摘要小楷名家谈

书法天地

 

崇尚细节与精致


吴广水


没有值得炫耀的经历,也没有特殊的背景,长期以来,写字对于我仅仅是一种习惯,现在看来,更是一种责任。

很清楚地记得小学二年级时,老师要求写毛笔字,我便从父亲手上接下了爷爷传给他的也不知使用了多少年的砚台,很沉很沉,心里有种莫名的感激。语文课和大字课时,我总是端端正正地将砚台摆放在课桌的右上方。三年级时,作文一律要求用毛笔完成,不许涂改,不能潦草,更不得出格,否则便会受到重罚。这些近乎苛刻的要求,一直伴随我到五年级。我顺利地经受了考验,时常受到汪老师的表扬。

    汪老师的毛笔字是远近闻名的,他总是说读书人写好字是情理之中的事。汪老师用石灰浆在学校的一堵墙上书写的大字,每字逾两米,精美绝伦。我没能亲睹书写场景,总觉得是个遗憾,在以后的日子里,每经过这堵墙必伫立良久,服膺长叹,学校早作他用,不复谛观,这面墙只能定格在美好的回忆里了。这些童年的岁月也许在别人眼里早已淡忘,对于我却是那么的刻骨铭心。

    初中时,认识了我的另一位启蒙老师丁以任先生,他使我了解并接受了宣纸,继而让我知道了书法上有颜、柳、欧、虞。倘使说在汪老师那里,我收获了兴趣和基础的话,在丁老师那里,我则体会到了书法不仅仅是写字,更能令人心折,给人震撼。丁老师个子高,面容清癯而白皙,有洁癖,颇具士子之风,写字时对笔墨纸砚印章印泥都颇挑剔。不知道是他维护了书法的圣洁,还是书法赋予了他绅士的形象,他的绅士风度是从骨子里散发出来的。丁老师从不轻易给人写字,对我很是偏爱,赐了我一幅“疾风知劲草,烈火识真金”的墨宝,至今还在鞭策着我。

    刚二十出头,我凭一手漂亮的小楷在地方上出名了,也正因此,被县剧团录用,从此我有了一份正式的工作,县城户口、住房、对象……一切的一切,这在当时无疑于喜从天降,我从此告别了农村,来到了陌生的县城。正是在这期间,经受了一次又一次的洗礼。

    爱好书法的朋友都知道,桌面上能看得过去的作品,一经放大立起来看,往往就百弊丛生,如重心失衡,字与字间乏联系,大小、避让、疏密关系不当等等。而我每天的工作,就是写幻灯卡片,并将写好后的卡片放大数十倍让观众来看。我在卡片写与放的不尽循环中,展现自己,审视自己,改造自己。是我用毛笔书写的卡片再现了剧本里的悲欢离合,舞台上的意韵悠长,生活中的喜怒哀乐。我留恋那时的工作,真希望再有一次写幻灯放幻灯的机会。

我对书法的痴迷越发不能收拾,陆续地订了《书法》、《书法报》、《书法研究》,是这些专业杂志伴随着我成长,我通过这些专业杂志学到了很多的书法知识。为了提高专业水平,参加了县里的书法组织,参加了在上海的书法函授学习。我的作业竟意外地被函授老师当成了示范,在师生中广泛宣传。函授结束后,老师多次给我写信敦促我出本小楷字帖,这对当时的年轻人来说,是何等的荣耀啊!我没有出帖子,不想被光环冲昏大脑!时至今日我对办展览、出作品集还是持慎之又慎的态度。

     1986年的一个夏天,我有幸倾听了林老散之先生的教诲,老先生因为耳背,桌上备了些铅笔纸条,以便于交流。先生先问我从哪里来,我说从安徽来,然后先生问了一些书法问题,我凭着自己对书法朦朦胧胧的感觉,一一回答了他的提问,先生便在纸条上写道:“悟性超拔”,先生最后问我写谁的字?我告诉他行书写上海胡问遂,小楷写唐钟绍京《灵飞经》,林老稍作沉思,在我的字下,以拿毛笔的姿势,一笔一画地写道:胡字不能学,他是今人;小楷宜学王右军的《乐毅论》、《孝女曹娥碑》。林老字字千钧,透辟入微,使我醍醐灌顶,指导我走上了取法乎上、简约高古的书法大道,如果我后来能取得一点点成绩,那都得益于林老这样的明师给我指点的这条康庄大道。

