崇尚智慧

“留白” 原指中国传统绘画中的一种艺术表现方式，通过留出一些空白，营造视觉上的层次感,增强欣赏者的想象空间，给人以想象上的张力，丰富绘画本身原有的意义。留白不仅是一种表现手法,更是一种审美意识，画论中有“大抵实处之妙，皆因虚处而生”，“画在笔墨处，画之妙在笔墨之外”之说，画面的空白也有此功效。

中国造型艺术更多的讲哲学，也影响着艺术创作方法—写实还是写意。写意的艺术创造时不求形似求神似，追求抽象意蕴。作画时大胆取舍，保留最能表现物我精神气质的形象特征，画面上留有大块空白，形成了绝妙的空灵感，给了观赏者想象与再创造的空间。中国的绘画和哲学等这些传统对于中国摄影家影响很大，因为绘画和摄影之间相通之处很多，我们会把在绘画中的表现手法移植到摄影艺术之中来。
　　人像摄影相对写实，画面大都以人为主，但是有两类照片需要留白：一类追求画面情感的延伸、形式的张力和状态、意境的画面需要特意的留出空白，另一类是画面中的背景、陪体等需要衬托主体的部分，这些也占一定面积，属于画面中的白。“白”本身并不能代表摄影师所要的真正的表达,我们是通过 “白”的虚来衬托画面的主体，避免画面的堆砌、拥塞，将画面的主与次、大与小、疏与密、实与虚安排得清新明快、主次分明、浓淡相宜、虚实得当，产生自然、和谐之美。
　　因为这留白，方寸之间，天高地阔、山长水远，跃然纸上。在读者的想像里，完成了艺术境界的再造，延伸了艺术的领地和意蕴。下面的篇幅里，我来用不同的图片讲述在留白构图里，人物美姿和情绪如何用不同的构图形式来体现。

意大利女摄影师Thatsval，现居于香港。她拍摄的题材多以城市建筑，几何图形为主。在人像作品里也加入了几何元素，整体上给人以简洁的美感，增强了画面的趣味性，并通过留白的方式，给观者以丰富的想象空间。另外，在色彩搭配上，或鲜艳夺目，或朴素优雅，不一样的几何图形和颜色搭配，碰撞出不一样的视觉效果。这是个五彩缤纷的世界，不同的图形在不同的组合形式下精彩呈现。