竹叶青

 

 

我思忖日久，头脑渐渐由精细归于朴拙，
觉得中国传统文人有一个不存在例外的共同点；
他们都操作着一副笔墨，写着一种在世界上很独特的毛笔字。
不管他们是官屠宰辅还是长为布衣，是侠骨赤胆还是蝇营狗苟，
是豪壮奇崛还是脂腻粉渍，这副笔墨总是有的。

 笔是竹竿毛笔，墨由烟胶炼成。
 浓浓地磨好一砚，用笔一舔，便簌簌地写出满纸黑生生的象形文字来。
 这是中国文人的基本生命形态，也是中国文化的共同技术手段。

 “古墨轻磨满几香，砚池新浴灿生光。”
这样的诗句，展现的是对一种生命状态的喜悦。
“非人磨墨墨磨人”，是啊，磨来磨去，磨出了一个个很道地的中国传统文人。 

        ——余秋雨《笔墨祭》 

 
  

品墨

墨，从遥远的旧时光中缓缓走来，透着古朴丰润，宁静清幽。
就连“墨”这个字本身也有古色古香的远意，读出来，似多年的光阴从身边倏忽而过，
许多散落在旧年的情怀，也在那一瞬间扑面而来，填满心间。

有时，真羡慕古人的时光，沏一壶嫩茶，点一炉妙香，研墨、抻纸、润笔、书写，
再盖上一枚闲章，朱红素白墨黑，搭配在一起，真有说不出的意味。

最倾心的是墨散发出来的香味，
淡淡的、轻轻的，如大自然中的花草馨香，透着干净、纯粹。
许多时候，我们为寻得一丝娴静，总要在氤氲的墨香中，抖落繁华，洗去尘心。

如同这多姿多彩的生活一样，墨也分干、湿、浓、淡、黑、白六彩。
想要什么颜色，全凭书写的劲道，浓处聚墨成堆，淡处云烟缭绕，干处清透苍老，
湿处圆润丰茂，黑处厚重古朴，留白跳动空灵。

墨黑纸白，两相对比，本已有一层韵味，再加上那变化万千的墨色，
有了明暗，有了层次，有了风韵，更增了一分意思。

墨的气韵自成一体，灵动处润滑无骨，与水融合，相辅相成；
凝重处刚劲有力，与砚依附，密不留痕。
这番妙处，任是再怎么不动声色，也会心生暗念的。

想是那素手磨清墨，也分外有韵味，
十指纤纤，捻一方雅墨，墨沉，烟水起，墨花儿在水中流动，
丝丝缕缕，缠缠绕绕，似连非连，似断非断，若雾若云，若隐若现。
如美人在侧，婷婷袅袅；如老梅着花，疏影横斜；
如竹林送晚，叶舞婆娑，真是一幅绝美的墨烟图啊。

  

磨好了墨，轻轻摇匀，放在案头，立刻有一种时光逆转的生动。

拿笔蘸上香墨，那墨聚在笔端，要满未满，要落未落，
抬腕落笔，饱满的笔毫，流动在细腻的纸面上，诸般颜色落定尘埃，
墨汁凛凛，烟岚满纸，十分自然，或轻或重，或浓或淡，或疏或密，
构成了绚丽多彩的墨色华章。

看那笔端生发的墨彩，如云烟缭绕，扑朔迷离，别有一番妙趣。
再细细端详那字，淡雅处宛若清风明月，浓重处好似锦簇花团，
精金美玉也不过如此吧。

闲暇时，研磨一方好墨，闻一闻那墨香，看一看那墨色，
在柔软细腻的宣纸上书写着，看那墨花一朵一朵绽放在纸上，
那般清幽，那般朴素，那般淡然。

那一刻，墨香袭来，墨彩尤美，而身边的那个人稳妥珍重，温暖踏实，
再想此时的光阴，百炼钢化为绕指柔，已是妙趣横生了。

 

品砚

有一方老砚作为案头清供，莫不是件雅事了。

握得一方老砚，和古人做一段时空的对话，
虽不能悟得兰因，亦能清心雅性，得一丝禅意吧。
试想，一个安静清秀的女子，十指青葱，兰花指轻握一枚素墨，
在一方老砚上细细地磨着，墨沉烟水起，满屋飘着墨的芳香，
满室散发着雅的韵致，真有说不出的古意。
窗外是月朗星稀，室内有温馨的暖意，光阴就在你我的身边，
就在这细细的研磨中逝去，真是一件又雅致又美妙的事情。
古老的中华文化就在这一方古砚中记载，传递，
那底蕴，那排场，那沉静，是释卷抒怀的一种洒脱。 

砚，多以石制，也有木砚、瓷砚、玉砚、竹砚、铁砚……而最多的要数石砚。
这一方方砚，有自然的灵气，具山水的钟秀。
落在文人的手中，用做文房里的排场，就更添了几分玩味。 

它古朴、清寒，却又透着一种高贵。
真正上品的砚，不见得多花俏，造型简单却又刚劲有力，
发墨良好，涩不留笔，滑不拒墨，细腻温润，
仿佛手握毛笔在泛黄的宣纸上书写着的男子，那繁花似锦只在心中，
这份胸怀，这份坦荡，亦是难得的。

