韵，去声30韵，入声17韵。律诗一般只用平声韵[6] ，所以我们在这一节里只谈平声韵；至于仄声韵，留待下文讲古体诗时再行讨论。
　　　　　　在韵书里，平声分为上平声、下平声。平声字多，所以分为两卷， 等于说平声上卷，平声下卷，没有别的意思。
　　　　　　上平声15韵：
　　　　　　一东二冬三江四支五微六鱼七虞八齐九佳十灰十一真十二文十三 元十四寒十五删
　　　　　　下平声15韵：
　　　　　　一先二萧三肴四豪五歌六麻七阳八庚九青十蒸十一尤十二侵十三 覃十三盐十五咸
　　　　　　东冬等字都只是韵的代表字，它们只表示韵母的种类。至于东冬 这两个韵（以及其它相近似的韵）在读音上有甚么分别，现在我们不 需要追究它。我们只须知道：它们在最初的时候可能是有区别的。后 来混而为一了，但是古代诗人们依照韵书，在写律诗时还不能把它们 混用。起初是限于功令，在科举应试的时候不能不遵守它；后来成为 风气，平常写律诗的时候也遵守它了。在《红楼梦》里，有这样一段 故事：林黛玉叫香菱写一首咏月的律诗，指定用寒韵。香菱正在挖心 搜胆，耳不旁听，目不别视的时候，探春隔窗笑说道："菱姑娘，你 闲闲吧。"香菱怔怔答道："闲字是十五删的，错了韵了。"这一段 故事可以说明近体诗用韵的严格。
　　　　　　韵有宽有窄：字数多的叫宽韵，字数少的叫窄韵。宽韵如支韵、 真韵、先韵、阳韵、庚韵、尤韵等，窄韵如江韵、佳韵、肴韵、覃韵、 盐韵、咸韵等。窄韵的律诗是比较少见的。有些韵，如微韵、删韵、 侵韵，字数虽不多，但是比较合用，诗人们也很喜欢它们。
　　　　　　现在我们举出几首律诗为例[7]：
　　　　　　送魏大将军（一东） 　　[唐]陈子昂
　　　　　　匈奴犹未灭，魏绛复从戎。怅别三河道，言追六郡雄。雁山横代北，狐塞接云中。 欠使燕然上，惟留汉将功。
　　　　　　喜见外弟又言别（二冬） 　　李益
　　　　　　十年离乱后，长大一相逢。问姓惊初见，称名忆旧容。别来沧海事，语罢暮天钟。明日巴陵道，秋山又几重？
　　　　　　筹笔驿（六鱼） 　　[唐]李商隐
　　　　　　猿鸟犹疑畏简书，风云常为护储胥。徒令上将挥神笔，终见降王走传车。管乐有才元不忝，关张无命欲何如？他年锦里经祠庙，梁父吟成恨有余.
　　　　　　终南山（七虞） 　　[唐]王维
　　　　　　太乙近天都，连山到海隅。白云回望合，青霭入看无.分野中峯变，阴晴众壑殊。欲投人外宿，隔水问樵夫。
　　　　　　钱塘湖春行（八齐） 　　[唐]白居易
　　　　　　孤山寺北古亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树？谁家新燕啄春泥？乱花渐欲迷人眼，浅草纔能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
　　　　　　月夜忆舍弟（八庾） 　　[唐]杜甫
　　　　　　戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。有弟皆分散，无家问死生。寄书长不达，况乃未休兵！
　　　　　　送赵都督赴代州（九青） 　　王维
　　　　　　天官动将星，汉地柳条青。万里鸣刁斗，三军出井陉。忘身辞凤阙，报国取龙庭[8].岂学书生辈，窗间老一经！
　　　　　　咏煤炭（十二侵） 　　[明]于谦
　　　　　　凿开混沌得乌金，藏蓄阳和意最深。爝火燃回春浩浩，洪炉照破夜沉沉。鼎彝元赖生成力，铁石犹存死后心。但愿苍生俱饱暖，不辞辛苦出山林。
　　　　　　五律第一句，多数是不押韵的；七律第一句，多数是押韵的。由 于第一句押韵与否是自由的，所以第一句的韵脚也可以不太严格，用 邻近的韵也行。这种首句用韵的风气到晚唐纔相当普遍，宋代更成为 有意识的时尚。现在试举两个例子：
　　　　　　清明 　　杜牧
　　　　　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
　　　　　　山园小梅 　　[宋]林逋
　　　　　≈诜家÷涠狸彦季》缜橄蛐≡?疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。
　　　　　　这两首诗用的都是十三元韵，但是杜牧《清明》第一句韵脚却用 了十二文韵的"纷"字，林逋《山园小梅》第一句韵脚却用了一先韵 的"妍"字。这种首句用邻韵的情况，在王维、李白、杜甫等盛唐诗人的律诗里是少见的[9].
