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 人体运动的原动力是来自于地板，因为地球的引力，我们的身体产生了重量，重量（作用力）与地板（反作用力）产生了压强，压强产生了摩擦力，人体的移动是靠这个摩擦力来实现的。由于压强与人体移动所需能量是成正比的，因此在舞蹈中要想获得更大的能量来实现完美的移动，那就必须加大压强，决定压强大小的因素主要有：

    1.人体（物体）的重量。

    2.人体中心与地面的高度，高度越高下落后的压强就越大。

    3.人体重心线必须是垂直于地面。

        4.人体肌力和关节的因素，借助外力聚集更大的能量，根据情绪表述的需要再去有控制的释放。
       要想提高舞蹈的移动品质，如果单从移动技术层面来讲，那就必须围绕以上4个因素来考量做文章。其实体育舞蹈和国标舞的四肢舞动方式是有一定规律可循的，根据“大质量物体决定小质量的物体运动形式”的原理，我们在舞蹈时，无论是能量的内收还是能量的释放都应该是由里而外，由大质量的大关节肌肉群带动小关节肌肉群来舞动，其顺序：上肢是身—肩—肘—腕，下肢是身—髋—膝—踝。这一方法早已经过黑池诸多舞蹈大师身体力行所验证过最科学，最有效的一种舞蹈运动方式，只有用这种方式来舞蹈，才能充分地体现出身体的能量和冲击力。舞蹈才会有更完美的艺术表现力。请参照摩登舞技术论泰斗级人物理查德有关身体能量问题的阐述视频：
1.http://user.qzone.qq.com/411013167/share/1361212548
2.http://user.qzone.qq.com/411013167/share/1361212442

       关于这些因素和原理在舞蹈里该如何具体的应用于技术动作中，这里我想给各位推荐几篇相关的论述，论述虽然并不是尽善尽美，但是基本上已经将如何应用的问题讲的比较细致到位了。
       由于是从网上查载的文章，我并不知道这几篇文章的作者是谁，但我还是要代表大家，以敬佩和尊敬的文字对作者睿智的艺术才能和无私的奉献表示赞美和感谢！

原文一：
    “把這個下降一帶而過，只是足跟一落地急著就出腳，去找第一拍下降的重音節奏。這種方法肯定流動性差，步伐移動不開，身體的重量和地板的壓力沒完全形成發力點，上升的身體就沒有力量的支援，擺蕩的身體線條顯得不飽滿，上下身容易脫節，力度和速度也出不來。 反之，我們如果緊緊抓住這第三拍的後半拍，即第三拍結 尾這個下降，使身體著實地降下去，即足尖、足跟、膝關 節下降，並和地板形成壓力，再移動身體，然後再去跳下一個第一拍的重音下降，就會把身體流動起來，而下一小節的重音下降會更從容地找到壓力，把身體搖擺起來。不能只會跳三拍，應當會跳六個半拍，因為華爾茲的升和降是在半拍中運用的。” 

原文二：

地板技术的内函

华尔兹是两个人的艺术。舞伴双方的配合达到一致，两个人象一个整体，在音乐旋律中不断流动，不断飘逸。要达到配合的完美，自然要求很高，难度也很大，磨合期也很长。但它和其他艺术一样，总是有规律可循的。

一、双方舞蹈基础要扎实。舞伴双方配合的前题，是基本功、基础动作、基本技法要过关，要熟练。否则，难以配合。一方重心稳定，另一方重心摇晃，怎么配合？一方会摆荡，另一方不会摆荡，怎么配合？如果双方的重心都不稳定，双方都不会摆荡，那简直就无法配合。如果双方重心都稳定，双方都会摆荡，只要经过多次配合练习，达到一致只是早迟而已。因此，习舞者一定要发奋，打铁先得自身硬。

    二、头颈眼视配合要舒展。舞姿美与头颈眼视面部表情有直接的关系。双方的配合就在于利用头颈眼视各自的空间尽量舒展其美感。舒展的要领有三：①、双方全身垂直往上拉到极限但不僵硬，而头颈眼视有制高点的感觉但下巴不能抬高。②、后脑和后颈中部与背脊骨连通成为形体中轴直线但重心要放松，控制头颈产生歪斜。③、颈根拔起，颈项拉长但不做作。洋不洋，看颈项，颈项短，莫搞眼。男士头颈眼视略向左略后仰，女士背部的两条抛幅线使头颈眼视更加舒展。这样，头颈眼视舒展的“范儿”就有了。双方运用这个“范儿”，在相对位配合时形成一定的空间。总之，双方决不能缩小头颈眼视的空间，影响其配合的舒展。

