王叔晖先生个人日记

王叔晖先生

个人日记

王叔晖（1912-1985），字郁芬，原籍浙江绍兴，生于天津，定居北京。15岁进中国画学研究会，后参加北平中国画学研究会，师从吴镜汀、徐燕荪等名家习画。新中国成立后，历任出版总署美术科科员，人民美术出版社连环画创作组组长，中国美协第二、三届理事。

《西厢记》于1963年全国连环画创作评奖获得一等奖。当时连续7次再版重印，总数超过40万册。
看小人书长大、如今三四十岁以上的人，一定都对王叔晖的连环画作品不陌生，《木兰从军》、《梁山伯与祝英台》、《孔雀东南飞》《生死牌》、《杨门女将》、《西厢记》等小人书风靡数十年，至今不断重印；《生死牌》、《西厢记》还曾以年画形式印发，装饰于寻常百姓家的床头壁上，深受欢迎。

作为连环画大家任率英之子，任梦龙在父亲建议下拜王叔晖为师。“王先生不善于交际，但收我们为徒后，她却和我们一起到鼓楼照相馆合影留念，并在位于地安门的老字号合意斋共进晚餐，当时的场景仿佛历历在目。”

任梦龙回忆说，王叔晖生前住在西四胡同的一个小院里，屋子终日不见阳光，只有一个小窗户。屋里有一个单人床，一张小桌子，俭朴得不能再俭朴了，客人来了只能坐在床上。“在这种条件下，她怎么画出那么多精品？我们很难想象，有这么一位先生，对生活没有一点奢望，脑子里想的只是画画，画好画。”

任梦龙记得，上世纪50年代，人民美术出版社后院的小楼里，一溜窗户下并排着几个写字台，刘继卣、他父亲、王叔晖、墨浪等人，每天上班的任务就是创作连环画。“回到家之后，还是想着创作。不像现在的画家，桌子要一米乘二米，还觉得小。王先生那么小的桌子，画得也很好。那个时候，出版社都是高手，人的心都扑在事业上。他们画画没有名利的概念，只想着要出精品。我感觉他们在互相比着画：你画得好，我还要画更好的作品。只有那个时代、那个心境、那种感情，才产生了这么一批英雄，我对他们那一代人的境界非常崇拜。”

在任梦龙眼里，“先生终生未嫁，却是一个感情丰富、充满爱心的人”。有一年春节，他和爱人带着三岁的孩子去给先生拜年。先生见了孩子挺高兴，把他搂在怀里，教他念“一去二三里，烟村四五家，亭台六七座，八九十枝花”，还拿出纸和笔，一边画一边说：“丁字不出头，两边挂绣球，三天不吃饭，四天变成猴……”逗得小孩哈哈直乐。任梦龙说，此情此景，让他看到老先生身上的童心、爱心、耐心。

王叔晖（1912-1985），字郁芬，祖籍绍兴，生于天津。十五岁开始学画，1928年入北京中国画院研究会，得到吴光宇、徐燕荪、陈少梅等著名画家的指导，画艺大进。由于家境骤变，父亲离家出走，只有十八岁的王叔晖就以卖画来担负家庭生活，后来她曾对人说：“解放前，我画了二十多年，不论什么扇面、条屏、中堂、百子图、百美图都画，大约画了一千多张。但是，好作品并不多，因为那时我来不及仔细推敲，我要赶时间，要多画，我靠卖画养家，靠卖画给母亲治病，不多画就揭不开锅。只有到解放后，我的艺术创作道路才算是真正开始。”

解放后，王叔晖通过考试，进入出版总署工作，开始为中小学课本画插图。不久，转入人民美术出版社工作。始画连环画、年画和书籍的装帧设计。刘少奇的著作《论党》也是她做的封面设计。《杨柳青年画参考资料》一书的设计，获得了1958年莱比锡书籍装帧设计展览银奖。

王叔晖的古装人物画，典雅脱俗，形象端丽庄重，用她自己的话说是“美而不媚”，这句话集中地表达了她的审美观念。也是形成她作品典雅风格的重要原因。她后来的创作以连环画的数量最大。出版的有两部《西厢记》、《孟姜女》、《木兰成军》、《河伯娶妇》、《墨子救宋》、《朝鲜儿女》等。她的连环画代表作，发行量都在百万册以上。美术理论家江丰、潘挈兹对王叔晖的连环画作品都有好评。潘挈兹的评价：“王叔晖是老一辈的著名女画家，也是新中国成立后最早以画工笔重彩形式从事连环画创作，对连环画艺术的提高作出重大贡献的一位。她的《西厢记》运用极其娴熟的传统技法，细腻而生动地刻画人物的形象，再现了这个千古传诵的爱情故事，称得起是一部划时代的杰作，是可以和王实甫的《西厢记》名剧百世并传的。中国连环画史将永远记载她的创辟之功和这部代表作品。”

1985年，王叔晖以七三之年在北京病逝。王叔晖生平有三样嗜好，即烟、酒、茶，特别是烟，绘画时口不离烟，这在我国的女史画家中也是少见的。