　　　　　　以上所述律诗用韵的严格性，只是为了说明古代的律诗。今天我 们如果也写律诗，就不必拘泥古人的诗韵。不但首句用邻韵，就是其 他的韵脚用邻韵，只要朗诵起来谐和，都是可以的。
　　　　
　　　　第三节 律诗的平仄
　　　　
　　　　　　平仄，这是律诗中最重要的因素。律诗的平仄规则，一直应用到 后代的词曲。我们讲诗词的格律，主要就是讲平仄。
　　　　　　（一）五律的平仄
　　　　　　五言的平仄，只有四个类型，而这四个类型可以构成两联。即：
　　　　　　仄仄平平仄，平平仄仄平；
　　　　　　平平平仄仄，仄仄仄平平。
　　　　　　由这相联的错综变化，可以构成五律的四种平仄格式。其实只有 两种基本格式，其余两种不过是在基本格式的基础上稍有变化罢了。
　　　　　　（1）仄起式
　　　　　　仄仄平平仄，平平仄仄平。
　　　　　　平平平仄仄，仄仄仄平平。
　　　　　　仄仄平平仄，平平仄仄平。
　　　　　　平平平仄仄，仄仄仄平平。
　　　　　　（字外加圈表示可平可仄。）
　　　　　　春望 　　杜甫
　　　　　　国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头掻更短，浑欲不胜簪[10].
　　　　　　另一式，首句改为仄仄仄平平，其余不变[11].
　　　　　　（2）平起式
　　　　　　平平平仄仄，仄仄仄平平。
　　　　　　仄仄平平仄，平平仄仄平。
　　　　　　平平平仄仄，仄仄仄平平。
　　　　　　仄仄平平仄，平平仄仄平。
　　　　　　山居秋暝 　　王维
　　　　　　空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，蓬动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
　　　　　　另一式，首句改为平平仄仄平，其余不变[12].
　　　　　　（二）七律的平仄
　　　　　　七律是五律的扩展，扩展的办法是在五字句的上面加一个两字的 头. 仄上加平，平上加仄。试看下面的对照表：
　　　　　　（1）平仄脚
　　　　　　五言仄起仄收○○仄仄平平仄
　　　　　　七言平起仄收平平仄仄平平仄
　　　　　　（2）仄平脚
　　　　　　五言平起平收○○平平仄仄平
　　　　　　七言仄起平收仄仄平平仄仄平
　　　　　　（3）仄仄脚
　　　　　　五言平起仄收○○平平平仄仄
　　　　　　七言仄起仄收仄仄平平平仄仄
　　　　　　（4）平平脚
　　　　　　五言仄起平收○○仄仄仄平平
　　　　　　七言平起平收平平仄仄仄平平
　　　　　　因此，七律的平仄也只有四个类型，这四个类型也可以构成两联， 即：
　　　　　　平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
　　　　　　仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
　　　　　　由这两联的平仄错综变化，可以换成七律的四种格式。其实只有 两种基本格式，其余两种不过在基本格式的基础上稍有变化罢了。
　　　　　　（1）仄起式
　　　　　　仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
　　　　　　平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
　　　　　　仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
　　　　　　平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
　　　　　　书愤 　　[宋]陆游
　　　　　　早岁那知世事艰？中原北望气如山[13].楼船夜雪瓜州渡，铁马秋风大散关.塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间？
　　　　　　到韶山 　　毛泽东
　　　　　　别梦依稀咒逝川，故园三十二年首。红旗卷起农奴戟，黑手高悬霸主鞭。为有牺牲多壮志，敢教日月换新天[14].喜看稻菽千重浪，遍地英雄下夕烟。
　　　　　　冬云 　　毛泽东
　　　　　　雪厌冬云白絮飞，万花纷谢一时稀。高天滚滚寒流急，大地微微暖气吹。独有英雄驱虎豹，更无豪杰怕熊罴.梅花欢喜漫天雪，冻死苍蝇未足奇[15].
　　　　　　另一式，第一句改为仄仄平平平平仄仄，其余不变[16].
　　　　　　（2）平起式
　　　　　　平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
　　　　　　仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
　　　　　　平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
　　　　　　仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
　　　　　　长征 　　毛泽东
　　　　　　红军不怕还征难，万水千山只等闲.五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。
　　　　　　人民解放军占领南京
　　　　　　钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江。虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王。天若有情天亦老，人间正道是沧桑。
　　　　　　登庐山 　　毛泽东
　　　　　　一山飞峙大江边，跃上葱茏四百旋。冷眼向洋看世界，热风吹雨洒江天。云横九派浮黄鹤，浪下三吴起白烟。陶令不知何处去，桃花源里可耕田？
　　　　　　和郭沫若同志 　　毛泽东
　　　　　　一从大地起风雷，便有精生白骨堆。僧是愚氓犹可训，妖为鬼蜮必成灾。金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃。今日欢呼孙大圣，只缘妖雾又重来。
　　　　　　另一式，第一句改为平平仄仄平平仄，其余不变[17].
