中国元素知识 一
个人日记
中国元素知识
艺术知识
【五彩】青、黄、赤、白、黑
【五音】宫、商、角、徵、羽
【七宝】金、银、琉璃、珊瑚、砗磲、珍珠、玛瑙
【九宫】正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫、大面调、双调、商调、越调
【七大艺术】绘画、音乐、雕塑、戏剧、文学、建筑、电影
【四大名瓷窑】河北的瓷州窑、浙江的龙泉窑、江西的景德镇窑、福建的德化窑
【四大名旦】梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生
【四大须生】马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯，余叔岩、马连良、言菊朋、高庆奎
【相声八德】李德钖、玉德隆、焦德海、张德全、周德山、马德禄、刘德治、李德祥
【昭陵六骏】什伐赤、青骓、特勤骠、飒露紫、拳毛騧、白蹄乌
【八个样板戏】《沙家浜》、《红灯记》、《智取威虎山》、《海港》、《奇袭白虎团》、《红色娘子军》、《白毛女》、《沙家浜》
【世界八大奇迹】[1]、吉札金字塔〖埃及〗、[2]、宙斯神像〖希腊〗、[3]、法洛斯灯塔〖埃及〗、[4]、巴比伦空中花园〖伊拉克〗、[5]、阿提密斯神殿〖土耳其〗、[6]、万里长城〖中国〗、[7]、毛索洛斯墓庙〖土耳其〗、[8]、罗得斯岛巨像〖希腊〗
【十大经典雕像】[1]、掷铁饼者〖米隆·152cm·青铜〗、[2]、大卫〖米开朗基罗·550㎝·云石〗、[3]、米洛斯的维纳斯〖亚力山德罗斯·204㎝·大理石〗、[4]、雅典娜神像〖菲狄亚斯·1300㎝·大理石〗、[5]、门考拉夫妇立像〖142㎝·粘板岩〗、[6]、复活节岛的巨石雕像〖980㎝·石雕〗、[7]、母狼〖85cm·青铜〗、[8]、斯芬克司像〖200㎝×5700㎝·石雕〗、[9]、汉谟拉比法典〖71㎝×213㎝·石雕〗、[10]、思想者〖罗丹·152cm·青铜〗
【十三辙】言前、人辰、中东、江阳、由求、么条、姑苏、梭波、乜斜、发花、怀来、一七、灰堆
【国画十八描】[1]、高古游丝描〖顾恺之〗、[2]、琴弦描、[3]、铁线描、[4]、行云流水描、[5]、马蝗描〖马和之〗、[6]、钉头鼠尾描、[7]、混描、[8]、撅头丁描〖马远、夏圭〗、[9]、曹衣描〖曹仲达、曹不兴〗、[10]、折芦描〖梁楷〗、[11]、橄榄描〖颜辉〗、[12]、枣核描、[13]、柳叶描〖吴道子〗、[14]、竹叶描、[15]、战笔水纹描、[16]、减笔描〖马远、梁楷〗、[17]、柴笔描、[18]、蚯蚓描
【古代十大曲】苏小小《蝶恋花》、邓千江《望海潮》、苏轼《念奴娇》、辛弃疾《摸鱼儿》、晏几道《鹧鸪天》、柳永《雨霖铃》、吴激《春草碧》、朱淑真《生查子》、蔡伯坚《石洲慢》、张先《天仙子》
【词牌赏析】
〖双字〗竹枝、导引、入塞、品令、木笪、河传、鞋红、别怨、寻梅、三台、解红、塞姑、西施、韵令、侧犯、踏歌、兀令、簇水、露华、尾犯、塞姑、白雪、徵招、天香、步月、暗香、孤鸾、无闷、大有、催雪、国香、芳草、大椿、垂杨、花犯、倒犯、瑶华、眉妩、阳春、索酒、南浦、西河、秋霁、落梅、角招、薄幸、疏影、宣清、、八归、笛家、白柠、六州、大脯、六丑、歌头、多丽、个侬、三台、哨偏、戚氏、薄媚、渔父、望江
〖双字〗竹枝、导引、入塞、品令、木笪、河传、鞋红、别怨、寻梅、三台、解红、塞姑、西施、韵令、侧犯、踏歌、兀令、簇水、露华、尾犯、塞姑、白雪、徵招、天香、步月、暗香、孤鸾、无闷、大有、催雪、国香、芳草、大椿、垂杨、花犯、倒犯、瑶华、眉妩、阳春、索酒、南浦、西河、秋霁、落梅、角招、薄幸、疏影、宣清、、八归、笛家、白柠、六州、大脯、六丑、歌头、多丽、个侬、三台、哨偏、戚氏、薄媚、渔父、望江
〖三字〗渔父引、闲中好、纥那曲、拜新月、梧桐影、罗贡曲、醉妆词、庆先和、南歌子、占春芳、朝天子、忆少年、荷叶杯、回波集、舞马词、柘枝词、晴偏好、凭栏人、花非花、摘得新、梧叶儿、渔歌子、归字谣、唉乃曲、采莲子、浪淘沙、杨柳枝、八拍蛮、字字变、十样花、天净沙、甘州曲、醉吟商、乾荷叶、喜春来、踏歌词、秋风清、抛球乐、一叶秋、忆王孙、金字经、古调笑、遐方怨、如梦令、诉衷情、西溪子、天仙子、风流子、归字谣、饮马歌、相见欢、定西番、江城子、望江怨、长相思、思帝乡、河满子、风光好、误桃园、望梅花、醉太平、上行杯、感恩多、长命女、春光好、酒泉子、怨回纥、生查子、蝴蝶儿、醉公子、昭君怨、玉蝴蝶、归国谣、女冠子、恋情深、赞浦子、浣溪沙、醉垂鞭、中兴乐、醉花间、点绛唇、平湖乐、雪花飞、沙塞子、殿前欢、水仙子、菩萨蛮、采桑子、后庭花、清商怨、伤春曲、卜算子、一落索、发时光、谒金门、柳含烟、可围芳、好事近、花清引、天门谣、忆闷令、散余霞、好女儿、万里春、锦围春、太平年、清平乐、忆秦娥、更漏子、望仙门、西地锦、相思引、落梅风、江亭怨、喜迁莺、乌夜啼、阮郎归、贺圣朝、甘草子、珠帘卷、忆汉月、画堂春、三字令、山花子、忆余杭、喜长新、献天寿、秋蕊香、胡捣练、撼庭秋、庆金枝、朝中措、洞庭春、庆春时、眼儿媚、人月圆、喜团圆、海棠春、武陵春、东坡引、梅弄影、阳台梦、月宫春、河渎神、归去来、惜春郎、极相思、双韵子、凤孤飞、柳梢青、醉乡春、太常引、应天长、满宫花、少年游、滴滴金、惜春令、留春令、梁州令、监田乐、惜分飞、怨三三、使牛子、折丹桂、竹香子、城头月、四犯令、思越人、醉高歌、破字令、花前饮、探春令、越江吟、燕归来、凤来朝、秋夜雨、伊州令、迎春乐、梦仙郎、青门引、菊花新、醉红装、思远人、醉花阴、望江东、引驾行、玉团儿、倾杯令、锯解令、双雁儿、寻芳草、恨来迟、珍珠令、折花令、红罗袄、折桂令、荔子丹、临江仙、金错刀、端正好、杏花天、鹦鹉曲、一七令、望远行、睿恩新、天下乐、恋绣衾、撷芳词、鬓边华、玉楼人、鹦鹉曲、芳草渡、夜行船、金凤钩、鹧鸪天、鼓笛令、虞美人、瑞鹧鸪、玉楼春、凤衔杯、鹊桥仙、玉阑干、思归来、遍地花、翻香令、茶瓶花、柳摇金、卓牌子、清江曲、楼上曲、厅前柳、市桥柳、一斛珠、夜游宫、梅花引、小重山、踏莎行、宜男草、家山好、倚西楼、扫地舞、接贤宾、步蟾宫、恨春迟、冉冉云、蝶恋花、寿山曲、惜琼花、朝玉阶、散天花、荷华媚、少年心、七娘子、一剪梅、锦帐春、唐多令、后庭花、赞成功、定风波、破阵子、贺熙朝、拨棹子、玉堂春、系裙腰、金蕉叶、渔家傲、苏幕遮、甘州偏、献衷心、黄钟乐、醉春风、握金钗、缑山月、喝火令、芭蕉雨、淡黄柳、辊绣球、锦缠道、厌金杯、庆春泽、酷相思、解佩令、垂丝钓、谢池春、胜胜令、行香子、玉梅令、青玉案、感皇恩、梦行云、三奠子、凤凰阁、两心同、拾翠羽、连理枝、惜黄花、看花回、且坐令、佳人醉、千秋岁、惜奴骄、忆帝京、三登乐、檐前铁、甘露歌、师师令、于飞乐、撼庭竹、粉蝶儿、绕池游、碧牡丹、百媚娘、风入松、枕屏儿、忆江南、潇湘神、章台柳、赤枣子、南乡子、月边娇、捣练子、春晓曲、桂殿秋、寿阳曲、剔银灯、隔帘听、越溪春、长生乐、下水船、解蹀躞、扑蝴蝶、千年调、蕊珠闲、瑞云浓、番枪子、荔枝香、御街行、春声碎、凤楼春、四园竹、离亭宴、阳关引、一丛花、甘州令、山亭柳、梦还京、忆黄梅、过涧歇、瑶阶草、安公子、应景乐、柳初新、斗百花、最高树、倒垂柳、彩凤飞、有有令、拂霓裳、柳腰轻、爪茉莉、蓦山溪、早梅芳、新荷叶、长寿乐、迷仙引、黄鹤引、秋夜月、祭天神、鹤冲天、洞仙歌、泛兰舟、踏青游、倾杯近、清波引、受恩淡、松稍月、华胥引、离别难、寰海清、劝金船、醉思仙、玉人歌、惜红衣、八六子、探芳信、雪狮儿、石湖仙、夏湖仙、夏云峰、采莲令、醉翁操、红芍药、塞翁吟、意难忘、远期归、凄凉犯、恋香衾、满江红、玉漏迟、驻马听、雪梅香、六幺令、保寿乐、惜秋华、古香慢、芙蓉月、一枝春、如鱼水、赏松菊、二色莲、扫地游、满庭芳、双瑞莲、玉京秋、小圣乐、金浮图、阳台路、黄莺儿、熙州慢、汉宫春、倦寻芳、剑器近、塞垣春、望云间、秋兰香、庆千秋、早梅香、迷仙引、醉蓬莱、夜合花、采明珠、四栏花、庆清朝、帝台春、梦芙蓉、玉京谣、被花恼、昼来乐、留客住、万年欢、玉簟枕、燕春堂、逍遥乐、忆东坡、双双燕、春草碧、芰荷香、绣停针、扬州慢、舞杨花、云仙引、玲珑玉、陌上花、水晶帘、三步乐、梦扬州、声声慢、紫玉箫、月下笛、丁香结、琐窗寒、燕山亭、聒龙谣、十月桃、蜀溪春、秋宵吟、三姝婿、凤池吟、御带花、月华清、飞龙宴、念奴娇、解语花、绕佛阁、渡江云、腊梅香、八音谐、绛都春、琵琶仙、高阳台、采绿吟、长寿仙、惜寒梅、凤归云、彩云归、满朝歌、桂枝香、喜朝天、剪牡丹、梅香慢、玉烛新、六花飞、真珠帘、曲江秋、翠楼吟、西平乐、山亭宴、月当厅、寿楼春、舜韶新、望春回、水龙吟、关百草、石州慢、宴清都、瑞鹤仙、齐天乐、昼锦堂、庆春宫、忆旧游、曲游春、竹马儿、雨淋铃、还京乐、双头莲、忆瑶姬、情长久、探春慢、湘江静、金盏子、龙山会、春云愁、升平乐、迎新春、归朝歌、双声子、永遇乐、二郎神、倾杯乐、百宜娇、月中桂、澡兰香、宴琼林、惜余庆、绮寮怨、花心动、向湖边、霜花腴、绮罗香、玉连环、西湖月、合欢带、曲玉管、尉迟杯、赏南枝、梦横塘、西吴曲、真珠髻、征部乐、解连环、内家娇、望明河、望海潮、望湘人、青门饮、泛青苕、倚栏人、一雨金、系梧桐、折红梅、一萼红、夺锦标、杜韦娘、过秦楼、八宝妆、大圣乐、慢卷袖、选冠子、霜叶飞、透碧霄、玉山枕、期夜月、轮台子、沁园春、丹凤吟、瑶台月、摸鱼儿、贺新郎、子夜歌、吊严陵、金明池、送征衣、秋思耗、翠羽吟、兰陵王、破阵乐、瑞龙吟、夜半乐、宝鼎现、玉抱肚、解红慢、穆护砂、清平调、水调歌、凉州词、伊州歌、陆州歌、胜州令、莺啼序、调笑令、九张机、梅花曲、苍梧谣、明月斜、望夫歌、春宵曲、水晶帘、碧窗梦、南柯子、望秦川、风蝶令、开元乐、翠华引、渔父乐、谢秋娘、江南好、望江梅、望蓬莱、归塞北、深院月、西楼月、落梅风、塞上秋、甘州子、阳春曲、秋风引、江南路、新安路、莫思归、上西楼、乌夜啼、忆真妃、秋夜月、临波曲、南浦月、、沙头雨、小桃红、湿罗衣、十八香、寻瑶草、归平谣、试香罗、清和风、关河令、伤情怨
楹联
浅谈对联格律的六要素
对联是一种讲究格律的文学形式，要欣赏与写作对联，必须了解其基本的格律要求。所谓对联格律(简称联律)，指对联中有关平仄、词性、语法修辞，以及书写张贴等方面的格式与规律，其核心是对仗。对联的基本格律可概括成六要素，即:字数相等，内容相关，词性相当，结构相称，节奏相应，平仄相谐。这六要素又可以分别从基础、语法、声律三方面来加以理解：
1.字数相等,内容相关
这是对联格律的两个基础要素。从全联来看，原则上，只要上下联字数相等，不论多少字数均可。如上下联各四个字,则称四言联,上下联各五个字，则称五言联，等等。但在实践中,对联多为四字以上,因汉字一般需要四字以上才能组成句子。而限于对联特殊的形式要求，亦难有上千字的长联。在要求全联字数相等的同时，还要求各分句字数相等。换言之，如果上联是由几个分句组成，则下联也应是由字数上与之一一相等的几个分句组成。总之，如果连字数都不能相等，那无论如何也难以称得上是名副其实的对联。