    三、手势配合抗力要适度。双方左右手的接触点是有力感的，是有抗力的。男士左手与女士右手握持，女士左手指拇与男士右手大臂握持，进足一方随形体移动而产生推力，退足一方要有抗力才有被推动的感觉；女士左手大臂与手肘同男士右手腕与手肘接触，女士的左手在上面是有自然重量的，男士的右手在下面要承受这个自然重量，这就形成了上坠下抬的抗力。这两种抗力传递双方移动的信息，特别是转度较大的动作，这两种抗力还要充分利用，只是力度和抗力的大小要适当，以双方有舒适感为宜灵活运用。女士不要顾虑压重了而抬高手肘，男士不要右手失控而垂下手肘，这样反而使舞架空矿双方失去感觉，造成舞架不能肘平定位而变形。双方舞架配合的一致性，最忌手势舞架的松散变形。因此，无论进、退、横、斜、开位、转动，倾左、倾右、花步造型，双方手势必须的两种抗力的适度相依，是避免舞架松散变形的重要技能。这是我常犯的错误，以后要好改正。

    四、腰胯配合特别要默契。双方腰胯的配合是形体各个部位配合的中心，它的默契程度很高。如果说手势的配合象用无形的绳索捆绑一样稳固，那腰胯的配合就象用无形的针线缝合一样牢靠。它传递的信息最直接、最准确、最急需。它的力感和抗力感，上连手势配合的抗力感，下连足部配合的灵敏感。它的功能性很强，象轴心一样完成各种转度的步型，象靠尺一样完成各种花步的造型，象桅杆支撑风帆一样借惯性带动全身各部位平稳移动。这种默契性、传递性和功能性，在实际运用中，以男士为主，女士积极配合。因为在所有步型中，男士进足的比例很大。以摩登舞105个步型为例，第一步男士左足进或右足进的步型有76个之多。这就要求男士的腰部首先提供推力的前进信息，并掌握推力的大小和速度。在有转度的步型中，男士不论外圆还是内圆，腰胯都要有力感和稳定感。在花步造型中，这种力感和稳定感显得尤为重要。因为女士要下腰，腰胯的抗力要强烈一些。即使是从相对位到开式位，或从开式位回到相对位，由于女士头部转动大，有些步型还有规定的转度，而男士头部转动很小，很少有规定的转度，男士腰胯的力感和稳定感也是实实在在的。当然，女士的腰胯在依靠男士腰胯的过程中，进足还是要有推力，作为内圆还是要有相当的稳定性。

  五、腿部配合要虚实相依。腿部的配合主要指双方运动足大腿的配合。这种配合是移动足时微妙的是擦非擦，双方的感觉是虚实相依，以虚为主。这种配合的必要性在于协助双方腰胯接触部位的稳定，调节双方运步过程时间值的把握运用，有利双方交换重心时足位的准确。这种配合的方式是：在相对位，双方的重心足在稳定、坚实、发力的作用下，双方运动足大腿带小腿在运步过程中用大腿的内侧或外侧在有限的空间轻微相擦相依。比如，进足一方用左足大腿的内侧轻擦退足一方右脚大腿的外侧，用右足大腿的外侧轻擦退足一方左脚大腿的内侧，其感觉是很同步的。在开式位，这种感觉体现在双方运动足夹腿而上这一步的大腿外侧。在外侧位，这种感觉是进足一方的运动足大腿外侧轻微相擦退足一方重心足大腿外侧而运步。凡有转度的动作，或花步造型的动作，双方运动足的大腿内侧或外侧都有轻微相擦相依同步运行的感觉。在正常速度的运步过程中，如果双方的大腿没有轻擦的感觉，说明不是退足一方动作快了，就是进足一方动作慢了；如果双方有碰腿的感觉，说明不是进足一方动作快了，就是退足一方动作慢了。凡是遇到这两种情况，双方应立即调整，相互照应，迅速恢复轻微相擦相依的感觉。

