蘭亭

   一、《乐毅论》简介          

      《乐毅论》(上图为拓本局部)系王羲之小楷法帖，创作于永和四年(348年)。《乐毅论》为三国时期夏侯玄所撰，是一篇论述战国时期燕国名将乐毅征战主事的文章。王羲之抄写这篇书迹，是付给其子王献之的。原迹久已不存，有《越州石氏帖》、《玉烟堂帖》、《快雪堂帖》等众多刻本传世。 

      《乐毅论》是王羲之楷书中颇负盛誉的名帖，历代名家对此赞不绝口。隋智永在《题右军{乐毅论)后》说：“《乐毅论》者，正书第一。梁世模出，天下珍之。自萧、阮之流，莫不临学。”唐褚遂良《拓本<乐毅论)记》指出：“(《乐毅论》)笔势精妙，备尽楷则。”北宋黄庭坚有诗咏《乐毅论》为：“小字莫作痴冻蝇，《乐毅论》胜《遗教经》。”清人钱泳《书学》对《乐毅论》更是大为推崇：“昔人谓右军《乐毅论》为千古楷法之祖，其言确有理据。盖《黄庭》、《曹娥》、《像赞》非不妙，然各立面目，惟《乐毅》冲融大雅，方圆适中，实开后世馆阁试策之端，斯为上乘。”          

      《乐毅论》外标冲蔼之容，内含清刚之气；遒劲之中不失婉媚，端庄之中不失姿态；精淳粹美，清雄雅正，意境高远，静气迎人，所谓“不激不厉，而风规自远”；空灵淡荡，高怀绝俗，真大雅不群之作也。《乐毅论》是学习小楷的上乘法帖，从其学起，定能获益匪浅。

      二、学习《乐毅论》应注意的几点

          《乐毅论》(下图为拓本局部)是小楷名帖，它与写其他大楷碑帖不一样，因此在临写该帖(也包括临写其他小楷字帖)时必须注意以下几点：

        第一，写小楷虽仅靠锋尖运行，但仍保持“逆起、行笔、回收”的运笔过程，也按轻、重、疾、涩的方法运笔。在结构上，小楷讲究舒展，抱成一团则眉目不清。          

      第二，初学小楷，用笔宜缓，缓则允许我们有时间注意到笔法的完善。王羲之《笔势论》中说：“初业书要类乎本，缓笔以定其形势，忙则失其规矩。”小楷字形虽微，但用笔最要精到。端坐作书时，思想要集中，一念不可它移，精神要贯注，一毫不可苟且，使锋藏画中，力透纸背。特别是发笔、收笔、转换、过渡、中间走笔处，尤不可忽略。明末清初书法家倪苏门《书法论》中说：“轻、重、徐、疾四法之中，惟以徐为要。徐者，缓也，即留得笔住也。此法—熟，则诸法方可运用。”切忌字小而忙行笔势，犯急躁草率、信手疾书之病。          

      第三，初学小楷，当先从基本点画人手，后构结体。点画结字既熟，方可注意到笔势的往来和自然的韵律。小楷虽以沉静端庄为主，但亦当静中寓动，既欲态度自在，有老僧补衲之沉静；又要笔机活泼，兼天马行空之动势。

     总之，学习小楷，捷则有之，忙则不可。要达到这种境界，惟一的办法就是一个“熟”字。笔法圆熟，则腕不停笔，笔不离纸，虽翰落如飞，而点画精到、结体熨帖、态度雍容，气韵自然生动。