从内容上看，一副对联的上下联之间,内容应当相关,也就是意思要互相对应，以起到相反相成或相辅相成的效果。大多数对联上下联之间的内容对应属于互相衬托的关系。这种衬托或者是从相同的角度互相映衬、互相补充(即所谓“正对”),或者是从相反的角度互相反衬、互相对照(即所谓“反对”),通俗地说，正对即上下联立意相近，如:
觉行圆满
功德庄严（注：所引对联未注明作者或出处的，均出自拙著《触闻集——佛教对联八百副》一书，下同。）
反对即上下联立意相反，如:
心平积福
欲重招殃
还有少数对联上下联之间的内容对应属于互相衔接的关系(即所谓“串对”,或称“流水对”),也就是上下联两个分句共同构成一个复句,上下联存在一种连贯、递进、选择、转折、因果、假设、条件、目的等复合关系。如:
若无前世心中毒
哪有今生意外灾
除了香甜苦辣咸酸涩
无非柴米油盐酱醋茶
如果上下联内容毫不相关,彼此“风马牛不相及”，会使人觉得非常别扭和生硬,则起不到对联应有的文学效果，也难以称得上是合格的对联。当然，上下联之间的对应关系不一定要求都很密切。再者，还有一种特殊的对联形式,即所谓“无情对”。它指的是上下联形式上(字面上)对仗工整,而内容上(意义上)却有意不相关,从而造成一种特殊的效果。如:
三星白兰地
五月黄梅天(常用无情对)
庭前花始放
阁下李先生(常用无情对)
公门桃李争荣日
法国荷兰比利时(常用无情对)
树已半枯休纵斧
果然一点不相干(常用无情对)
总之，字数相等，内容相关，是对联在形式和内容方面最起码的要求，故将二者称为基础要素。
2.词性相当、结构相称
这是对联格律的两个语法要素，也是对联格律最关键的两个要素。因此，也可以称之为核心要素。所谓词性相当,指上下联相对的词语性质应当尽可能相同或相近。如名词对名词、动词对动词、形容词对形容词，以及连词对连词、介词对介词，等等。如：
大行绝俗忘荣辱
至道无情空是非
此联中,“大”与“至”都是形容词,“行”与“道”、“俗”与“情”都是名词,“绝”与“无”、“忘”与“空”都是动词。“荣辱”与“是非”都是名物化的形容词。又如：
五蕴皆空观自在
一心不乱见如来
此联中，“五”和“一”都是数词，“蕴”和“心”都是名词，“皆”和“不”都是副词，“空”和“乱”都是形容词，“观”和“见”都是动词，“自在”和“如来”都是名物化的形容词或动词。不过，在实践中,对虚词的要求比较宽松,一般能够虚词对虚词即可。对实词的要求较为严格,词性不同一般不能相对。当然，那些词性比较接近的、或者词性能够兼通的实词,还是允许相对的,如名词和代词、某些动词、形容词、副词之间。甚至个别虚词和实词之间也可以通融。因为在具体的对仗中，除词语的性质外，还可适当考虑词语在句中的作用。对修饰词语的要求比较宽松，对中心词语的要求比较严格。当然,词性相同属工对，词性相近或相通属宽对。在同一词类（如名词）中，还可分出若干小类，也属于对仗的宽工问题，则另当别论（可参见下文“概念相当”）。至于一些音译外来词的对仗问题，则可做特殊处理。如：
同上慈舟，共登般若波罗蜜
普沾甘露，常念南无观世音
其中，“般若波罗蜜”和“南无观世音”在结构、节奏、平仄等方面基本符合要求，词性则可论可不论。
所谓结构相称，指上下联语句的语法结构(或者说其词组和句式之结构)应当尽可能相同，也即主谓结构对主谓结构、动宾结构对动宾结构、偏正结构对偏正结构、并列结构对并列结构,等等。如:
一心常忍辱
万事且随缘
此联上下联皆为主谓宾结构。其中，“一心”对“万事”皆为偏正结构，“忍辱”对“随缘”皆为动宾结构。又如：
软首妙光，威名显赫
雄狮利剑，宝相庄严
“软首妙光”对“雄狮利剑”,皆为并列结构;“威名显赫”对“宝相庄严”,皆为主谓结构;“软首”对“雄狮”、“妙光”对“利剑”、“威名”对“宝相”,皆为偏正结构；“显赫”对“庄严”，皆为并列结构。但在词性相当的情况下，有些较为近似或较为特殊的句式结构，其要求可以适当放宽。例如，“还我河山”对“逐胡韬略”，前者为动宾结构（双宾语），后者为偏正结构，作为结构上之宽对，未尝不可。又如：
观美女华瓶盛粪
叹凡夫甘愿投泥
其中，“华瓶盛粪”是一个主谓宾结构，“甘愿投泥”则是一个较为复杂的动宾结构（状谓宾结构），从整体看，此联结构应属工整。
总之，上下联的用词造句，在词性和结构这两个语法要求上,应尽量相当或相称（也就是保持对仗），以使上下联在形式上显得协调与工整。但这些要求在实践中允许适当放宽，有时还可以有所变通（如义对、借对等，可见下文）。
3.节奏相应，平仄相谐
这是对联格律的两个声律要素。节奏，本是一个音乐术语，指音乐中交替出现的有规律的强弱、长短等现象。在联律中，则是指对联语句中有规律的停顿现象。对联行文多以二字(有时也以一字或三字以上)为一节奏。所谓节奏相应，指上下联在节奏的停顿上应当尽可能同步。如：
漏尽-飞身-去
心空-及第-归
可怜-鼠辈-偷酥-死
堪羡-鸽王-绝食-生
以-神通力-护持-正法
设-孟兰盆-超度-慈亲
不过，作者认为，节奏应有广义与狭义之分。广义的节奏包括语意节奏和声律节奏。狭义的节奏则专指语意节奏。语意节奏主要依语句结构去划分，或者说，主要是根据其语义而产生的音节上的停顿或间歇。声律节奏则是从其平仄要求上去看，或者说，是指句中一定位置的声调要求（平仄安排）问题。所谓节奏，主要指上下联在音节上的停顿或间歇。因此，作者认为，最好将语意节奏和声律节奏分别用节奏和音步来表达。如，语意上的节奏为：
同时-闻-授记
次第-得-菩提
其声律上的音步则为：
同时-闻授-记
次第-得菩-提
当然，节奏和音步还是有密切联系的，二者经常是一致的（如“漏尽飞身去”等三联）。
所谓平仄相谐，又称平仄协调，狭义地说,就是指对联在音调上的两大要求:平仄相对与平仄交替。
广义地说，也包含句脚安排等其他一些平仄问题。
要弄清这些问题，首先必须区分什么是平声、什么是仄声。
这又有两种划分标准。
在对联创作中，一般是运用“古四声”,即古汉语将音调分为平、上、去、入四声,除平声外,上声、去声、入声皆为仄声。现在，也有少数人运用“新四声”,即现代汉语将音调分为阴平、阳平、上声、去声四声。
其中，阴平、阳平为平声，上声、去声为仄声。两种声韵的不同，关键在于入声字。
入声字的掌握和识别，大体上还是有规律可循，在此恕不赘述。
对初学者来说，最简单易行的办法是先在运用时借助工具书，然后逐渐熟练掌握。
要注意的是，虽然上述两种用法可并行不悖，但在同一副对联中,最好不要同时混用两种标准。
现在再回过头来谈平仄协调的两大要求。
所谓平仄相对, 就是上下联的各音步以及各分句句脚要平声对仄声、仄声对平声。
反之,如果平声对平声,仄声对仄声,就叫平仄失对（又称同声相对或串声）。
对联脱胎于格律诗,在平仄方面，对联与格律诗中的对仗句基本相同。
而且，对音步的安排也有“一三五不论,二四六分明”之说。
因为在实际上,并不一定要求整个音步平仄相对，只是要求在音步位上平仄相对。
所谓音步位，就是每个音步的末位字，这是决定整个音步性质的重点声。
由于汉字的绝大多数音步为二字音步,因此,音步位一般指的就是每句的第二、四、六等字数。
所以便有了“一三五不论，二四六分明”之说
（要注意的是，在一句之中，第一三五字不能同时不论，即所谓“一三不论五要论”）。如：
心莲-清净
○○ ○△
性海-圆融(注:平声用“○”表示,仄声用“△”表示,下同。)
△△ ○○
心驰-有外-实迷-有
○○ △△ △○ △
身处-空中-不见-空
○△ ○○ △△ ○
此二联中,一三五不一定平仄相对,二四六皆平仄相对,即属工对。不过,并非所有的音步位都在二四六位置上,主要是由于对联行文的格式除了以律诗中的对仗句式为主以外,还有词、曲、赋、骈文乃至散文等句式，以及领字、专有名词等的运用。如：
建-曼荼罗坛-修法
于-阿兰若处-参禅
直心-乃-万行-之本
贪欲-为-诸苦-之源
深心-勤习-真言宗-教义
全力-弘扬-大手印-法门
以上诸联，其音步就不一定在二四六位置上。
所谓平仄交替,它与平仄相对实际上是同一个问题的两个方面,指的是一个句子自身的音步（或者说音步位）之间,平仄应交替使用,否则就是平仄失替（又称串调）。只有各分句的句脚与前一音步之间,可以不考虑交替问题。如:
真身已过凡间望
○ △ ○△
妙法不堪小智听
△ ○ △○
又如:
无所从来何有相
△ ○ △△
得成于忍不生心
○ △ ○○
在平仄问题上也允许拗格存在。对联之平仄不依常格者，谓之拗格或拗体，如“相粘格”、“全平全仄格”等。所谓“相粘格”，是律诗中的“相粘”格式在对联中的体现，指上下联除不能同声收尾外，在音步上不考虑平仄相对，而是采用同声相对，亦即相粘。如：
两表酬三顾
△ ○△
一对足千秋（尤俊题成都武侯祠联）
△ ○○
此联就是比较典型的“相粘格”。所谓“全平全仄格”，指上联全用仄声、下联全用平声的特殊格式。
在平仄问题上还有一些禁忌,如忌“同声落脚”、忌“同声收尾”、忌“三平尾”或“三仄尾”,忌“孤平”或“孤仄”等,留待下面再谈。
总之,作为一种格律文学形式，对联之声律虽然不讲究押韵，但在平仄协调方面还是有讲究的,写作对联不能不讲平仄。如果说,字数相等、内容相关、词性相当、结构相称、节奏相应等，赋予了对联整齐美、整体美、对衬美、结构美、节奏美等审美特征的话,那么,平仄协调则赋予了对联音韵美这个重要的审美特征。当然,有时为了不以辞害意,个别地方出现平仄失对或平仄失替,亦可通融。在运用排比、押韵、引用等特殊修辞手法和运用成语、典故等固定句式之类的情况下，更可以适当放宽格律要求。如：
下士求福乐，中士求出离，上士求普度
小隐在山林，大隐在城市，真隐在内心
严格来看，此联在声律上有失对、失替、孤平等问题，在词性、结构的对仗上也不太严谨，但考虑到其特殊句式（排比、引用），因此可以通融。
对联格律的上述六要素，大体上还存在某种层层递进的关系。在某种意义上，词性相当是结构相称的基础，结构相称是节奏相应的基础，节奏相应是平仄相谐的基础。两个基础要素则自不必说。
此外，有的联家将强弱相当或概念相当作为对联格律的要素之一，作者认为并不恰当。因为，强弱相当，只是在内容相关基础上的进一步的修辞要求，指的是上下联内容的意思基本上要能相匹配，越相匹配，对仗就越工。如果上联太强而下联太弱，或者下联太强而上联太弱，其对称性就会大受影响。因此，强弱相当主要涉及对仗的宽工问题。
