Rainbow Serpent 组建者专访：Gerb Wienekamp 一席谈
个人日记
德国柏林流派电子乐双人小组 Rainbow Serpent 由 Gerb Wienekamp （生于1962年）和 Frank Specht （生于1965年）成立于1994年。Rainbow Serpent —— “彩虹蛇”源自澳洲土著的古老图腾，当地人认为它是在梦幻时空里创造世界，创造了澳洲各地人和土地，类似于中国的龙。Rainbow Serpent 以他们为数不多的作品和严谨的创作方式获得了传统电子乐界的赞誉。目前小组发起人 Gerb Wienekamp 在柏林流派电子乐厂牌 Manikin Records 旗下担任录音工程师，成为该厂牌高品质音乐作品和现场音乐会的策划支柱。 
Rainbow Serpent Logo
Gerb Wienekamp 和 Frank Specht （2013年）
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问：你是怎样发现电子乐的？
Gerb Wienekamp ：像许许多多在那个时代(1970年代）的音乐人一样，不只是 Klaus Schulze，事实上此前我就被这些新奇的音乐吸引住了，比如当我第一次在收音机里听到 Kraftwerk 的“Kometenmelodie”，我喜欢那种由在后台控制的音序器发出的感觉。后来，1976年我在电台里听到了 Jean Michel Jarre 的“氧气”（Oxygene），当时还有一档宇宙题材的电视节目使用了他的作品作为背景音乐，以至于我常常会在节目开始之前赶回家收看。我的一位也喜欢 Jarre 音乐的同学推荐我听 Klaus Schulze 的作品《Moondawn》，起初并没有立刻喜欢这张作品，每每听下来一无所获的感觉。但几年后，我的耳朵几乎被他的作品占据。后来我尝试着去购买合成器，因为型号的问题常常需要和代理商预约订购而且价格不菲。直到80年代末，我终于有了一台二手合成器 Kawai K-11，我开始没有具体方法和方向中慢慢摸索。之前虽然练习过一些乐器，比如像大提琴，至少它是我年少时的最爱，但常常是因为一个人在家，像个外行人一样的捣鼓，从没有去上过专业课程，但这已经足够，因为我喜欢所有的声音。
Gerb Wienekamp ：像许许多多在那个时代(1970年代）的音乐人一样，不只是 Klaus Schulze，事实上此前我就被这些新奇的音乐吸引住了，比如当我第一次在收音机里听到 Kraftwerk 的“Kometenmelodie”，我喜欢那种由在后台控制的音序器发出的感觉。后来，1976年我在电台里听到了 Jean Michel Jarre 的“氧气”（Oxygene），当时还有一档宇宙题材的电视节目使用了他的作品作为背景音乐，以至于我常常会在节目开始之前赶回家收看。我的一位也喜欢 Jarre 音乐的同学推荐我听 Klaus Schulze 的作品《Moondawn》，起初并没有立刻喜欢这张作品，每每听下来一无所获的感觉。但几年后，我的耳朵几乎被他的作品占据。后来我尝试着去购买合成器，因为型号的问题常常需要和代理商预约订购而且价格不菲。直到80年代末，我终于有了一台二手合成器 Kawai K-11，我开始没有具体方法和方向中慢慢摸索。之前虽然练习过一些乐器，比如像大提琴，至少它是我年少时的最爱，但常常是因为一个人在家，像个外行人一样的捣鼓，从没有去上过专业课程，但这已经足够，因为我喜欢所有的声音。
Gerb Wienekamp （1977年）
问：你是怎样认识 Rainbow Serpent 另外一个伙伴 Frank Specht？
Gerb Wienekamp ：因为天文爱好。很久以来，天文学是我的爱好之一。有一个朋友和我一起成立了天文协会，后来在1989年的时候 Frank Specht 加入。起先我不知道他的音乐品位，直到他有一次提及了 Klaus Schulze，于是我们立即交换了对这些问题的想法。原来，Frank 也喜欢合成器并有一些自己的练习作品。可是我们的工作不会因此就开始，因为我还没有电脑。当时他在一家器材制造商工作，在他的建议下我用一台望远镜换取了一台合成器。在天文学爱好和音乐爱好之间，我们选择了音乐，我们卖掉了所有的望远镜和天文观测设备投入到合成器上。