　　　　　　（三）粘对[18]
　　　　　　律诗的平朴?粘对"的规则.
　　　　　　对，就是平对仄，仄对平。也就是上文所说的：在对句中，平仄 是对立的。五律的"对"，只有两副对联的形式，即：
　　　　　　（1 ）仄仄平平仄，平平仄仄平。
　　　　　　（2 ）平平平仄仄，仄仄仄平平。
　　　　　　七律的"对"，也只有两副对联的形式，即：
　　　　　　（1 ）平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
　　　　　　（2 ）仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
　　　　　　如果首句用韵，则首联的平仄就不是完全对立的。由于韵脚的限 制，也只能这样办. 这样，五律的首联成为：
　　　　　　（1 ）仄仄仄平平，平平仄仄平。或者是：
　　　　　　（2 ）平平仄仄平，仄仄仄平平。
　　　　　　七律的首联成为：
　　　　　　（1 ）平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。或者是：
　　　　　　（2 ）仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
　　　　　　粘，就是平粘平，仄粘仄；后联出句第二字的平仄要跟前联对句 第二字相一致。具体说来，要使第三句跟第二句相粘，第五句跟第四 句相粘，第七句跟第六句相粘。上文所述的五律平仄格式和七律格式， 都是合乎这个规则的。试看毛主席的《长征》，第二句"水"字仄声，第三句"岭"字跟着也是仄声；第四句"蒙"字平声，第五句"沙"字跟着也是平声；第六句"渡"字仄声，第七句"喜"字跟着也是仄 声。可见粘的规则是很严格的。
　　　　　　粘对的作用，是使声调多样化。如果不"对"，上下两句的平仄 就雷同了；如果不"粘"，前后两联的平仄又雷同了。
　　　　　　明白了粘对的道理，可以帮助我们背诵平仄的歌诀（即格式）。 只要知道了第一句的平仄，全篇的平仄都能背诵出来了。
　　　　　　明白了粘对的道理，又可以帮助我们了解长律的平仄。不管长律 有多长，也不过是依照粘对的规则来安排平仄。
　　　　　　违反了粘的规则，叫做失粘[19]；违反了对的规则，叫做失对。 在王维等人的律诗中，由于律诗尚未定型化，还有一些不粘的律诗。 例如：
　　　　　　使至塞上 　　王维
　　　　　　单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆.萧关逢候骑，都护在燕然[20].
　　　　　　这里第三句和第二句不粘。到了后代，失粘的情形非常罕见。至 于失对，就更是诗人们所留心避免的了。
　　　　
　　　　（四）孤平的避忌
　　　　　　孤平是律诗（包括长律、律绝）的大忌，所以诗人们在写律诗的 时候，注意避免孤平。在词曲中用到同类句子的时候，也注意避免孤 平。
　　　　　　在五言"平平仄仄平"这个句型中，第一字必须用平声；如果用 了仄声字，就是犯了孤平。因为除了韵脚之外，只剩一个平声字了。 七言是五言的扩展，所以在"仄仄平平仄仄平"这个句型中，第三字 如果用了仄声，也叫犯孤平[21]. 在唐人的律诗中，绝对没有孤平的句子[22]. 毛主席的诗词也从来没有孤平的句子。试看《长征》第二句的"千"字，第六句的"桥"字都是平声字，可为例证.
　　　　　　在这种情况下，如果五言第一字、七言第三字必须用仄声，另有 一种补救办法，详见下文。
　　　　　　（五）特定的一种平仄格式
　　　　　　在五言"平平平仄仄"这个句型中，可以使用另一个格式，就是"平平仄平仄"；七言是五言的扩展，所以在七言"仄仄平平平仄仄"这个句型中，也可以使用另一个格式，就是"仄仄平平仄平仄"。这 种格式的特点是：五言第三四两字的平仄互换位置，七言第五六两字 的平仄互换位置。注意：在这种情况下，五言第一字、七言第三字必 须用平声，不再是可平可仄的了。
　　　　　　这种格式在唐宋的律诗中是很常见的，它和常规的诗句一样常见 [23]. 例如[24]：
　　　　　　月夜 　　杜甫
　　　　　　今夜鄜州月，闺中只独看[25].遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干！
　　　　　　一首诗只有两个句子是应该用"平平平仄仄"的，这里都换上了 "平平仄平仄"了。
　　　　　　这种特定的平仄格式，习惯上常常用在第七句。例如[26]：
　　　　　　渡荆门送别 　　[唐]李白
　　　　　　渡远荆门外，来从楚国游.山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。
　　　　　　山中寡妇[27]　　[唐]杜荀鹤
　　　　　　夫因兵死守蓬茅，麻苎衣衫鬓发焦。桑柘废来犹纳税，田园荒尽尚征苗。时挑野菜和根煮，旋斵生柴带叶烧[28].任是深山更深处，也应无计避征徭[29]！
　　　　　　现在两举毛主席的诗来证明：