概念相当，则只是在词性相当基础上的进一步的修辞要求，指的是上下联不但词性要相当，而且词语所代表的概念或者说词义也要相当，也即要尽可能相近或相反。这也涉及到对仗的宽工问题。若上下联两个词语共同所属概念的范畴越小,对仗就越工,反之则越宽。如:“中国”对“雄鸡”,其共同范畴是事物;“晓日”对“雄鸡”,就缩小为自然物;“小草”对“雄鸡”,就缩小为生物;“骏马”对“雄鸡”,就缩小为动物;“老鸭”对“雄鸡”,就缩小为鸟纲以至家禽。其次,若上下联两个词语之间,概念关系越互相矛盾(即所谓“矛盾概念”),对仗就越工,如“有”对“无”、“真”对“假”、“生”对“死”、“聪慧”对“愚痴”等,就属于工对。再者，概念所指的事物之间的联系密切与否，也影响到对仗的宽工，如“晓日”对“雄鸡”，由于二者之间有着天然的联系，对仗就显得较工稳。
总之，对联的六要素应当是关系到一副对联是否名副其实，从而是否成其为对联的问题。作者认为，对此，楹联界还是有必要进一步加以澄清。
以上浅见，不当之处，敬请联界方家教正！
浅谈对联格律的六个禁忌
对联的基本格律，通常可概括成六要素，即:字数相等，内容相关，词性相当，结构相称，节奏相应，平仄相谐。此外,对联在格律上还有六个比较重要的禁忌,即六种应尽量避免的情况。现分别简述如下：
1．忌同声落脚
这是就上联或下联各分句句脚之间的关系而言。
由多个分句组成的对联，各分句句脚的安排，严格说，可以马蹄韵为规则。
所谓马蹄韵，指的是句脚平仄安排如马之走步，后脚踏着前脚印走。
其平仄格式为：平仄仄平平仄（仄平……），或仄平平仄仄平（平仄……）。
但是，作者认为，从对联的现状和发展趋势出发，考虑到对联“联无定句，
句无定字”的特点，其格律要求亦可以“忌同声落脚”为规则。准确一点说，此规则有两点要求：
（1）、每边二至三个分句者，要求各分句不能全是同声落脚。
（2）、每边四个以上分句者，要求各分句不能连续三句（上下联起句及中间分语段时可以例外）或三句以上同声落脚。
这种规则理论上简洁明了，运用上灵活多变，既体现了原则性和理论性相结合，又能包容在句脚平仄问题上的几种主要不同意见。
以每边五分句长联之上联为例，按“马蹄韵”的规则，
只有仄仄平平仄、仄平平平仄（中间分语段时）两种正格，另有仄平平仄仄一种变格，共三种格式。
按“忌同声落脚”的规则，那么，仄仄平平仄、仄平平平仄（中间分语段时）、
仄平平仄仄、仄仄平仄仄、
仄平仄平仄、仄仄仄平仄、
平平平仄仄、平平仄平仄、
平仄仄平仄、平仄平平仄、
平仄平仄仄等十一种格式皆为合格，
且无须分正格与变格（严格按规则的标准格式可称正格，相对正格有所变化者可称变格）。
当然，采用特殊手法的对联，其句脚安排可以不依常规。如这副据称是已知最早的押韵联就是同声落脚：
东墙倒，西墙倒，窥见室家之好
前巷深，后巷深，不闻车马之音（朱熹赠漳州某士子联）
2．忌同声收尾
这是就上联联脚与下联联脚之间的关系而言。准确一点说，此规则也有两点要求：
（1）一副对联不管长短如何、分句多少,都要求上联仄声收尾,即上联最后一个字(联脚)应当是仄声;下联则要求平声收尾。
一般不能上联平声收尾,下联仄声收尾。（2）上下联不能同声收尾。
3．忌三平尾或三仄尾
所谓忌三平尾或三仄尾,指的是在一个句子的最末三个字,应尽可能避免都是平声或都是仄声。如“依法修行能入道”,若将“能”改为“可”就变成了三仄尾。又如“缘深因厚坐莲台”,若将“坐”改为“登”,就变成了三平尾。
4．忌孤平或孤仄
所谓忌孤平或孤仄,指的是在五个字以上的句子中,应尽可能避免只有一个平声字,或只有一个仄声字（严格而言，还要除句脚外）。如“大日心光遍照”,若改为“大日智光遍照”,就是“孤平”。
5．忌同位重字和异位重字
对联中允许出现叠字或重字,叠字与重字是对联中常用的修辞手法，只是在重叠时要注意上下联相一致。如“世事纷纷”对“红尘滚滚”，其中，“纷纷”对“滚滚”，就是叠字相对；又如：
修道是修心，心空即是涅槃岸
见因如见果，果苦莫如地狱人
（注：所引对联未注明作者或出处的，均出自拙著《触闻集——佛教对联八百副》一书，下同。）
其中，“修”对“见”、“是”对“如”、“心”对“果”，都属于重字相对。但对联中应尽量避免“同位重字”和“异位重字”。
所谓同位重字,就是以同一个字在上下联同一个位置相对,如“法界”对“世界”、“成道”对“成魔”。不过,有些虚词的同位重字是允许的,如:
漏网之鱼,世间时有
脱天之鸟,宇内尚无
诸佛洞观实相而无住
众生游戏虚空而不知
所谓异位重字,就是同一个字出现在上下联不同的位置。如:
业流不住勿贪境
命运相同莫恨人
若将下联的“莫”改为“不”,就与上联的“不”异位重字。不过,有一种比较特殊的“异位互重”格式是允许的,如:
本无月缺月圆，它随顺你
虽有花开花落，你任由它
联中的“它”对“你”，就是异位互重。又如：
万法一心,空不异色
一心万法,色即是空
联中的“一”与“万”、“心”与“法”、“空”与“色”,便是异位互重。又如：
一人千古
千古一人（林森挽孙中山先生联）
联中的四个字都是“异位互重”。
6．忌同义相对
同义相对,通常又称为合掌。所谓忌同义相对,指上下联相对的语句，其意思应尽量避免雷同,如“旭日”对“朝阳”、“史册”对“汗青”、“神州千古秀”对“赤县万年春”等，就属合掌。当然，出现个别非中心词语的合掌，或者合掌部分在联中比重很小，无伤大雅。一些含义相近的语句相对，也未尝不可。如：
心色皆空成正道
根尘俱彻证圆通
此联上下联联义颇为接近，但终究不是同义。
以上浅见，不当之处，敬请联界方家教正！
联作四弊
对联创作，看似短小容易，实非如此，亦需反复推敲，力求精准也。观近年征联及各论坛联作，常见有隔、重、俗、造四弊。要提高对联质量，此四弊非除不可。
弊之一：隔
隔即不联，上联与下联、上下联各自的内容之间，所述事物互不相关，缺乏必然的联系，貌合而神离，似对而实隔。如婚联：“克勤克俭偕白头；晚婚晚育惜青春。”“克勤克俭”与“偕白头”之间并无必然的联系，而“克勤克俭”与“晚婚晚育”相对，也无浑然一体的结合。再如“一劳永逸长生乐；万象回春大地新。”平仄、对仗尚可，但上下联孤立存在，难以表述完整主题，实难称之为联。曾记数年前一次征联，有联上联乃“亚运会……”；下联为“共青团……”（具体记不清了），内容相隔千里，却登榜首之位，当时曾戏称之为“政治对联”。
所谓对联，应既对又联。对，即内容、形式的对仗，联，即照映、贯通、呼应也。上下联应双矢一的，殊途同归。只顾形式之对，不管内容之联，难称曰对联，更非佳联。上下联之间、上下联各元素之间，非简单相加，而应互相依存、彼此制约、共同作用，形成一和谐、完美之整体。
古人律诗中之流水对，常为难得之佳联，即因其一气呵成，畅而不隔，如行云流水，妙韵天成也。如白居易之“野火烧不尽，春风吹又生”，王维之“行到水穷处，坐看云起时”，陆游之“山穷水复疑无路，柳暗花明又一村”，均属佳制。
隔是思维紊乱之表现，隔乃胡拼乱凑之结果。欲制佳联先除隔，不隔方可出佳联。
弊之二：重
重，即重复之意，乃上下联内容重复，或上下联各元素内容重复，旧称“合掌”。此类联例举不胜举。
如“神州大地美如画；祖国河山灿若霞”，
“争做长征突击手；勇当四化带头人”，
“凭汗水兴财家家富；靠劳动致富户户欢”，
“双性有缘方结好；双方如意始联姻”等等，
均属重复之列。重复，与对而不联之“隔”恰恰相反，乃联而不对也。
这种对仅是文字形式上的词性相对，其内容实为一物，不是相对，而是雷同。
从信息论观点看，上下联所提供之信息只有一个，即１＋１＝１；
从系统论观点看，全联乃内容单薄之单因此而已；从哲学观点看，违反对立统一之规律；
从艺术角度看，内容贫乏、单调、枯燥、呆板。
我国向有“正对为劣，反对为优”之说，正是因为正对内容多为并列关系，
上下联内容相似、相近或相关，把握不准，则易出现“合掌”之弊。
反对则多从事物的不同方面加以描画，在内容构成上有转折（变换）关系、目的关系，
上下联体现一个事物的正反两面性，
如“青山有幸埋忠骨；白铁无辜铸佞臣”，
“横眉冷对千夫指；俯首甘为孺子牛”，
“宁为玉碎；不为瓦全”等等，
上下联内容互相映衬，形成对照，犹如二珠合璧，相得益彰，
使楹联具有强烈艺术效果，给人以深刻印象。流水对以自然浑成取胜，反对则以阴阳互补称雄。
弊之三：俗
俗，即俗气。众所周知，艺术的生命力在于创新，富有新意，言人之欲言，言人之不能言，切忌人云亦云，老生常谈。
纵观今日之联坛，特别是在网络对联创作中，缺乏创新，翻抄旧联的问题却日益突出。
这主要表现在两个方面：
一是在创作手法上重技巧，轻意境，往往容易落入俗套。
对联是一门古老、通俗的艺术，在长时间的发展过程中，形成了众多的制联技巧，对此有人称之为修辞手法，有的称之为联格。
这些修辞手法，是长时间积累沉淀的结果，自有其生存发展的道理。
但在网络对联创作中，却难以见到百花齐放的局面，大多数联友似乎更喜欢某些联格。
于是乎，我们在许多对联论坛上，看到的都是析字联、双关联、偏旁联之类，最近词牌联又成为一些联友的喜好。
这些表现手法已到了泛滥成俗、惹人生厌的地步，什么“山石岩”、“白水泉”、“女子好”、“江河湖海”、“杨柳松柏”，随处可见。
类似的对联不是不能作，但到了滥的地步，只能说许多联友还停留在模仿的阶段，看似创新，实则是古人联作的翻版。
二是在联语内容上套用古语，落入俗套。其中尤以春联创作为最，俗套的对联比比皆是。
什么“春回大地百花争艳，福满神州万象更新”呀，
“风调雨顺年年好，国泰民安处处春”呀，
“爆竹声声辞旧岁，梅花点点迎新春”呀，
简直使人望而生厌，俗不可耐。
如果这些对联出现在联书中，出现在一些专题网站的集合中尚属正常，
因为他们兼有保存资料的功能，但在许多征联活动中却屡屡出现类似的问题，
就不正常了。去年某报刊出的近百副马年对联中，有近半数含有“万马奔腾”、“马到成功”的词语。
时代在前进，艺术在更新，如果总是老调重弹，对联创作还谈的上什么发展？
韩愈当年提出的“惟陈言之务去”的文学主张，对于今天的对联创作仍不失其现实意义。
对于这种求量不求质，求快不求新的粗制滥造问题，联友们勿须自警。
弊之四：造
造，即生编硬造，矫揉造作。有雕琢之态，无自然之美。
对联，作为一种传统的、大众的文学形态，与其它文学形式（特别是诗词）一样，
要追求真情实感、通俗自然。
在文学创造中，古人历来有两种美感追求，即“错采镂金”之美和“芙蓉出水”之美，
并且认为后者是更高的但又难以企及的境界。
“芙蓉出水”之美追求的是平淡、自然、单纯、质朴，李白论诗：“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
谢榛说的更明确：“自然妙者为上，精工者次之”。
但在目前的对联创作中，许多联友却恰恰抛弃了“芙蓉出水”，而过度追求“错采镂金”，结果是“弃玉雕石”。
造之表现有许多，比如无意境，许多联友的对联纯粹为对而对，为联而联，