    六、足部配合要注重技巧。足部与地面接触有一种相互吸引的磁性感，通常称之为地板技术。这种地板技术的内函是：①、触足点要规范；②、足位要准确；③、进足的跟掌尖和退足的尖掌跟要滚动配合；④、重心足要坚实稳定；⑤、运动足要按双轨道的原则轻擦地面运步而不腾空,探戈例外；⑥、交换重心既无断口又干净利落而不拖泥带水；⑦、重心足发力运动足开胯延伸；⑧、前一步完成后立即为后一步作准备，后一步借前一步的惯性而移动。双方足部的配合，就是要巧妙地综合运用上述8条地板技术，使之求得双方动作一致的最佳效果。8条地板技术是相互联系的，其中，最主要的是⑥交换重心，这也是双方足部配合最感困惑最难突破的一点。双方两只足要成为一个重心，真是非一日之功。这又牵涉到⑦重心足发力，运动足开胯延伸。双方足部配合不一致的主要问题，不是重心足不发力，就是运动足不延伸。

这个问题不解决，就谈不上足部的地板技术，更谈不上巧妙地综合运用地板技术。要解决这个问题，最关键的细节就是：

1.低位前进重心足掌尖压地板发力，运动足适度延伸定位由足的跟掌压地板稳定而交换重心；

2.低位后退重心足起尖用足跟蹬地板发力，运动足适度延伸定位由足的尖掌压地板坚实而交换重心。

3.从低位到高位，重心足掌尖压地板发力，运动足延伸定位由足的掌尖压地板的同时身体摆荡再升垂直稳定而交换重心。这就不难理解，足部的触足点灵巧地压地板的感觉，成为综合运用地板技术的决定性因素。因此，双方在训练和竞技中，要有意识地把注意力集中在足部触足点压地板的感觉上。

　  以上六个方面的配合，是从形体主要部位的角度来讲的，偏重技术的分析。其实，双方的配合还有更为重要的情感因素，即双方审美情趣要一致，双方心灵感应要相通，双方身体因素多体谅，双方性格特点多尊重，等等。此外，还有更高层次的配合，即双方相通的心灵感应与音乐思想感情的完美融合。

舞姿好不好从架姿就可以发现一二，头在形象最高点，非常重要明显，跳舞时，头的位置非常关键，当一个人跳舞常看地板，和东张西望，摇头晃脑，一个是不美，一个是动作会变形，重心跑位，给人主观的外在印象差的感觉。

跳华尔兹时如何使头部的动作更加规范、优美呢?因而要明确头的正确就是身体要正确，因为头放在身体上，身体不正头就歪了，而身体正确，头更要正确，才不影响整体外形。头的重心点在肩胛骨，肩部的重心点在臀部，而臀部的重心点在脚上。当前后移动，重心由重心脚之脚跟、脚掌，脚尖移到移动脚之脚跟、脚掌、脚尖，形成新的重心脚，而身体的重心，大部分就落在重心脚上，由此架出来就是舞者最佳的外形表现。

华尔兹的闭式舞姿和半闭式舞姿：头要延伸向上，颈要直，两肩平，两手自然，男士的左手手心握住女士右手手心，与眼线同高，右手心掌微托住女士左肩胛骨，男士右腰要微撑住女士右腰，身体中正，含胸拔背，小腹缩，腰背要稳定撑紧。女士左手掌微掐在男士右上臂三角肌处，还应充分利用胸椎和颈椎的关节功能，从剑突部位起，让胸椎后展15度、颈椎再后展15度成挺拔式弯曲，造成特有的女性曲线美。注意切勿理解为往后躺腰或挺腹.

    头的位置有两种：闭式舞姿，男女都看左方，似钟表时针与分针l1点的指向；半闭式舞姿，男女的位置看肩部引导的方向。

　　男女双方在闭式舞姿时，围成一圆，双方头向11点钟方向，刚好在圆的两个边为重心点，也为均衡点，当 pivot、turn、spin时，利用头的带动会产生旋转的离心力，而男高女矮，为了达到平衡，女的旋转力道，必需要比男的大，女的体积较小，所以女的头要偏离圆心较多，甩力较大，也因此在跳华尔兹时，女的身体和头要极度的伸展，而男的就像柱子，只需要适度地把头和身体拉直、拉紧即可，而男女双方的姿势，就像一朵绽开的花，假使头的位置不对，或旋转时松开，就会形成旋转时力道的缺口，力量不均衡，圆就会歪掉，男女就站不稳。  

