朱彦青

                                                                                                               文：朱彦青

    从小就喜欢画画，只是，并无条件去学，受小城局限，专业绘画的书也很难买到，就这样，蹉跎至今。不过，每当面前有一张白纸，我就会不由自主地在上面不是写满了诗，就是画满了画。
 
    纯粹是出于一种本能。一直觉得，我本来应成为一个画家的，不知因何，反去写了文字。
 

    凡高说：“平庸的画家害怕空白的画布，而空白的画布，害怕疯狂的画家。”我想我一定属于后者。因为，我面前的那张白纸，最后，一片白纸也没留下。那线条的世界，那五彩的世界，多么迷人，多么令人醉心。

    做完早课，我与菲菲去吃饭，吃饭回去，经过二楼的一个玻璃窗，看到墙上摆放着几幅油画作品：一幅上面，画着两个静物的瓶子，插着几朵康乃馨。深蓝的底色，粉红的小花，小玻璃瓶中，花径一半在空中，一半在水中，光折射着花径，而一切，那么静谧和美。

    另一幅中，一只猫，在太阳底下，卷成一圈，打着盹。不远处的树叶，静静的。一个静谧的下午。走过这里，眼光就无法从这里游移。多么美，多么色彩斑斓的世界！

 
    于是第二次再走过时，就忍不住进去了。原来，这里是油画教室。问了费用，算了一算，确有点贵。由于现在还在学习别的东西，再学油画，有些勉强。若到年底，应可以去学。可是，要等到年底，还有半年。

    本打算放弃，可那令人心动的画，一直在心里放不下。我与菲菲决定，要不，我们自己买画架，自己上电脑去听视频讲座，干脆自学吧！这样的话，费用不高，现在，就可以开始。

    两人兴奋着，然后我从生活费中，拿出三百元来。菲菲也把原本打算买裙子的三百元钱也省下来订购画具。晚上在网上，购买画架。嘿嘿，本来怕网上没有，没想到，还真的找到了。选中一个两百七的画架，点评也不错。再买一套颜料与画版的套餐组合，里面什么都有了：有油，有颜料，有画板，还有画箱。对于油画，我们俩人，是绝对的外行。可是，却如此大胆地去尝试着。喜欢，有什么办法。

    还要买什么呢？俩人想像着。对了，一定要有画框的。然后，就去找。看来看去，看来画框还是有点贵。一般大点的，都要十几到二十几一个，小点的四元六元八元十元。钱剩不多了，还要交运费。只能买四幅。算了，怕钱不够，以后再买吧。

    然后，付款，好兴奋。这样就可以了吧？期待着货的到来！然后，就开始担心，颜色如何调配？那么油呢？听老师说，油画里的油，就相当于国画中的水。是啊，但我还是迷惑，如果两种颜色搭在一起时，还需要用油来调和么？可是，不敢再问。以后上网查答案吧！

    这一切做好后，我的眼前，就开始了漫想-------

    我要画一天的星星，在深黑的天空，蓝蓝的一闪一闪。

    我要画两瓶花，上面有星星点点的生气。

    我要画一只打盹的猫，像只雪球。

    我要画一瓶向日葵，有凡高的热情在画上流动。

    我还要一树的眼睛，每一只眼睛里，都燃烧着热情。

    还有美丽的茶壶，还有远天的白云，还有雨洗过的远山，还有沙漠下的树荫。

    还有暴风雨来前的狂潮，还有海边忧郁着眼睛的看海人。

    还要画上莫奈的睡莲、静默的鸢尾花、日本的樱花与格桑花。

    星星点点的红雨，红雨下立着的打伞的女子，陌上雨霏霏。

    唉，想得太多。
    其实，只要先画上一小幅，自己调色，自己素描的油画，内心已有种种的满足。

    第一幅油画，送给谁呢？这也是一个严肃的问题。

    送给最爱我的人？还是送给我最爱的人？
    送给曾经爱过我的人？还是送给最亲的人？

    算了，那时再说吧！

    如果是一幅小小的画框，那么就先挂在洗手间里吧。

    让那样无聊的时刻也能看到风景。

    再画一幅，可以放在书桌。抬头就能让心澄静！

    色彩的世界，多么美，多么令人喜欢！

    在青春的原野上画时光的流逝，在沙漠的干旱中画生命。

    在背光的暗影下画下忧伤。

    再画下渴望的双手，以及长着翅膀的灵魂......