像“冰比冰水冰，魔更魔鬼魔”之类，读过之后不知道从中得到了什么，学到了什么。
王国维先生在《人间词话》中开宗明义：“词以境界为最上。
有境界则自成高格，自有名句。……境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。
故能写真景物、真感情者，谓之有境界。
否则谓之无境界。”诗词创作如此，对联创伤亦如此。
无真情、无境界，闭门造车之作也。
再如“造雷”，似乎成了对联创作特别是网络对联的一种“时尚”，每一个论坛似乎都见到类似对联的身影：“今世进士，尽是近视”，甚至是一而再、再而三的出现。
且先不说此上联八字中有七字仄声，仅就其内容而言，实在也是违反常理的“编造”之作。明月曾戏称此联易对，当对以“近视尽是今世进士”也。这种对联，从根本上来说，反映的是一种病态，即从所谓的别人“中雷”中追求一种满足。
此乃联之大忌也。
类似的如“皮背心”、“古文故人做”、“李姐理解礼节”、“李白、李太白、李太太白、李太太太白”等，皆为刻意“造雷”之作也。
“雷”非不能造，妙在“自然天成”也，如“李白居，易安居”，人名镶嵌自然，不失为“雷”中佳品。
更有甚者，是许多大型的征联活动中，亦出现了类似的现象，像去年春节中央电视台“佳联妙对贺新春”中，“山大王王山”即是生编硬造之作，而北京世纪坛征联则把这种倾向推向了高峰，不但“造雷”，兼且造词、造句。
事实上，现在许多联友对“造雷”已到了痴迷的程度，出现了无雷找雷的倾向。
仍以中央电视台征联为例：“一夜三更分两岁，岁岁平安”，本来是普通的嵌数联，许多联友却找出了更多的“技巧”：“一＋两＝三”，后半句的“岁岁”乃上半句“两岁”的分咏等等。
如此大摆地雷阵，不但难得佳句，而且将使对联创作走向歧路。
楹联的各自为对格
古人习惯把对联悬挂在厅堂前部的柱子上，称为楹联。后来就变成了对联的别称，至今沿用。即使不是悬挂或粘贴在壁间或柱上的联语，也都可以称为楹联了。
顾名思义，对联艺术的主要特点就是对称。
概括而言，对称可分三个方面：一、词性；二、虚实；三、平仄。
即词性相同（名词对名词，动词对动词），虚实相对，合乎平仄规则。
若再加上一条“切合题旨”，那就是评定对联优劣的四项原则了。
但在古今名联中，却往往会发现一些表现看来似乎并不对称的例子，尤其在词性和虚实方面。
例如昆明大观楼长联中有个相应的对句：
喜茫茫空阔无边；
叹滚滚英雄谁在。
“英雄”与“空阔”，一是名词，一是形容词，前者“实”，后者“虚”，论词性有如南辕北辙。
端方题黄鹤楼联：
我辈复登临，昔人已乘黄鹤去；
大江流日夜，此心常与白鸥盟。
“登临”，动词；“日夜”，名词。亦是一虚一实。
更有甚者，有江东才子之称的近代诗人杨云史，一度曾任北洋军阀陈光远的秘书，
在某次的阵亡军士追悼会中写过这样一副挽联：
公等都游侠儿，我也有幽燕气，可怜北去滞兰成，听鼙鼓一声，怆然出涕；
醉后摩挲长剑，闲来收拾残棋，惭愧西来依刘表，看春江万里，别有伤心。
这是曾引起大风波的民初名联（因陈光远不知刘表是何人，
误将汉末“八俊”之一的刘表当作让成都的刘璋，以为杨讥讽他，杨几遭杀身之祸）。
在这副对联中，上联的“公等都游侠儿”与“我也有幽燕气”成对；
下联的“醉后摩挲军长剑”与“闲来收拾残棋”成对。各自为对，不但下联可以完全不管上联的词性，甚至连句子结构的形式也不一样。
如果对于楹联对称的格式只知其一（上下联相应词句成对），
不知其二（各自为对）的话，那就难免会引起疑惑，
不解何以“公等”可对“醉后”，而“我也”竟然可对“闲来”了。
由于初学者每多不知楹联的各自为对格式，这就引出一些笑话。
一九九一年初，悉尼华埠的建德大厦征联，我和澳洲著名华裔作家李承基、赵大钝等人担任评判，获得冠军的一联是：
建始楼台，经营有道；
德昭远近，童叟无欺。
此联以“楼台”“远近”“经营”“童叟”四个联绵词作反常的实对虚、虚对实，互相匹配，既灵活，亦工致。
末以“有道”回应“建”字，“无欺”回应“德”字，上下关照，章法严谨。故得标榜首。
公布后有人提出质疑，认为“词性不相对称”，何以能获冠军。其实以“楼台”（名词）来对“远近”（形容词），
和大观楼长联中的以“英雄”来对“空阔”相同；
以“经营”（动词）来对“童叟”（名词），和端方题黄鹤楼联中的以“登临”来对“日夜”也是一样。
经过解释，这个茶杯里的小风波也就告平静了。
楹联的对称格式有正格，也有变格，正格是人所共知的上下联的相应词句成对，
变格是上下联“两边各自成对”（或简称“各自为对”）。虽云变格，在古今名联中也是被普遍使用的，例子几乎俯拾即是。
“各自为对”是没有限制的，可以是整体，也可以是局部。如民初一副著名的讽骂袁世凯的挽联：
总统府，新华宫，生于是，死于是；
拥戴书，劝进表，民意耶？帝意耶？
这是整体的两边，各自成对。即上联的“总统府”与“新华宫”成对，“生于是”与“死于是”成对；下联的“拥戴书”与“劝进表”成对，“民意耶”与“帝意耶”成对，而不是用“总统府”来对“拥戴书”的。局部的两边各自成对，那更是不拘一格了。它可以是联中的一个句子，也可以是一个句子当中的一部份。
整个句子的各自为对，除了上面所举的杨云史挽阵亡军士一联外，还可以再举两个著名的例子。
杨度挽梁启超联：
世事亦何常，成固欣然，败亦可喜；
文章久零落，人皆欲杀，我独怜才。
这是运用成语的两边各自成对。
上联的“成固欣然”与“败亦可喜”成对，下联的“人皆欲杀”与“我独怜才”成对。
如果严格讲究词性，“成固欣然”与“败亦可喜”，
“人皆欲杀”与“我独怜才”也不能算是对得工整，但因句子的架构相同，
在对联艺术中称为“宽对”，这个对称也是可以成立的。又如广州大同酒家的嵌字联：
大包易卖，大钱难捞，针鼻削铁，只向微中取利；
同父来少，同子来多，檐前滴水，几曾见过倒流。
这也是上下联中，各有一个句子是用“两旁各自成对”格的。即上联的“大包易卖”与“大钱难捞”成对，下联的“同父来少”与“同子来多”成对。同时这也是架构相同的宽对。
局部的各自为对也可以是一个句子当中的一部分。如龚鼎孳题北京某剧楼联：
大千秋色在眉头，看遍翠暖珠香，重游瞻部；
五万春花如梦里，记得丁歌甲舞，曾睡昆仑。
上联的“翠暖珠香”，下联的“丁歌甲舞”各自为对。即以“翠暖”来对“珠香”，“丁歌”来对“甲舞”。
又如大观楼长联中有一个相应的对句：
更蘋天苇地，点缀些翠羽丹霞；
便断碣残碑，都付与苍烟落照。
上联的“蘋天”“苇地”、“翠羽”“丹霞”，下联的“断碣”“残碑”、“苍烟”“落照”各自为对。
而句子的其他部分，如“更”“便”，“点缀些”“都付与”则是仍依“正格”成对。
阮元（道光年间曾任云贵总督）曾把大观楼长联中他认为“对仗欠工”者改了十几处之多，
也不知他是否不懂可以各自为对的道理（或虽懂而拘泥于正格），
把上面例句中的“断碣残碑”改为“藓碣苔碑”来与“蘋天苇地”相对，
理由是蘋、苇、苔都是植物，同类词相对，“更加工整”。却不知这么一改，
把原句“断碣残碑”所包含的那种历史苍茫感全都失了。更何况若依各自为对格，
断碣、残碑，本来就是对得十分工整的。阮元的修改大观楼长联，其它地方也大都类是。
局部成对的范围，“最小”可以只有两个字。
这种例子多见于联绵词（注：狭义的联绵词限于双声、叠韵，广义的联绵词则是“两字相续，或以其形，或以其事，
或以其声”相缀成义。许多复合词都包括在内。
有兴趣的读者可参阅王国维著的《联绵字谱》及符定一著的《联绵字典》。
尤以后者最为详尽。这里不拟赘述了）。如上述大观楼长联中的例子：“喜茫茫空阔无边；叹滚滚英雄谁在。”
虽然论词性“空阔”与“英雄”，一是形容词，一是名词，前者“虚”，后者“实”，但由于“空”与“阔”是同类词，
“英”与“雄”是同类词，依两边各自成对格，不但可以成立，而且对得非常工整。
阮元把这个对句中的“空阔”改为“波浪”，用以与“英雄”相对，非但失了原作的气势，
而且也不符合实景（滇池并非长江黄河，它的波浪是不大的，更说不上“无边”）。
孙髯翁这个例句就是运用联绵词在两边各自成对的例子。
联绵词必然是两个字组成的，所以此例亦是“范围”缩小到只有两个字的各自为对的例子。
运用联绵词的各自为对格还可以举几个著名的例子，
如岳坟名联：
正邪自古同冰炭；
毁誉如今判伪真。
广州越秀山五层楼联：
万千劫危楼尚存，问谁摘斗摩星，目空今古；
五百年故侯安在，使我凭栏看剑，泪洒英雄。
章士钊赠陈寅恪诗联：
闲同才女量身世；
懒与时贤论短长。
“冰炭”“伪真”、“今古”“英雄”、“身世”“短长”词性不同，虚实有别。但由于它们都是两个词性相同的字组成的联绵词，故依各自为对格，便可对称。还有只需上一个字和下一个字是同类词，便可运用各自为对格的例子。如广州陶陶居酒家的嵌字联：
陶潜善饮，易牙善烹，饮烹有度；
陶侃惜寸，夏禹惜分，分寸无遗。
“饮烹”，动词；“分寸”，名词。“分寸”是联绵词，饮烹不是。但有一样相同的是，“饮”“烹”词性相同，“分”“寸”词性相同，依各自为对格，饮烹与分寸也是可以成对的。
懂得“各自为对”的格式，有助于我们对楹联艺术的欣赏，
从“懂得”到“善于运用”，那就更有助于楹联制作水平的提高了。
限于篇幅，我在这篇文章中所举的例子有限，希望读者能举一反三。
何以谓之有意境？
王国维在谈到元剧时说：“……其文章之妙，亦一言以蔽之，曰：有意境而已矣。
何以谓之有意境？曰：写情则沁人心脾,写景则在人耳目,述事则如其口出。
”这是他对“意境”的较全面的说明，包括写景、写情、述事，并未强调来个比喻、拟人才算得了意境。
而写景、写情、述事，是用立意来统帅这一切的。
清王夫之在《姜斋诗话》里谈意境：“意犹帅也,无帅之兵,谓之乌合”,“烟云泉石，花鸟苔林,金铺锦帐，寓意则灵”。
比喻、拟人的修辞手法，固然有利于启发人的联想和想象，但并不是刻意雕刻出一个取巧句子就是佳句。
宋李仲蒙：“索物以托情谓之比”，所谓“索物”，即索取和选择物象以寄托感情,
不仅是一个运用比喻进行修辞的问题,还必须在比喻中寄托作者深挚的感情。
苏东坡的意境观是这样：“欲令诗语妙，无厌空且静。静故了群动，空故纳万境。”
虽然也许颓废了点，他也同样没突出比拟手法的造句才是有意境的句子。
他还在《书黄子思诗集后》中指出：
“李、杜以后,诗人继作,虽间有远韵，而才不逮意。
独韦应物、柳宗元发纤穠于简古，寄至味于淡泊，非余子所及也。”
所谓“远韵”、“至味”，实即言外之意的象外艺术的效用，是对“意境”说的一种具体说法。
这样的句子今人看来可能很“平淡”，没什么灵巧。
王弼：“象者所以存意，得意而忘象。”指出“存象者，非得意者”;“忘象者,乃得意者”。
并不是搞出个本体和喻体就是“意境”。
刘勰在《文心雕龙·比兴》里一针见血地指出“日用乎比,月忘乎兴,习小而弃大”,结果是“比体云构”，“兴义销亡” 。