三、《乐毅论》的点画特点

          尽管点画在用笔方法上，小楷与大楷并无多大的区别，但事实上小楷比大楷要细微得多，如果没有一定的大楷基础，就很难体味到小楷用笔的精到和微妙之处。

          1、点法

          点在笔法中占有很重要的地位，它起着画龙点睛的作用，若一点失所，则如美人之眇一目，势必会破坏字形的结构美。

          《乐毅论》帖中的点变化多端，下面简单介绍几种：          

      (1)半蚁点。如上图中“放”字首点，露锋入纸，顺势迅落，向右下铺毫，铺毫时借力于上，自然头尖、背圆、腹平。收笔时稍作一两次提顿，切忌动作太大。

          (2)杏仁点。如上图中“宇”字左点，露锋入纸后左下铺毫，力偏重于左，收笔时向左上方轻提轻顿一两下，然后反揭收之。

          (3)竖点。如图中“广”字上点，先向左上逆锋起笔，注意用笔尖，向右稍顿后向下行笔，写成短竖状。

          (4)长点。如图中“大”字点画，该点画写法如半蚁点，但比半蚁点更粗重，向右下方伸长，稳住重心。

          (5)捺点。如图中“戈”字右上点，该点画似一短捺，行笔虽不事雕琢，却使该字古意顿生，令人回味无穷。

          (6)挑点。如下图中“节”字左上点，露锋起笔，向右下作顿后直接向右上挑出，与右边第二笔相呼应。

          (7)左右点。如下图中“未”字下面左右两点，左点用挑点，右点用半蚁点，这样两点左右呼应成趣，可使字势富有动感。

          (8)上下点。如图中“于”字的两点，上一点在收笔时引带下一点，动感十足，使字形更加潇洒流畅。

      2．横法          

      横法又称为“勒”。所谓“勒”有愈收愈紧之意。具体而言，就是在发笔时要逆入，收笔时要回顾，行笔时要意有所颐，逆势涩进。《禁经》中有“画如长锥界石”之说，喻行笔不可太光滑浮薄。          

      凡写长画，当于不平中求平，使其画势上平而下呈拱状，就像一只覆舟之样。若上平下亦平，则板刻之弊立见。横画贵于变化。陈绎曾《翰林要诀》中说：“凡平画忌如算子，终篇展玩，不见横画，始是书法。”肺胃“不见横画”即指无平行齐头、板刻凝滞之笔。

          下面我们来看看《乐毅论》中横的写法。

      (1)长横。该画的写法是先轻锋逆入，将笔略提，然后迅速朝右下作一斜直落点，点后锋尖在上，笔肚在下，已成偏侧之势。然后用腕法迅速调锋提笔右行，至收笔时用腕法轻提、轻顿、疾收。如下图中“事”字上横。

          (2)短横。如图中“仁”字右上横，其书写方法是先逆锋起笔，再向右下切落，顿笔后向右轻提行笔，最后稍驻提起向左收笔。该横取势稍斜。          

      (3)左尖横。如图中“生”字上两横，其书写方法是露锋人纸，顺势落笔后即借力于上，将笔杆向右前方倾倒而右行，至收笔时稍用力向右上顿挫一下，然后迅速反折收之。

          (4)右尖横。如图中“观”字左上横，其起笔如短横，行笔后迅速向右提笔挑出，形成右边尖状，一般取势向右上方。          

      在《乐毅论》中，横画的写法是丰富多彩的。如图中“其”字，第—横与最后一长横收笔迥异，前者收笔轻提，后者则重按；中间的两横上者以点代横，且二者位置参差错落，使笔法变化更加丰富。          

      石涛《画语录·变化章第三》说到：“至入无法，非无法也，无法而法，乃为至法。”《乐毅论》很好地体现了“无法而法”的特点，大到全篇，小到某一笔画，都能在总体风格的基础上自觉地追求变化。一幅杰作总能为我们提供很多值得学习的元素，作为临习者，在把握了全篇的整体风格的同时，还要尽可能多地发现别人尚没有发现的东西，这是临习时需要注意的，也是我们应该提倡的。

      3．竖法          

      凡写竖画，当于曲势中求挺拔，则见笔力。古人称竖画为“努”法，有用力之意。元李溥光《雪庵八法》中说：“努之为法，用弯行曲扭，如挺千斤之力。”这是一种富有弹性和力度的曲线之美，或向、或背，或背中有向、或向中有背，或势直而局部曲，最不可板滞，故柳宗元《八法颂》中说：“努过直则力败。”          