　　　　　　送瘟神（其二） 　　毛泽东
　　　　　　春风杨柳万千条，六亿神州尽舜尧。红雨随心翻作浪，青山着意化为桥。天连五岭银锄落，地动三河铁臂摇.借问瘟君欲何往？纸船明烛照天烧。
　　　　　　答友人 　　毛泽东
　　　　　　九嶷山上白云飞，帝子乘风下翠微。斑竹一枝千滴泪，红霞万朵百重衣。洞庭波涌连天雪，长岛人歌去地诗。我欲因之梦寥廓，芙蓉国里尽朝晖。
　　　　　　（六）拗救
　　　　　　凡平仄不依常格的句子，叫做拗句。律诗中如果多用拗句，就变 成了古风式的律诗（见下文）。上文所叙述的那种特定格式（五言 "平平仄平仄"，七言"仄仄平平仄平仄"）也可以认为拗句之一种， 但是，它被常用到那样的程度，自然就跟一般拗句不同了。现在再谈 几种拗句：它在律诗中也是相当常见的，但是前面一字用拗，后面还 必须用"救"。所谓"救"，就是补偿。一般说来，前面该用平声的 地方用了仄声，后面必须（成经常）在适当的位置上补偿一个平声。 下面的三种情况是比较常见的：
　　　　　　（a ）在该用"平平仄仄平"的地方，第一字用了仄声，第三字补偿一个平声，以免犯孤平。这样就变成了"仄平平仄平"。七言则 是由"仄仄平平仄仄平"换成"仄仄仄平平仄平"。这是本句自救。
　　　　　　（b ）在该用"仄仄平平仄"的地方，第四字用了仄声（或三四两字都用了仄声），就在对句的第三字改用了平声来补偿。这样就成 为"仄仄平仄仄，平平平仄平"。七言则成为"平平仄仄平仄仄，仄 仄平平平仄平"。这是对句相救。
　　　　　　（c ）在该用"仄仄平平仄"的地方，第四字没有用仄声，只是第三字用了仄声。七言则是第五字用了仄声。这是半拗，可救可不救， 和（a ）（b ）的严格性稍有不同。
　　　　　　诗人们在运用（a ）的同时，常常在出句用（b ）或（c ）。这样既构成本句自救，又构成对句相救。现在试举出几个例子。并加以说明：
　　　　　　宿五松山下荀媢家 　　李白
　　　　　　我宿五松下，寂寥无所欢.田家秋作苦，邻女夜舂寒。跪进雕胡饭，月光明素盘.令人惭漂母，三谢不能餐[30].
　　　　　　第一句"五"字第二句"寂"字都是该平而用仄，"无"字平声， 既救第二句的第一字，也救第一句的第三字。第六句是孤平拗救，和第二句同一类型，但它只是本句自救，跟第五句无拗救关系.
　　　　　　天末怀李白 　　杜甫
　　　　　　凉风起天末，君子意如何？鸿雁几时到？江湖秋水多。文章憎命达，魑魅喜人过[31].应共冤魂语，投诗赠汨罗！
　　　　　　第一句是特定的平仄格式，用"平平仄平仄"代替"平平平仄仄"（参看上文）。第三句"几"字仄声拗，第四句"秋"字平声救。这 是（c ）类。
　　　　　　赋得古原草送别 　　白居易
　　　　　　离离原上草，一岁一枯荣.野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。
　　　　　　第三句"不"字仄声拗，第四句"吹"字平声救。这是（b ）类。
　　　　　　咸阳城东楼 　　[唐]许浑
　　　　　　一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。行人莫问当年事，故国东来渭水流。
　　　　　　第三句"日"字拗，第四句"欲"字拗，"风"字既救本句"欲"字，又救出句"日"字。这是（a ）（c ）两类相结合。
　　　　　　新城道中（第一首）　[宋]苏轼
　　　　　　东风知我欲山行，吹断檐间积雨声。岭上晴云披絮帽，树头初日挂铜钲.野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。西崦人家应最乐，煮芹烧笋饷春耕。
　　　　　　第五句"竹"字拗，每六句"自"字拗，"沙"字既救本句的 "自"字，又救出句的"竹"字。这是（a ）（c ）两类的结合。
　　　　　　夜泊水村 　　陆游
　　　　　　腰间羽箭久凋零，太息燕然未勒铭。老子犹堪绝大漠，诸君何至泣新亭？一身报国有万死，双鬓向人无再青！记取江湖泊船处，卧闻新雁落寒汀。
　　　　　　第五句"有万"二字都拗，第六句"向"字拗，"无"字既是本 句自救，又是对句相救。这是（a ）（b ）两类的结合。
　　　　　　由此看来，律诗一般总是合律的。有些律诗看来好像不合律，其 实是用了拗救，仍旧合律。这种拗救的作法，以唐诗为较常见。宋代 以后，讲究音律的诗人如苏轼、陆游等仍旧精于此道。我们今天当然 不必模仿。但是，知道了拗救的道理，对于唐宋律诗的了解，是有帮 助的。
　　　　　　（七）所谓"一三五不论"
　　　　　　关于律诗的平仄，相传有这样一个口诀："一三五不论，二四六 分明。"这是指七律（包括七绝）来说的。意思是说，第一、第三、 第五字的平仄可以不拘，第二、第四、第六字的平仄必须分明。至于 第七字呢，自然也是要求分明的。如果就五言律诗来说，那就应该是"一三不论，二四分明。"
　　　　　　这个口诀对于初学律诗的人是有用的，因为它是简单明了的。但 是，它分析问题是页全面的，所以容易引起误解。这个影响很大。既然它是不全面的，就不能不予以适当的批评.