钟嵘：“文已尽而意有余，兴也；因物喻志，比也；直书其事，寓言写物，赋也。”
“若专用比兴，患在意深，意深则词踬”。“比”是“借物以寓其意”的，比兴互陈，方为佳句。
一句那种什么“柳枝、月”的“钩”巧句，出现在整篇诗词里，或属佳句,在古诗词中多以单句的形式出现。
而作为对联，自己想出一个什么“柳枝、月”的“钩”出来，要求对方同样想一个比拟来工对，等于是文字智力竞赛。
谬托“意境”。
重温经典之意境说，岂不发人深醒乎？
对联的构思途径
文学创作应是“有感而发”，对联创作也是如此。
由于对联有较强的实用性和交际作用，往往出现“无感也须发”的事。
比如单位里要开大会，让你写一副会场联；又比如，代人写庆贺、哀挽的对联，但却对当事人没有什么了解。
无论是有感还是无感，也无论是主动还是被动要写，反正你要写一副对联。
在主题、身份都很明确，你的对联知识也足以应付的情况下，怎样下笔呢？
这就是常令初学者困惑不已的构思问题了。
即使是联家里手，也并非落笔成联，一挥而就，古今对联故事中所讲的“应声而对”、“不假思索”纯系夸张。
其实，构思对哪个层次的对联作者都是十分重要的，都是难以解决的。
现根据前人长期积累的经验，结合自己的创作实践，介绍一些常用的构思方法。
点题法
点题，就是在联中明确指出作联宗旨。
它有单点、双点之分。所谓单点，即只在上(或下)联中点题，如春联：
一年欣有首
四海幸无波
上句单点。又如九月婚联：
喜望金菊放
乐迎新人来
这是下句单点。对联中单点不多，各类联中最多的是双点，即上下联分别从不同角度点题，
尤其行业联几乎全用双点，如：
影动半轮月
香生一握风 (扇店)
纵谈中外事
洞彻古今情 (报社)
长联和长句也用双点，只是上下联描写、议论的角度有较大变化。
还有明点、暗点之分。前面所举各例，均属明点。暗点是将主题隐于其间，如寿联：
观书千载近
炼药九仙成
目的是言其“寿长”，虽不明说，读者从上下联中自能体会出来。
虚字法
虚字，即有意运用虚字。
可以虚字起首，如：
何须蛋白寻营养
只此盘中有文章 (豆腐店)
至大至刚，三天两地
乃神乃圣，震古铄今 (关帝庙)
可以虚字入文，多用于古人祠堂、集句集字联，如：
允矣圣人之徒，闻善则行，闻过则喜
大哉夫子之勇，见危必拯，见义必为 (山东济宁子路祠)
可以虚字收尾，如嘲讽酒徒的趣联：
入座三杯醉者也
出门一拱歪之乎
数字法
数字，是在对联中使用和巧用数字。
数字虽只是词中一类，但在对联中意义颇大，使用起来也非常灵活。
常用的有以下几种情况：
数字起首
如江春霖题北京松筠庵(明臣杨继盛故居)联：
三疏流传，枷锁当年称义士
一官归去，锦衣此日愧先生
描写风景，也常用数字概括，如杭州西湖三潭印月联：
三面湖光，四围山色
一帘松翠，十里荷香
数列嵌入
湖北楹联学会成立时，我代中国楹联学会撰写了贺联：
一楼云鹤，双流帆影
三楚精神，四海联情
顺序嵌入“一二(双)三四”。又如1984年底，我与马萧萧、顾平旦、曾保泉为北京保温瓶厂合作的一副咏保温瓶联：
一口能吞二泉三江四海五湖水
孤胆敢入十方百姓千家万户门
上联的“一二三四五”，是等差数列，下联的“个(孤)十百千万”是等比数列。
以上可称之为“顺嵌”。还有“混嵌”，即打乱数列顺序。
1988年我应中央人民广播电台“午间半小时”节目之约，所做的一副春联：
四海五湖，擎三杯美酒，回首八七年六谷飘香，九州增彩
千帆百轲，乘万丈春潮，同心十亿人双舞龙凤，一览江天
联中将一至十以及百千万亿诸数词不按顺序分别放到适当位置上。
数不对数
一般地讲，联中数字要与数字对仗，但也有不与数字对的，多与颜色词、方位词、时令词和一些固定词来对。如：
柯如青铜根如石
花为四壁船为家 (成都杜甫草堂)
这里的“四”，无论把它看作上下对，还是自对，都没有数字与其构成对仗。
再如：
取二川，排八阵，六出七擒，五丈原上点四十九盏明灯，一心只为酬三顾
平西蜀，定南蛮，东和北拒，中军帐里演金木土课爻卦，水面偏能用火攻
这是写诸葛亮的。上联混嵌一至十数字，下联对之以五方(东、西、南、北、中)和五行(金、木、水、火、土)。
数字还有其他用法，如加减运算(“尺蛇入谷，量量九寸零十分；
七鸭浮江，数数三双多一只。”)乘除运算(“五百罗汉渡江，岸边波心千佛子；
一个美女对月，人间天上两婵娟。”)分数(“有亭翼然，占绿水十分之一；
何时闲了，与明月对饮而三。”)等。这些方法并不多见，不再详细介绍了。
示时法
示时，是一种标示时间的构思方法。
有的可以写出具体时间，如：
三更半夜三更半
八月中秋八月中 (趣联)
定一十二时标准
作三百六旬循环 (钟表店)
有的可以只表示出时间的先后次序，如：
先武穆而神，大汉千古，大宋千古
后文宣而圣，山东一人，山西一人 (关岳庙)
三顿饭，数杯茗，一炉香，万卷书，何必向尘寰外求真仙佛
晓露花，午风竹，晚山霞，夜江月，都于无字句处寓大文章 (台北太古巢)
前一联，明确标出
对联是一种讲究格律的文学形式，要欣赏与写作对联，必须了解其基本的格律要求。所谓对联格律(简称联律)，指对联中有关平仄、词性、语法修辞，以及书写张贴等方面的格式与规律，其核心是对仗。对联的基本格律可概括成六要素，即:字数相等，内容相关，词性相当，结构相称，节奏相应，平仄相谐。这六要素又可以分别从基础、语法、声律三方面来加以理解：
1.字数相等,内容相关
这是对联格律的两个基础要素。从全联来看，原则上，只要上下联字数相等，不论多少字数均可。如上下联各四个字,则称四言联,上下联各五个字，则称五言联，等等。但在实践中,对联多为四字以上,因汉字一般需要四字以上才能组成句子。而限于对联特殊的形式要求，亦难有上千字的长联。在要求全联字数相等的同时，还要求各分句字数相等。换言之，如果上联是由几个分句组成，则下联也应是由字数上与之一一相等的几个分句组成。总之，如果连字数都不能相等，那无论如何也难以称得上是名副其实的对联。
从内容上看，一副对联的上下联之间,内容应当相关,也就是意思要互相对应，以起到相反相成或相辅相成的效果。大多数对联上下联之间的内容对应属于互相衬托的关系。这种衬托或者是从相同的角度互相映衬、互相补充(即所谓“正对”),或者是从相反的角度互相反衬、互相对照(即所谓“反对”),通俗地说，正对即上下联立意相近，如:
觉行圆满
功德庄严（注：所引对联未注明作者或出处的，均出自拙著《触闻集——佛教对联八百副》一书，下同。）
反对即上下联立意相反，如:
心平积福
欲重招殃
还有少数对联上下联之间的内容对应属于互相衔接的关系(即所谓“串对”,或称“流水对”),也就是上下联两个分句共同构成一个复句,上下联存在一种连贯、递进、选择、转折、因果、假设、条件、目的等复合关系。如:
若无前世心中毒
哪有今生意外灾
除了香甜苦辣咸酸涩
无非柴米油盐酱醋茶
如果上下联内容毫不相关,彼此“风马牛不相及”，会使人觉得非常别扭和生硬,则起不到对联应有的文学效果，也难以称得上是合格的对联。当然，上下联之间的对应关系不一定要求都很密切。再者，还有一种特殊的对联形式,即所谓“无情对”。它指的是上下联形式上(字面上)对仗工整,而内容上(意义上)却有意不相关,从而造成一种特殊的效果。如:
三星白兰地
五月黄梅天(常用无情对)
庭前花始放
阁下李先生(常用无情对)
公门桃李争荣日
法国荷兰比利时(常用无情对)
树已半枯休纵斧
果然一点不相干(常用无情对)
总之，字数相等，内容相关，是对联在形式和内容方面最起码的要求，故将二者称为基础要素。
2.词性相当、结构相称
这是对联格律的两个语法要素，也是对联格律最关键的两个要素。因此，也可以称之为核心要素。所谓词性相当,指上下联相对的词语性质应当尽可能相同或相近。如名词对名词、动词对动词、形容词对形容词，以及连词对连词、介词对介词，等等。如：
大行绝俗忘荣辱
至道无情空是非
此联中,“大”与“至”都是形容词,“行”与“道”、“俗”与“情”都是名词,“绝”与“无”、“忘”与“空”都是动词。“荣辱”与“是非”都是名物化的形容词。又如：
五蕴皆空观自在
一心不乱见如来
此联中，“五”和“一”都是数词，“蕴”和“心”都是名词，“皆”和“不”都是副词，“空”和“乱”都是形容词，“观”和“见”都是动词，“自在”和“如来”都是名物化的形容词或动词。不过，在实践中,对虚词的要求比较宽松,一般能够虚词对虚词即可。对实词的要求较为严格,词性不同一般不能相对。当然，那些词性比较接近的、或者词性能够兼通的实词,还是允许相对的,如名词和代词、某些动词、形容词、副词之间。甚至个别虚词和实词之间也可以通融。因为在具体的对仗中，除词语的性质外，还可适当考虑词语在句中的作用。对修饰词语的要求比较宽松，对中心词语的要求比较严格。当然,词性相同属工对，词性相近或相通属宽对。在同一词类（如名词）中，还可分出若干小类，也属于对仗的宽工问题，则另当别论（可参见下文“概念相当”）。至于一些音译外来词的对仗问题，则可做特殊处理。如：
同上慈舟，共登般若波罗蜜
普沾甘露，常念南无观世音
其中，“般若波罗蜜”和“南无观世音”在结构、节奏、平仄等方面基本符合要求，词性则可论可不论。
所谓结构相称，指上下联语句的语法结构(或者说其词组和句式之结构)应当尽可能相同，也即主谓结构对主谓结构、动宾结构对动宾结构、偏正结构对偏正结构、并列结构对并列结构,等等。如:
一心常忍辱
万事且随缘
此联上下联皆为主谓宾结构。其中，“一心”对“万事”皆为偏正结构，“忍辱”对“随缘”皆为动宾结构。又如：
软首妙光，威名显赫
雄狮利剑，宝相庄严
“软首妙光”对“雄狮利剑”,皆为并列结构;“威名显赫”对“宝相庄严”,皆为主谓结构;“软首”对“雄狮”、“妙光”对“利剑”、“威名”对“宝相”,皆为偏正结构；“显赫”对“庄严”，皆为并列结构。但在词性相当的情况下，有些较为近似或较为特殊的句式结构，其要求可以适当放宽。例如，“还我河山”对“逐胡韬略”，前者为动宾结构（双宾语），后者为偏正结构，作为结构上之宽对，未尝不可。又如：
观美女华瓶盛粪
叹凡夫甘愿投泥
其中，“华瓶盛粪”是一个主谓宾结构，“甘愿投泥”则是一个较为复杂的动宾结构（状谓宾结构），从整体看，此联结构应属工整。
总之，上下联的用词造句，在词性和结构这两个语法要求上,应尽量相当或相称（也就是保持对仗），以使上下联在形式上显得协调与工整。但这些要求在实践中允许适当放宽，有时还可以有所变通（如义对、借对等，可见下文）。
3.节奏相应，平仄相谐
这是对联格律的两个声律要素。节奏，本是一个音乐术语，指音乐中交替出现的有规律的强弱、长短等现象。在联律中，则是指对联语句中有规律的停顿现象。对联行文多以二字(有时也以一字或三字以上)为一节奏。所谓节奏相应，指上下联在节奏的停顿上应当尽可能同步。如：
漏尽-飞身-去