      (1)垂露竖。如图中“隆”字左竖。其书写方法是，先轻锋向上逆入，将锋向左上提起，然后迅速向右作一斜横落点，再调锋提笔逆势下行，至收笔时向左上略提、轻顿，然后反折向上藏锋收笔。          

      (2)悬针竖。如图中“申”字竖画。其起笔如同垂露竖，行笔至中部时则边行边提，至出锋时迅速于空中作收势。写悬针顶部稍细，腰部宜肥，收笔当尖锐饱满。          

      (3)曲头竖。如图中“长”字上竖。其发笔时先向左下尖锋入纸，入纸后突然转向右下，作一“s”形调锋动作，然后将锋提起，着力下行，收笔同悬针竖，以便与下部或其他竖画区别。

          (4)悬胆竖，亦称为上尖竖。其写法是露锋起笔，由轻渐重，稍按后提笔空收，有向、背、直三种形态。如右图中“而”字左竖。

          (5)短撇竖。如图中“兵”字右竖。其起笔同垂露竖，略顿后向左下行笔出锋，笔势斜而稍带弧度。

          在《乐毅论》中，竖画多为悬针，但也穿插一些垂露，这是一种很自觉的用笔变化。全篇看去，我们能感觉到作品笔法与结构的无限丰富性。

4．撇法

      撇有长撇和短撇等多种。长撇，古人又称之为“掠”法。古人云：“掠如篦之掠发，此乃斜悬针而末锋飞起，宜出锋处送笔力到而匀，不可半途击出，则无力而瘦弱。”故作掠之法，颈部要细，腰部微弯曲，宜肥劲有力。颜真卿《八法颂》说：“掠仿佛以宜肥。”出锋时当以腕送，饱满尖锐，万不可作虚尖斜拂之状。而短撇，古人称之为“啄”法。“啄”者，如鸟之啄物，锐而且速，喻其用笔当迅捷、爽利、明快。陈绎曾《翰林要诀》中说：“点首撇尾，左出微仰，如鸟喙之啄物。”

          下面我们分析一下几种撇的写法：

      (1)斜撇。先逆锋入纸，右下略顿，再缓缓向左下按笔，速度渐快，手腕迅速发力向左下方撇出，笔锋快速离开纸面。此撇略带弧度，富有弹性，如图中“者”字的撇画。

          (2)弧撇。起笔如斜撇，在行笔过程中由重至轻向左下撇出，至出锋时微带曲势，用腕力将锋送出，意欲婉而畅。如图中“度”字左撇。

          (3)回锋撇。如图中“盛”字左撇。其书写方法是：先轻锋逆人，作点后将锋调中，疾势下掠，收笔时末锋微微挑出，有回顾之势。          

      (4)竖撇。先写竖，行笔至二分之一左右，迅速向左下方撇出。这种撇一般在字中起着平衡重心的作用，在书写过程中切忌出现明显的停顿轨迹。行笔过程由慢渐快，应一气呵成，自然流畅。如图中“夫”字的竖撇。          

      (5)短撇。如图中“于”字右上撇。其书写方法是：先轻锋向右上逆人，将笔略提，然后迅速向右下切入作一斜直落点，而后稍一衄挫，调中后迅速朝左下撇出，势微弯曲，出锋时要尖锐饱满有力，用腕力送。

          (6)直撇。如图中“不”字撇画。其书写方法与斜撇同，只是其形较直，笔画挺而爽，要顺势出锋。          

      (7)粗尾撇。如图中“成”字左撇。该撇不同于回锋撇，也不同于其他撇，它在书写过程中至收笔时用力略重，笔画略粗，带隶书遗风，从而可以看出从隶书变楷体的某种过渡时期的痕迹。

