久愚

今天由我跟大家一起学习《词的句法》。这是两年前学习过的内容，但因为群里来了许多新人，好几个提出了这个要求。所以今天重复一下，学习过的朋友不愿耽误时间的话，就可以做其他更有意义的事情了。
所谓句法，就是句子结构。
词，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗。由于音谱的关系，词的句式长短不一，参差不齐，相对于诗的齐整庄严，便多出一分参差流转的美。诗以四言、五言、六言、七言为基本句型，词却从一字到十字句都有，即使是同字数的句子，词与诗也有很大的差别。

诗中的四字句，一般是二二句式，如“岂曰无衣？与子同袍”，“手挥五絃，目送归鸿”。但词却有上三下一、上一下三和一二一的句式。
上三下一句式如：
去年相送，馀杭门外，飞雪似杨花。（苏轼）
第四桥边，拟共天随住。（姜夔）
上一下三，如：
元嘉草树，封狼居胥，赢得仓皇北顾。（辛弃疾）
何处相逢，登宝钗楼，访铜雀台。（刘克庄）
在正常情况下，词中四言句应和诗一样，作二二句法，上三下一，上一下三都是词人不得已而进行突破。一二一的句法，在四字句中就更是罕见。当然，有一些四字句，实际上是领字加三字句，那就必须用上一下三句式，如“但远山长，云山乱，晓山青”。（苏轼《行香子》）一二一的句法，出现在《水龙吟》的结句，如“念征衣未捣，佳人拂杵，有盈盈泪”（苏轼）、“倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪”。 （辛弃疾）古人泰斗这样写，让人觉得句法奇崛矫健，后人便纷纷仿效。至于《双双燕》的开头，史达祖作“过春社了”，但别人并不如此用，因此不能算是通例。句法不是一成不变的，因为词归根结底是音乐文学，作词者只要节拍不误，文词当于何处断、何处连，当然是相当的自由了。比如同为《水龙吟》，苏轼就有“细看来不是杨花，点点是，离人泪”这样的结法。但今天音谱已失传，填词者不应妄改句法，须有名作可据，这样便可以免去因为失律而落下笑话。
在长调中，如果两个四字句连在一起，往往对仗。四字句中第三字是字眼，十分吃紧。如：
稚柳苏晴，故溪歇雨。（周邦彦《西平乐·元丰初，予以布衣西上，过天长道中。後四十馀年，辛丑正月二十六日，避贼复游故地，感叹岁月，偶成此词。》）
虚阁笼云，小帘通月。（姜夔《法曲献仙音·张彦功官舍》）
枕簟邀凉，琴书换日。（姜夔《惜红衣·吴兴荷花》）
落叶霞飘，败窗风咽。（吴文英《法曲献仙音·和丁宏庵韵》）
断浦沉云，空山挂雨。（史达祖《齐天乐》）

五字句，一般是二二一或二一二的句法，这一点和诗没有分别，但有时候也用上三下二的句法，如“睡不成还起”（柳永《十二时》），“写入琴丝，一声声更苦”（姜夔《齐天乐》）。这些也可以认为都是词人故意为之。而用领字作上一下四句法，就是词中谱例所规定为必须遵守的了。如：
到清明时候，百紫千红花正乱，已失春风一半。（李元膺《洞仙歌》）
正絮翻蝶舞，芳思交加。（秦观《望海潮》）
又酒趁哀絃，灯照离席。（周邦彦《兰陵王·柳》）
且莫思身外，长近尊前。（周邦彦《满庭芳·夏日溧水无想山作》）

六字句通常是上二下四或上四下二，特殊句法则有上一下五或三三句式。上一下五，也就是用领字。如：
过三十六离宫，遣游人回首。——姜夔《角招》
又片片吹尽也，几时见得？——姜夔《暗香》
三三句式，又叫做折腰句，如：
恨芳菲世界，游人未赏，都付与、莺和燕。——刘过《水龙吟》
阅人多矣，谁得似、长亭树？——姜夔《长亭怨慢》
这种折腰句法，各种词谱往往用逗来标明，一般照了图谱填词，不太容易出错。

七字句，常用上三下四句法，在图谱里，就用逗来标明。如：
便胜却、人间无数——秦观《鹊桥仙》
不堪听、急管繁絃——周邦彦《满庭芳》
更能消、几番风雨——辛弃疾《摸鱼儿》
信劳生、空成今古——叶梦得《八声甘州》
此种句法，如多诵前人词作，自能举一反三。偶有上一下六的领起式，如“念柳外青骢别后，水边红袂分时”（秦观《八六子》），尤需注意。

