茶马古道

《背景音乐之旅》系列，带你走进生活中的背景音乐。想探寻您收看的电视、听到的广播里那些熟悉的背景音乐吗？想知道您喜欢的动画片、电影、电视剧最喜欢配哪些背景音乐吗？想从你曾经着迷的游戏、FLASH动画里追寻其曲目的根源吗？请进入——背景音乐之旅，您将会在聆听它们的同时得到这些你早已熟知的背景音乐的中、英文名称及详细的背景资料……　　

　
     火之战车(CHARIOTS OF FIRE)
　　很雄壮有力的歌曲，大家应该很熟悉。
　　艺名为‘范吉利斯’的Evanghelos Odyssey Papathanassiou，于1943年3月29日出生于希腊Volos。他以为包括“刀锋战士”等多部电影配乐而闻名，大家对他最熟悉的作品可能就是1981年影片“火战车”的主题曲，这首振奋人心的歌曲也为他赢得一座奥斯卡奖。开场的小号声宣告了响弦鼓和钢琴旋律的来临，而这部永恒不朽的影片描写的对运动的奉献和奥运理想也令人难以忘怀。

　　小号进行曲
　　广告很喜欢用的曲目之一，较为恢弘。某国产汽车用其作背景音乐。

　　出埃及记(Exodus)
　　此曲荣获第33届奥斯卡最佳剧情片配乐金像奖，出自电影《出埃及记》。离别的时候用这种曲子有一种恢弘的悲壮感。马克西姆谱写。

　　查拉图斯特拉如是说
　　气势恢宏的曲目，某着名电影制片厂的影片开头似乎都用的这首曲目。 
　　不知这首曲子录制时有什么特殊考虑，貌似20秒钟以后才出现音乐，所以大家请耐心等待。 
　　交响诗，作于1896年，当年初演于德国的法兰克福，是他最为着名的交响诗，这部作品是根据尼采的同名作品自由创作。理查·施特劳斯这样解说：“我的意图并非是写哲学性音乐，也不打算用音乐来描绘尼采的伟大着作，我的想法是以音乐为手段来表达人类的发展这一思想，从人类的起源，通过各个不同的发展阶段，宗教的和科学的，直到尼采关于超人的想法。”查拉图斯特拉即琐罗亚斯德（约公元前七世纪至公元前六世纪），古代波斯宗教改革者，琐罗亚斯德教的创始人。 
　　在这部作品首演的节目单中，施特劳斯自己撰写的说明是：“第一乐章：日出，人类感觉到上帝的威力，但人类仍然在渴望，他陷入激情（第二乐章），心神不宁。他转向科学，试图用一首赋格（第三乐章）来解答人生的问题，然而徒劳无益。接着响起了悦耳的舞曲曲调，他变成了个别的人，他的灵魂直上云霄，而世界在他之下深深下沉。”这部作品在引子《日出》之后，包括连续不断的八段，各用一个尼采原着中的章节标题：1.来世之人，2.渴望，3.欢乐与激情。4.挽歌，5.学术，6.康复，7.舞曲，8.梦游者之歌。这里选的是第一乐章的片段 