    从此我上溯魏晋及六朝碑版,下探宋元明清,凡性之所好,不废今古,有意识地从碑帖中汲取养分,于《李秀碑》、《瘗鹤铭》、《龙门二十品》用功颇多。

    在浩瀚的书法长河中,我钟情于小楷的精湛,用功也最勤。钟王的厚重与质朴,简牍墓志的古典与神奇,八大的空灵与简约,赵之谦的坚凝与磅礴,何绍基如舞女插花般的韵致,王宠不经意中的萧散……唐代著名诗人司空图《于李生论诗书》中说:“梅止于酸,盐至于咸,饮食不可无盐、梅,而其美常在咸酸之外。”我把这质朴、神奇、简约、坚凝、萧散看成是我“做菜”时的佐料,不断地调试,试图将它们杂糅,试图能够让近亲结合抑或远亲杂交。

    小楷绝不是弱气和小气的代名词,我喜欢小楷是因为我崇尚细节,崇尚精致。今人手法之所以与古人差距太大,皆缘于一颗浮躁之心,我只管往“精”处写、往“纵”处入。我拟刻了两方印,一为“细字细看”,一为“拂暑”,它们既是欣赏的过程,也是欣赏的目的,目的可以在过程中实现。

    一个人来到世上总有一桩大事在等着他去做。本能地在众多艺术样式中,我选择了书法,从一开始的发蒙到对书法模糊的认识,以及今天挥之不去的情结,一路走来有着不被人知的汗水,好在这体验的过程也是精神世界愉悦的过程。

    世人说为善最乐,我认为寄托也能让人得到至乐。我把美好的愿望寄托在书法里,仰望贤哲,仰望大师,我把这寂寞的快乐寄托在书法中,传递给自己,也传递给他人。

 

 

 

吴广水小楷创作摭议


姜寿田


在钟繇创立楷书之后,小楷作为楷书的重要形式便为历代书家所推重追摹。如钟繇楷法传人王羲之、王献之皆擅精小楷,传世名迹《乐毅论》、《黄庭经》、《洛神赋十三行》皆在书史上占有重要地位。唐代以尚“法”称,书家更是精擅楷法。虽然唐代楷法多为碑法,但与南派亦有精神相通处,而唐代写经及钟绍京小楷则多与南派小楷同。小楷作为一种书体,不仅是一种重要的书体表现形式,同时,更为重要的是,小楷独有的重细节,重精微的技法表现,无论对行书创作,还是草书创作都具有极大的技法支撑作用。可以说如果没有小楷的技法支撑,在行草书创作的细节表现上是无法做到尽精微、致广大的。由此,历代行草大家擅小楷者所在多有,如赵孟頫、祝枝山、文徵明、王宠、黄道周、王铎、傅山、康有为、林散之、沙孟海等,无不对小楷专擅有加。

在当代书家中,擅小楷者不乏其人,从数量上说甚至远远超过古代书家,小楷已真正成为一种大众化书体。也正由于此,导致小楷的精神向度的下降,而单纯的技术表现则造成小楷的平庸化,这与古代小楷遭遇馆阁体困境极相类似。一方面,小楷书手大量涌现,另一方面真正具有精神表现力,能够写出动人精神氛围的技道双臻的小楷书家又少之又少。

吴广水长期沉浸小楷书法创作,他对小楷的钟爱与投入伴随着他书法艺术创作的成长过程。在这期间,林散之、启功诸多书坛前辈大家的指受点拔使他的小楷创作走上一条深广的道路。林散之教诲他,书法不宜学今人,小楷要学王羲之《乐毅论》、《曹娥碑》。由此,他上溯魏晋及六朝碑版,于《李秀碑》、《瘗鹤铭》、《龙门二十品》用功颇多。对小楷他有异于常人的理解,他认为小楷绝不是弱气和小气的代名词:“我喜欢小楷是因为崇尚细节,崇尚精致。今人手法所以与古人差距很大,皆缘于一颗浮躁之心。”在古法被忽视与误读的当下,能够对古法怀有一种敬畏、虔诚是极为不易的。因为它表明一种书法态度,这种书法态度与立场则从根本上牵涉到对书法的价值抉择。一个有抱负的书家自然离不开古与今的取舍,这是每一个时代书家都要面临的亘古难题,但重要的是,对古与今不能简单地加以价值判断,而须从传统与现代的宏观文化视野对古与今——传统与现代——作统一观。也即孙过庭所说:“古不乖时,今不同弊。”