　　头可决定身体的方向，而身体也可带动头的方位，任何动作，头要有主宰、主导和领先身体的企图心和观念，男女双方在左半身后退CBM<反身动作>时，头的重量可带动对方往一定方向运转，并且有一股吸力，使对方很轻松的进入旋转圈。同理，男女双方在右半身前进CBM时，头的重量和撑紧的上半身，有一股推力帮助对方顺利的进入旋转圈，如此的搭挡，很自然的能快速旋转，不费力如陀螺般，天衣无缝，而不摔倒。不论是顺畅的前进或圆的旋转，因头的领先，到第三拍最高点时，身体的冲力在头的带动下，继续把最后动能走完，而头的动能已为零，惯性作用，头会掉在肩膀低的方向，即后方。

　　头既然有重量，我们又要利用头的重量来带动身体，那么是否把头的力量无限的往外延伸，这是错误的，双方应把头的重量，在收小腹能足以撑住为原则，自己负担，而不给对方任何压力为准，否则男的就必需负担女的重量，那是不对的。

spin旋转 一般是球的旋转 。pivot轴转 。turn含义转动，旋转　　

跳舞是形体流动,形体的移动来带动足部的移动,足包括移动足和支撑足。移动足随身体移动而移动，随支撑足发力而延伸。如果急于动足不动身体，只顾动移动足而忽视动支撑足，身体就会变形，重心就会摇晃，也就没有惯性流动。运动足随垂直的上身而移动。但交换重心收足时运动足一定要超过重心足，不然要影响足到身到垂直。不要先动足后动身子，或动足不动身子，否则会产生离心力，影响形体垂直稳定轻盈地移动。运动足一定要大腿带小腿，以重心足膝关节内侧为靠尺，严格按双轨道的原理轻擦地面运步. 足部的尖掌使用频率相当高，特别是足尖的大指拇和二指拇，既要灵敏又要有力感。

     低位前进重心足用掌尖发力，低位后退运动足用尖掌触地，高位、旋转、并步、锁步、叉步、跑步、跳步等，基本上是用掌尖。华尔兹双右旋转男士第二步，在两拍一步的时间值中，要完成掌尖轴转、落跟又起跟、掌尖发力等系列动作，尖掌的敏捷显得格外重要。落跟或跟转都是为尖掌的灵巧使用服务的，切忌用满足跳舞。 脚部动作包括脚跟、脚掌、脚尖，以及脚内外两侧。

     准确的运用脚部与动作，是保持身体重心移动的基础，是重心垂直的根基，是身体升和降的立点，是旋转动作的支撑. 华尔兹要求每一步都要坚实，坚实的含义是既稳定又要推力。每移动一步，都要借前一步的惯性而移动，同时又为下一步做好准备。要求移动足移动到位时的瞬间足部与地面的触足点必须滚动，否则交换重心时支撑足既不稳定又无法推力。

    因为支撑足与移动足是相互交换的。前一步右足是支撑足，左足是移动足，而下一步必然要交换重心，左足完成移动到位后成为支撑足，右足完成推力收足后就成为移动足了。因此，支撑足的推力是与移动足移动到位交换重心那一瞬间触足点的滚动是紧密相连的。有降的步伐，移动足开胯延伸，前进通常是足跟触地，滚动到掌尖，后退通常是尖掌触地，滚动到足跟。有升的步伐，往往是足的全掌触地，滚动到足的前掌。左足和右足重心的交换，支撑足和移动足的交换，其足部触足点跟掌尖或尖掌跟的滚动配合，是跳舞者掌握地板技术的重要环节。因为它是产生惯性流量相当重要的因素。