八字句一般是上三下五，中间用逗，如“误几回、天际识归舟”（柳永《八声甘州》）、“最堪爱、一曲银钩小”（王沂孙《眉妩》）。但也有以一字或二字领起的，那样就不能用逗分开了，如“记玉关踏雪事清游”（张炎《八声甘州》）、“正江涵秋影雁初飞”（辛弃疾《木兰花慢·席上送张仲固帅兴元》）、“过垂虹亭下系扁舟”（吴潜《满江红·送李御带珙》）、“应是良辰好景虚设”（柳永《雨霖铃》）皆是。八字句亦偶有用四四句式，中间作一逗，如“定知我今、无魂可销”（史达祖《换巢鸾凤》）。

九字句多数为上三下六，如“残日下、渔人鸣榔归去”（柳永《倾杯乐》）、“有人似、旧曲桃根桃叶”（姜夔《琵琶仙》）。亦有上二下七者，如“惟有阮郎春尽不还家”（温庭筠《思帝乡》）、上六下三，如“故国不堪回首月明中”（李煜《虞美人》）、上四下五，如“江阔云地断雁叫西风”（蒋捷《虞美人》）。

十字句，一般以上三下七组织句子，如“见说道、天涯芳草无归路”、“君不见、玉环飞燕皆尘土”（辛弃疾《摸鱼儿》）。

张炎说：“词与诗不同，词之语句有二字三字四字至八字者。堆叠实字，读且不通，况付之雪儿乎。合用虚字呼唤，单字如正、但、甚、任之类，两字如莫是、还又、那堪之类，三字如更能消、最无端、又却是之类。此等虚字，却要用之得其所。若能尽用虚字，语句自活，必不质实，观者无掩卷之诮。”（《词源》）词中很多较长的句子，其实就是虚字领起一个较短的句子。常用作领字的虚字如：

单字　只、漫、纵、奈、便、算、况、更、想、料、怕、看、记、问、怎、莫、正、念、叹……

两字　那堪、那知、漫道、况值、好是、莫是、试问、记得、纵把、争道、未许……

三字　更那堪、怎知道、君不见、倩何人、空负了、最无端、君知否、莫不是、且消受、都忘却、况而今、待分付、都付与……

另外，词例中有一个说法叫尖头句，这个概念也需要了解。顾名思义，所谓尖头句，就是四字句中上一下三的句法，五字句中上一下四的句法，六字句中上一下五或上二下四、七字句中上一下六或上三下四、八字句中上一下七或上二下六或上三下五的句法。词中凡是两个同字数的尖头句相连，都要对仗。是名尖头对。如“系长江舴艋，拂深院秋千”（杜安世《行香子》）、“惊粉重、蝶宿西园，喜泥润、燕归南浦”（史达祖《绮罗香》）。

在词中，两句字数相同，一般都应成对仗，但也有可作对仗而不对仗的。比如《浣溪沙》词，一般上片前二句不对仗，而下片的前二句宜对仗，如薛昭蕴所作：
倾国倾城恨有余，几多红泪泣姑苏。倚风凝睇雪肌肤。　
吴主山河空落日，越王宫殿半平芜。藕花菱蔓满重湖。
《临江仙》则上片最后二句对仗，下片的最后二句宜不对仗，如：
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。
记得小蘋初见，两重心字罗衣，琵琶絃上说相思。当时明月在，曾照彩云归。

此事甚是精微，需要自己用心体会。这里，仅能举一些通常需要对仗的句子：
三字句如《鹧鸪天》的过片“从别后，忆相逢”（晏几道）。

四字句如《高阳台》的开头“接叶巢莺，平波卷絮”（张炎）。

五字句如《巫山一段云》的开头“古庙依青嶂，行宫枕碧流”（李珣）。

六字句如《破阵子》的过片“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。”（辛弃疾）。

七字句如《满江红》“命驾群龙金作轭，相从诸娣玉为冠”（姜夔）、《玉蝴蝶》“念双燕、难凭远信，指暮天，空识归艎”（柳永）。

三个三字句相连，有上偶下单，如《水调歌头》“济时心，忧国志，问穹苍”（吴潜）；下偶上单，如同调“江山好，青罗带，碧玉簪”（张元干）；三句连成对仗，此名鼎足对，如同调“酒须饮，诗可作，铗休弹”（刘过）。