Gerb Wienekamp ：因为天文爱好。很久以来，天文学是我的爱好之一。有一个朋友和我一起成立了天文协会，后来在1989年的时候 Frank Specht 加入。起先我不知道他的音乐品位，直到他有一次提及了 Klaus Schulze，于是我们立即交换了对这些问题的想法。原来，Frank 也喜欢合成器并有一些自己的练习作品。可是我们的工作不会因此就开始，因为我还没有电脑。当时他在一家器材制造商工作，在他的建议下我用一台望远镜换取了一台合成器。在天文学爱好和音乐爱好之间，我们选择了音乐，我们卖掉了所有的望远镜和天文观测设备投入到合成器上。
Frank Specht （2007年）
Frank Specht - 2000 Sebastian im Traum - 1/8 Traum 1 (Traumhaft klingt die Nacht)
Frank Specht - 2000 Sebastian im Traum - 1/8 Traum 1 (Traumhaft klingt die Nacht)
问：那你的音乐口味是什么呢？
Gerb Wienekamp ：我是 Peter Gabriel 的大粉丝，同样我也喜欢 Pink Floyd，也听一些爵士乐，古典乐和电影配乐比如 Hans Zimmer 的作品。在电子乐里，我十分喜欢 Yello，但有时我刻意避免听的太多，担心被他们所影响。也许音乐的种类太多让我感到目不暇接，在其中找到你喜欢的爱上它已经足够。这也是在解释为什么今天你没有在我这里看到太多的（音乐收藏）的原因。
问：为什么小组的名字叫做 Rainbow Serpent？
Gerb Wienekamp ：嗯，有个故事。刚开始时，我们的第一次音乐会还没有名字。此前发现了一些让我们都感兴趣的事务，比如在澳洲旅游时发现的那里的“彩虹蛇”Rainbow Serpent，它是澳洲土著的神话形象，虽然这个名字听起来一点也不“电子”味儿，但我们都很喜欢，在紧急情况下，我们用了 Rainbow Serpent，至今。
Rainbow Serpent （1994年）
问：你们的工作和什么类型联系起来？
Gerb Wienekamp ：不外乎“电子音乐”了。事实上我也搞不清啦。当然，Klaus Schulze 和七八年代柏林流派的影响是显而易见的。当然还有一些其他的因素，年轻一些的可能更会喜欢 Techno、Trance、Minimal、House以及 Break Beats 等，但是关乎的入门之路有很多，甚至说“传统电子合成器音乐”它并不是一个特定的体系。
Der Laborant 是你的独立代号，它与 Rainbow Serpent 有何不同？
Gerb Wienekamp ：是的，有差异。Frank Specht 在当时已经是一个专业音乐人，他努力地学习钢琴而且非常精通乐理知识。至于我，非常遗憾没有受到过任何音乐训练，几乎一切都来自我的“胆量“！Rainbow Serpent 的作品是多种融合的风格，Frank 的理论和音乐素养背景结合了我的灵感，他创作了听起来极为和谐的旋律，比如 Jean Michel Jarre 的那样。而我养护设备、音序器。Der Laborant 则作为我在柏林流派这个圈子里的个人代号。
Der Laborant - 1998 Kontakt - 6/7 Verwandlungen
你是怎样被 Manikin 公司发现的，在 Manikin 你的作用是什么？
Gerb Wienekamp ：我们的首张作品是在 Ardema Music 发行的，之前他们的老板在天文协会活动上发现了我们。不幸的是90年代末老板 Maschinski 决定终止厂牌的运作，此前他已经帮我们找到另外一家唱片发行商。后来有一天我们在音乐会上遇到了Manikin Records 的创建人 Mario Schonwalder。彼此都很满意于是 Rainbow Serpent 签约加入 Manikin。而后，一切都像一个小家庭一样，我在这里负责混音，监制CD和DVD的发行，同样也负责音乐会的录音工作。
问：作为电子乐人，今天你如何看待第一代模拟合成虚拟器以及其技术发展？