    重心转移不留痕迹是华尔兹的最高境界。重心控制不好，姿态说多难看有多难看。有些人虽然知道重心先走，但是跳的时候，仍然是先把腿伸出去老长，重心仍然留在后面没动，有的人的确是重心先走，但是重心不是在受控状态的移动，而是倒向前方的，正确的走法是，就象你平时走路一样，重心先向前移动，但是这个重心的先移动不是倒向前，而是在后面支撑腿的控制下平稳的向前移动，以男性为例来说，就是出步前，重心先向前移动，但是重心一旦移动了，在你后面支撑腿的用力的支撑下，向前的腿的移动要后来居上比你的重心移动的要快，对于有升降的华尔兹舞步，正确的跳法是男性在走第一步时，在支撑腿的控制下，重心下降的同时重心也要同步的向前移动（重心下降和前进同步进行），保持姿态和平稳，向前的腿要在重心移动后紧紧的跟随并超越重心向前，在向前的腿落地的时候是脚跟先着地，这时后面的腿是脚跟提起，脚尖着地，重心正好在两腿中间，重心平稳的向前移动。对于女性的后退舞步，也是一样，后退时重心下降的同时重心也在后退。重心在任何舞蹈中都是很重要的，比如高级舞者的快速的旋转，复杂的花样，都需要很高的平衡能力，掌握好重心是良好的平衡能力的前提。一方面我们要把握好自己的重心保持平衡，另一方面，也要会运用重心，知道在不同的舞步中重心是怎么移动的，只要你在一种舞中能很好的运用你的重心了，那么一通百通，其他的舞蹈中，你就不用担心你的重心会出问题了。跳舞时无论男女，为了保持平衡，身体要经常保持在脚掌上方，也就是说，膝盖稍向前，臀部置于正上方，接着是上半身、两肩、，最上方则是头。背骨要放于上半身后方位置，下颚不可太过向前凸出，以不影响背骨弯曲为原则，绝对不可以背部呈现圆弧弯曲状，而相对侧胸部是向外伸张。眼睛则是注视一般眼睛视线稍高位置。正确的舞蹈姿势还必须全身的重量进入地板，好象站在体重计上量体重时，指针显示出自己真实体重一般，而不觉得在地板上漂浮，脚趾头则有如猫一样，有抓住地板感觉。同时反身动作：是华尔兹的转动和旋转的灵魂，没有反身动作，就没有圆的运动，无法跳华尔兹。十种基本功技巧中的反身转动技巧，称得上技巧中的技巧，或基本功精髓。反身技巧贯穿于基本功所有技巧中，应用于所有舞种的基本功中。所以要以反身动作来带动所有的基本转的第一步，它有利于引导转和旋转并起到了动作与动作之间的衔接，使华尔兹动作更加柔顺流畅。

反身动作是什么：指的是以相对的胯和肩朝动作腿运动方向转动。乃上体（腰部以上）要先足部旋转，移动是向前一步，足部外翻从足到身体到头，延伸向外，向上成一圆弧状，该侧胸部要往前挺起，小腹收缩，臀部要提起，微撑住女士腰部，对侧腰部或肩部，稍为移向移动足，当移动足向前站立时，成为重心足，和原先的重心足，现在变成移动足，呈稍为交叉状况叫反身动作。反身动作乃上半身和下半身呈相反方向叫反身动作，因和女士相对，呈现扣麻花的困难操作漂亮组合。更高的要求应该看有没有运用反身技巧。如果运用反身技巧，使上身稍向左偏，达到左背肩甲骨突出的效应，此时上身协调性能最佳。这一点对女士尤其重要，也就是说，作为跟舞的女士应该让领舞的男士，右手指感触到明显的突出。需要顺便强调的是，反身技巧是以“脚随身动”为前提，并以实现“脚随身动”为目的展开的。也就是说身体和舞步形成反向配合，这就叫反身动作。反身动作通俗地说跳舞时如果足部是直进或直退的，不要忘记肩的转动。因为通常在跳直进或直退的步型时，肩是不可以做直进或直退的。应当是肩与足相对的运动，即反身动作。这种反身动作的作用在于造成身体线条的流动性，同时造成一种身体线条的美感。人体在行走或跑动时，自然就会是出左足右肩向前去，不然就是顺捌走路了，更不会这样去跑动了。反身动作就是这种原理。所不同的这里指是的跳舞。华尔兹舞步始终都是在转动中前进或后退的，因此，肩的转动始终不停，就是在足部作直进和直退时，肩也是在转动着的。如跳华尔兹的右转第一步直进的同时，由左肩引导的向前的向右的转动也开始了、这就叫反身动作。因第二步时，身体就要向右转动1/4，只有在第一步做了反身动作，第二步的转动线条也才能接上，第三步继续上升的线也会一气呵成。另外的作用在于保持身体的平衡。当两足成为一条直线时，肩也要成为与足同样的一条直线。这样就能很好地保持重心的稳定和身体的平衡。同时这种姿势也是比较美的。

    反身动作位置：它和反身动作的不同之处在于＂位置＂这两个字上，反身动作是个动作过程，瞬间消失了，而反身动作位置是形态动作，是个滞留动态。是把反身动作的运动原理拿来，并且不消失它，使它静止在一定位置上。这个动作就叫反身动作位置。它起到了两种主要作用，一是它的线条和姿式美，二是保持男女身体的接触位置，便于下接其它动作。