　　　　　　先说"一三五不论"这句话是不全面的。在五言"平平仄仄平"这个格式中，第一字不能不论，在七言"仄仄平平仄仄平"这个格式 中，第三字不能不论，否则就要犯孤平。在五言"平平仄平仄"这个特定格式中，第一字也不能不论；同理，在七言"仄仄平平仄平仄"这个特定格式中，第三字也不能不论。以上讲的是五言第一字、七言 第三字在一定情况下不能不论。至于五言第三字，七言第五字，在一 般情况下，更是以"论"为原则了。
　　　　　　总之，七言仄脚的句子可以有三个字不论，平脚的句子只能有两 个字不论。五言仄脚的句子可以有两个字不论，平脚的句子只能有一 个字不论。"一三五不论"的话是不对的。
　　　　　　再说"二四六分明"这句话也是不全面的。五言第二字"分明"是对的，七言第二四两字"分明"是对的，至于五言第四字、七言第 六字，就不一定"分明"。依特定格式"平平仄平仄"来看，第六字 并不一定"分明"。又如"仄仄平平仄"这个格式也可以换成"仄仄 平仄仄"，只须在对句第三字补偿一个平声就是了。七言由此类推。 "二四六分明"的话也不是完全正确的。
　　　　　　（八）古风式的律诗
　　　　　　在律诗尚未定型代的时候，有些律诗还没有完全依照律诗的平仄 格式，而且对仗也不完全工整。例如：
　　　　　　黄鹤楼 　唐]崔颢
　　　　　　昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁！
　　　　　　这诗前半首是古风的格调，后半首纔是律诗。依照上文所述七律的平仄的平起式来看，第一句第四字应该是仄声而用了平声（"乘"chéng），第六字应该是平声而用了仄声（"鹤"，古读入声），第三句第四字和第五字应该是平声而用了仄声（"去不"），第四句第 五字应该是仄声而用了平声（"空"）。当然，这所谓"应该"是从 后代的眼光来看的，当时律诗既然还没有定型化，根本不产生应该不应该的问题.
　　　　　　后来也有一些诗人有意识地写一些古风式的律诗。例如：
　　　　　　崔氏东山草堂 　　杜甫
　　　　　　爱汝玉山草堂静，高秋爽气相鲜新。有时自发钟磬响，落日更见渔樵人。盘剥白鸦谷口粟，饭煮青泥坊底芹。何为西庄王给事，柴门空闭锁松筠。[32]
　　　　　　作者在诗中故意违反律诗的平仄规则. 第一句第六字应仄而用平（"堂"）[33]，第二句第五字应仄而用平（"相"），第三句第六 字应平而用仄（"磬"），第四句第三四两字应平而用仄（"更见"）， 第五六两字应仄而用平（"渔樵"）。第五六两句是"失对"，因为 两句都是仄起的句子。第五句的"谷"和第六句的"坊"也不合一般 的平仄规则（虽然可以为拗救）。除了字数、韵脚、对仗像律诗以外 [34]，若论平仄，这简直就是一篇古风. 又如：
　　　　　　寿星院寒碧轩 　　苏轼
　　　　　　清风肃肃摇窗扉，窗前修竹一尺围。纷纷苍雪落夏簟，冉冉绿雾沾人衣。日高山蝉抱叶响，人静翠羽穿林飞.道人绝粒对寒碧，为问鹤骨何缘肥[35]？
　　　　　　这首诗第一句第五字应仄而用平（"摇"），这种三平调已经给 人一种古风的感觉. 第二句如果拿"平平仄仄仄平平"来衡量，第六字应平而用仄（"尺"字古属入声）[36]. 第三句如果拿"平平仄仄平平仄"来衡量，第六字应平而用仄（"夏"）。第四句如果拿"仄 仄平平仄仄平"来衡量，第三第四两字应平而用仄（"绿雾"），第 六字应仄而用平（"人"）。第五句如果拿"平平仄仄平平仄"来衡 量，第四字应仄而用平（"蝉"），第六字应平而用仄（"叶"）。 第六句如果拿"仄仄平平仄仄平"来衡量，第三四两字应平而用仄（"翠羽"），第六字应仄而用平（"林"）。第八句如果拿"仄仄 平平仄仄平"来衡量，第三四两字应平而用仄（"鹤骨"），第六字 应仄而用平（"缘"）。第七句第五字（"对"）也不合于一般平仄 规则. 跟"摇窗扉"一样，"沾人衣"、"穿林飞"、"何缘肥"都是三平调，更显得是古风的格调（参看下文第六节第四小节《古体诗 的平仄》）。作者又有意识地造成失对和失粘。若依上面的衡量方法， 第二句是失对，第五句和第七句都是失粘。