          此外，《乐毅论》中的用笔变化丰富，如图中“伤”字的五撇，其长短、粗细、倾斜度等各有不同，在临习时应仔细分析体会。

      5．捺法          

      作捺之法，一波三折，势宜开张。李溥光《雪庵八法》中说：“险横三过，而开揭其势力。”行笔宜抑扬顿挫，不徐不疾，从容不迫。收笔时，须超笔战行右出，意即写捺脚时笔毫满捺已带侧势，须用腕法带动笔锋，逐步衄挫，边走边提，将锋提到离纸之时，正是出锋空中作收势之时。唐太宗《笔法论》中说：“磔须战笔发外，得意徐乃出之。”所谓“得意”即收笔时能将笔锋收归画中。下面我们来看看《乐毅论》中捺的写法。

          (1)斜捺。尖锋入纸，即着力向右下逐渐加重笔力，稍顿后向右出锋。如图中“天”字的捺画。          

      (2)平捺。《乐毅论》中的平捺最具特色。该帖中的平捺总的来说较平稳，带隶书遗风，可以看到钟繇《荐季直表》的影子。如图中“速”字的平捺支撑全字，宋代《翰林密论二十四用笔法》称之为平磔法，口诀云：不迟不疾，战笔侧去，势卷不可便出，须驻笔而后放，写时切忌太斜，斜则支撑不住，更忌轻滑出笔，行将收笔，手指用按劲，务使骨力饱满，力透纸背，即“磔磔然如生蛇渡水”是也。          

      (3)反捺。如图中“欲”字最后一笔。其书写方法是：尖锋入纸，再向右下渐行渐按，至收笔时略提轻蹲，然后反折回锋收笔。该捺画宜写得粗重，向右下方伸长。          

      总之，该帖的捺画变化丰富，舒展自然。即使是相同的字，其书写方法也大不—样，如右图中两个“之”字的捺画。前—个“之”字捺画用涩笔，伴有颤抖，而后一个“之”字捺画则顺势挑出，取斜势，有飘然远举之姿。

       6．钩法          

      钩法，古人称之为“趯”，即具有跳跃之意。陈思《八法详说》中说：“趯须蹲锋得势而出，出则暗收。”所谓“蹲锋”即出钩之前稍向下作一快速的按笔动作，如人跳高时跃起前的半蹲动作一样。所谓“得势而出”即指蹲锋后在恰到好处时迅速出钩，不可迟疑，若伫思稍息则神散力懈矣。出钩时力要送到笔尖，钩要饱满，不可虚尖怯露。下面我们来来分析一下几种钩的写法：

      (1)竖钩。如图中的“何”、“于”二字。先写竖画，行笔时使笔毫平铺于纸上，逆势下行，出钩前先朝左下蹲锋，然后反折，兜一小圈，稍一衄挫后使锋由中而出。在该帖中，竖钩是颇具变化的。如图中的“则”字竖钩用绞转法，后世虞世南、褚遂良较多使用；而“苟”字竖钩用燕尾，颜真卿多效法；“事”字竖钩则顺笔出锋，显媚秀；“屑”字竖钩顿笔、蓄笔呈三角锋；“求”字竖钩则驻笔内敛，似欧体的写法。由此我们说此帖为“千古楷法之祖”，实不为过也。

          (2)斜钩。如图中的“城”字。它以露锋顿笔起笔，笔势绵长，钩画按笔出锋，姿态婀娜。

          (3)卧钩。如图中的“心”字。轻笔入纸，顺势向右下行笔，用力由轻至重，至收笔处顿笔回锋挑出。

          (4)横钩。如图中的“运”字，其发笔同横画，调锋后向右行笔，至折角时提翻，转一暗圈后向右下作点，最后轻提笔锋，调中后向左下钩出。          

      (5)背抛钩。写该钩时首横忌水平，略斜以求整体平衡，先重后轻，先慢后快，折笔处略顿后向左下行笔，呈弧势向左曲，再向右下圆转稍快行笔，收笔时稍驻，提笔向上出钩。如下图中的“风”字。          