　　大明宫词-序曲
　　电视剧《大明宫词》的片头序曲，气势磅礴。CCTV的《清十二帝》以及一些记录片多用此曲。

　　豪勇七蛟龙(The Magnificent Seven)
　　大型颁奖晚会最喜欢用的背景音乐，地球人都知道。伯恩斯坦作曲。

　　行星组曲
　　霍特斯作曲。《行星》组曲是一部庞然巨着，整个作品分为七个乐章，分别以九大行星中的七个星球（地球和当时尚不为人类所知的冥王星除外）命名，而且乐队编制也异常庞大，启用了一般很少登台的低音长笛、低音双簧管、低音单簧管、低音大管、次中音大号等管乐器，以及管风琴和众多的打击乐器，在最后一个乐章中还有一段六声部的女声合唱（有时亦以两支独奏长笛取代）。如此众多的乐器的组合产生了丰富的音响色彩，如在"火星"乐章的一段音乐中，乐队的全奏展示出了地动山摇的气势。但也许正是由于《行星》组曲本身及其乐队编制过于庞大，这部作品一般很少全曲演奏，通常仅演其中的三、五个乐章，有时则只是单独演奏一个乐章。 
　　就《行星》组曲的意义来说，该曲与纯粹的天文学并无关系，而仅仅是建立在古代勒底人、中国人、埃及人和波斯人所熟悉的"占星术"之上的。关于这一点，霍尔斯特在 1920年全曲公演时曾这样对记者说："这些曲子的创作曾经受到诸行星的占星学意义的启发。它们并不是标题音乐，也不与古代神话中的同名神仙有任何联系。如果需要什么音乐上的指引，那么，尤其是从广义上来说，每一曲的小标题足以说明与某些庆典活动有关的那种礼仪性的欢乐。例如，土星带来的不仅是肉体的衰退，它也标志着理想的实现，而水星则是心灵的象征……" 
　　第一乐章 火星--战争使者 霍尔斯特是在1914年8月第一次世界大战爆发前夕完成这一乐章的。因此有人认为，作曲家的这段音乐是对当时迫在眉睫的战争的预言。确实，这一乐章的音乐，尤其是由打击乐器和弦乐器弓杆击弦奏出的蛮横、激昂的渐强节奏型，暗示出军队在行进，给人以一种咄咄逼人的紧迫感。 
　　第二乐章 金星--和平使者 与上一乐章凶残的战争音乐形成了鲜明的对比，这一乐章显得格外宁静安谧。它使人想起了一个没有电闪雷鸣、远离战争喧嚣的世外桃源，到处呈现出一派和平安乐的景象。 
　　第三乐章 水星--飞行使者 据说，水星不仅是带有翅膀的信使的象征，也是窃贼的保护神。因而，这一乐章的音乐异常机敏灵活，是一首急板谐谑曲。俏皮的旋律就是信使的写照，他正忙碌于走家串户，为人们带来福音与欢乐。乐曲旋律带有民歌风格，表现出人们为飞行使者的光临与他所带来的信息而欢庆歌舞的情景。 
　　第四乐章 木星--欢乐使者 与其它乐章相比，这一乐章构思宏大，篇幅也较长。整个乐章可分为三部分。第一部分气势异常浩荡，欢乐的情绪犹如一幕幕场景，此起彼落，绵亘不绝。这一乐章经常被单独演奏，成为深受人们喜爱的通俗音乐作品。 乐章的第一部分分为三个主题。第一主题为C大调，快板，2/4拍，喜悦的情绪十分明显；第二主题充满生机，热情洋溢，富有气势；第三主题转为3/4拍，象一首民间舞曲，气氛热烈。 乐章的第二部分为一首雄壮的"欢乐颂歌"，类似东方五音音阶的旋律，亲切感人，朴实生动，又不乏庄严与伟岸。 乐章的第三部分为第一部分的反复。 
　　第五乐章 土星--老年使者 "土星"乐章是《行星》组曲中最精彩的篇章之一，也 是经常被单独演奏的段落。乐章以长笛、大管和两架竖琴奏出的由两个邻音交替构成的固定节奏为开始，它象征着老年人蹒跚、滞重而单调的步态，是时光消逝与体力趋向衰退的写照。 
　　第六乐章 天王星--魔术师 这段音乐也是《行星》组曲中的精彩段落。霍尔斯特在这里运用了变幻无常的调性和配器色彩，以及力度的突兀变化等现代作曲手法，从而达到了扑朔迷离的魔幻般的效果。 
　　第七乐章 海王星--神秘主义者 "海王星"这最后一个乐章，在给人以娴静温柔之感的同时，又表现出神秘莫测与朦胧的太空景象。乐章的第一主题就是以这种色调构筑起来的。霍尔斯特以钢片琴、竖琴和小提琴的大量运用，成功地渲染出一种迷茫的神奇景象。 

　　布兰诗歌
　　也称为 《博伊伦之歌》，原是舞台作品 《凯旋三部曲》中的第一部，作于1935—1936年， 1937年初演于法兰克福，后作为康塔塔单独演出， 是奥尔夫最着名的代表作。 
　　其歌词选自在巴伐利亚州贝内迪先特博伊伦修道院中发现的一本13世纪的诗集。共分25个乐章，用女高音、男高音、男低音、童声合唱、合唱及乐队（内有14个乐章为管弦乐曲）。 
　　歌词用拉丁文，其性质是放浪于饮酒、女人与爱情的学生歌曲， 分为3大部分：1.春，2.小酒店，3.爱情，演出时有哑剧动作，伴有丑角和舞蹈场面。 此曲写作手法简单,摒弃了常用的对位、主题发展、变奏等,而是用同度，八度，三度的声部进行，句段多重复， 是一部音效极佳的作品， 现在经常被影视作品所引用 
　　另一名称为《风雨雷电－神剑》，传为卡尔欧菲所写。

　　乱世佳人
　　这是获过奥斯卡大奖的影片《乱世佳人》的主题曲，常在一些怀旧或人物专题片中作背景音乐。马克斯·斯坦纳作曲。

　　奥林匹克鼓号曲
　　威廉斯的经典之作，运动会常用曲目。

　　星球大战主题曲
　　约翰·威廉斯作曲。嘿嘿，令男孩子们热血沸腾、产生无限遐想的《星球大战》主题曲来了。不过这个是超长版的，大家可要耐心听，真正的主题音乐从1分20秒才正式开始…… 

　　英雄的黎明
　　很恢弘的一首曲子，在日本动画片《三国志》中出现过，也在95版《神雕侠侣》出现过。

　　拉德斯基进行曲
　　《拉德斯基进行曲》，管弦乐曲，老约翰·施特劳斯最着名的代表作，大概是世界上最为人们所熟悉的进行曲，经常作为通俗的管弦乐音乐会的最后一首曲目。每年着名的维也纳新年音乐会也总是以这首曲子作为结束曲，并已成为一种传统。但此曲有一个鲜为人知的背景：这首曲子本是老约翰·施特劳斯题献给拉德斯基将军的，但实质上拉德斯基是一个铁腕人物，曾残酷镇压了邻国的人民起义，可以说是一个反动军阀。后来，就连施特劳斯本人及其子小约翰·施特劳斯也不愿再演出这首进行曲。尽管如此，《拉德斯基进行曲》还是以其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏征服了广大听众，成为流传最为广泛的进行曲。 
　

　　与狼共舞主题曲
　　电影《与狼共舞》的经典主题曲。电影台的电影节目预告片喜欢用此音乐作背景音乐。皮特·巴菲特作曲。

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