心空-及第-归
可怜-鼠辈-偷酥-死
堪羡-鸽王-绝食-生
以-神通力-护持-正法
设-孟兰盆-超度-慈亲
不过，作者认为，节奏应有广义与狭义之分。广义的节奏包括语意节奏和声律节奏。狭义的节奏则专指语意节奏。语意节奏主要依语句结构去划分，或者说，主要是根据其语义而产生的音节上的停顿或间歇。声律节奏则是从其平仄要求上去看，或者说，是指句中一定位置的声调要求（平仄安排）问题。所谓节奏，主要指上下联在音节上的停顿或间歇。因此，作者认为，最好将语意节奏和声律节奏分别用节奏和音步来表达。如，语意上的节奏为：
同时-闻-授记
次第-得-菩提
其声律上的音步则为：
同时-闻授-记
次第-得菩-提
当然，节奏和音步还是有密切联系的，二者经常是一致的（如“漏尽飞身去”等三联）。
所谓平仄相谐，又称平仄协调，狭义地说,就是指对联在音调上的两大要求:平仄相对与平仄交替。
广义地说，也包含句脚安排等其他一些平仄问题。
要弄清这些问题，首先必须区分什么是平声、什么是仄声。
这又有两种划分标准。
在对联创作中，一般是运用“古四声”,即古汉语将音调分为平、上、去、入四声,除平声外,上声、去声、入声皆为仄声。现在，也有少数人运用“新四声”,即现代汉语将音调分为阴平、阳平、上声、去声四声。
其中，阴平、阳平为平声，上声、去声为仄声。两种声韵的不同，关键在于入声字。
入声字的掌握和识别，大体上还是有规律可循，在此恕不赘述。
对初学者来说，最简单易行的办法是先在运用时借助工具书，然后逐渐熟练掌握。
要注意的是，虽然上述两种用法可并行不悖，但在同一副对联中,最好不要同时混用两种标准。
现在再回过头来谈平仄协调的两大要求。
所谓平仄相对, 就是上下联的各音步以及各分句句脚要平声对仄声、仄声对平声。
反之,如果平声对平声,仄声对仄声,就叫平仄失对（又称同声相对或串声）。
对联脱胎于格律诗,在平仄方面，对联与格律诗中的对仗句基本相同。
而且，对音步的安排也有“一三五不论,二四六分明”之说。
因为在实际上,并不一定要求整个音步平仄相对，只是要求在音步位上平仄相对。
所谓音步位，就是每个音步的末位字，这是决定整个音步性质的重点声。
由于汉字的绝大多数音步为二字音步,因此,音步位一般指的就是每句的第二、四、六等字数。
所以便有了“一三五不论，二四六分明”之说
（要注意的是，在一句之中，第一三五字不能同时不论，即所谓“一三不论五要论”）。如：
心莲-清净
○○ ○△
性海-圆融(注:平声用“○”表示,仄声用“△”表示,下同。)
△△ ○○
心驰-有外-实迷-有
○○ △△ △○ △
身处-空中-不见-空
○△ ○○ △△ ○
此二联中,一三五不一定平仄相对,二四六皆平仄相对,即属工对。不过,并非所有的音步位都在二四六位置上,主要是由于对联行文的格式除了以律诗中的对仗句式为主以外,还有词、曲、赋、骈文乃至散文等句式，以及领字、专有名词等的运用。如：
建-曼荼罗坛-修法
于-阿兰若处-参禅
直心-乃-万行-之本
贪欲-为-诸苦-之源
深心-勤习-真言宗-教义
全力-弘扬-大手印-法门
以上诸联，其音步就不一定在二四六位置上。
所谓平仄交替,它与平仄相对实际上是同一个问题的两个方面,指的是一个句子自身的音步（或者说音步位）之间,平仄应交替使用,否则就是平仄失替（又称串调）。只有各分句的句脚与前一音步之间,可以不考虑交替问题。如:
真身已过凡间望
○ △ ○△
妙法不堪小智听
△ ○ △○
又如:
无所从来何有相
△ ○ △△
得成于忍不生心
○ △ ○○
在平仄问题上也允许拗格存在。对联之平仄不依常格者，谓之拗格或拗体，如“相粘格”、“全平全仄格”等。所谓“相粘格”，是律诗中的“相粘”格式在对联中的体现，指上下联除不能同声收尾外，在音步上不考虑平仄相对，而是采用同声相对，亦即相粘。如：
两表酬三顾
△ ○△
一对足千秋（尤俊题成都武侯祠联）
△ ○○
此联就是比较典型的“相粘格”。所谓“全平全仄格”，指上联全用仄声、下联全用平声的特殊格式。
在平仄问题上还有一些禁忌,如忌“同声落脚”、忌“同声收尾”、忌“三平尾”或“三仄尾”,忌“孤平”或“孤仄”等,留待下面再谈。
总之,作为一种格律文学形式，对联之声律虽然不讲究押韵，但在平仄协调方面还是有讲究的,写作对联不能不讲平仄。如果说,字数相等、内容相关、词性相当、结构相称、节奏相应等，赋予了对联整齐美、整体美、对衬美、结构美、节奏美等审美特征的话,那么,平仄协调则赋予了对联音韵美这个重要的审美特征。当然,有时为了不以辞害意,个别地方出现平仄失对或平仄失替,亦可通融。在运用排比、押韵、引用等特殊修辞手法和运用成语、典故等固定句式之类的情况下，更可以适当放宽格律要求。如：
下士求福乐，中士求出离，上士求普度
小隐在山林，大隐在城市，真隐在内心
严格来看，此联在声律上有失对、失替、孤平等问题，在词性、结构的对仗上也不太严谨，但考虑到其特殊句式（排比、引用），因此可以通融。
对联格律的上述六要素，大体上还存在某种层层递进的关系。在某种意义上，词性相当是结构相称的基础，结构相称是节奏相应的基础，节奏相应是平仄相谐的基础。两个基础要素则自不必说。
此外，有的联家将强弱相当或概念相当作为对联格律的要素之一，作者认为并不恰当。因为，强弱相当，只是在内容相关基础上的进一步的修辞要求，指的是上下联内容的意思基本上要能相匹配，越相匹配，对仗就越工。如果上联太强而下联太弱，或者下联太强而上联太弱，其对称性就会大受影响。因此，强弱相当主要涉及对仗的宽工问题。
概念相当，则只是在词性相当基础上的进一步的修辞要求，指的是上下联不但词性要相当，而且词语所代表的概念或者说词义也要相当，也即要尽可能相近或相反。这也涉及到对仗的宽工问题。若上下联两个词语共同所属概念的范畴越小,对仗就越工,反之则越宽。如:“中国”对“雄鸡”,其共同范畴是事物;“晓日”对“雄鸡”,就缩小为自然物;“小草”对“雄鸡”,就缩小为生物;“骏马”对“雄鸡”,就缩小为动物;“老鸭”对“雄鸡”,就缩小为鸟纲以至家禽。其次,若上下联两个词语之间,概念关系越互相矛盾(即所谓“矛盾概念”),对仗就越工,如“有”对“无”、“真”对“假”、“生”对“死”、“聪慧”对“愚痴”等,就属于工对。再者，概念所指的事物之间的联系密切与否，也影响到对仗的宽工，如“晓日”对“雄鸡”，由于二者之间有着天然的联系，对仗就显得较工稳。
总之，对联的六要素应当是关系到一副对联是否名副其实，从而是否成其为对联的问题。作者认为，对此，楹联界还是有必要进一步加以澄清。
以上浅见，不当之处，敬请联界方家教正！
浅谈对联格律的六个禁忌
对联的基本格律，通常可概括成六要素，即:字数相等，内容相关，词性相当，结构相称，节奏相应，平仄相谐。此外,对联在格律上还有六个比较重要的禁忌,即六种应尽量避免的情况。现分别简述如下：
1．忌同声落脚
这是就上联或下联各分句句脚之间的关系而言。
由多个分句组成的对联，各分句句脚的安排，严格说，可以马蹄韵为规则。
所谓马蹄韵，指的是句脚平仄安排如马之走步，后脚踏着前脚印走。
其平仄格式为：平仄仄平平仄（仄平……），或仄平平仄仄平（平仄……）。
但是，作者认为，从对联的现状和发展趋势出发，考虑到对联“联无定句，
句无定字”的特点，其格律要求亦可以“忌同声落脚”为规则。准确一点说，此规则有两点要求：
（1）、每边二至三个分句者，要求各分句不能全是同声落脚。
（2）、每边四个以上分句者，要求各分句不能连续三句（上下联起句及中间分语段时可以例外）或三句以上同声落脚。
这种规则理论上简洁明了，运用上灵活多变，既体现了原则性和理论性相结合，又能包容在句脚平仄问题上的几种主要不同意见。
以每边五分句长联之上联为例，按“马蹄韵”的规则，
只有仄仄平平仄、仄平平平仄（中间分语段时）两种正格，另有仄平平仄仄一种变格，共三种格式。
按“忌同声落脚”的规则，那么，仄仄平平仄、仄平平平仄（中间分语段时）、
仄平平仄仄、仄仄平仄仄、
仄平仄平仄、仄仄仄平仄、
平平平仄仄、平平仄平仄、
平仄仄平仄、平仄平平仄、
平仄平仄仄等十一种格式皆为合格，
且无须分正格与变格（严格按规则的标准格式可称正格，相对正格有所变化者可称变格）。
当然，采用特殊手法的对联，其句脚安排可以不依常规。如这副据称是已知最早的押韵联就是同声落脚：
东墙倒，西墙倒，窥见室家之好
前巷深，后巷深，不闻车马之音（朱熹赠漳州某士子联）
2．忌同声收尾
这是就上联联脚与下联联脚之间的关系而言。准确一点说，此规则也有两点要求：
（1）一副对联不管长短如何、分句多少,都要求上联仄声收尾,即上联最后一个字(联脚)应当是仄声;下联则要求平声收尾。
一般不能上联平声收尾,下联仄声收尾。（2）上下联不能同声收尾。
3．忌三平尾或三仄尾
所谓忌三平尾或三仄尾,指的是在一个句子的最末三个字,应尽可能避免都是平声或都是仄声。如“依法修行能入道”,若将“能”改为“可”就变成了三仄尾。又如“缘深因厚坐莲台”,若将“坐”改为“登”,就变成了三平尾。
4．忌孤平或孤仄
所谓忌孤平或孤仄,指的是在五个字以上的句子中,应尽可能避免只有一个平声字,或只有一个仄声字（严格而言，还要除句脚外）。如“大日心光遍照”,若改为“大日智光遍照”,就是“孤平”。
5．忌同位重字和异位重字
对联中允许出现叠字或重字,叠字与重字是对联中常用的修辞手法，只是在重叠时要注意上下联相一致。如“世事纷纷”对“红尘滚滚”，其中，“纷纷”对“滚滚”，就是叠字相对；又如：
修道是修心，心空即是涅槃岸
见因如见果，果苦莫如地狱人
（注：所引对联未注明作者或出处的，均出自拙著《触闻集——佛教对联八百副》一书，下同。）
其中，“修”对“见”、“是”对“如”、“心”对“果”，都属于重字相对。但对联中应尽量避免“同位重字”和“异位重字”。
所谓同位重字,就是以同一个字在上下联同一个位置相对,如“法界”对“世界”、“成道”对“成魔”。不过,有些虚词的同位重字是允许的,如:
漏网之鱼,世间时有
脱天之鸟,宇内尚无
诸佛洞观实相而无住
众生游戏虚空而不知
所谓异位重字,就是同一个字出现在上下联不同的位置。如:
业流不住勿贪境
命运相同莫恨人
若将下联的“莫”改为“不”,就与上联的“不”异位重字。不过,有一种比较特殊的“异位互重”格式是允许的,如:
本无月缺月圆，它随顺你
虽有花开花落，你任由它
联中的“它”对“你”，就是异位互重。又如：
万法一心,空不异色
一心万法,色即是空
联中的“一”与“万”、“心”与“法”、“空”与“色”,便是异位互重。又如：
一人千古
千古一人（林森挽孙中山先生联）
联中的四个字都是“异位互重”。
6．忌同义相对