　　　　　　古人把这种诗称为"拗体"。拗体自然不是律诗的正轨，后代模 仿这种诗体的人是很少的。
　　　　
　　　　第四节 律诗的对仗
　　　　
　　　　　　（一）对仗的种类
　　　　　　词的分类是对仗的基础[37]. 古代诗人们在应用对仗时所分的词类，和今天语法上所分的词类大同小异，不过当时诗人们并没有给它 们起一些语法术语罢了[38]. 依照律诗的对仗概括起来，词大约可以分为下列的九类：
　　　　　　1、名词 2、形容词 3、数词（数目字）4、颜色词 5、方位词6、动词 7、副词 8、虚词 9、代词[39]
　　　　　　同类的词相为对仗。我们应该特别注意四点：（a ）数目自成一类，"孤""半"等字也算是数目。（b ）颜色自成一类。（c ）方位自成一类，主要是"东""西""南""北"等字。这三类词很少 跟别的词相对。（d ）不及物动词常常跟形容词相对。
　　　　　　连绵字只能跟连绵字相对。连绵字当中又再分为名词连绵字（鸳 鸯、鹦鹉等）。不同词性的连绵字一般还是不能相对。
　　　　　　专名只能与专名相对，最好是人名对人名，地名对地名。
　　　　　　名词还可以细分为以下的一些小类：
　　　　　　1、天文2、时令3、地理4、宫室5、服饰6、器用7、植物8、动物9、人伦10、人事11、形体[40]
　　　　　　（二）对仗的常规--中两联
　　　　　　为了说明的便利，古人把律诗的第一二两句叫做首联，第三四两句叫做颔联，第五六两句叫做颈联，第七八两句叫做尾联。
　　　　　　对仗一般用在颔联和颈联，即第三四句和第五六句。现在试举几 个典型的例子：
　　　　　　春日忆李白 　　杜甫
　　　　　　白也诗无敌，飘然思不羣.　　清新庾开府，俊逸鲍参军。 　　渭北春天树，江东日暮云。 　　何时一尊酒，重与细论文[41]？
　　　　　　（"开府"对"参军"，是官名对官名："渭"对"江"[ 长江] ，是水名对水名。）
　　　　　　观猎 　　王维
　　　　　　风劲角弓鸣，将军猎渭城。　　草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻.　　忽过新丰市，还归细柳营.　　回看射鵰处，千里暮云平[42]
　　　　　　（"新丰"对"细柳"，是地名对地名。）
　　　　　　客至 　　杜甫
　　　　　　舍南舍北皆春水，但见羣鸥日日来。　　花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开[43].　　盘飧市远无兼味，尊酒家贫只旧醅。 　　肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯。
　　　　　　鹦鹉 　　白居易
　　　　　　陇西鹦鹉到江东，养得经年觜渐红.　　常恐思归先剪翅，每因喂食暂开笼.　　人怜巧语情虽重，鸟忆高飞意不同。　　应似朱门歌舞妓，深藏牢闭后房中[44].
　　　　　　（三）首联对仗
　　　　　　首联的对仗是可用可不用的。首联用了对仗，并不因此减少中两 联的对仗。凡是首联用对仗的律诗，实际上常常是用了总共三联的对 仗。
　　　　　　五律首联用对仗的较多，七律首联用对仗的较少。主要原因是五 律首句不入韵的较多，七律首句不入韵的较少。但是，这个原因不是 绝对的；在首句入韵的情况下，首联用对仗还是可能的。上文所引律 诗中，已有一些首联对仗的例子[45]. 现在再举两个例子：
　　　　　　春夜别友人 　　陈子昂
　　　　　　银烛吐青烟，金尊对绮筵。 　　离堂思琴瑟，别路绕山川。 　　明月隐高树，长河没晓天。 　　悠悠洛阳去，此会在何年[46]？
　　　　　　（首联对仗，首句入韵。）
　　　　　　恨别 　　杜甫
　　　　　　洛城一别四千里，胡骑长驱五六年。 　　草木变衰行剑外，兵戈阻绝老江边。 　　思家步月清宵立，忆弟看云白日眠。　　闻道河阳近乘胜，司徒急为破幽燕[47].