吴广水小楷胎息钟元常、二王、又旁涉六朝碑版及唐元明诸家,气息淳厚,宽博雍容,寓精谨与拙朴于一体。其小楷意在自由之境的追寻,不为法拘,有萧散自然之态。小楷得法易、破法难、工易就、而意难寻,一味求法与工技乃当代小楷创作之痼疾。吴广水小楷于此有深思焉。其小楷创作的成功处即在于,在保持高度技术内涵的前提下,将法度自由地融化在个我的精神图式中,由此其小楷书写是汩汩而出,无人为刻板痕迹,得旷率之致。

吴广水为自己小楷创作悬置的目标是简约高古。在很大程度上,他已达到了这一创作目标。中国书法的抽象本质,就是简约,石涛所谓“一画即万画”即表明这一道理。从简中透出繁,又从繁复归于简,这即是书法大道。

 

 

 

 

文章评论

悠悠

[em]e179[/em][em]e163[/em]

阳光

[em]e177[/em][em]e163[/em][em]e178[/em][em]e191[/em]新年好!!!

妙筆生花

学习了,取法乎上!我也甚是喜欢小楷。

一定要快乐

填词:《浪涛沙*奋起》 巨浪仿雷鸣, 阵阵涛声。 朝晖万缕抚娇莺。 迎日边书征苦道, 不枉今生。 险路不堪行, 风雨无情。 徒凭口舌梦难成。 能武能文皆志士, 争作豪英。 (君子之学也,岂可一日而息乎?)

香雪斋

[M][ft=#000000,,][B]书法学习之我见[/B][/ft][/M] [M] [/M] [B][ft=#4833fa,,]▲但要注意一笔三抬头,这是临帖的捷径。看三眼再下笔。什么时候叫会写字了?就是离开贴就写不了字。如果离开贴,上来就会写,那叫不会写字。[/ft][/B] [B][ft=#4833fa,,]▲要学会看帖读贴,眼睛要学得尖一些,“贼”一点,要掌握法度。笔画少的字要写小,笔画多的字要写细。写不好不是大问题,但不看贴就写是大问题。既不看贴,又写不好就什么问题也不是了,也无法谈问题了。书法一定要讲法,讲道,因为这是一种学问。[/ft][/B] [B][ft=#4833fa,,]▲书法艺术是学出来的,不是在家闷头练出来的。[/ft][/B] [B][ft=#4833fa,,]▲学书法是受人尊敬的高雅艺术,“两子”都喜欢。上至天子下到(叫)花子都对写字的人非常尊敬,学别的东西,比如武术,就可能有人有非议,但对写字好的人没有说坏话的。[/ft][/B] [B][ft=#4833fa,,]▲写书法的全部核心内容就是临帖临帖再临帖。不管学谁的书体,都要临帖。首先要像,贴上是实笔就写实笔,贴上是虚笔就要写成虚笔,不要随意更改,下一笔要看三眼,直到看好了,才可以落笔。[/ft][/B] [B][ft=#4833fa,,]▲学字不要贪多。有的人写了很多诗词书法,拿给我看,结果一个字都不对,有什么用?我这是说真话。说真话往往听了很不舒服,但我必须说实话,不能骗你,那样没有好处。因此千万不要贪多。我小时候,老父亲就教我写八个字,一直写了若干年。28法都写好了,就能走遍天下。我敢打赌。[/ft][/B] [B][ft=#4833fa,,]▲一个人什么最难受?失去目标最难受。望山跑死马说明还有奔头,但没有目标就很难受。[/ft][/B] [ft=,,][ft=#4833fa,,][B] [/B] [B]▲有人说书法界“上头一帮痞子,下面一帮傻子”。当然,这与当前国家发展的重点有关。现在国家一心一意搞建设,主要先解决经济问题。书法上不景气,有些混乱,尤其文革以后,把一些东西搞乱了,但总有一天,国家经济发展了,就会来清理这些书法垃圾,当然主要是自然淘汰。有的说,我就在家练。但你找不准方向的时候,只能是越写越不能,越写越晕越糊涂。就像在沙漠里转悠,原地不动。[/B][/ft][/ft] [B][ft=#4833fa,,]▲什么时候能把写字当饭吃的时候,字就能写好了。如果当做快乐,就永远写不好。你玩它,它也玩你。我经常说,艺术是最讲良心的,你对它一份好,它就回报你一分。[/ft][/B] [B][ft=#4833fa,,]▲美术写生,书法写熟。[/ft][/B] [B][ft=#4833fa,,]▲写字,只有心里明白,手写不出来,但从未有心里不明白,手上写出来很好的。变戏法一看就明白,体育上有偶然性,艺术上不行。[/ft][/B]

香雪斋