同义相对,通常又称为合掌。所谓忌同义相对,指上下联相对的语句，其意思应尽量避免雷同,如“旭日”对“朝阳”、“史册”对“汗青”、“神州千古秀”对“赤县万年春”等，就属合掌。当然，出现个别非中心词语的合掌，或者合掌部分在联中比重很小，无伤大雅。一些含义相近的语句相对，也未尝不可。如：
心色皆空成正道
根尘俱彻证圆通
此联上下联联义颇为接近，但终究不是同义。
以上浅见，不当之处，敬请联界方家教正！
联作四弊
对联创作，看似短小容易，实非如此，亦需反复推敲，力求精准也。观近年征联及各论坛联作，常见有隔、重、俗、造四弊。要提高对联质量，此四弊非除不可。
弊之一：隔
隔即不联，上联与下联、上下联各自的内容之间，所述事物互不相关，缺乏必然的联系，貌合而神离，似对而实隔。如婚联：“克勤克俭偕白头；晚婚晚育惜青春。”“克勤克俭”与“偕白头”之间并无必然的联系，而“克勤克俭”与“晚婚晚育”相对，也无浑然一体的结合。再如“一劳永逸长生乐；万象回春大地新。”平仄、对仗尚可，但上下联孤立存在，难以表述完整主题，实难称之为联。曾记数年前一次征联，有联上联乃“亚运会……”；下联为“共青团……”（具体记不清了），内容相隔千里，却登榜首之位，当时曾戏称之为“政治对联”。
所谓对联，应既对又联。对，即内容、形式的对仗，联，即照映、贯通、呼应也。上下联应双矢一的，殊途同归。只顾形式之对，不管内容之联，难称曰对联，更非佳联。上下联之间、上下联各元素之间，非简单相加，而应互相依存、彼此制约、共同作用，形成一和谐、完美之整体。
古人律诗中之流水对，常为难得之佳联，即因其一气呵成，畅而不隔，如行云流水，妙韵天成也。如白居易之“野火烧不尽，春风吹又生”，王维之“行到水穷处，坐看云起时”，陆游之“山穷水复疑无路，柳暗花明又一村”，均属佳制。
隔是思维紊乱之表现，隔乃胡拼乱凑之结果。欲制佳联先除隔，不隔方可出佳联。
弊之二：重
重，即重复之意，乃上下联内容重复，或上下联各元素内容重复，旧称“合掌”。此类联例举不胜举。
如“神州大地美如画；祖国河山灿若霞”，
“争做长征突击手；勇当四化带头人”，
“凭汗水兴财家家富；靠劳动致富户户欢”，
“双性有缘方结好；双方如意始联姻”等等，
均属重复之列。重复，与对而不联之“隔”恰恰相反，乃联而不对也。
这种对仅是文字形式上的词性相对，其内容实为一物，不是相对，而是雷同。
从信息论观点看，上下联所提供之信息只有一个，即１＋１＝１；
从系统论观点看，全联乃内容单薄之单因此而已；从哲学观点看，违反对立统一之规律；
从艺术角度看，内容贫乏、单调、枯燥、呆板。
我国向有“正对为劣，反对为优”之说，正是因为正对内容多为并列关系，
上下联内容相似、相近或相关，把握不准，则易出现“合掌”之弊。
反对则多从事物的不同方面加以描画，在内容构成上有转折（变换）关系、目的关系，
上下联体现一个事物的正反两面性，
如“青山有幸埋忠骨；白铁无辜铸佞臣”，
“横眉冷对千夫指；俯首甘为孺子牛”，
“宁为玉碎；不为瓦全”等等，
上下联内容互相映衬，形成对照，犹如二珠合璧，相得益彰，
使楹联具有强烈艺术效果，给人以深刻印象。流水对以自然浑成取胜，反对则以阴阳互补称雄。
弊之三：俗
俗，即俗气。众所周知，艺术的生命力在于创新，富有新意，言人之欲言，言人之不能言，切忌人云亦云，老生常谈。
纵观今日之联坛，特别是在网络对联创作中，缺乏创新，翻抄旧联的问题却日益突出。
这主要表现在两个方面：
一是在创作手法上重技巧，轻意境，往往容易落入俗套。
对联是一门古老、通俗的艺术，在长时间的发展过程中，形成了众多的制联技巧，对此有人称之为修辞手法，有的称之为联格。
这些修辞手法，是长时间积累沉淀的结果，自有其生存发展的道理。
但在网络对联创作中，却难以见到百花齐放的局面，大多数联友似乎更喜欢某些联格。
于是乎，我们在许多对联论坛上，看到的都是析字联、双关联、偏旁联之类，最近词牌联又成为一些联友的喜好。
这些表现手法已到了泛滥成俗、惹人生厌的地步，什么“山石岩”、“白水泉”、“女子好”、“江河湖海”、“杨柳松柏”，随处可见。
类似的对联不是不能作，但到了滥的地步，只能说许多联友还停留在模仿的阶段，看似创新，实则是古人联作的翻版。
二是在联语内容上套用古语，落入俗套。其中尤以春联创作为最，俗套的对联比比皆是。
什么“春回大地百花争艳，福满神州万象更新”呀，
“风调雨顺年年好，国泰民安处处春”呀，
“爆竹声声辞旧岁，梅花点点迎新春”呀，
简直使人望而生厌，俗不可耐。
如果这些对联出现在联书中，出现在一些专题网站的集合中尚属正常，
因为他们兼有保存资料的功能，但在许多征联活动中却屡屡出现类似的问题，
就不正常了。去年某报刊出的近百副马年对联中，有近半数含有“万马奔腾”、“马到成功”的词语。
时代在前进，艺术在更新，如果总是老调重弹，对联创作还谈的上什么发展？
韩愈当年提出的“惟陈言之务去”的文学主张，对于今天的对联创作仍不失其现实意义。
对于这种求量不求质，求快不求新的粗制滥造问题，联友们勿须自警。
弊之四：造
造，即生编硬造，矫揉造作。有雕琢之态，无自然之美。
对联，作为一种传统的、大众的文学形态，与其它文学形式（特别是诗词）一样，
要追求真情实感、通俗自然。
在文学创造中，古人历来有两种美感追求，即“错采镂金”之美和“芙蓉出水”之美，
并且认为后者是更高的但又难以企及的境界。
“芙蓉出水”之美追求的是平淡、自然、单纯、质朴，李白论诗：“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
谢榛说的更明确：“自然妙者为上，精工者次之”。
但在目前的对联创作中，许多联友却恰恰抛弃了“芙蓉出水”，而过度追求“错采镂金”，结果是“弃玉雕石”。
造之表现有许多，比如无意境，许多联友的对联纯粹为对而对，为联而联，
像“冰比冰水冰，魔更魔鬼魔”之类，读过之后不知道从中得到了什么，学到了什么。
王国维先生在《人间词话》中开宗明义：“词以境界为最上。
有境界则自成高格，自有名句。……境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。
故能写真景物、真感情者，谓之有境界。
否则谓之无境界。”诗词创作如此，对联创伤亦如此。
无真情、无境界，闭门造车之作也。
再如“造雷”，似乎成了对联创作特别是网络对联的一种“时尚”，每一个论坛似乎都见到类似对联的身影：“今世进士，尽是近视”，甚至是一而再、再而三的出现。
且先不说此上联八字中有七字仄声，仅就其内容而言，实在也是违反常理的“编造”之作。明月曾戏称此联易对，当对以“近视尽是今世进士”也。这种对联，从根本上来说，反映的是一种病态，即从所谓的别人“中雷”中追求一种满足。
此乃联之大忌也。
类似的如“皮背心”、“古文故人做”、“李姐理解礼节”、“李白、李太白、李太太白、李太太太白”等，皆为刻意“造雷”之作也。
“雷”非不能造，妙在“自然天成”也，如“李白居，易安居”，人名镶嵌自然，不失为“雷”中佳品。
更有甚者，是许多大型的征联活动中，亦出现了类似的现象，像去年春节中央电视台“佳联妙对贺新春”中，“山大王王山”即是生编硬造之作，而北京世纪坛征联则把这种倾向推向了高峰，不但“造雷”，兼且造词、造句。
事实上，现在许多联友对“造雷”已到了痴迷的程度，出现了无雷找雷的倾向。
仍以中央电视台征联为例：“一夜三更分两岁，岁岁平安”，本来是普通的嵌数联，许多联友却找出了更多的“技巧”：“一＋两＝三”，后半句的“岁岁”乃上半句“两岁”的分咏等等。
如此大摆地雷阵，不但难得佳句，而且将使对联创作走向歧路。
楹联的各自为对格
古人习惯把对联悬挂在厅堂前部的柱子上，称为楹联。后来就变成了对联的别称，至今沿用。即使不是悬挂或粘贴在壁间或柱上的联语，也都可以称为楹联了。
顾名思义，对联艺术的主要特点就是对称。
概括而言，对称可分三个方面：一、词性；二、虚实；三、平仄。
即词性相同（名词对名词，动词对动词），虚实相对，合乎平仄规则。
若再加上一条“切合题旨”，那就是评定对联优劣的四项原则了。
但在古今名联中，却往往会发现一些表现看来似乎并不对称的例子，尤其在词性和虚实方面。
例如昆明大观楼长联中有个相应的对句：
喜茫茫空阔无边；
叹滚滚英雄谁在。
“英雄”与“空阔”，一是名词，一是形容词，前者“实”，后者“虚”，论词性有如南辕北辙。
端方题黄鹤楼联：
我辈复登临，昔人已乘黄鹤去；
大江流日夜，此心常与白鸥盟。
“登临”，动词；“日夜”，名词。亦是一虚一实。
更有甚者，有江东才子之称的近代诗人杨云史，一度曾任北洋军阀陈光远的秘书，
在某次的阵亡军士追悼会中写过这样一副挽联：
公等都游侠儿，我也有幽燕气，可怜北去滞兰成，听鼙鼓一声，怆然出涕；
醉后摩挲长剑，闲来收拾残棋，惭愧西来依刘表，看春江万里，别有伤心。
这是曾引起大风波的民初名联（因陈光远不知刘表是何人，
误将汉末“八俊”之一的刘表当作让成都的刘璋，以为杨讥讽他，杨几遭杀身之祸）。
在这副对联中，上联的“公等都游侠儿”与“我也有幽燕气”成对；
下联的“醉后摩挲军长剑”与“闲来收拾残棋”成对。各自为对，不但下联可以完全不管上联的词性，甚至连句子结构的形式也不一样。
如果对于楹联对称的格式只知其一（上下联相应词句成对），
不知其二（各自为对）的话，那就难免会引起疑惑，
不解何以“公等”可对“醉后”，而“我也”竟然可对“闲来”了。
由于初学者每多不知楹联的各自为对格式，这就引出一些笑话。
一九九一年初，悉尼华埠的建德大厦征联，我和澳洲著名华裔作家李承基、赵大钝等人担任评判，获得冠军的一联是：
建始楼台，经营有道；
德昭远近，童叟无欺。
此联以“楼台”“远近”“经营”“童叟”四个联绵词作反常的实对虚、虚对实，互相匹配，既灵活，亦工致。
末以“有道”回应“建”字，“无欺”回应“德”字，上下关照，章法严谨。故得标榜首。
公布后有人提出质疑，认为“词性不相对称”，何以能获冠军。其实以“楼台”（名词）来对“远近”（形容词），
和大观楼长联中的以“英雄”来对“空阔”相同；
以“经营”（动词）来对“童叟”（名词），和端方题黄鹤楼联中的以“登临”来对“日夜”也是一样。
经过解释，这个茶杯里的小风波也就告平静了。
楹联的对称格式有正格，也有变格，正格是人所共知的上下联的相应词句成对，
变格是上下联“两边各自成对”（或简称“各自为对”）。虽云变格，在古今名联中也是被普遍使用的，例子几乎俯拾即是。
“各自为对”是没有限制的，可以是整体，也可以是局部。如民初一副著名的讽骂袁世凯的挽联：
总统府，新华宫，生于是，死于是；
拥戴书，劝进表，民意耶？帝意耶？
这是整体的两边，各自成对。即上联的“总统府”与“新华宫”成对，“生于是”与“死于是”成对；下联的“拥戴书”与“劝进表”成对，“民意耶”与“帝意耶”成对，而不是用“总统府”来对“拥戴书”的。局部的两边各自成对，那更是不拘一格了。它可以是联中的一个句子，也可以是一个句子当中的一部份。