　　　　　　（首联对仗，首句不入韵。）
　　　　　　（四）尾联对仗
　　　　　　尾联一般是不用对仗的。到了尾联，一首诗要结束了；对仗是不 大适宜于作结束语的。
　　　　　　但是，也有少数的例外。例如：
　　　　　　闻官军收河南河北 　　杜甫
　　　　　　剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。 　　却看妻子愁何在？漫卷诗书喜欲狂[48]！　　白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡.　　即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
　　　　　　这诗最后两句是一气呵成的，是一种流水对（关于流水对，详见下文）。还是和一般对仗不大相同的[49].
　　　　　　（五）少于两联的对仗
　　　　　　律诗固然以中两联对仗为原则，但是，在特殊情况下，对仗可以 少于两联。这样，就只剩下一联对仗了。
　　　　　　这种单联对仗，比较常见的是用于颈联[50]. 例如：
　　　　　　塞下曲（第一首） 　　李白
　　　　　　五月天山雪，无花只有寒。 　　笛中闻折柳，春色未曾看。 　　晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。　　愿将腰下剑，直为斩楼兰[51].
　　　　　　与诸子登岘山 　　[唐]孟浩然
　　　　　　人事有代谢，往来成古今。　　江山留胜迹，我辈复登临.　　水落鱼梁浅，天寒梦泽深。 　⊙蚬性冢涟绽嵴唇蟆?BR>　　（六）长律的对仗
　　　　　　长律的对仗和律诗同，只有尾联不用对仗，首联可用可不用，其 余各联一律用对仗。例如：
　　　　　　守睢阳诗 　　[唐]张巡
　　　　　　接战春来苦，孤城日渐危。 　　合围侔月晕，分守若鱼丽。 　　屡厌黄尘起，时将白羽麾。 　　裹创犹出阵，饮血更登陴。 　　忠信应难敌，坚贞谅不移。 　　天人报天子，心计欲何施[52]！
　　　　　　学诸进士作精卫衔石填海 　　[唐]韩愈
　　　　　　鸟有偿冤者，终年抱寸诚.　　口衔山石细，心望海波平。　　渺渺功难见，区区命已轻.　　人皆讥造次，我独赏专精。　　岂计休无日，惟应尽此生[53].　　何惭刺客传，不着报雠名！
　　　　　　（七）对仗的讲究
　　　　　　律诗的对仗，有许多讲究，现在拣重要的谈一谈。
　　　　　　（1 ）工对凡同类的词相对，叫做工对。名词既然分为若干小类，同一小类的词相对，更是工对。有些名词虽不同小类，但是在语言中 经常平列，如天地、诗酒、花鸟等，也算工对。反义词也算工对。例 如李白《塞下曲》的"晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍"，就是工对。
　　　　　　句中自对而又两句相对，算是工对。像杜甫诗中的"国破山河在， 城春草木深"，山与河是地理，草与木是植物，对得已经工整了，于 是地理对植物也算工整了。
　　　　　　在一个对联中，只要多数字对得工整，就是工对。例如毛主席 《送瘟神》（其二）："红雨随心翻作浪，青山着意化为桥。天连五 岭银锄落，地动三河铁臂摇. ""红"对"青"，"着意"对"随心"，"翻作"对"化为"，"天连"对"地动"，"五岭"对"三河"， "银"对"铁"，"落"对"摇"，都非常工整；而"雨"对"山"， "浪"对"桥"，"锄"对"臂"，名词对名词，也还是工整的。
　　　　　　超过了这个限度，那不是工整，而是纤巧。一般地说，宋诗的对 仗比唐诗纤巧；但是，宋诗的艺术水平反而比较低。
　　　　　　同义词相对，似工而实拙。《文心雕龙》说："反对为优，正对 为劣[54]. "同义词比一般正对自然更"劣"。像杜甫《客至》："花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开"，"缘"与"为"就是同义词 . 因为它们是虚词（介词），不是实词，所以不算缺点. 再说，在一首诗中，偶然用一对同义词也不要紧，多用就不妥当了。出句与对句 完全同义（或基本上同义），叫做"合掌"，更是诗家的大忌。
　　　　　　（2 ）宽对形式服从于内容，诗人不应该为了追求工对而损害了思想内容。同一诗人，在这一首诗中用工对，在另一首诗用宽对，那 完全是看具体情况来决定的。
　　　　　　宽对和工对之间有邻对，即邻近的事类相对。例如天文对时令， 地理对宫室，颜色对方位，同义词对连绵字，等等。王维《使至塞上》： "征蓬出汉塞，归雁入胡天"，以"天"对"塞"是天文对地理；陈 子昂《春夜别友人》："离堂思琴瑟，别路绕山川"，以"路"对 "堂"是地理对宫室。这类情况是很多的。
　　　　　　稍为更宽一点，就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等，这是最普通的情况.