Gerb Wienekamp ：从1994年开始，随着 WaveStation 和 Korg M 1的出现，我们已经沉浸在全数字化的世界之中，因此我们需要离开这些。虚拟器的工作室又不可避免的使用笔记本电脑，但自那之后我们仍然在沿着模拟合成器的技术深化创作道路，比如大型 Moog 和大型的音序器，特别是在去了 Manikin Records 之后，它可以让我们在不完全排除采样回放的同时尽情发挥。工作室的各项设备衔接非常复杂但更精致，它会同时处理五六个键盘合成器。我们更追求即兴的创作，我们都是完美主义者。我们很喜欢把工作室的创作思路用在音乐会舞台表演。我更喜欢老一代的模拟合成器和虚拟器，是我喜欢的两个领域，成功的结合他们是一件伟大的事情。
问：你怎样看待当前的传统电子乐现状？相比于八、九十年代。
Gerb Wienekamp ：很复杂吧，不太好说清楚。要想在各地广播媒体上宣传几乎是不可能的事。比如早先我们的家乡奥登堡的电台里，有关我们的字幕只是出现在节目的最后，电台主持人更喜欢用渐进式的方式（而不是专题式）。关于 Rainbow Serpent，我们似乎只能是在过去的年代，我们希望像在主持人 Winfrid Trenkler、Schwingungen 专题秀那样的节目里听见他的介绍。WDR （西德广播电台）当时还没有进入萨克森州（Rainbow Serpent家乡奥登堡所在州）。当然，收音机可以拓宽听众面，甚至整个世界。但是有多少人会认真去听呢？我们认识到，有时不超过30个的听众，他们的影响力可谓已经是高估了。
问：怎样才能扩大听众面？
Gerb Wienekamp ：这是一个很棘手的问题，也许是传统音乐媒介的注意力不及所致。你可能通过杂志来了解艺人的动态，这是一个更好了解我们及我们音乐的办法。
问：回到 Rainbow Serpent 吧，你们最新的一张作品是与 Isgaard 合作的，是怎样的缘由？
Gerb Wienekamp ：2008年 Frank 和我都在思考新作品的创作，很久以来我们一直想做一张有歌唱的作品，我们需要一个女性的声音比如 Lisa Gerrard 那样的。最初我们计划组织一次招募活动放在报纸广告上，但很快就放弃了。有一天晚上，我们在酒吧听说 Isgaard 因与 Schiller 合作闻名，她是一个歌剧演员，受过良好的古典音乐训练。Frank 告诉我她是不二人选，但我问 Frank，我们有什么办法去说服她呢？她和我们在音乐上不是一个领域而且相别甚大。到了星期天，我在网上找到了 Isgaard 的 MySpace ，并不抱有希望的写上：“我们是来自奥登堡的电子乐小组，非常希望你在我们下一张新作里献唱”。令人欣慰的是一周后我们收到了她的电子邮件回复，她表示听过 Rainbow Serpent 的音乐，这个项目她有兴趣，并让我们安排接下来的事宜。我们在汉堡碰面并着手新作所有的事情，很重要的是她很有人情味，她和她的制作人一起创作歌词，最终我们在自己家里发行了新作《Stranger》。
Rainbow Serpent and Isgaard （2010年）
Rainbow Serpent & Isgaard - 2010 Stranger - 4/13 Leave & Love
Rainbow Serpent & Isgaard - 2010 Stranger - 7/13 Gateway
Rainbow Serpent & Isgaard - 2010 Stranger - 4/13 Leave & Love
Rainbow Serpent & Isgaard - 2010 Stranger - 7/13 Gateway
问：何时会回到舞台上？
Gerb Wienekamp ：今年机会有很多，也许是下一次吧。现在我们正在全力以赴绞尽脑汁地为下一张作品做准备，眼下是最困难的阶段（2013年10月）。一般情况下，在每一个不同角落里创作的片段，我们都会整合并发展他们，当有足够多的素材我们不断的听而且观察哪些是我们可以学习的。我们希望做出的每一张作品都是不同的。 
Rainbow Serpent - The Huizen Performance(1998.3.21音乐会版）
文章评论
素颜、依然很美
周末愉快友[em]e327827[/em][em]e327827[/em]
清风
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清风
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