端石砚、澄泥砚、洮河砚、歙砚、红丝砚……这些名字多稳妥，透着文化的气息。
这些砚虽产地不同，品质不同，却各具风流，
或儒雅或妖娆，或清俊或朗逸，这种美是厚重而又令人陶醉的。
还有一种“墨写朱批两不误”的双履砚，一砚两池，一边是墨水，一边是朱砂，
这种巧妙的结合也是匠心独运。 

这些砚，能够在历史的长河中发挥作用，是一种欢喜，
能够在漫长的岁月中被保存，被发扬，又是一种欢喜。
对于一个收藏爱好者或者是文人，如能寻得一、二，即是最大的满足。

砚所给人的第一感觉就是古朴，简拙，
似乎除了文化韵味外，没有可欣赏的地方，
其实，这一块块砚中，也隐藏着许多玄机。
有的砚上刻着禅味深远的文字，读后让人深思。
有的砚不着一字，随形而喜，也尽得风流。
更雅致的砚正面或者背面都雕刻着纹饰或图案，就更有一层意思了。
一首小诗或一句禅意深远的话，或者是一朵牡丹，一池清荷，一瓶老梅，
真是雅致之极，心静时细细玩味亦不失为一种妙趣。 

在研究古砚的一篇文字中读得这样一句话：
“夫天地之间万物，各有主，惟江上清风与山间明月，耳得之而为声，目遇之而成色。”
这砚上的文字如古砚一样清高与孤绝。使得一点素心，褪尽了人间烟火。

苏东坡说：“我生无田，食破砚。”
古人把自己的一方砚，看做一块田，用笔耕耘，用墨灌溉，用纸来承载，
结出来的当然是雅之又雅的文字之花。
从这一方方砚里流淌出了唐诗、宋词、元曲，也流淌出了四大名著、诗经、楚辞……
那青灯黄卷、素墨古砚，还有那孜孜不倦认真书写的人，真是一道美丽的风景。

现如今，很少有人再用砚了，
除非是专修书法或者收藏的大家，否则连笔也很少用了，
这真是一件遗憾的事情。
我没有砚田，却总是喜欢着，在眼中，在心里……


  

品印

一枚小小的印章，如一片美丽的风景，
目之所及，有万千的气象，那深藏的古朴，颇耐人寻味。
 
明代杨士修在《印母》一文中写到：
“刀笔苍老者，如千年古树，形状萧疏；
娇嫩者落笔纤媚，运笔清浅，素则如西子淡妆，艳则似杨妃醉舞。”
这小小的印章，包含了大千世界的许多好处，方寸之间饶有清趣。

古人常常把诗书画印并列在一起，可见印章虽小，也是文人雅士的最爱。
如果一幅心怡的书法没有落上印章，那一定是一件非常遗憾的事情。 

试想一个温文儒雅的男子，写就一幅篆字或画就一幅水墨画，批上落款，
然后拿起印章，在瓷盒内的印泥上轻轻蘸了几下，在纸上最合适的地方小心地按压，
抬起手，整幅作品立刻有了生动的色彩，即便平淡无奇，也有一种不经意间的怦然心动。

你看，那枚别致的印章落在纸端，白纸、黑字、红色印章，搭配在一起，
和谐自然，怎能不顾盼生姿呢，怎能不让人心生欢喜呢。

在历史的长河中，印章的美从远古款款而来。
封泥的古朴苍茫，瓦当的圆润华美，邓石如的刚健婀娜，赵之谦的隽永含蓄，
吴昌硕的气势磅礴，齐白石的疏朗豪放，邓散木的格调高古，
钱瘦铁的苍劲庄严，来楚生的雄浑坦荡……

这一方方印章，悠闲处似孤云野鹤怡然自得，
谨慎处如千军万马临阵以待，白文仿佛猛龙吸水气贯长虹，
朱文好像春花初绽姿态动人，飘逸处宛若衣带临风流转飞舞，
洒脱处好似云烟缭绕轻灵淡远，苍茫处有若老梅着花笔力遒劲，
古拙处恰似浑然天成不加雕饰。


    


印章是书法和雕刻艺术的融合，既有笔墨之香，又有篆刻之美。
印人一定是绝好的书家，他们放下手中的毛笔，拿起刻刀，
把音乐的节奏感和建筑的美感巧妙地结合在一起。
　　他们以石为纸，以刀为笔，刻出一枚枚印章，挪移揖让章法自然，
分朱布白匀称平静，落刀处如莲花绽放稳妥干净，收刻处又似捻针女子小心翼翼。
 
虚处飘渺似水流云动，实处端然如泰山庄重，
增减之处极有分寸，呼应之点巧妙承接。
繁处不繁，简处不简，险中得稳，平中见奇，白文深邃凝重，朱文跳动空灵。

印章虽小，却有法度，貌似不经意间，却包含着无尽的变化。
疏可走马，密仅容针，常常有“绝处逢生”的妙境，怎不令人拍案呢。
 
一方好印在手，闲暇时赏玩，也是美的享受。
美在力道，美在有笔有墨，美在分朱布白处理得恰到好处。

这一枚枚印章是对生活的热爱，
这一枚枚印章也让这枝古老的艺术之花欢喜绽放，
把一些遥远的时光雕刻得温润雅致。

当我欣赏一枚枚印章时，我的心有一种隔世的温暖，
请允许我把这份柔软的情怀放在心中，时时想起，时时感动。


  
 

 

 




 

 
 

  
 

     
 

 

  
 

    

 

         

幸福是灵魂的香味