　　　　　　又更宽一点，那就是半对半不对了。首联的对仗本来可用可不用， 所以首联半对半不对自然是可以的。陈子昂的"匈奴犹未灭，魏绛复 从戎"，李白的"渡远荆门外，来从楚国游"就是这种情况. 如果首句入韵，半对半不对的情况就更多一些。颔联的对仗本来就不像颈联 那样严格，所以半对半不对也是比较常见的。杜甫的"遥怜小儿女， 未解忆长安"就是这种情况. 现在再举毛主席的诗为证：
　　　　　　赠柳亚子先生 　　毛泽东
　　　　　　饮茶粤海未能忘，索句渝州叶正黄.　　三十一年还旧国，落花时节读华章[55].　　牢骚太盛防肠断，风物长宜放眼量。 　　莫道昆明池水浅，观鱼胜过富春江。
　　　　　　（3 ）借对一个词有两个意义，诗人在诗中用的是甲义，但是同时借用它的乙义来与另一词相为对仗，这叫借对。例如杜甫《巫峡敝庐奉赠侍御四舅》"行李淹吾舅，诛茅问老翁"，"行李"的"李"并不是桃李的"李"，但是诗人借用桃李的"李"的意义来与"茅"字作对仗。又如杜甫《曲江》"酒债寻常行处有，人生七十古来稀"， 古代八尺为寻，两寻为常，所以借来对数目字"七十"。
　　　　　　有时候，不是借意义，而是借声音。借音多见于颜色对，如借"篮"为"蓝"，借"皇"为"黄"，借"沧"为"苍"，借"珠"为"朱"，借"清"为"青"等。杜甫《恨别》："思家步月清宵立， 忆弟看云白日眠"，以"清"对"白"，又《赴青城县出成都寄陶王二少尹》："东郭沧江合，西山白雪高"，以"沧"对"白"，就是 这种情况.
　　　　　　（4 ）流水对对仗，一般是平行的两句话，它们各有独立性。但是，也有一种对仗是一句话分成两句话，其实十个字或十四个字只是 一个整体，出句独立起来没有意义，至少是意义不全。这叫流水对。 现在从上文所引过的诗篇中摘出下面的一些例子：
　　　　　　即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。（杜甫）
　　　　　　人怜巧语情虽重，鸟忆高飞意不同。（白居易）
　　　　　　塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。（陆游）
　　　　　　总之，律诗的对仗不像平仄那样严格，诗人在运用对仗是有更大 的自由。艺术修养高的诗人常常能够成功地运用工整的对仗，来做到 更好地表现思想内容，而不是损害思想内容。遇必要时，也能够摆脱 对仗的束缚来充分表现自己的意境。无原则刈非蠖哉痰南饲桑蔷?是庸俗的作风了。
　　　　
　　　　第五节 绝句
　　　　
　　　　 上文说过，绝句应该分为律绝和古绝. 律绝是律诗兴起以后纔有的，古绝远在律诗出现以前就有了。这里我们就把两种绝句分开来讨 论。
　　　　（一）律绝
　　　　律绝跟律诗一样，押韵限用平声韵脚，并且依照律句的平仄，讲 究粘对。
　　　　（甲）五言绝句
　　　　（1）仄起式
　　　　仄仄平平仄，平平仄仄平。
　　　　平平平仄仄，仄仄仄平平。
　　　　登鹳雀楼
　　　　[唐]王之涣
　　　　白日依山尽，黄河入海流。 欲穷千里目，更上一层楼。
　　　　另一式，第一句改为仄仄仄平平，其余不变。
　　　　（2）平起式
　　　　平平平仄仄，仄仄仄平平。
　　　　仄仄平平仄，平平仄仄平。
　　　　听筝
　　　　[唐]李端
　　　　鸣筝金粟柱，素手玉房前。 欲得周郎顾，时时误拂弦。
　　　　另一式，第一句改为平平仄仄平，其余不变。
　　　　（乙）七言绝句
　　　　（1）仄起式
　　　　仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
　　　　平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
　　　　为女民兵题照
　　　　毛泽东
　　　　飒爽英姿五尺枪，曙光初照演兵场。中华儿女多奇志，不爱红装爱武装.
　　　　另一式，第一句改为仄仄平平平仄仄，其余不变。
　　　　（2）平起式
　　　　平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
　　　　仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
　　　　早发白帝城 李白
　　　　朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
　　　　另一式，第一句改为平平仄仄平平仄，其余不变。
　　　　跟律诗一样，五言绝句首句以不入韵为常见，七言绝句首句以入韵为常见；五言绝句以仄起为常见，七言绝句以平起为常见[56].跟律诗一样，律绝必须依照韵书的韵部押韵。晚唐以后，首句用 邻韵是容许的。
　　　　跟律诗一样，律绝可以用特定的格式[57]. 例如：
　　　　宿建德江 [唐]孟浩然
　　　　移舟泊烟渚，日暮客愁新[58].野旷天低树，江清月近人。
　　　　饮湖上初晴后雨 苏轼
　　　　水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡装浓抹总相宜[59].
　　　　跟律诗一样，律绝要避免孤平。五言"平平仄仄平"第一字用了 仄声，则第三字必须是平声；七言"仄仄平平仄仄平"第三个用了仄 声，则第五字必须是平声。

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