   反身动作主要：主要用在左转或右转的第一步，既便于男女腰胯相贴地侧身转体，又增加了舞姿的优美性。在华尔兹里，反身动作应用于所有转圈及外侧舞伴的舞步的开始。 左脚前进时，右肩和右胯前送， 左脚后退时，右肩和右胯后让； 右脚前进时，左肩和左胯前送； 右脚后退时，左肩和左胯后让。

    看到上面的介绍，请站起来试做下吧！注意脚随身动，要做到心中有数，其实也没有想像中的难，嘿嘿。以前脚带动身体跳的是多么的不顺呀，现在知道这样的密密，跳它上千次如何妨呢！这样，使身体和舞步形成反向配合，既便于男女腰胯相贴地侧身转体，又增加了舞姿的优美。

    反身动作的应用：反身不仅是为了协调，而且在很多情况下是“身带脚”的具体体现：

    例一、维也纳华尔兹前进左转的“三”，收回左脚，如果不反身，左脚根本就收不回来。要注意：不是左脚自己能够收回来的，而是向左反身拧腰胯把左脚带回来的。

    例二、双左旋转女士的“二”出右脚一定要通过向左反身拧腰胯把右脚带出去。如果不反身（不拧腰胯）光靠右脚自己出去，右脚出去的方向就不对。

例三、在方步中有没有反身动作呢？在方步中也是有反身动作的，但是是轻微的反身动作，不象在左转或右转舞步中的反身那么明显，在方步的第一步男伴和女伴也是有轻微的反身动作的。

例四下面更详细说明双左旋转的男女配合要点： 先是“男包女”：一打二打三的第一个“打”，是“男包女”，女士跟转，男士人字腿（注意这是单脚重心的一个例外）把女士并拢的双脚包在中间。然后是“女包男”：一打二打三的那个“二”，男士双脚并拢做掌转，女士人字腿（注意这是单脚重心的一个例外）把男士并拢的双脚包在中间。她们在做双左旋转“一打二打三”的那个“二”的时候，由于没有反身，光靠右脚自己出去，右脚出去的方向就不对，即使做成人字腿也没有把男士并拢的正在旋转的双脚包在中间，双方关系不正确，因而无法配合。一定要加强了反身训练，以向左反身拧腰胯把右脚带出去，强调只有这样才能保证出右脚向着正确方向出去实现“女包男”。

    例五、华尔兹闭位转身（例如右转１３５度） 后退者第一步怎么反身，什么时候开始反身，反身到什么程度，怎么出脚，怎么收脚，第一步结束时的脚位，第二步怎么摆荡，摆荡何时开始，何时结束，摆荡结束前夕双脚怎么并拢，脚下要不要有一点碾转，碾转多少，底盘是凸的还是凹的，右转１３５度是指一小节的转身总量，转身总量具体怎么分配到每一步？……至少有二十多个细节、要点，是为了和对方（前进者）配合而规定的。

     同样，前进者第一步怎么反身，什么时候开始反身，反身到什么程度，怎么出脚，怎么收脚，第一步结束时的脚位，第二步怎么摆荡，摆荡何时开始，何时结束，摆荡结束前夕双脚怎么并拢，脚下要不要有一点碾转，碾转多少，底盘是凸的还是凹的，右转１３５度是指一小节的转身总量，转身总量具体怎么分配到每一步？……至少有二十多个细节、要点，是为了和对方（后退者）配合而规定的。

只要自己独自把这些细节、要点，反复练习达到烂熟，这一个小节是前进者，下一个小节就是后退者，所以自己独自练习是需要对前进者的细节要点以及后退者的细节要点都反复练习到烂熟。那么，在男女合作跳舞的时候，由于“各人自己的舞姿和动作”已经包括了男女双人舞的配合要素在内，所以双方的配合根本就是已经解决了的，只需要各人自己做好自己的事情。

     看累了吧，一起来做做下来的运动！ 反身练习：先在并腿直立或半蹲站立位上做反身动作；在前、后弓步下做反身动作；结合向前、向后出步后做反身动作；结合舞步组合做反身练习。反身技术要求做反身动作时肩部和髋部保持水平，收腹立腰，夹臀立躯干保持挺身姿势。拧转时要求以身体中心为轴，并且使头、肩、髋与两腿在同一垂直面上。

书中自有黄金屋，书中自有颜如玉，对于喜欢华尔兹的朋友来说也许一个小小的发现一个小小的进展也会足以欣喜。理论最终还是以实践来验正明正身的！

    两肩下垂，如同提重物感。以大腿及小腿后肌肉下压地板，膝盖向前方式移动身体向前。男士以膝动引导女性。