    暗夜的独白，也可以用画来表达么？

    那样的眼神，也可以试读么？

    那样的心痛，也可以感受么？

    我要画下飓风，感受飓风来袭的彪悍。

    我要画下春天的种子，和期待的心情。

    我要画下梅的腥红，画下诗意的心情。

    我要画下初恋的感觉，和悸动的心。 
    我要画下白云的长发、洁白的裙裾、娜娜的腰身和羞涩的表情。

    我要画下暴雨中的乌云，还有闪电雷鸣。

    画下粗糙的大手，呵护着的小手。握着枪的双手，与紧盯着目标的眼睛。

    我要画下敦煌的轻纱，与舞动的姿影。

    我还要画下夜上海灯火辉煌的夜色，灯火连成的星海，和寂寞地躲在角落里寂寞的眼神。

    我要画下流星，许愿的时刻，和那时虔诚的心情。

    再画下雪莱高飞的云雀、田野上星星点点的雏菊。

    画下田野上小女孩美丽云朵的裙裾与飘忽的红伞，还有星星点点的野花烂漫。

    最后，我要画下夜空的烟花-------

    那璀璨的光华，让那最美的一瞬，定格在那里。就那样，将瞬间的光华，变成永恒。

    我要在大地，画满温暖的，充满爱的眼睛，在树上，画上小鸟的鸣唱。

    让长青腾进驻进森林。让云朵，飘在湖上。让心，格外澄静透明！

    看似要画很多，但是，我只会画下真实的心情，画下朴素的画面，画下许多本质的东西。

    如果我可能用油画来表现中国国画的内容，我也会很高兴尝试，为什么不可以？

    艺术，没有国界，只要是美的，就会让人心动。


 

 

油画的主要材料和工具有颜料、画笔、画刀、画布、上光油、外框等。

    ① 颜料，分矿物质和化学合成两大类。最初的颜料多为矿物质颜料,由手工研磨成细末,作画时才进行调和鼻衄内。近代由工厂成批生产，装入锡管，颜料的种类也不断增加。颜料的性能与其所含的化学成分有关，调色时，化学作用会使有些颜料之间产生不良反应。因而，掌握颜料的性能有助于充分发挥油画技巧并使作品色彩经久不变。

    ② 画笔，用弹性适中的动物毛制成，有尖锋圆形、平锋扁平形、短锋扁平形及扇形等种类。

    ③ 画刀，又称调色刀，用富有弹性的薄钢片制成，有尖状、圆状之分，用于在调色板上调匀颜料，不少画家也以刀代笔，直接用刀作画或部分地在画布上形成颜料层面、肌理，增加表现力。

    ④ 画布，标准的画布，是将亚麻布或帆布紧绷在木质内框上后，用胶或油与白粉掺和并涂刷在布的表面制作而成。一般做成不吸油又具有一定布纹效果的底子，或根据创作需要做成半吸油或完全吸油的底子。布纹的粗细根据画幅的大小而定，也根据作画效果的需要选择。有的画家使用涂过底色的画布，容易形成统一的画面色调,作画时还可不经意地露出底色。经过涂底制作后,不吸油的木板或硬纸板也可以代替画布。

    ⑤ 上光油，通常在油画完成并干透后罩涂上光油，保持画面的光泽度，防止空气侵蚀和积垢。

    ⑥ 外框,完整的油画作品包括外框,尤其是写实性较强的油画，外框形成观者对作品视域的界限，使画面显得完整、集中，画中的物象在观者的感觉中朝纵深发展。画框的厚薄、大小

你好象还没有接触过油画,不是几句话就可以讲清楚的,学习起来也没那么容易.但是有句话:"有志者事竟成"!不能为画而画,要画出你的感情,这就很难做到.

至于画油画的步骤也很麻烦,不象国画那么简单,首先你要准备好内框,然后将油画布从中间向四周绷紧在内框上(现成的油画布已经打好底浆),放好在画架上调整好你需要的高度就可以开始画了.

油画用的工具除了画笔(画厚油的选择笔毛比较硬的;画薄油彩选择尼龙笔毛的)还要有油画颜料和调色油,(由于白色用的比较多要多准备些)各种调色刀以及油壶,还有洗笔用的罐子.松节油等.开始画时不论你写生还是临摹必须先用灰色画好底稿进一步画好素描待颜色干透就可以着色了.着色时先铺好底色以后再逐步刻画,画到你满意就可以了.画好以后等颜色充分干透大概在半年左右,那时就可以用光油上光了,上了光的油画颜色更鲜艳,然后选择你喜欢的画框套在外面固定就全部完成.

我讲的很简单,实际还要你自己去学习掌握.画油画的成本是比较高的.也是没有止境的艺术,希望你去书店买些这方面的书籍,最好找个老师学习学习,我看你没问题.

见笑了!

乳胶一到二遍

然后是专用基底料，一到五遍

反正我是这么做的

根据你画面想要的效果，吸油成度不一样，自己决定！

主要看布纹，这个很重要，主要靠经验，布纹粗，第一道就配稠一些（可用调色刀和刷配合），布纹细则相应稀释些，因为第一遍的目的是将布附着成一个面不和以后的画面脱离（开裂），然后根据自己的画风来多刷几遍底。

底料材料：立德粉+白乳胶+水，还可根据经验加入其他辅助材料，比如甘油和蜂蜜等...

配方比例：以上提到的材料，化学成分还是属于稳定性高的，所以完全可以依据自己手感和直觉来尝试不同比例

注意底与油画颜料性质的关系：底料水性，油画颜料油性，设想条件 如果底料粉多，必定造成后期油画颜料油份被画底过分吸收，造成画面机理粗燥，使用透明技法容易造成画面吸油。反之如果粉少 得到的画面感应是 透明容易表象 ，然颜料附着力相对较差，不适于厚涂技法...

还有很多 自己多实践...