整个句子的各自为对，除了上面所举的杨云史挽阵亡军士一联外，还可以再举两个著名的例子。
杨度挽梁启超联：
世事亦何常，成固欣然，败亦可喜；
文章久零落，人皆欲杀，我独怜才。
这是运用成语的两边各自成对。
上联的“成固欣然”与“败亦可喜”成对，下联的“人皆欲杀”与“我独怜才”成对。
如果严格讲究词性，“成固欣然”与“败亦可喜”，
“人皆欲杀”与“我独怜才”也不能算是对得工整，但因句子的架构相同，
在对联艺术中称为“宽对”，这个对称也是可以成立的。又如广州大同酒家的嵌字联：
大包易卖，大钱难捞，针鼻削铁，只向微中取利；
同父来少，同子来多，檐前滴水，几曾见过倒流。
这也是上下联中，各有一个句子是用“两旁各自成对”格的。即上联的“大包易卖”与“大钱难捞”成对，下联的“同父来少”与“同子来多”成对。同时这也是架构相同的宽对。
局部的各自为对也可以是一个句子当中的一部分。如龚鼎孳题北京某剧楼联：
大千秋色在眉头，看遍翠暖珠香，重游瞻部；
五万春花如梦里，记得丁歌甲舞，曾睡昆仑。
上联的“翠暖珠香”，下联的“丁歌甲舞”各自为对。即以“翠暖”来对“珠香”，“丁歌”来对“甲舞”。
又如大观楼长联中有一个相应的对句：
更蘋天苇地，点缀些翠羽丹霞；
便断碣残碑，都付与苍烟落照。
上联的“蘋天”“苇地”、“翠羽”“丹霞”，下联的“断碣”“残碑”、“苍烟”“落照”各自为对。
而句子的其他部分，如“更”“便”，“点缀些”“都付与”则是仍依“正格”成对。
阮元（道光年间曾任云贵总督）曾把大观楼长联中他认为“对仗欠工”者改了十几处之多，
也不知他是否不懂可以各自为对的道理（或虽懂而拘泥于正格），
把上面例句中的“断碣残碑”改为“藓碣苔碑”来与“蘋天苇地”相对，
理由是蘋、苇、苔都是植物，同类词相对，“更加工整”。却不知这么一改，
把原句“断碣残碑”所包含的那种历史苍茫感全都失了。更何况若依各自为对格，
断碣、残碑，本来就是对得十分工整的。阮元的修改大观楼长联，其它地方也大都类是。
局部成对的范围，“最小”可以只有两个字。
这种例子多见于联绵词（注：狭义的联绵词限于双声、叠韵，广义的联绵词则是“两字相续，或以其形，或以其事，
或以其声”相缀成义。许多复合词都包括在内。
有兴趣的读者可参阅王国维著的《联绵字谱》及符定一著的《联绵字典》。
尤以后者最为详尽。这里不拟赘述了）。如上述大观楼长联中的例子：“喜茫茫空阔无边；叹滚滚英雄谁在。”
虽然论词性“空阔”与“英雄”，一是形容词，一是名词，前者“虚”，后者“实”，但由于“空”与“阔”是同类词，
“英”与“雄”是同类词，依两边各自成对格，不但可以成立，而且对得非常工整。
阮元把这个对句中的“空阔”改为“波浪”，用以与“英雄”相对，非但失了原作的气势，
而且也不符合实景（滇池并非长江黄河，它的波浪是不大的，更说不上“无边”）。
孙髯翁这个例句就是运用联绵词在两边各自成对的例子。
联绵词必然是两个字组成的，所以此例亦是“范围”缩小到只有两个字的各自为对的例子。
运用联绵词的各自为对格还可以举几个著名的例子，
如岳坟名联：
正邪自古同冰炭；
毁誉如今判伪真。
广州越秀山五层楼联：
万千劫危楼尚存，问谁摘斗摩星，目空今古；
五百年故侯安在，使我凭栏看剑，泪洒英雄。
章士钊赠陈寅恪诗联：
闲同才女量身世；
懒与时贤论短长。
“冰炭”“伪真”、“今古”“英雄”、“身世”“短长”词性不同，虚实有别。但由于它们都是两个词性相同的字组成的联绵词，故依各自为对格，便可对称。还有只需上一个字和下一个字是同类词，便可运用各自为对格的例子。如广州陶陶居酒家的嵌字联：
陶潜善饮，易牙善烹，饮烹有度；
陶侃惜寸，夏禹惜分，分寸无遗。
“饮烹”，动词；“分寸”，名词。“分寸”是联绵词，饮烹不是。但有一样相同的是，“饮”“烹”词性相同，“分”“寸”词性相同，依各自为对格，饮烹与分寸也是可以成对的。
懂得“各自为对”的格式，有助于我们对楹联艺术的欣赏，
从“懂得”到“善于运用”，那就更有助于楹联制作水平的提高了。
限于篇幅，我在这篇文章中所举的例子有限，希望读者能举一反三。
何以谓之有意境？
王国维在谈到元剧时说：“……其文章之妙，亦一言以蔽之，曰：有意境而已矣。
何以谓之有意境？曰：写情则沁人心脾,写景则在人耳目,述事则如其口出。
”这是他对“意境”的较全面的说明，包括写景、写情、述事，并未强调来个比喻、拟人才算得了意境。
而写景、写情、述事，是用立意来统帅这一切的。
清王夫之在《姜斋诗话》里谈意境：“意犹帅也,无帅之兵,谓之乌合”,“烟云泉石，花鸟苔林,金铺锦帐，寓意则灵”。
比喻、拟人的修辞手法，固然有利于启发人的联想和想象，但并不是刻意雕刻出一个取巧句子就是佳句。
宋李仲蒙：“索物以托情谓之比”，所谓“索物”，即索取和选择物象以寄托感情,
不仅是一个运用比喻进行修辞的问题,还必须在比喻中寄托作者深挚的感情。
苏东坡的意境观是这样：“欲令诗语妙，无厌空且静。静故了群动，空故纳万境。”
虽然也许颓废了点，他也同样没突出比拟手法的造句才是有意境的句子。
他还在《书黄子思诗集后》中指出：
“李、杜以后,诗人继作,虽间有远韵，而才不逮意。
独韦应物、柳宗元发纤穠于简古，寄至味于淡泊，非余子所及也。”
所谓“远韵”、“至味”，实即言外之意的象外艺术的效用，是对“意境”说的一种具体说法。
这样的句子今人看来可能很“平淡”，没什么灵巧。
王弼：“象者所以存意，得意而忘象。”指出“存象者，非得意者”;“忘象者,乃得意者”。
并不是搞出个本体和喻体就是“意境”。
刘勰在《文心雕龙·比兴》里一针见血地指出“日用乎比,月忘乎兴,习小而弃大”,结果是“比体云构”，“兴义销亡” 。
钟嵘：“文已尽而意有余，兴也；因物喻志，比也；直书其事，寓言写物，赋也。”
“若专用比兴，患在意深，意深则词踬”。“比”是“借物以寓其意”的，比兴互陈，方为佳句。
一句那种什么“柳枝、月”的“钩”巧句，出现在整篇诗词里，或属佳句,在古诗词中多以单句的形式出现。
而作为对联，自己想出一个什么“柳枝、月”的“钩”出来，要求对方同样想一个比拟来工对，等于是文字智力竞赛。
谬托“意境”。
重温经典之意境说，岂不发人深醒乎？
对联的构思途径
文学创作应是“有感而发”，对联创作也是如此。
由于对联有较强的实用性和交际作用，往往出现“无感也须发”的事。
比如单位里要开大会，让你写一副会场联；又比如，代人写庆贺、哀挽的对联，但却对当事人没有什么了解。
无论是有感还是无感，也无论是主动还是被动要写，反正你要写一副对联。
在主题、身份都很明确，你的对联知识也足以应付的情况下，怎样下笔呢？
这就是常令初学者困惑不已的构思问题了。
即使是联家里手，也并非落笔成联，一挥而就，古今对联故事中所讲的“应声而对”、“不假思索”纯系夸张。
其实，构思对哪个层次的对联作者都是十分重要的，都是难以解决的。
现根据前人长期积累的经验，结合自己的创作实践，介绍一些常用的构思方法。
点题法
点题，就是在联中明确指出作联宗旨。
它有单点、双点之分。所谓单点，即只在上(或下)联中点题，如春联：
一年欣有首
四海幸无波
上句单点。又如九月婚联：
喜望金菊放
乐迎新人来
这是下句单点。对联中单点不多，各类联中最多的是双点，即上下联分别从不同角度点题，
尤其行业联几乎全用双点，如：
影动半轮月
香生一握风 (扇店)
纵谈中外事
洞彻古今情 (报社)
长联和长句也用双点，只是上下联描写、议论的角度有较大变化。
还有明点、暗点之分。前面所举各例，均属明点。暗点是将主题隐于其间，如寿联：
观书千载近
炼药九仙成
目的是言其“寿长”，虽不明说，读者从上下联中自能体会出来。
虚字法
虚字，即有意运用虚字。
可以虚字起首，如：
何须蛋白寻营养
只此盘中有文章 (豆腐店)
至大至刚，三天两地
乃神乃圣，震古铄今 (关帝庙)
可以虚字入文，多用于古人祠堂、集句集字联，如：
允矣圣人之徒，闻善则行，闻过则喜
大哉夫子之勇，见危必拯，见义必为 (山东济宁子路祠)
可以虚字收尾，如嘲讽酒徒的趣联：
入座三杯醉者也
出门一拱歪之乎
数字法
数字，是在对联中使用和巧用数字。
数字虽只是词中一类，但在对联中意义颇大，使用起来也非常灵活。
常用的有以下几种情况：
数字起首
如江春霖题北京松筠庵(明臣杨继盛故居)联：
三疏流传，枷锁当年称义士
一官归去，锦衣此日愧先生
描写风景，也常用数字概括，如杭州西湖三潭印月联：
三面湖光，四围山色
一帘松翠，十里荷香
数列嵌入
湖北楹联学会成立时，我代中国楹联学会撰写了贺联：
一楼云鹤，双流帆影
三楚精神，四海联情
顺序嵌入“一二(双)三四”。又如1984年底，我与马萧萧、顾平旦、曾保泉为北京保温瓶厂合作的一副咏保温瓶联：
一口能吞二泉三江四海五湖水
孤胆敢入十方百姓千家万户门
上联的“一二三四五”，是等差数列，下联的“个(孤)十百千万”是等比数列。
以上可称之为“顺嵌”。还有“混嵌”，即打乱数列顺序。
1988年我应中央人民广播电台“午间半小时”节目之约，所做的一副春联：
四海五湖，擎三杯美酒，回首八七年六谷飘香，九州增彩
千帆百轲，乘万丈春潮，同心十亿人双舞龙凤，一览江天
联中将一至十以及百千万亿诸数词不按顺序分别放到适当位置上。
数不对数
一般地讲，联中数字要与数字对仗，但也有不与数字对的，多与颜色词、方位词、时令词和一些固定词来对。如：
柯如青铜根如石
花为四壁船为家 (成都杜甫草堂)
这里的“四”，无论把它看作上下对，还是自对，都没有数字与其构成对仗。
再如：
取二川，排八阵，六出七擒，五丈原上点四十九盏明灯，一心只为酬三顾
平西蜀，定南蛮，东和北拒，中军帐里演金木土课爻卦，水面偏能用火攻
这是写诸葛亮的。上联混嵌一至十数字，下联对之以五方(东、西、南、北、中)和五行(金、木、水、火、土)。
数字还有其他用法，如加减运算(“尺蛇入谷，量量九寸零十分；
七鸭浮江，数数三双多一只。”)乘除运算(“五百罗汉渡江，岸边波心千佛子；
一个美女对月，人间天上两婵娟。”)分数(“有亭翼然，占绿水十分之一；
何时闲了，与明月对饮而三。”)等。这些方法并不多见，不再详细介绍了。
示时法
示时，是一种标示时间的构思方法。
有的可以写出具体时间，如：
三更半夜三更半
八月中秋八月中 (趣联)
定一十二时标准
作三百六旬循环 (钟表店)
有的可以只表示出时间的先后次序，如：
先武穆而神，大汉千古，大宋千古
后文宣而圣，山东一人，山西一人 (关岳庙)
三顿饭，数杯茗，一炉香，万卷书，何必向尘寰外求真仙佛
晓露花，午风竹，晚山霞，夜江月，都于无字句处寓大文章 (台北太古巢)
前一联，明确标出
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