      (6)浮鹅钩。如图中的“也”字。先向上逆入轻点，调锋后引笔下行，至转角时提笔中锋，宜圆润有力；再向右运笔，至出钩时蹲锋，得势后用力向上出锋，力要送到锋尖。

      7．提法          

      提，亦称挑。古人称挑法为“策”。策者，鞭策之意。以鞭策物，用力在策本，得力在策末。《书法三昧》中说：“策法，仰笔趣锋，轻抬而进，有如鞭策之势。”所谓“趣”，即侧行貌，喻作挑时当带侧势。柳宗元《八法颂》中说：“策仰收而暗揭。”“暗揭”就是空中作收势。由于写挑法时侧锋点入，锋尖上仰，已带偏侧之势，运笔时当边走边顿挫，边挫边提，至收笔时，锋已收归画中，故行笔不宜太快，快则形成偏锋浮薄之弊。

      (1)斜提。如图中“指”字。其书写方法是：先朝左下轻锋逆人，略提，再向右下切入作点，点后逐步顿挫，边走边提，至出锋时迅速于空中作收势，取势较斜。

          (2)平提。如图中“如”字，起笔同斜提，只是取势较平，形状较长。一般而言，提的变化主要在取势、长短以及起笔处。

          8．折法

          折是由横与竖或横与撇等组成，它是由两种笔画连接而成。

          (1)横折。这是横与竖的连接。先写横，收笔时向右下略顿，再向下写竖。转折处是写好该笔画的关键，应细心体察。如图中“四”字。

          (2)竖折。这是竖和横的连接。如右图中“延”字。它是先写竖，收笔略轻提起，笔尖在空中转向右切之势，再向右写横。

          (3)横折撇。如图中的“多”字。该折是横与撇的连接，横稍短，撇有弧度，忌直。

          (4)撇折。如图中“终”字。这种折在绞丝旁中较多见。其写法是：先写短斜撇，收笔速稍慢，顺笔势顿笔写右尖横。—般是撇长横短，横具—定的斜势。

      四、《乐毅论》的章法特点  

      《乐毅论》(右为拓本局部)的章法属于“纵有行，横无列”这一种。这种布局由于打破了横格的束缚，因此从形式上来说要比其他章法，如“纵有行，横有列”这种来得灵活。这种章法纵行排列规整，左右参差不齐，于有序无序的矛盾统一中，既摆出不可侵犯的至尊架势，又透出活泼而轻松的气息。

          试观《乐毅论》，通篇形势错落，行间疏朗，风致萧远。其章法密不嫌迫塞，疏不嫌空松，增之不得，减之不成，犹如天成。          

      这种章法，由于打破了横格的束缚，在临习时特别要注意到一行中参差起伏的变化。明人汤临初《书指》中说：“真书点画，笔笔皆须着意，所贵修短合度，意态完足，盖字形本有长短、广狭、大小、繁简，不可概齐，但能各就本体，尽其形势，虽复字字异形，行行殊致，乃能及其自然，令人有意外之想。”同时也要特别注意到每一行中上字与下字之间的关系和行气的流贯。凡字无论疏密斜正，必有精神挽结之处，楷书往往就是通过字形跌宕的姿态而产生体势的。包世臣《艺舟双楫》曰：“古帖字体，大小颇有相径庭者，如老翁携幼孙行，长短参差，而情意真挚，痛痒相关。”这种于参差中求自然、于错落中求流贯的布局，大大地增添了小楷章法的情趣。          

      《乐毅论》在章法上还表现为行气连贯，收放不同的字能处处巧妙搭配，如右图中第三行从“海”到“齐”五字，这一组稍从，显得比较洒脱；接着从“以”到“主”四字，这一组以敛为主；紧接着从“之”到“兵”四字又比较纵逸；下边四字则有收有放。整行字纵敛相间，节奏明快，充分体现了作者的匠心。

      五、《乐毅论》的结构特点

          《乐毅论》结字在追求均衡美的原则下，更加注重变化。具体分析如下：