三个四字句相连有上偶下单，如《倦寻芳》“香泥垒燕，密叶巢莺，春晦寒浅”（卢祖皋）；下偶上单如《沁园春》“何处相逢，登宝钗楼，访铜雀台”（刘克庄）；三句连成对仗，如《醉蓬莱》“诗里香山，酒中六一，花前康节”（魏了翁）、《柳梢青》“辇下风光，山中岁月，海上心情”（刘辰翁）。

四个三字句相连，有上下相连，如《上西平》“纷如斗，娇如舞；才整整，又斜斜”（辛弃疾）；有四句连成对仗，如同调“唤莺吟，招蝶拍，迎柳舞，倩桃妆”（程垓）。

四个四字句相连，有上下对仗，如《风流子》“芳草有情，夕阳无语；雁横南浦，人倚西楼”（张耒）；有如骈文作交替对仗，即扇面对的，如同调“砧杵韵高，唤回残梦；绮罗香减，嶂起馀悲”（周邦彦）。

词用领字者，领字后的对仗情况如下：
一领三字两句相连，如《大酺》“正夕阳闲，秋光淡”（方千里）。
一领三字三句相连，如《行香子》“正莺儿啼，燕儿舞，蝶儿忙”（秦观）。
一领四字两句相连，如《解连环》“正沙净草枯，水平天远”（张炎）。尤须注意一领四字的尖头对，如《临江仙引》“对暮山横翠，衬梧叶飘黄”（柳永）。此种尖头对为词中特有，绝不能作五言诗的句式。
一领四字三句相连，有上偶下单，如《扬州慢》“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情”（姜夔）；有下偶上单，如《木兰花慢》“记十载心期，苍苔茅屋，杜若芳洲”（李钰）。
一领四字四句相连，有上下对仗，如《沁园春》“唤厨人斫就，东溟鲸鲙；圉人呈罢，西极龙媒。”有如骈文作扇面对，如“正惊湍直下，跳珠倒溅；小桥横截，缺月初弓”（辛弃疾）；另则是前后两两对仗，如“幸眼明身健，茶甘饭软，非惟我老，更有人贫”（陆游）。
一领六字两句相连，如《三台》“见梨花初带夜月，海棠半含朝雨”（万俟咏）。
二领六字两句相连，如《八六子》“那堪片片飞花弄晚，濛濛残雨笼晴”（秦观）。
在词中还有一种特殊的对仗，叫做长短对仗。如《绛都春》上片“叶叶暮喧，花露晨晞秋光短”，下片“旧色旧香，闲云闲雨情终浅”（吴文英）。即对仗句并非相连的两句，甚至上下片的句子，某两句形成对仗，这种对仗最易为人所忽视。

讨论词的句法和章法的时候，我想有必要插说一下词的韵位和炼句。
因词最早是筵前侑唱的游戏笔墨，古人也不甚看重，往往就用方言入韵。但正如乾嘉学派的学者们经常说的一句话：“始为之不易，后来者加详。”不能拿古人轻率的地方当作今天不守词韵的借口。词愈到后来，便愈往高雅醇厚的方向发展，词既已脱离了音乐，而成为一种新的诗体，我们便须把它看作一种传统加以敬畏。词的韵书，是总结前人的用韵情况，参酌异同而订出的标准，它不可能涵盖所有的词人用韵的情况，但却是各个时期、各个地域用韵情况的最大交集。目前学界主流观点认为：词韵最通行者为清戈载《词林正韵》，作词用韵应当依之。 但也有人认为，文学作品应该与时俱进，假如拿古音古韵写作诗词，现在读起来就毫无韵律的美感。
“倡今知古，双轨并行；今不妨古，宽不碍严 ”。创作旧体诗，提倡使用新韵，但不反对使用旧韵，如《平水韵》。但在同一首诗中，对于新旧韵的不同部分不得混用。为了便于读者欣赏、便于编者审稿，使用新韵的诗作，一般应加以注明。
一般说来，新韵比旧韵要简单、宽泛，且容量大，这对于繁荣诗词创作应该是有促进作用的。但这并不妨碍继续使用旧韵，这就是“今不妨古”的原则。而且，即使使用新韵，也可以使用比《中华新韵》更严、更细的韵目，这就是“宽不碍严”的原则。 所以各位根据自己的具体情况，选择合适自己的用韵标准。